¿Por qué la serie de películas "God of Gamblers" se considera clásica en la mente de muchas personas?
Hace algún tiempo, la imagen del "Dios del juego" Chow Yun-fat volvió a la atención del público debido a la intensa búsqueda del "cuerpo de Fa Ge" en Weibo. Al mismo tiempo, se volvió a mencionar la serie de películas "God of Gamblers". La serie "God of Gamblers" está profundamente arraigada en los corazones de la gente. Esto no solo se debe a la dedicada actuación de Chow Yun-fat, sino también al estilo y posicionamiento de la película en sí y a los esfuerzos de alta calidad del director. Hoy hablemos en detalle de estos motivos que aportan a sus clásicos.
1. Estilo de película emocionante
La serie de películas God of Gamblers sacude constantemente los nervios más sensibles de las personas, tan llena de calor y pasión como la sangre que fluye por sus venas. En el contexto de Hong Kong en ese momento, hubo oleadas de modas.
Chow Yun-fat interpretó el papel en la película de forma sutil, mostrando el lado mágico del Dios de los Jugadores y la humanidad oculta en cada detalle, mostrándonos el proceso de caer del altar y levantarse. de nuevo. . El tipo de conmoción y sorpresa es muy refrescante.
Me gustaría decir que podemos considerar esta serie de obras como el pináculo de las películas de juegos de azar de Hong Kong. Casi no hay obra que se le pueda comparar. Además, en ese momento, esta película rompía con las reglas de la industria cinematográfica y era extremadamente subversiva. Porque en ese momento, casi no había películas que se atrevieran a dejar que el protagonista masculino interpretara el papel de un idiota la mayor parte del tiempo. Sin embargo, cuando Fat Brother interpretó al Dios de los jugadores, la mitad de las escenas eran en el papel de la demencia. , pero mientras el protagonista se acercara a la mesa, tocara las cartas y comiera unos trozos de chocolate, podrás recordar sus habilidades como dios del juego en aquel entonces. Este tipo de actuación es casi perfecta. El éxito de God of Gamblers es absolutamente indispensable para las dotes interpretativas del protagonista.
Pero, de hecho, si lo pensamos detenidamente, la película God of Gamblers no trata solo sobre el juego. Más importante aún, utiliza el juego como línea principal y cuenta la historia de una persona que ha sufrido repetidamente. contratiempos pero aún así tiene éxito. Una historia de cómo aún poder regresar a pesar de las dificultades.
La historia de Wang Jing no solo incluye tiroteos, habilidades de juego, personalidades divididas causadas por amnesia y otras historias muy ricas, sino que también cubre elementos emocionales como hermanos, amor, afecto familiar, etc., haciendo que la trama Estructura completa, formando una imagen de personaje distinta y resaltando la personalidad del protagonista. Incluso los detalles de la apariencia y la entrada del Dios de los Jugadores están cuidadosamente elaborados, haciendo que las fotos de la entrada se conviertan en el símbolo eterno del Dios de los Jugadores, formando las características de imagen únicas de Gao Jin.
2. El director, guionista y actores son de gran calidad
1. Aunque God of Gamblers tiene un alto nivel de logro, y algunos incluso dicen que esta película abrió un camino. En el nuevo mundo de las películas de juegos de azar de Hong Kong, el rodaje de "God of Gamblers" se basa en hechos reales. Se dice que todo el proceso fue muy relajado y no hubo presión sobre el director.
2. De hecho, hay juegos de apuestas, estafas y kung fu, y no es la primera vez que aparece una película con algunos elementos cinematográficos divertidos en una película de apuestas filmada por el director Wang Jing. El éxito alcanzado en el rodaje de God of Gamblers no hizo más que ampliar algunas de las ideas originales del director Wang Jing sobre los elementos cinematográficos. Se puede decir que God of Gamblers es una película que exportó aún más poderosamente.
3. Esta película hace un gran uso de las características de los actores. Por ejemplo: Chow Yun-fat tiene un poco de astucia campestre, una tranquilidad que no teme al peligro y una crueldad que puede resistir el regreso. En la película, se mantiene una pura inocencia infantil de principio a fin, y el rufianismo de Andy también se muestra vívidamente. El ingenioso director utilizará hábilmente la singularidad de todos los actores en las producciones dramáticas. El talento cómico del actor le da al director tranquilidad y confianza; la forma del director le da al actor una oportunidad tras otra de expresarse. Los dos se complementan y trabajan juntos para crear una película de calidad.
Hay ciertas razones por las que los clásicos pueden convertirse en clásicos. ¡Espero que la industria cinematográfica pueda preservar los clásicos para siempre!