¿Quién puede ayudarme a escribir un artículo sobre arte popular?
Arte Popular "Arte Popular" es una clasificación en el campo del arte. Literalmente, es una forma de expresión de "tal o cual arte", y la palabra "folk" obviamente debe estar relacionada con. Existe una distinción entre el llamado "arte de la corte" y el "arte aristocrático". Sin embargo, no importa cuán amplio sea el campo del "arte popular", el enfoque de su estructura básica "tal o cual arte" es el "arte", por lo que primero debemos comprender el significado del arte. "Ci Hai" (Taiwan Chung Hwa Book Company) tiene la siguiente definición: "Art" (Arte) 1. Sentido amplio: todas las actividades y producción que involucran habilidades y pensamiento, como maquinaria, artesanos, edificios, casas, etc., son llamado arte; El significado es equivalente a tecnología. 2. Sentido estricto: se refiere a actividades que contienen el valor de la belleza, o los productos de sus actividades, el significado es el mismo que el de bellas artes. Se puede ver que el arte se refiere al conocimiento y la tecnología, y también puede describirse como "arte hábil" o "artesanía". Esto se puede aprender de las seis artes de la dinastía Zhou (seis artes: etiqueta, música, tiro con arco, imperialismo, caligrafía y matemáticas), así como de las notas sobre las "Cien habilidades" en la Serie de estudios básicos chinos de Zheng en "Zhou Li ". El significado se refiere a "artesanía", y podemos resumir las siguientes definiciones de libros antiguos:
1. Artesanía se refiere al conocimiento necesario para la vida.
2. La artesanía se refiere a la producción de utensilios cotidianos por parte del ser humano.
3. La artesanía se refiere a la producción manual de utensilios teniendo en cuenta materiales y técnicas de procesamiento.
4. La artesanía se refiere a una tecnología experta y exquisita.
Basándonos en la definición de arte mencionada anteriormente, y luego agregando "folk" a "arte popular", no es difícil entender que el "arte popular" es en realidad "artesanía popular" y es diferente de " arte noble", "artesanía", "artesanía mecánica", "artesanía industrial", "artesanía artística", "artesanía moderna" y otros campos del arte. Se refiere a todo tipo de artes populares tradicionales y tecnologías y artes de color folclórico que se forman, desarrollan y difunden ampliamente entre la gente, como la artesanía tradicional, la ópera, la danza, la música, la escultura, el tejido, los nudos chinos, las tijeras, los títeres, magia, etc. La acrobacia, la cultura aborigen, etc., son todas artes populares.
"Títeres de sombras" es un término general para los productos de espectáculos de títeres de sombras y figuras de títeres de sombras (incluyendo escenas, accesorios y escenografía). El arte chino de los títeres de sombras es una variedad artística única que se combina ingeniosamente con las artes y artesanías populares y la ópera en mi país. Es una perla indispensable y exquisita en el palacio del arte nacional chino.
Los títeres de sombras son una forma dramática que permite al público observar las sombras claras realizadas por títeres bidimensionales a través de una cortina blanca para lograr efectos artísticos de los títeres bidimensionales y los accesorios de escena y las escenas de los títeres de sombras; Generalmente son utilizados por artistas folclóricos. Los productos de cuero están tallados y pintados a mano, por eso se les llama títeres de sombras.
El juego de marionetas de sombras es uno de los primeros tipos de ópera en mi país. Su equipo de actuación es ligero, su canto es rico y hermoso, y sus actuaciones son emocionantes y conmovedoras. Ha existido durante miles de años y ha sido profundamente amado por la gente, por lo que se ha difundido ampliamente. No sólo eso, los títeres de sombras también han desempeñado un cierto papel en el desarrollo de la cultura y el arte en el país y en el extranjero. Hay muchos tipos nuevos de ópera local que se derivan de los estilos de canto de varios espectáculos de marionetas de sombras. Los principios de la interpretación en pantalla utilizados en los títeres de sombras chinos y los métodos artísticos de los títeres de sombras también desempeñaron un papel destacado en la invención de las películas modernas y el desarrollo del cine y las películas artísticas modernas. En el mundo occidental, desde Goethe en el siglo XVIII hasta Chaplin y otras celebridades culturales mundiales posteriores, todos han elogiado el arte de los títeres de sombras chinos. Después de la fundación de la República Popular China, líderes nacionales como Mao Zedong y Zhou Enlai entretuvieron muchas veces a invitados nacionales y extranjeros con espectáculos de títeres de sombras. Sin embargo, después de que el arte de los títeres de sombras sufriera la catástrofe de la "Revolución Cultural", su situación de peligro no se ha revertido.
