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Un inventario completo de las canciones clásicas de Jay Chou

Andy Lau dijo una vez: "Solía ​​escuchar a Jay Chou durante 2 horas al día. Aunque no podía pronunciar claramente cuando cantaba y no podía entender lo que estaba cantando, no había ninguna presión. Al escuchar sus canciones, su música daba a la gente una sensación de comodidad. "Hay tantas canciones clásicas de Jay Chou. Permítanme enumerar 20 de las canciones clásicas de Jay Chou.

20. Miles de millas de distancia

Esta canción clásica de estilo chino de Jay Chou y Fei Yuqing definitivamente está calificada para ocupar esta posición. Sin embargo, es sólo en este lugar. A partir de Still Fantasy, la música de Jay Chou ha perdido oficialmente su espiritualidad y los malentendidos de Jay Chou se han vuelto cada vez más serios.

Aspectos destacados:

1. La heroína del MV sorprendió a la audiencia.

2. La marca registrada del hermano Fei Yuqing de levantar los glúteos y apretar el abdomen apareció en el MV de Jay Chou, que es toda una mezcla.

3. La breve sección de rap en el medio que fue criticada por mucha gente se ha convertido en el único punto culminante que queda muchos años después

19. Chrysanthemum Stage

En Jay Chou Entre todas las canciones de estilo chino, Chrysanthemum Terrace es la más adecuada para tocar guzheng. Esta canción básicamente tiene procesamiento de vibrato al final de toda la melodía, especialmente en el clímax. Excepto por el uso de guzheng en el intermedio, no hay otros lugares, no entiendo la intención.

Después de hablar de la canción, la letra en sí también es bastante excelente. "El incienso que se eleva hacia el cielo se extiende por Chang'an y la ciudad se llena de armadura dorada". Película "La ciudad está llena de armadura dorada". Como tema principal de esta película, la concepción artística expresada en la letra es lo suficientemente profunda, lo que agrega muchos puntos a la película en sí. El crisantemo tiene dos símbolos desde la antigüedad, uno. Es anhelo y el otro es uniforme militar.

Aspectos destacados:

El poema "Chrysanthemum Terrace" también combina muy bien los dos. "Los crisantemos están rotos y el suelo se cubre de heridas. Tu sonrisa se ha vuelto amarilla" significa añorarte. "Cuyo país, el sonido de los cascos de los caballos es loco, y el uniforme militar que llevo son silbidos y vicisitudes de la vida" es directamente una representación de "la matriz de incienso que alcanza el cielo penetra en Chang'an, y la ciudad se llena de armadura dorada". ". Todo el poema revela una belleza nebulosa, expresando el anhelo mutuo entre la esposa en el tocador y el general de la expedición desde la perspectiva psicológica de las dos personas.

18. Simple Love

Esta es una obra que es excelente en canto y composición, y tiene el único propósito de ser cantada. La melodía es pegadiza y la letra está escrita por Vivian Hsu. La canción es, como su nombre indica, simple love. Creo que esta canción es la obra maestra de Jay Chou y no tiene nada que ver con la altura.

Toda la canción es simple en términos de letra y arreglo, pero arrasó en el campus en ese momento. No sé cuántas personas llegaron a conocer a este Jay Chou, mitad tarareando y mitad cantando. Amor sencillo.

Lo más destacado:

1. Por primera vez, me di cuenta del ritmo de la batería.

2. Siguiendo las armonías de Xingqing, Simple Love una vez más utilizó armonías para enamorar a innumerables personas del tarareo.

3. Es una de las primeras obras maestras cantadas. Si no me creen si no publican algunas letras, terminemos de cantarla juntos.

17. Llovió toda la noche

Mucha gente clasifica esta canción como estilo chino. Creo que para esta canción, el estilo chino no es un cumplido. Esta canción es una canción de varias épocas. trabajo y una especie de creatividad. La razón por la que este álbum trasciende épocas es que su esencia reside enteramente en esta canción.

