Conocimientos básicos de fotografía.
Conocimientos básicos de fotografía
¿Conoces los conocimientos básicos de fotografía? Los principiantes en fotografía generalmente no saben mucho sobre los conocimientos básicos de fotografía. Para buscar el progreso y esforzarnos por convertirnos en fotógrafos, he recopilado cuidadosamente los conocimientos y la información relacionados con los conocimientos básicos de fotografía para todos.
Conocimientos básicos de fotografía 1
①Ética básica para fotógrafos: nunca seas un fotógrafo molesto
1. Usa el flash con precaución - -Nunca uses el flash en reuniones, escenarios, conciertos, etc. La razón es que su flash afectará a los demás. Cuando quiera tomar fotografías, afectará el desempeño de las personas en el escenario y otras audiencias también están mirando. En segundo lugar, el flash de la cámara definitivamente no es suficiente, porque existe un "índice guía" ¡Además, también destruirá la luz y las sombras de sus propias fotografías! El método correspondiente es utilizar una apertura grande y aumentar el ISO.
2. ¡Instantánea! Cuando de repente encuentres una situación que valga la pena fotografiar, también puedes registrar el momento. Sin embargo, cuando tu foto contenga la cara frontal de una persona, o utilice a la persona como objeto principal de la composición, debes obtener el permiso de la persona involucrada. de lo contrario será así. Intenta no publicarlo, a menos que seas periodista. (Si a la persona involucrada no le gusta que la fotografíen, no tome fotos secretas. Es una forma de falta de respeto)
Buenas fotos = Competencia en ajustar el ángulo de la cámara, momento de la toma, buena composición , pensamientos internos, experiencia fotográfica
②La "intención" de la fotografía
Las cámaras SLR imitan la visión humana. Lo que ves con tus ojos se puede restaurar con precisión en fotografías con cámaras SLR y transmitirlas. a otros, sumergiéndolos en el territorio de la escena.
Cuando cogemos la cámara y nos disponemos a tomar fotografías, la pregunta está frente a nosotros: ¿Qué quieres fotografiar o qué quieres transmitir a través de las fotografías? ¿Un personaje, una cosa, alguien o algo? La expresión de la fotografía es como escribir un artículo. Antes de empezar a escribir, debes "concebir" la idea de tu artículo y crear la idea central del artículo. También llamado Centro de Diversión.
Es muy importante establecer la "intención" de una foto. Una foto sin intención equivale a una "imagen de desperdicio". Mirar una foto es como escuchar hablar a una persona "incoherente", no puedes entender lo que intenta decir.
¡Una foto sólo puede servir para ilustrar una cosa!
Si intentamos expresar muchas cuestiones en una sola foto, se puede decir que es un fracaso. Al componer una imagen, uno es reacio a desprenderse de muchos elementos inútiles. Esto es hermoso y eso es interesante. Muchas cosas hermosas se juntan, provocando la disociación visual del observador, reduciendo así el "concepto".
La composición de la pintura es suma, la composición de la fotografía simple es resta. La verdadera composición fotográfica consiste en añadir la mayor información y elementos posibles sin afectar la concepción de la imagen. Todo depende del propósito de la comunicación (excepto fotografías especiales como fotografías de identificación o retratos).
③Conocimientos básicos
1. Sostenga la cámara en la postura correcta. Puede evitar eficazmente el movimiento de la cámara. Evite sostenerla con una mano. Cuando la sostenga con ambas manos, sostenga el mango de la cámara con una mano y sostenga el zoom o el anillo de enfoque de la lente con la otra. Las dos manos no deben estar en línea recta. debería formar un ángulo, que es relativamente más estable. Al sostener la cámara, los brazos deben estar firmemente sujetos contra el cuerpo y los antebrazos deben estar relajados; de lo contrario, se producirán temblores fácilmente. Los dos brazos se colocan escalonados uno detrás del otro para formar un ángulo estable.
2. Utilice el visor óptico o el visor EVF con más frecuencia. El soporte triangular es el más estable. Utilice un visor óptico o EVF para tomar la vista. Trate de evitar usar la pantalla LCD para tomar la vista. Gracias al visor óptico o EVF, el hueso de la ceja de la persona puede estar muy cerca del visor, formando un soporte triangular estable con las manos.
3. Postura correcta de pie. Al disparar, un pie debe estar delante de ti. Después de un pie, no dejes que los dos pies estén en la misma línea recta. Además, los muslos deben estar tensos y las pantorrillas relajadas durante el tiro para evitar que la base tiemble y afecte la estabilidad.