En cuanto al modelado y producción de los personajes y escenografía del teatro de sombras, pertenece a la categoría de arte popular en mi país. . Para adaptarse a la forma del juego de sombras, adopta una combinación de abstracción y realismo, y audazmente aplana, artísticamente, caricaturiza y dramatiza los personajes y escenas. El maquillaje facial y el vestuario son vívidos y vívidos, exagerados y divertidos. O simple y tosco, o delicado y romántico. Junto con el tallado suave, el colorido magnífico, el cuerpo transparente y las extremidades flexibles, la artesanía es realmente agradable a la vista y difícil de dejar. Los títeres de sombras (títeres de sombras para abreviar) no solo se usan para representaciones de títeres de sombras, sino que todos pueden jugar con las manos para entretenerse. También se pueden colocar frente a una ventana o en una pared blanca como decoración artística de interior.
Debido a que las marionetas de sombras son simples y de forma elegante, tienen un fuerte sabor étnico y son a la vez apreciación artística y valor de colección, muchos museos, coleccionistas, trabajadores del arte y entusiastas de las marionetas de sombras en el país y en el extranjero tienen marionetas de sombras chinas en sus colecciones. En los intercambios internacionales, los títeres de sombras chinos a menudo se regalan como obsequios de alta calidad a amigos internacionales.
Corte de papel chino
El corte de papel es una de las artes populares más populares en China. Según las investigaciones, desde la dinastía Shang, la gente ha utilizado láminas de oro y plata y cuero. o telas de seda para hacer patrones huecos y tallados para decoración. Posteriormente, en el año 105 d.C., Cai Lun mejoró y promovió la experiencia de sus predecesores y comenzó a fabricar grandes cantidades de papel. Esta forma de grabado nació en el actual arte del corte de papel. porque encontró un material más popular.
Cometas
Las cometas se originaron en China, lo que es una conclusión unánimemente reconocida en los círculos de cometas de todo el mundo. Las primeras cometas en China fueron hechas por el antiguo científico Mo Zhai. En los primeros días, las cometas se usaban principalmente en el ejército. Desde finales de la dinastía Tang, gradualmente se usaron como juguetes, algunas de las cometas de China también se exportan a China. Japón, Corea del Norte, Europa y otros países.
Corte de papel
El corte de papel es una de las artes decorativas tradicionales más populares de China. En general, es popular probablemente debido a sus materiales fácilmente disponibles, su bajo costo, su efecto inmediato y su amplia adaptabilidad. Además, es más adecuado para que las mujeres rurales lo fabriquen en su tiempo libre. Puede usarse como un objeto práctico y embellecer sus vidas. . El corte de papel se puede ver en todo el país e incluso se han formado diferentes estilos locales. El corte de papel no sólo expresa las preferencias estéticas de las masas, sino que también contiene la profunda psicología social de la nación. También es una de las artes populares más distintivas de China, y sus características de modelado son particularmente dignas de estudio.
Los primeros objetos cortados en papel descubiertos hasta ahora son racimos de animales y flores en tumbas de las dinastías del Norte y del Sur. Los estudiosos creen que esto se remonta a la costumbre de las mujeres de las dinastías Han y Tang. láminas de oro y plata para cortar formas cuadradas y pegarlas en sus sienes para decoración, y aunque se han encontrado objetos físicos de papel de la dinastía Han del Este anteriores a Cai Lun, el corte de papel en sentido estricto puede no ser anterior a la dinastía Han. Los primeros cortes de papel probablemente estén relacionados con el ritual taoísta de adorar a los dioses y convocar almas. Por ejemplo, en el poema de Du Fu, hay un registro claro de "la sopa caliente me lava los pies, el corte de papel convoca mi alma". Hoy en día, el pueblo Miao todavía tiene la costumbre de brujería de recortar las formas de fantasmas y dioses y pegarlas en corrales o puertas para el ganado durante el Año Nuevo.
En el pasado, la gente solía utilizar papel para hacer objetos y figuras de diversas formas, y los enterraban con el difunto o los quemaban en los funerales. Esta costumbre todavía se puede ver a veces fuera de China. El arte de cortar papel generalmente tiene un significado simbólico. Además, el corte de papel también se utiliza como decoración para ofrendas a los antepasados y dioses. Hoy en día, el decoupage se utiliza más para decoración. El corte de papel se puede utilizar para decorar paredes, puertas, ventanas, pilares, espejos, lámparas y faroles, etc. También se puede utilizar como decoración para regalos. Incluso el corte de papel en sí se puede regalar a otras personas. La gente solía utilizar recortes de papel como modelos para bordados y pinturas con aerosol.