Durante muchos años, esta canción no tendrá precedentes, y aunque llegue más tarde, sólo puede ser una imitación y un homenaje. Los estilos de toda la canción son muy diferentes y la transición en el interludio medio puede considerarse una obra maestra. Cada vez que la escucho, el sonido persiste durante tres días.

Aspectos destacados:

Una obra maestra del período posterior, que incluye letras, música, arreglos, MV y concepción artística. Es una obra maestra que trasciende los tiempos.

16. Love in B.C.

El arreglo de esta canción se puede resumir básicamente de un solo golpe. No es un disco real, el propio Jay Chou dijo que la producción de las primeras canciones fue. relativamente áspero. Pero esto es irrelevante. Además, el arreglista de esta canción es Michael Lin, y creo que también es apropiado escribirla sobre Jay Chou. Muchas de las primeras canciones de Jay Chou se inspiraron principalmente en él mismo. Después de ser escritas y grabadas como demos, incluso tenían una breve sección de letras y arreglos.

Esta canción realmente no es buena. Los jueces del Golden Melody Award de ese año probablemente estaban muertos de miedo. Al final, Xi Yuan ganó la mejor composición sin ningún suspenso.

Aspectos destacados:

1. La breve demostración anterior se incluyó directamente en el arreglo.

2. Se dice que esta palabra fue escrita por Fang Wenshan después de visitar un museo, y su imaginación también es explosiva.

15. Peninsula Iron Box

Melodía perfecta, sonidos suaves, verdaderos y falsos, combinados con el timbre fresco, simple y sin adornos de Jay Chou. Que esta canción dure para siempre. Lo he estado escuchando durante estos años, y cuanto más lo escucho, más triste se vuelve, pero no sé de dónde viene la tristeza.

Aspectos destacados:

1. No es el diálogo al principio, ni el sonido de las campanas de viento, sino la tenue música de piano durante el diálogo.

2. El sonido inusualmente extraño del tambor a lo largo de la canción es en realidad un instrumento: un platillo.

3. El sonido de las campanas de viento en realidad aparece dos veces, la segunda vez a los 3 minutos y 31 segundos.

4. A los 4 minutos y 41 segundos, a “El prólogo se convierte en diario” le faltan intencionadamente dos palabras en la caja de hierro. La breve pausa no significa que no hayas seguido el ritmo, pero hace que la gente sienta el placer del ritmo de repente.

14. Los fuegos artificiales son fáciles de enfriar

La canción "Los fuegos artificiales son fáciles de enfriar" es perfecta, al igual que la historia que se cuenta en esta canción, no hay ningún sentido de violación en absoluto. . Este alto grado de integración con las palabras es la brillantez de maestros como Jay Chou. Sólo eliminando la letra, el arreglo e incluso el canto podemos comprender completamente la sutileza de esta canción. Esta canción por sí sola es suficiente para clasificarse en esta posición.

Aspectos destacados:

1. La voz genial y sin precedentes de Jay Chou.

2. Una obra clásica de armonía tardía.

3. Jay Chou dijo que el arreglo de esta canción se basó originalmente en el arreglo de "How Are You". Afortunadamente, Jay Chou no fue estúpido. Sintió que algo andaba mal cuando la escuchó. Le pidió decisivamente al Maestro Huang que lo reorganizara. Es por eso que muchos arreglistas dicen que las ideas de Jay Chou están involucradas.

4. Esta canción fue posteriormente versionada por Lin Zhixuan en el programa "I Am a Singer" y recibió una fuerte respuesta.

13. Split

Split es una de las pocas canciones y letras escritas por Jay Chou. Al principio, las canciones escritas por Jay Chou eran de una calidad sorprendentemente alta. De hecho, la razón es fácil de entender. El cantante puede expresar mejor sus verdaderos sentimientos escribiendo sus propias letras, que es exactamente lo que pasó con Split.

