Quiero encontrar una canción como "Love is Blue" de Mantovani Band en Internet.

2005/11/19/0000075650

Nombre en inglés: Intoxicating Dusk. La Esencia de Mantovani

Nombre en inglés: The. Muy, muy mejor Mantovani

Tipo de recurso: ¡MP3!

Versión: 320kbps

Fecha de lanzamiento: 1998

Cantante del álbum: Mantovani

Región: Reino Unido

Idioma: Inglés

Introducción:

Introducción del álbum:

El mundo audiovisual llamó una vez a este álbum R2D4 y le dio una calificación muy alta. ¿Qué es R2D4? Los británicos y los estadounidenses suelen simplificar a 2, mientras que For se puede escribir como 4. Entonces, ¿qué significan aquí I+D? r es la abreviatura de Registros y d significa Die. Al parecer, R2D4 fue descifrado como "un registro de morir sin arrepentimientos -". Su idea proviene de la biblia audiófila estadounidense Stereophile, que a menudo hace una lista para animar a los fans a escuchar algunos de los equipos y discos que creen que son los mejores. El título es R2D4.

De hecho, no hay ni mucho menos una minoría de fans que hayan crecido escuchando "La Voz de Mantovani" durante décadas. La Mantovani Light Music Orchestra tiene un estilo de interpretación suave, una hermosa melodía y un timbre magnífico. Aunque nunca aprecié su fascinante música, ni vi que iba a morir pronto, ¡este es definitivamente el mayor arrepentimiento en mi vida musical! Mantovani es como una cascada, con cuerdas pesadas que suenan como seda, a veces volando a miles de pies de profundidad, a veces como un vasto mar sin olas. Las elegantes y elegantes posturas de baile pueden brindar a las personas la alegría de bañarse en la brisa primaveral o en el agua clara después de la lluvia, haciendo que la gente común se enamore inconscientemente de la música de alto estilo.

Mantovani, director de esta orquesta, nació en el seno de una familia de músicos en Venecia, Italia, en 1905. Su padre fue concertino de Toscanini. Mantovani estudió violín bajo la tutela de su padre desde pequeño. Cuando era joven, su familia se mudó a Inglaterra y fue admitido en la Academia de Música de Londres. A los 16 años interpretó públicamente los conciertos para violín de Bruch y Saint-Saëns. A la edad de 18 años, organizó una banda de seis integrantes en Birmingham y actuó profesionalmente en hoteles y teatros, tocando principalmente música ligera. Es el violinista principal de la banda. Su clara técnica de interpretación y su hermoso y claro sonido de piano dejaron un regusto interminable, por lo que ya se había ganado una gran reputación como violinista en ese momento. En 1933, Mantovani se convirtió en ciudadano británico. Posteriormente, reorganizó una gran orquesta compuesta principalmente de cuerdas, que más tarde se convirtió en la Orquesta Mantovani.

Mantovani encontró un sonido especial en los instrumentos de cuerda de la orquesta, y esta interpretación distintiva de cuerda se convirtió en la característica musical única de su orquesta. Desde entonces, Mantovani adaptó una gran cantidad de música elegante, popular y armoniosa, y el público le dio a su orquesta el sobrenombre de "Mantovani Sound". Comparada con la ruidosa y entusiasta música pop moderna, la música de Mantovani es sin duda un agente refrescante. El éxito de Mantovani radica principalmente en su plena comprensión del poder expresivo del violín y su capacidad para controlar la orquesta de manera adecuada para que toda la orquesta pueda expresar el estilo único del violinista con mucha precisión e hipnotizar al público.

En las décadas de 1950 y 1960, la interpretación de Mantovani era popular en casi todos los rincones del mundo y se convirtió en una melodía favorita. Sus discos se vendieron durante décadas y se convirtió en el primer músico del mundo en vender un millón de discos estéreo. En China, Mantovani también fue el representante de la música extranjera con mayor frecuencia de transmisiones de radio en todo el país después de la Revolución Cultural. Sus ritmos musicales líricos y frescos introdujeron a muchos fanáticos de la música china al mundo de la música "exterior" y dejaron innumerables recuerdos hermosos.

Como marca de música clásica muy conocida del grupo Universal Polaroid, la discográfica británica Dica que lanza su versión puede estar lejos de la DG alemana en términos de escala, historia y cartel de artistas.

