Plan didáctico para el volumen de arte de cuarto grado "Apreciación del cómic y la animación" publicado por People's Education Press
Plan Docente de “Apreciación del Cómic y la Animación” (1)
Finalidad docente: mejorar la capacidad estética de los estudiantes.
?, Organizar la disciplina en el aula.
2. Introducción a la conversación.
1. Discusión: ¿Cuál es la diferencia entre dibujos animados y cómics?
Charla: Los dibujos animados son una forma de arte que combina cierto contenido de la trama y está estrechamente relacionado con los canales de comunicación. Es popular entre el público, especialmente los adolescentes y los niños. Los dibujos animados a menudo están entrelazados con la forma artística de los cómics y, a menudo, aparecen en forma de tiras cómicas. Los dibujos animados a veces pueden aparecer en películas, televisión o diversos materiales de lectura, y a veces aparecen con frecuencia en diversos elementos que utilizamos a diario. Como resultado, muchas obras e imágenes de dibujos animados excelentes en el país y en el extranjero han llegado a miles de hogares y están profundamente arraigadas. en el corazón del pueblo.
2. Lectura de imágenes: las imágenes de dibujos animados como Sun Wukong, Nezha, King Kong Calabash, Three Monks y Fishing Boys representan básicamente el proceso de desarrollo del arte de los dibujos animados en mi país moderno. El pato Donald, Mickey Mouse, Alice, Baseball Kid, etc. son el epítome de muchas imágenes de dibujos animados extranjeros.
Una imagen de caricatura clásica es a menudo inseparable del trasfondo cultural de un país o nación y representa una cierta orientación de valores. Por ejemplo, el personaje de dibujos animados tradicional chino Sun Wukong encarna el gusto estético de los trabajadores chinos, los conceptos del bien y del mal, la sabiduría, la valentía, la lealtad y el odio al mal tanto como el odio. nación.
3. Introducción: La palabra cartoon se deriva de la transliteración del inglés: cartoon
. En China también lo llamamos "película artística". La animación, que utiliza el método de "fotografía stop-motion" (también conocida como "fotografía stop-motion"), toma una serie de imágenes con movimientos sólo sutiles y continuos en una película (los dibujos animados de televisión se graban en cinta) y luego se proyectan. a una velocidad de 24 fotogramas por segundo, lo que puede lograr el efecto artístico del movimiento libre de la imagen. Los dibujos animados incluyen cortometrajes, largometrajes y series, con una amplia gama de temáticas y formas, ocupando una posición importante en el mundo del cine. Es más valorado en el ámbito televisivo y amado por el público infantil y adulto.
4. ¿Cómo se hacen y filman los dibujos animados?
Los dibujos animados utilizan métodos pictóricos para expresar cada acción de los personajes. En general, un cortometraje de 10 minutos tiene una duración de 900 A. pie equivale a 14.400 fotogramas. Si dispara 2 fotogramas por animación, necesitará producir más de 7.000 imágenes. Un largometraje de 90 minutos requiere más de 60.000 dibujos, lo que exige el trabajo de decenas de pintores durante uno o dos años. Después de la década de 1980, muchos países del mundo comenzaron a utilizar computadoras electrónicas para completar el proceso intermedio de animación, lo que mejoró enormemente la capacidad de filmar dibujos animados.
Los dibujos animados nacieron en Francia. 1877. El óptico y pintor parisino E. Reno fabricó una nueva mirilla móvil de juguete basada en el principio de "persistencia de la visión". En 1879, inventó la máquina de película con espejo móvil utilizando un tubo de galletas. Puede extender la cinta de pintura continua indefinidamente y expresar imágenes en movimiento más largas. Reno dibujó más de 20 programas cortos animados como "Feed the Chicken", "Swimming Girl" y "Monkey Musician". Esta es la caricatura original más antigua del mundo.
En octubre de 1888, Reno utilizó la tecnología del proyector de diapositivas para crear un proyector óptico. La caricatura "Una taza de deliciosa cerveza", dibujada por separado, se convirtió en la primera caricatura relativamente completa del mundo antes de la invención del cine. Reno, con su extraordinaria creación, se convirtió en el fundador de los dibujos animados del mundo.
Después de la invención de las películas, los dibujos animados se desarrollaron con el avance de la tecnología cinematográfica. En 1906, J.S. Bracton de los Estados Unidos produjo la primera película animada rodada en película, "El gesto humorístico de una cara divertida". A partir de entonces, las películas animadas se desarrollaron por primera vez en los Estados Unidos. W. Disney puede considerarse el artista de animación más representativo y famoso de los Estados Unidos. En 1923, filmó la película animada "Alicia en el país de las maravillas" y se embarcó en el camino del arte de la animación.
5. Las características artísticas de las imágenes de dibujos animados y cómics:
(1) Forma simple, imagen exagerada y colores brillantes.
(2) Antropomórfico, vivaz y simpático.
(3) Rica en cambios y fascinante.
4. Explique las imágenes de dibujos animados chinos y las imágenes de cómics del libro de texto. Para estimular el interés de los estudiantes, estos también pueden contar sus historias de dibujos animados favoritas.
5. Reproduzca una caricatura excelente para estimular el interés de los estudiantes.
4. Resumen de la clase.
Haz preguntas sobre los conocimientos aprendidos en esta clase y el profesor corregirá, resumirá, repetirá y consolidará la memoria.
5. Resumen después de clase.
Tiempo de enseñanza: del 5 al 6 de enero
Notas: Dado que disfrutaron de la "caricatura encantadora" el semestre pasado, los niños ya pueden tomar la iniciativa de realizar estudios de investigación antes de clase. Esto también es lo que más me enorgullece de mi enseñanza de arte este semestre. Plan de lección "Apreciación del cómic y la animación" (2)
Propósitos didácticos:
1.