Esta canción es un trabajo poco común y sincero entre las obras de Jay Chou. Escribe sobre los verdaderos sentimientos de Jay Chou durante el período más bajo de su vida.

Aspectos destacados:

La voz de Jay Chou fue deliberadamente desgastada para que coincidiera con la atmósfera del violonchelo. Al final del piano, todo parecía muy deprimente.

12. Contraseña

Permítanme hablar brevemente sobre el arreglo de esta canción, desde la guitarra al principio hasta la batería al final, es básicamente un cruce de estos dos. El final. El momento simple y armonioso aparece después de 2 minutos y 50 minutos, antes de que salga la cesárea. Me siento muy cómoda.

Además, el ritmo de esta canción hace una gran contribución al ritmo. Para cantar esta canción, primero debes dominar el ritmo. De lo contrario, será difícil escucharlo si se apresura a cantar. Siempre que se ciña al ritmo, será muy agradable de escuchar.

Lo más destacado:

1. "Quiero soplar con el viento, quiero ser libre, quiero tomarnos de la mano y ver el mar deambular por el mundo". El falsete es tan dulce que resulta triste.

2. "¿A qué hora recibirás la señal?" El ritmo y la melodía aquí instantáneamente ponen la piel de gallina. Ese falsete sobre el ritmo del tambor hace temblar los oídos.

3. La armonía del rap que se ha repetido desde la sección C no es sobresaliente, pero hace que la gente se sienta insatisfecha.

11. Nocturne

Nocturne es la canción principal del álbum "Chopin in November" y se puede decir que es la primera canción completada de este álbum. Se puede decir claramente que a medida que pasa el tiempo, la creatividad de Jay Chou se debilita.

Aunque la música tiene similitudes, todavía existe una brecha generacional entre la música clásica y la música pop, ni profunda ni superficial. Jay Chou realmente puede usar Ramp; aunque la voz de JAY en "Nocturne" suena descuidada al principio, si prestas un poco de atención, no es difícil escuchar que revela una tristeza infinita. ¡Las personas que han experimentado un dolor inolvidable no gritarán histéricamente!

Aspectos destacados:

El modo La menor más armonioso y clásico, interpreta la música más maravillosa y usa Ramp; B para cantar el sentimiento más triste.

10. El Dolor por el Fin de la Guerra

Al igual que todos los epitafios o canciones de luto, el Dolor por el Fin de la Guerra, este canto de luto para conmemorar a todos los que murieron en la guerra, Tiene un significado único. El temperamento triste que toca los rostros de las personas. Como canción de luto, Jay Chou le ha inyectado un temperamento profundo e inexplicable. No hay fantasmas aulladores, ni gran iluminación, ni tocar el mundo, solo tristeza, tristeza sin fin.

Lo más destacado:

1. El arreglo de piano tiene una melodía al principio y casi se repite. Esto no es monótono. Esta es la brillantez de Jay Chou. No es nada complicado, solo la vida y la muerte son como esta melodía repetida, profunda, discreta y triste.

2. Sigue siendo un arreglo de piano, con un total de 3 melodías. La sección A es una melodía, la sección B es otra y el interludio es otra. Cada una de ellas es casi exagerada. También uno de mis arreglos favoritos.

3. Esta frase "La luz de las velas arde en la noche malvada, el cielo rompe la guerra, la canción de luto se extiende por miles de kilómetros y la ciudad natal sofoca el hambre" tiene un encanto único de canciones populares cantadas en el contexto. de guerra.

4. La melodía de piano desde 3 minutos y 30 segundos hasta 3 minutos y 55 segundos es simplemente hermosa.

5. El patrón de cortes dobles repetidos entre la voz principal y la armonía a partir de los 3 minutos y 55 segundos es la especialidad de Jay Chou en armonía. Esta forma se lleva al extremo en In the Name of the Father. .

6. El cosplay del uniforme militar de Jay Chou en el MV es genial. Si no fuera un momento destacado, el público simplemente se rebelaría.