4. Aprende a ajustar los latidos del corazón y la respiración.
Debido a los latidos del corazón y la respiración, las personas tiemblan en cualquier momento. Pero al disparar, podemos respirar profundamente para estabilizarnos, luego exhalar y luego inhalar de manera constante. Aguante la respiración en el momento en que presione el botón del obturador para minimizar el movimiento de la cámara.
5. Aprende a pulsar el obturador hasta la mitad. No se limite a presionar el botón del obturador cuando vea la escena. El recorrido del obturador de la cámara se divide en dos pasos, es decir, la cámara comienza a enfocar y medir automáticamente cuando se presiona el botón del obturador hasta la mitad. El obturador no se activará hasta que se presione el botón del obturador hasta el fondo. De lo contrario, la medición o el enfoque no podrán ser correctos, la imagen aparecerá borrosa y la exposición será inexacta. En el momento en que presione el botón del obturador, este debe permanecer estable y suave.
6. Exponga dentro del rango de tiempo de obturación seguro.
7. Cuando esté en la mano, si hay antivibración, enciéndalo tanto como sea posible. Al montar un trípode, desactive la función antivibración para evitar interferencias del sistema antivibración.
8. No lleves bolso para la cámara fotográfica ni lleves nada en la mano para tomar fotografías. Si estás expuesto durante mucho tiempo y dejas todo tu equipo en el suelo, el peso extra hará que el cuerpo pierda el equilibrio. Puede provocar fácilmente fatiga física y temblores.
9. Encuentra soporte estable. Si la velocidad de obturación mostrada por el valor de medición es mucho mayor que la velocidad de obturación segura y no hay un trípode a mano, puede buscar algunos soportes estables para tomas de emergencia. Por ejemplo, apoyarse contra un árbol o una pared es más estable que estar de pie sin ningún apoyo. Cuando el tiempo de exposición está entre 1 y 3 segundos, muchas veces se pueden obtener buenos resultados presionando firmemente la cámara contra el soporte con ambas manos para mantenerla estable. A veces, puedes colocar la cámara directamente sobre una superficie plana como el suelo o la pared para disparar. Su estabilidad es comparable a la de un trípode. Si está fotografiando algo como un paisaje, también puede colocar la cámara en una bolsa para cámara o en un puf y tomar selfies. Un puf es una bolsa de tela llena de frijoles o cerámica. Puede deformarse a voluntad y no es fácil dañar la cámara.
10. Haz un buen uso de trípodes y monopies. "El trípode muestra la actitud del fotógrafo". El mayor problema para las personas que son nuevas en el mundo de las cámaras es la incapacidad de mantener firme la mano que sostiene la cámara sin temblar. Aunque muchas cámaras tienen funciones anti-vibración, no pueden soportar sacudidas más grandes. Especialmente cuando se dispara de noche, es más probable que las sacudidas provoquen desenfoque y fotografías borrosas. Además de disparar más y practicar más, lo más fiable es montar la cámara en un trípode.
11. ¡Haga un buen uso del formato RAW! Si la tarjeta de memoria es lo suficientemente grande, para paisajes, use el formato RAW. Esto puede retener más detalles en las partes brillantes y oscuras, y el balance de blancos y el tono de color son. También es más fácil de corregir, lo que proporciona mejores condiciones para el posprocesamiento. Proporciona el máximo espacio. Conocimientos básicos de fotografía 2
Tres conocimientos básicos de fotografía
1. Los ojos son el foco
Lo más importante en una foto de retrato son las características y el encanto del personaje, si no se pueden mostrar las características y el encanto de la persona, el retrato se verá muy aburrido. Los ojos de las personas son las ventanas del alma. Si quieres mostrar el encanto de un personaje, debes captar los ojos de las personas. Por eso muchos fotógrafos enfatizan que el foco debe estar en los ojos de la persona al tomar retratos.
2. Uso de la luz
Al tomar retratos, puedes usar diferentes luces y paisajes para capturar las características de los personajes. Si quieres usar diferentes luces para capturar las características de. los personajes, entonces podrás. Debes entender la luz y ser capaz de utilizarla.
3. Aprovecha al máximo las distancias focales.
Las lentes con diferentes distancias focales tienen diferentes efectos al tomar retratos. Depende de cómo elijas. En términos generales, 35 mm es más adecuado para tomar retratos de cuerpo completo y, al mismo tiempo, permite capturar las escenas circundantes. Sin embargo, al tomar retratos con una lente con una distancia focal más amplia, los requisitos para el fondo son mayores. Es mejor que el fondo sea simple y claro, para no interferir con los personajes.