2. Guíe a los estudiantes para que recopilen materiales gráficos y de texto de cómics y animaciones.
3. Animar a los estudiantes a crear un cómic o una animación basada en algún contenido de cómic o animación.
Enfoque docente:
Utilizar las características de los cómics para crear un cómic o una animación.
Dificultades didácticas:
Comprender algunas características del cómic y la animación.
Proceso de enseñanza:
Organizar la disciplina en el aula.
2. Introducción a la conversación.
1. Discusión: ¿Cuál es la diferencia entre dibujos animados y cómics?
Charla: Los dibujos animados son una forma de arte que combina cierto contenido de la trama y está estrechamente relacionado con los canales de comunicación. Es popular entre el público, especialmente los adolescentes y los niños. Los dibujos animados a menudo están entrelazados con la forma artística de los cómics y, a menudo, aparecen en forma de tiras cómicas. Los dibujos animados a veces pueden aparecer en películas, televisión o diversos materiales de lectura, y a veces aparecen con frecuencia en diversos elementos que utilizamos a diario. Por lo tanto, muchas obras de dibujos animados excelentes en el país y en el extranjero, las imágenes de dibujos animados han llegado a miles de hogares y están profundamente arraigadas en los corazones. del pueblo.
2. Lectura de imágenes: las imágenes de dibujos animados como Sun Wukong, Nezha, King Kong Calabash, Three Monks y Fishing Boys representan básicamente el proceso de desarrollo del arte de los dibujos animados en mi país moderno. El pato Donald, Mickey Mouse, Alice, Baseball Kid, etc. son el epítome de muchas imágenes de dibujos animados extranjeros.
Una imagen de caricatura clásica es a menudo inseparable del trasfondo cultural de un país o nación y representa una cierta orientación de valores. Por ejemplo, el personaje de dibujos animados tradicional chino Sun Wukong encarna el gusto estético de los trabajadores chinos, los conceptos del bien y del mal, la sabiduría, la valentía, la lealtad y el odio al mal tanto como el odio. nación.
3. Introducción: La palabra cartoon se deriva de la transliteración del inglés: cartoon. En China también lo llamamos "película artística". La animación, que utiliza el método de "fotografía stop-motion" (también conocida como "fotografía stop-motion"), toma una serie de imágenes con movimientos sólo sutiles y continuos en una película (los dibujos animados de televisión se graban en cinta) y luego se proyectan. a una velocidad de 24 fotogramas por segundo, lo que puede lograr el efecto artístico del movimiento libre de la imagen. El cine de dibujos animados incluye cortometrajes, largometrajes y series, con una amplia gama de temáticas y formas, ocupando una posición importante en el mundo del cine. Es más valorado en el ámbito televisivo y amado por el público infantil y adulto.
4. ¿Cómo se hacen y filman los dibujos animados?
Los dibujos animados utilizan métodos pictóricos para expresar cada acción de los personajes. En general, un cortometraje de 10 minutos tiene una duración de 900 A. pie equivale a 14.400 fotogramas. Si dispara 2 fotogramas por animación, necesitará producir más de 7.000 imágenes. Un largometraje de 90 minutos requiere más de 60.000 dibujos, lo que exige el trabajo de decenas de pintores durante uno o dos años. Después de la década de 1980, muchos países del mundo comenzaron a utilizar computadoras electrónicas para completar el proceso intermedio de animación, lo que mejoró enormemente la capacidad de filmar dibujos animados.
Los dibujos animados nacieron en Francia. 1877. El óptico y pintor parisino E. Reno fabricó una nueva mirilla móvil de juguete basada en el principio de "persistencia de la visión". En 1879, inventó la máquina de película con espejo móvil utilizando un tubo de galletas. Puede extender la cinta de pintura continua indefinidamente y expresar imágenes en movimiento más largas. Reno dibujó más de 20 programas cortos animados como "Feed the Chicken", "Swimming Girl" y "Monkey Musician". Esta es la caricatura original más antigua del mundo.
En octubre de 1888, Reno utilizó la tecnología del proyector de diapositivas para crear un proyector óptico. La caricatura "Una taza de deliciosa cerveza", que se dibujó por separado, se convirtió en la primera caricatura relativamente completa del mundo antes de la invención del cine. Reno, con su extraordinaria creación, se convirtió en el fundador de los dibujos animados del mundo.
Después de la invención del cine, los dibujos animados se desarrollaron con el avance de la tecnología cinematográfica. En 1906, J.S. Bracton de los Estados Unidos produjo la primera película animada rodada en película, "El gesto humorístico de una cara divertida". A partir de entonces, las películas animadas se desarrollaron por primera vez en los Estados Unidos. W. Disney puede considerarse el artista de animación más representativo y famoso de los Estados Unidos. En 1923, filmó la película animada "Alicia en el país de las maravillas" y se embarcó en el camino del arte de la animación.
5. Las características artísticas de las imágenes de dibujos animados y cómics:
(1) Forma simple, imagen exagerada y colores brillantes.
(2) Antropomórfico, vivaz y simpático.
(3) Rica en cambios y fascinante.
4. Explique las imágenes de dibujos animados chinos y las imágenes de cómics del libro de texto. Para estimular el interés de los estudiantes, estos también pueden contar sus historias de dibujos animados favoritas.
5. Reproduzca una caricatura excelente para estimular el interés de los estudiantes.
4. Resumen de la clase.
Haz preguntas sobre los conocimientos aprendidos en esta clase y el profesor corregirá, resumirá, repetirá y consolidará la memoria.