Los artistas populares expertos solo usan tijeras para cortar el papel en formas directamente después de hacer un borrador, mientras que los artistas profesionales usan un cuchillo de trinchar para hacer los dibujos en tablas de cera, lo que se llama "grabado en papel". Se fabrica dibujando, cortando, grabando, pegando, despegando y recortando. Puede grabar varias capas de papel a la vez, aumentando así la productividad.
Debido a que el material es delgado, el corte de papel generalmente utiliza un método de composición plana en el que toda el área se distribuye uniformemente y los objetos y las imágenes están conectados entre sí. Las imágenes son en su mayoría decorativas, evite las grandes. bloques de blanco y negro, y utiliza patrones exquisitos para embellecer a los personajes principales. El inteligente artista creó el extraño efecto del "ratón en el vientre del gato transparente" cuando interpretó "el gato cazando al ratón". El estilo inocente es muy sugerente. La técnica de superposición de planos no sólo crea un fuerte sabor nacional, sino que también amplía la capacidad de la imagen y mejora la expresividad del corte de papel. La mayoría de los recortes de papel no persiguen un realismo estricto, sino que son expresiones de imágenes en la mente de las masas. Por ejemplo, los recortes de papel de las vacas en Shaanxi exageran extremadamente el pelo arremolinado de las vacas para convertirse en patrones decorativos en las vacas, lo que no ocurre. sólo aumenta la dinámica visual. Los cambios fortalecen la belleza formal.
Costumbres de la Fiesta de la Primavera: Danza del León
Muchas costumbres y hábitos se han formado en torno a la Fiesta de la Primavera a lo largo de miles de años. Algunas costumbres, como recibir dioses y adorar al cielo, son supersticiosas. Con la mejora del nivel científico y cultural de la gente, algunas costumbres se han eliminado gradualmente y se les ha dado nuevo contenido, como encender petardos, publicar coplas del Festival de Primavera y fotografías de Año Nuevo, tocar linternas de dragones, danzas de leones, etc. que siguen siendo muy populares hoy en día.
Danza del León
Cada vez que "los petardos anuncian el año viejo", en las vastas tierras de nuestro país, las actividades tradicionales de la danza del león van acompañadas de la cálida brisa primaveral y alegres gongs y tambores. , apareciendo en pueblos y zonas rurales. Agrega una atmósfera rica y alegre al Festival de Primavera anual.
La danza del león es una actividad deportiva folclórica tradicional en mi país, que se originó en las Dinastías del Norte y del Sur.
Según la leyenda, en mayo del año 23 de Yuanjia (466 d.C.), el emperador Wen de la dinastía Song, Shan Hezhi, gobernador de Jiaozhou en la dinastía Song, recibió la orden de atacar Linyi Fan. Yang, el rey de Linyi, también utilizó el ejército de elefantes para participar en la batalla. Debido a que los soldados de este ejército de elefantes sostenían lanzas y montaban a lomos de elefantes altos y grandes, era muy difícil para el enemigo que solo tenía armas cortas acercarse a ellos. Los soldados del ejército Song comenzaron a sufrir grandes pérdidas. . Más tarde, el oficial pionero Zhenwu, general Zong Ji, pensó en una manera. Dijo que todos los animales temen a los leones y los elefantes probablemente no sean una excepción. Entonces, muchos leones falsos se hicieron de la noche a la mañana con harina, cáñamo, etc., se pintaron con colores coloridos y sus bocas estaban especialmente abiertas. Cada "león" es llevado por dos guerreros y escondido en la hierba. También cavó muchas trampas grandes y profundas alrededor del campo de batalla predeterminado. Cuando la fuerza impulsora de elefantes del enemigo vino a atacar, Zongqi usó su arco para liberar leones falsos. Cada uno de estos "leones machos" giró sus bocas ensangrentadas, mostró sus dientes y garras y se dirigió directamente hacia el elefante.
Los elefantes estaban tan asustados que se dieron la vuelta y corrieron. Zongci aprovechó la oportunidad para ordenar a los soldados que dispararan sus ballestas. Los elefantes asustados inmediatamente corrieron desesperadamente, muchos cayeron en la trampa y ambos humanos. y los elefantes fueron capturados vivos. ... Desde entonces, la danza del león se hizo popular primero entre los militares y luego se extendió entre la gente. En "El enviado de Xiliang", escrito por Bai Juyi, un poeta de la dinastía Tang, hay "un bárbaro enmascarado y un león enmascarado, con cabeza de madera tallada y cola de seda; ojos chapados en oro y dientes de plata, suéteres levantados llevar orejas...". Se puede ver que hubo danzas de leones modernas similares en la dinastía Tang.