Pero a los ojos de los entusiastas y audiófilos, la grabación de Decca es como su marca registrada azul y roja, con su sentido espacial de escenario sonoro único, tono hermoso y transparente de primera clase, posicionamiento preciso en el sitio, hermoso y natural, brillante y no áspero. gama de sonido Balance se ha convertido en una marca única e irremplazable. Entre la lista de artistas, Decca está más orgulloso de su director exclusivo Sir George Solti, quien ha estado contratado con Decca durante más de 40 años. No sólo creó un anillo para Decca, sino que también ganó fama al ganar la mayor cantidad de premios Grammy en el mundo. Además, están Pavarotti, el rey del tenor en do, el famoso pianista Hoskenaki, el violinista Zheng Jinghe, etc. Además, el encantador grupo de música ligera Mantovani, la leyenda del jazz estadounidense Duke Ellington y el famoso cantante Harry Lillis Crosby también dejaron preciosas grabaciones para Decca. Se puede observar que Decca es el único sello discográfico clásico de la isla británica que puede competir con EMI durante un siglo.

En cuanto a la grabación, en la etapa incipiente de la grabación estéreo en la década de 1950, Decca ya había inventado un conjunto de micrófonos único del veterano ingeniero de sonido K.E. Este "árbol de micrófonos", más tarde conocido como "árbol Dika", constaba principalmente de un conjunto de micrófonos ubicados en los lados izquierdo y derecho del soporte y otro micrófono perpendicular a la distancia adecuada. El "árbol de micrófonos" compuesto por estos tres micrófonos se encuentra en el escenario. Con la ayuda de otros micrófonos, puede compensar las ventajas y desventajas de la grabación de un solo punto y de múltiples puntos para crear un efecto de grabación detallado, equilibrado y dinámico. Esta tecnología de grabación estableció el estilo de grabación posterior a Deka, con el rango de sonido más equilibrado, el rango de sonido más profundo y amplio y una calidad de sonido colorida y hermosa. La Orquesta Mantovani fue la primera orquesta en experimentar con esta técnica de grabación ese año, y este arreglo fue posteriormente promovido a las grabaciones orquestales y de ópera clásicas de Decca, logrando un gran éxito.

Para deshacerse de la contaminación de una gran cantidad de música pop comercial mediocre y aburrida y recuperar un nivel más alto y saludable de gusto musical, Decca utilizó equipos de mezcla digitales avanzados para recrear el repertorio de élite. de la época dorada de Mantovani arreglado y compilado en este conjunto de CD doble. La portada de este CD es el embriagador paisaje de Venecia, Italia, mi ciudad natal. Bajo la tenue puesta de sol, una pareja de enamorados se abrazaron y besaron en el tranquilo puerto, lo que coincidió con el tema del álbum "Intoxicating Dusk".

Cada CD contiene 19 piezas musicales. Además de los clásicos con los que los fans ya están familiarizados, también hay muchas canciones que no se han incluido antes en colecciones similares. Algunas incluso han sido escuchadas por fans nacionales. la primera vez de canciones menos conocidas.

"Mantovani Collection" es una obra maestra de la famosa compañía Decca en la era de la grabación analógica. Las cuerdas son extremadamente dulces y llenas de aroma a pino. El doble CD, 38 piezas musicales conmovedoras, remasterizadas y publicadas en 1998, no debería ser difícil de encontrar en el mercado. Su efecto de grabación hereda las características consistentes de Deka: graves potentes, medios ricos, agudos suaves y una sensación de espacio y capas de primera clase.

Las pistas de este disco nunca te resultarán desconocidas. Como la luna, alrededor del mundo, a medida que pasa el tiempo, te entra humo en los ojos, te amo, a mi manera, etc. , bajo la varita mágica de Mantovani, vuelve a encantar tus oídos y tu corazón. En particular, la primera canción del disco A, "CHARMAINE", es la famosa obra de Mantovani. Tan pronto como comienza la música, cae como una cascada, fluyendo hacia tu corazón estéril con una fragancia refrescante. ¡En los conciertos anteriores de Mantovani, este pasaje a menudo obtuvo interminables aplausos!

La portada del disco es bastante distintiva, como la obra de ensueño de un pintor abstracto: puerto, pájaros, vigilantes y amantes besándose, todo bajo el atardecer amarillo oscuro.

Pistas del álbum:

CD1:

01.Li Sixin

02.Song of Septiembre

03 .Cúmulo de estrellas

04. Karamiya

05. Moon River

06. La vuelta al mundo

07. p>

08. Borroso

09 Caminando por la Selva Negra

10. "Moulin Rouge"

11. p>p>

12. Ya casi llegamos

13. El tiempo pasa

14 Concierto de Varsovia

15. >16 .Hojas de Otoño

Más información

Buenas noches cariño

Hasta el

CD2:

01 .Una noche encantadora

02. Te quiero mucho

03 Espero que te guste

04. >

05. La bailarina solitaria

06. La leyenda de la montaña de cristal

07 "Éxodo" (Tema de "Oro")

08. El Gran País

09. Serenata Isabelina

10. En voz baja

11. Cómo te ves esta noche

13. Tonto (no tienes que lastimarla)

14. ¿Cómo está la situación en Glocamora? Londres Delhi. Aerolíneas

16. El amor es algo maravilloso

17. A mi manera

18. Esta noche (de "West Side Story")