9. Tranquilo

Cada nota de esta canción es sonora y poderosa, y la melodía y el canto también son un poco histéricos. Hasta la última frase, volvió al aburrimiento. Cuando lo toqué por segunda vez, además de agregar batería y cuerdas, se agregó una repetición después del estribillo, lo cual es muy sobresaliente. Con los poderosos y pesados ​​ritmos de los tambores, se liberan los altibajos emocionales.

Aspectos destacados:

1. Alrededor de 50 segundos y 02 minutos y 50 segundos, está "yo" detrás de "No eres reacio" o simplemente una partícula modal. Muy evocador. Recuerdo que había una versión en vivo con "I" añadido.

2. El piano en el interludio es sumamente agradable, especialmente el repentino golpe de batería. Fue como si se despertaran pensamientos de desesperación.

3. A muchas personas les gusta la última frase, pero a mí me gustaba especialmente esta frase "El silencio no puede ser tan rápido".

4. Si aún no has llorado, a los 4 minutos y 20 segundos, varios golpes de tambor pesados ​​llevan toda la canción a un clímax, y la emoción alcanza su punto máximo.

5. A los 4 minutos y 42 segundos, “Siempre tendré una buena vida”, pisando el ritmo de la batería y haciendo juego con el estribillo, expresando emociones al extremo.

8. "Fat Like Snow"

Hay pocas melodías que frenan el estilo chino de Jay Chou, y "Fat Like Snow" es aún más maravillosa De la melodía del palacio en el. comienzo, la hermosa melodía hasta el clímax, las difíciles notas altas, el rap en el interludio y el neurótico toque final de Erhuayin al final. La canción "Fa Ruxue" se considera una obra maestra entre las canciones de estilo chino.

La letra, música y arreglo de esta canción son excelentes. Mi concepción artística es que la belleza espera sola, brindando día y noche, el espejo de bronce refleja el paso del tiempo, y un día, lo bello. El pelo blanco será como la nieve.

Aspectos destacados:

1. Sonido de piano melodioso.

2. El Erhuayin del final es mucho mejor que el mío.

7. Humor Negro

La melodía y el arreglo de esta canción son ridículos. Lo más sobresaliente de esta canción es el canto de Jay Chou. Esta canción ha sido versionada por demasiados cantantes, incluidos Stefanie Sun, Zhou Bichang, JJ Lin, Cao Ge, Xin... No es exagerado decir que ninguno de ellos tiene éxito.

Jay Chou cantó esta canción con su vida, no con sus habilidades. Esta canción no tiene habilidades. Su rango vocal aumentó naturalmente cuando estaba profundamente enamorado, y Jay Chou comenzó a acelerar lentamente su enunciación por primera vez. Aun así, no se olvidó de captar el ritmo y transponer.

Aspectos destacados:

1. Una muestra perfecta de las habilidades para el canto de Jay Chou. Decir que las habilidades para el canto de Jay Chou no son buenas es simplemente subestimar la habilidad del maestro. El tono de Jay Chou y sus habilidades para cantar antes de que su voz se arruinara fueron una razón muy importante que me atrajo.

2. El MV debe ser una toma clásica y sencilla, que nos deje el recuerdo clásico de una generación. El chaleco negro se convirtió en uno de los primeros símbolos de Jay Chou.

6. Puedes escucharlo

El arreglo de esta canción no es sobresaliente cuando se enumera solo, pero no combina bien con esta canción Por el sonido de la lluvia al principio. , con música de piano, el ritmo del tambor permite que esta canción mantenga la concepción artística al tiempo que resalta el ritmo del R&B. En cuanto al arreglo general, el principio y el final son un eco perfecto.

Parece que estás en una tarde lluviosa al principio, y luego, junto con el piano, tus pensamientos regresan lentamente a un día soleado. Antes de que termine la canción, el sonido de la lluvia comienza de nuevo, como si fuera un día soleado. tus pensamientos están retirados. Este tipo de La sensación de entrelazado entre el tiempo y el espacio es la creatividad y lo más destacado del arreglo, haciendo que las personas se sumerjan en él de una vez.