¿Por qué a la gente le gusta la danza del león durante el Festival de Primavera? Se dice que en los primeros años de la dinastía Ming, aparecía un monstruo en Foshan, Guangdong. Cada año aparecía en los suburbios de Foshan, destruyendo cultivos y matando a personas y animales. Los agricultores se sentían tan miserables que ataban rejillas de bambú. Varios modelos de leones, y los pintó con varios colores moteados, y los dispuso de antemano. Cuando apareció el monstruo, los gongs y los tambores sonaron juntos, y los leones bailaron, y todos se dirigieron hacia el monstruo. Se dio la vuelta y se escapó. Después de eso, los aldeanos locales pensaron que el león tiene el poder de ahuyentar a los espíritus malignos y reprimir a los demonios, y es un buen augurio. Por lo tanto, cada Festival de Primavera, se tocan gongs y tambores, y se realizan danzas del león de casa en casa para saludar el Año Nuevo, eliminar los puntos de acupuntura y eliminar el daño y predecir la buena suerte.
La danza del león, además de en la Fiesta de la Primavera, se suele utilizar para aumentar la diversión en los días festivos. En la danza folclórica general del león, dos personas cooperan para fingir ser un león grande (llamado Taishi en algunas áreas), una persona finge ser un león pequeño (llamado León Joven en algunas áreas) y la otra persona finge ser un guerrero. , sosteniendo una hortensia como guía, y comienza primero con puñetazos y patadas para inducir al león a bailar. Mientras el tambor suena rápido, lento, ligero y pesado, el león a veces mira hacia arriba, a veces mira hacia atrás, a veces mira hacia abajo, a veces mira hacia atrás y se agacha, a veces sacude la cabeza y la cola, en varias posturas y lleno de diversión. , incluye lamer su pelaje, limpiarse los pies, rascarse la cabeza y lavarse las orejas, adorar, dar volteretas y otros movimientos en términos de habilidades, como subir escaleras, cruzar el paso elevado, cruzar tres montañas, salir de; el hoyo, bajar la montaña, hacer rodar la pelota, escupir la pelota y recoger greens, etc.
Los caballos de bambú suelen estar hechos de piel de bambú o tiras de bambú, montados por fuera con papel y luego pintados. El caballo de bambú se divide en dos mitades, delantera y trasera, que se atan alrededor de la cintura del artista, lo que hace que parezca que está montando un caballo. En el condado de Yangcheng, ciudad de Jincheng, provincia de Shanxi, los pantalones de tiro largo de estilo chino están rellenos de hierba, con un extremo como cabeza de caballo y el otro como cola de caballo. La pretina de los pantalones blancos es la montura del artista, más la. cabeza de caballo, que se llama "caballo pantalón".
La Carrera de Caballos de Bambú suele tener lugar en plazas o calles durante el Festival de los Faroles el día 15 del primer mes lunar. El número de personas que participan en las carreras de caballos de bambú varía en la provincia de Shanxi, y la forma del evento también es algo diferente.
Apreciación del arte popular chino. Todos los grupos étnicos de la gran familia de la patria tienen altas habilidades estéticas y talentos creativos sobresalientes. El arte popular producido, difundido y desarrollado entre ellos es extremadamente rico y colorido. el núcleo de nuestro país. Una de las esencias de la cultura tradicional y parte importante del arte nacional.
El arte popular está relacionado con el arte de la corte, los literatos y el arte profesional, y el Sr. Lu Xun lo llama "el arte de los productores". Se refiere a la ropa y sus accesorios, ropa de cama, utensilios de cocina, muebles, fotografías de Año Nuevo, recortes de papel, representaciones, juguetes, etc. creados por los trabajadores como autores principales para satisfacer las necesidades de vida y estéticas de los trabajadores. . Combina magnificencia y sencillez en el arte, mostrando un estilo simple, claro, ardiente y ascendente, y exudando la sinceridad interior, la bondad, la franqueza, el entusiasmo y otras cualidades psicológicas y gustos estéticos de los trabajadores.
Debido a que el folk es portador de costumbres populares, debe apreciarse junto con las costumbres y sentimientos de diversos grupos étnicos y localidades. Como dice el refrán, "hay diferentes costumbres en diez millas". Cada grupo étnico en diferentes lugares tiene sus propios festivales y las actividades del festival están estrechamente integradas con estos festivales. Hay que apreciar cómo "usa las cosas" y "usa". materiales locales". Talentosos y talentosos".
El arte popular es una de las artes expresivas, es decir, como dicen: "viene del corazón" y "haz lo que quieras". No puede medirse desde una perspectiva anatómica científica ni apreciarse según sus estándares estéticos profesionales. Lo bueno, lo malo, lo bello y lo feo deben sentirse, comprenderse y apreciarse a través del gusto único "auspicioso y hermoso" y las técnicas de expresión ingenuas del arte popular.