Las diez mejores canciones solistas de guitarra clásica famosas

1. “Variaciones sobre un tema de “La Flauta Mágica”” de Mozart”

“Variaciones sobre un tema de “La Flauta Mágica”” es un aria “O” escrita por Saúl Basado en el segundo acto de "La Flauta Mágica", Cara Armo-nia, un solo de guitarra compuesto en la época de apogeo de Sol. Por tanto, la música tiene un alto valor artístico en términos de estructura, técnica y contenido, y es considerada. como la obra maestra de Sol. Una obra maestra en la época madura. En el siglo XX, el maestro de la guitarra Segvia continuó tocando en discos y conciertos, convirtiéndose gradualmente en una de las piezas más importantes y populares de la música para guitarra moderna. Toda el área está dividida en varias partes, incluyendo la introducción, el tema, cinco variaciones y el final (Coda), y cada parte tiene diferentes técnicas delicadas y una rica musicalidad.

2. "The Romance of Love"

Esta es una canción mundialmente famosa. El estilo de la canción es elegante, fresco y refinado, y la melodía es ligeramente. triste y refrescante. Casi todos los que alguna vez han aprendido a tocar la guitarra han tocado esta melodía. A lo largo de los años, esta pieza con una melodía hermosa y simple no solo ha tocado las fibras emocionales de innumerables personas, sino que también evocó la pasión perdida y el romance de muchas personas.

3. "Moonlight"

"Moonlight" tiene pocos cambios de digitación, la velocidad de ejecución es lenta y la dificultad técnica no es alta. Es una canción fácil de tocar. "Moonlight" muestra una hermosa imagen de campos, ríos y pueblos bajo la brumosa luz de la luna, todo en silencio, y la tierra con una luz plateada. Tiene un significado diferente y la misma melodía que la pieza para piano "Moonlight" de Beethoven. Performance es la segunda creación de Yi Shui. Fernando Leer, como destacado guitarrista del siglo XIX, nos dejó la inmortal canción "Moonlight".

4. "Memories of Alhambra"

"Memories of Alhambra" es una "canción famosa" en el mundo de la guitarra. "Memorias de la Alhambra" es una obra escrita en 1896. Es una pieza de guitarra clásica especialmente indicada para escuchar de noche, entre los solos de guitarra clásica, es única y tiene la reputación de "una canción famosa entre las canciones famosas". "Memories of the Alhambra" también se llama "Canción de las Perlas" porque toda la canción utiliza la técnica del dedo anular durante 3 o 4 minutos, dando a la gente la sensación de "perlas cayendo sobre un plato de jade". El subtítulo de la pieza es "Oración".

5. "Capricho al estilo árabe"

Hay dos imágenes muy distintas en esta pieza musical, como dos amigos que no se conocían antes, llamémoslos A y B. , A es distante y arrogante, B es firme y tolerante. A ha experimentado muchas cosas en su corazón y muchas personas no pueden comprender fácilmente el pasado que él extraña mucho. No espera que los demás lo comprendan, ni habla fácilmente con los demás, pero la gente puede sentir su temperamento noble y distante. para acercarse a. Un día, A conoció repentinamente a B. Sintió un temperamento especial por parte de B. A sintió que había encontrado un alma gemela, así que, bajo la persuasión de B, A comenzó a contar su historia interior. Esta historia es realmente conmovedora. Está llena de infinita belleza e impotencia. A siguió contándola y B escuchó con atención. Después de que A terminó de contar su historia, B comprendió aproximadamente el mundo interior de A y luego los dos comenzaron a hablar juntos. Durante la discusión, los dos a veces estaban intoxicados por esos maravillosos sentimientos y, a veces, tenían discusiones acaloradas. Poco a poco, A ya no se limitaba a disfrutar de esos hermosos pasados, y sus emociones gradualmente se volvieron tranquilas y relajantes. Más tarde, los dos recordaron. Las cosas hermosas de A juntas. A sintió un toque de felicidad por esas historias...

6. "Lágrimas"

Esta es Tarrega que sigue persiguiendo el tono y el color de la guitarra. En el boceto, entre sus obras, la pieza que mejor muestra el estilo de Telega es una pieza de dos secciones con sólo dieciséis compases en total. Esta pieza muestra los estilos coloridos y el hermoso sonido de la guitarra tocando alternativamente seis cuerdas. Aunque la canción se llama "Tears", no expresa lágrimas tristes, sino el sonido de lágrimas inocentes y encantadoras derramadas por un niño.

7. "Adilida"

Al igual que "Tears", los principiantes que aprenden Telega deben aprender "Adilida". Esta canción se toca a un tempo más lento y la parte aguda de la canción se toca con una técnica de slide que no puede expresarse con otros instrumentos que no sean la guitarra.

8. "Morning Song"

Entre las obras de Tárrega, la que puede utilizar consistentemente métodos de interpretación especiales y expresar de manera sobresaliente el tema es esta "Morning Song" 》.

Al principio, sólo se utiliza la mano izquierda para tocar claras armonías descendentes y dispersas, lo que recuerda a las campanas de la mañana, lo que requiere que el intérprete tenga un alto grado de habilidad.

9. "El juramento de Amelia"

Este es Miguel Liberdo, alumno de Terega, basado en las canciones populares de Cardania, donde él nació. Una pieza para guitarra clásica. por. La canción describe cómo una madre y su hija se enamoraron de un joven al mismo tiempo. Posteriormente, para competir con su hija por su amante, la madre envenenó cruelmente a su hija hasta la muerte, por lo que toda la canción está llena de. resentimiento y tristeza. Esta pieza contiene una melodía menor con diferentes timbres varias veces, dejando una impresión inolvidable.

10. "Serenata española"

La serenata es un tipo de género musical y es una pieza musical característica. Como todas las piezas musicales características, la serenata también se crea para un propósito específico. y en una época concreta. Un tipo de música que se tocaba en ocasiones especiales. Tiene su origen en la literatura caballeresca de la Edad Media europea y se extendió por España, Italia y otros países. Inicialmente, las serenatas solían ser interpretadas por hombres jóvenes que cantaban solos o solos frente a la ventana del amante por la noche para expresar su amor. La melodía de la música era dulce, eufemística, romántica y conmovedora, y a menudo iba acompañada de una guitarra o una mandolina. Esta canción utiliza el ritmo de la música de baile tradicional española en todas partes, incluida la parte de la melodía, que adopta el ritmo de baile de tres tiempos comúnmente utilizado en la música española. Esta es la característica única de esta serenata. Debido al ritmo de la música de baile española. canción La música tiene las características tanto de serenata como de música de baile.