Lo más destacado:

1. El nombre de esta canción es "Can You Hear It". Para que coincida con el título de la canción, Jay Chou arregló deliberadamente un huevo de Pascua. Aproximadamente a los 2 minutos y 10 segundos, la computadora procesó a la inversa la frase "Sólo tú puedes oírla". En realidad no es "sólo tienes que escucharlo", sino que se graba y luego se invierte.

2. Toda la canción está llena de aura y debe ser uno de los momentos más destacados.

3. Se ha cambiado el arreglo del último estribillo que comienza en 3 minutos y 20 segundos, y luego reaparece el sonido de la lluvia al principio, dando a la gente una sensación de trance, haciendo eco del principio y el final.

5. Porcelana azul y blanca

No hay duda de que para un estilo chino puro, la porcelana azul y blanca es sin duda lo último y perfecto. Es la actual “Combinación Fang Zhou”. " Estilo chino El pináculo del trabajo. Toda la canción está arreglada por el maestro Zhong Xingmin. La melodía es larga y los instrumentos interpretan muy bien la música. Parece una combinación perfecta hecha en el cielo.

La concepción artística es como una pintura de paisaje de Jiangnan, donde solo se puede escuchar la melodiosa pipa tocando en las nubes claras y el suave viento. La voz retro de Jay Chou combinada con melodías clásicas de estilo chino e instrumentos clásicos nacionales interpretó un clásico de estilo chino que se ha transmitido de generación en generación.

Lo más destacado:

1. "El embrión simple delinea los trazos azules y blancos, que pasan de gruesos a claros". La palabra "girar" refleja la delicadeza del canto de Jay Chou. que es muy parecido a una ópera. El sonido sigue a las palabras, maravilloso.

2. Lo más destacado de "El cielo está esperando la lluvia brumosa y yo te estoy esperando" es la palabra. Los dos personajes "esperando" describen vívidamente el dolor de esperar en el amor. ¿Los mortales pueden predecirlo? Te esperaré, simplemente. Es como si el cielo estuviera esperando la lluvia brumosa, impotente y sin esperanza.

4. Qilixiang

No hay canción más adecuada para que la canten miles de personas juntas. Meng Fei dijo una vez que la letra de Qilixiang es como una poesía, incluso. la melodía y los acompañamientos son todas notas poéticas.

Además, la reputación del maestro orquestal Zhong Xingmin realmente no se ve eclipsada, y la música de cuerdas en esta canción alcanza su punto máximo. La batería que presiona el estribillo hace que esta canción sea tan emocionante después de escuchar la melodía del estribillo ahora.

Lo más destacado:

1. La brisa al principio, no hay preludio más bonito que este. Por supuesto, no sólo al principio, este sonido de fondo aparece más de tres veces.

2. En el intermedio de 2 minutos y 30 segundos, el violín es tan hermoso.

3. La pista de armonía de "De repente me dijiste que el nombre de Qilixiang es muy hermoso" es muy divertido de escuchar.

4. “All Night” a los 4 minutos y 03 segundos, y “I Write” a los 4 minutos y 18 segundos aproximadamente. La repetición del coro provocada por estos dos lugares se ha convertido en mi lugar favorito después de muchos años. Obviamente estoy cansado de escuchar el coro pero me enamoré de él nuevamente.

Nota: Las siguientes cuatro canciones están clasificadas en orden parcial. Debido a que son demasiado clásicas, realmente no sé cómo clasificarlas.

Sunny Day

Aunque el título de la canción es "Sunny Day", desde la guitarra acústica al principio hasta la complicada interpretación del fondo, hay una atmósfera tenue y llovizna. La letra canta "Pero" Xianxian "también es" Lluvia gradualmente "y" Viento gradualmente", lo que parece tener la sospecha de "vender cabeza de oveja a carne de perro". Una descripción tan contradictoria sólo revela la melancolía de esperar "días soleados" al recordar el tiempo bajo el viento y la lluvia.

