Cómo lidiar con la luz de los ojos del personaje
Introducción: Generalmente es apropiado tener un punto de luz en los ojos. Los puntos de luz ocular se producen irradiando la luz auxiliar frente al sujeto. Cuantas más luces hay, más puntos de luz ocular hay. Si hay demasiados puntos de luz en los ojos, los ojos se distraerán. Debes prestar atención al disparar. Es mejor tener solo uno o dos puntos de luz en los ojos. Echemos un vistazo a cómo lidiar con la luz de los ojos del personaje.
No hay luz brillando delante del sujeto, es decir, no se producen puntos de luz en los ojos. Por ejemplo, al fotografiar personas al aire libre, si se utiliza retroiluminación, no habrá luz directa delante de los ojos, por lo que no se producirán manchas en los ojos; si se utiliza un reflector o flash como luz auxiliar, aparecerán manchas en los ojos; . El punto de luz del ojo no debe ser demasiado grande. El tamaño del punto de luz del ojo se puede determinar ajustando la intensidad y la distancia de la luz auxiliar frente al sujeto.
Cámara: Sony 900 Distancia focal: 85 mm
Apertura: F10.0 Sensibilidad: ISO 100
Velocidad de obturación: 1/125s Compensación de exposición: EV0
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El punto de luz del ojo no debe ubicarse en el medio de la pupila. La posición del punto de luz del ojo depende del ángulo de la luz de relleno frente al sujeto. Cuando la luz es alta, la posición del punto de luz se mueve hacia arriba; cuando la luz es baja, la posición del punto de luz se mueve hacia abajo. Si el punto de luz del ojo está exactamente en el centro de la pupila, la mirada se sentirá apagada. Generalmente, es mejor colocarlo lejos del centro de la pupila.
Utiliza ventanas para fotografías con luz natural
En una habitación con ventanas en dos paredes, suele haber dos situaciones: una es que las dos ventanas estén ubicadas en dos paredes adyacentes. una ventana con luz más brillante como fuente de luz principal y una ventana con luz más oscura como fuente de luz secundaria. Los personajes están dispuestos más cerca de la ventana de luz principal para garantizar un cierto brillo. En el lado opuesto a la ventana de luz principal. agregue un reflector para ajustar adecuadamente la proporción de iluminación del personaje; en otro caso, si hay ventanas en las dos paredes opuestas, puede usar la pared más adecuada sin ventanas como fondo y elegir la ventana más brillante como fuente de luz principal; Otra luz de ventana más oscura se utiliza como fuente de luz decorativa y el personaje se puede ubicar cerca de la ventana de luz principal.
Cámara: Sony 900 Distancia focal: 40mm
Apertura: F11.0 Sensibilidad: ISO 100
Velocidad de obturación: 1/125s Compensación de exposición: EV 0.3
Si la luz decorativa del personaje es demasiado brillante, también se puede bloquear adecuadamente. Al tomar retratos frontales, también puedes agregar un reflector frente a la persona para usarlo como luz secundaria.
Haz un lindo retrato de una cabeza grande.
Utiliza una composición de banner. Usando este método de composición, la proporción de la cara del personaje en la imagen debe ser muy apropiada. Si la cara ocupa demasiado área, la imagen se verá opresiva. Por el contrario, la imagen se verá muy vacía. En este momento, el fotógrafo puede considerar fotografiar el perfil de la modelo y guiar la mirada del espectador a través de los ojos de la modelo en la imagen.
Cámara: Sony ?900 Distancia focal: 60mm
Apertura: F2.8 Sensibilidad: ISO 200
Velocidad de obturación: 1/100s Compensación de exposición: EV0
Manejar el fondo y los ojos de los personajes en una composición estilo pancarta es un punto difícil de dominar para los fotógrafos. Podemos expresar plenamente nuestras opiniones comunicándonos con el modelo antes de disparar.
Utilice primeros planos para representar personajes.
Durante el proceso de toma de fotografías, el fotógrafo debe comprender la apariencia y las características de personalidad del modelo. Los diferentes modelos deben centrarse en diferentes representaciones. Cuando se utiliza la técnica de primeros planos para disparar, no solo se pueden mostrar los rasgos faciales del personaje, sino también otras partes del personaje. Estos primeros planos son más creativos y pueden dejar más espacio para la imaginación. El primer plano es diferente al busto, pero también hay algunas similitudes.
La diferencia es que el primer plano no solo puede tomar fotografías de las partes encima de las piernas de los personajes, sino también de las partes debajo de las piernas de los personajes, como los primeros planos de los pies. Lo mismo es que todos se basan en mostrar la expresión del modelo o expresar una determinada emoción como punto de partida principal.
Cámara: Sony ?900 Distancia focal: 85mm
Apertura: F11.0 Sensibilidad: ISO 100
Velocidad de obturación: 1/125s Compensación de exposición: EV0
Al tomar fotografías, debe prestar atención a los detalles de la imagen. Quizás una desviación en un detalle afecte la belleza de toda la imagen. Por lo tanto, se debe prestar atención a mantener los personajes y el vestuario limpios y ordenados. Cada pequeña pose y movimiento de los personajes es muy importante.