"Jie Style Love Song" siempre ha heredado este tipo de melancolía romántica. Por ejemplo, el anterior "Quiet" y los trabajos posteriores "Qili Xiang" y "Maple" expresan perfectamente este sentimiento. Esta canción se parece más a una balada del campus, que tiene un nivel más alto que una simple canción de amor.

Aspectos destacados:

El pináculo de "Jie's Love Song".

Dongfeng Po

Dongfeng Po se puede describir en ocho palabras. "Triste pero no triste, feliz pero no obsceno". Es precisamente gracias a estas ocho palabras que Dongfeng Po obtuvo una ventaja abrumadora sobre varias obras posteriores de estilo chino unos años más tarde.

En términos de arreglo, toda la canción comienza con el piano y el piano toca un preludio de cuatro compases. La melodía de este preludio es ondulada, continua y le da a la gente un fuerte sentimiento chino antiguo. . En el canto posterior, el arreglo añadió un toque de guitarra sintética. La guitarra seguía repitiendo un patrón de sonido, pero el piano seguía ahí.

Aspectos destacados:

1. Título de la canción, East Wind Breaks.

2. El estilo de canto pop de Jay Chou, casi sin canto, voz natural, casi conversacional. simple ¡No sorprende pero es extremadamente contagioso!

3. La pipa crujió y el humo se esparció por la hierba.

En el nombre del padre

Por primera vez, una canción se amasa al estilo de un cine negro; el silencio aquí es mejor que el sonido, pero parece que hidrata las cosas en silencio; la letra es de esta canción. La pista es que la composición es el esqueleto que sostiene la canción y el arreglo es el alma de la canción.

Esto no es tanto una canción, sino más bien una película con solo sonido. No hay un estribillo particularmente obvio en la parte de composición. La melodía es baja y en bucle, apoyando el RAP de Jay Chou, ya sea un solo de piano o un bel canto, o la oración del preludio, o el sonido de los disparos. Puente y banda sonora de una película.

Quienes estén atentos podrán escuchar el procesamiento del preludio, que utiliza muchas técnicas muy delicadas y que invita a la reflexión. "In the Name of the Father" es definitivamente un trabajo superior en términos de letra y música, una combinación perfecta, pero es una lástima que "In the Name of the Father" sea como la película "Seven Deadly Sins", no todos El espectador u oyente le prestará atención y lo descubrirá.

Lo más destacado:

1. La intro dura más de 1 minuto. Ruego que el nuevo álbum tenga una canción con una intro de más de 50 segundos.

2. Varios disparos fueron acertados.

3. El piano triste en el interludio.

4. Varias voces y armonías vírgenes.

5. La melodía de fondo que sigue apareciendo.

6. La camisa blanca y el traje del MV lo hacen lucir guapo.

7. El soprano masculino aparece más tarde.

Nunchuck

Para Jay Chou, Fang Wenshan y Zhong Xingmin, "Nunchuck" es un juego de rol en el punto de inflexión de la música popular. Su esencia de división del trabajo resultó en el surgimiento de "Nunchuck", que satisfizo las necesidades de múltiples mercados de música popular.

Incluye innumerables aspectos destacados como el rock, el hip-hop, el rap, la música folklórica china, Bruce Lee, el color Monga y la aplicación de técnicas cinematográficas a la música pop, incluso mirándolo hoy durante más de diez años. Más tarde, "Nunchaku" sigue siendo una pieza de música pop de éxito sin precedentes.

Aspectos destacados:

1. Lo más importante a destacar en la primera sección de Rap es el ritmo fluido de Jay Chou

2. La ingeniosa combinación de letras de Rap. es absolutamente perfecto y.

3. Acompañado del SOLO del erhu, la introducción del coro hace que todo esté más ordenado.