¿Cómo entendemos la poesía?
El término "imágenes" es una palabra desconocida para nosotras, las chicas que amamos la poesía pero que somos nuevas en la poesía. Con este fin, tuvimos una acalorada discusión. En primer lugar, comenzaremos la discusión basándonos en un famoso poema "La risa" del famoso poeta Lin Huiyin como telón de fondo. Creemos que cualquiera que haya leído este poema lo encontrará hermoso, muy atractivo, lleno de concepción artística, como caminar hacia el sueño de la poesía... Escuche "Risas" - es risa - La Risa de Dios, una hermosa sonrisa -; eso es una sonrisa, una sonrisa poética, una sonrisa hermosa... Este poema nos ha dado cierta inspiración. Hasta ahora, todos estamos de acuerdo en que la palabra "xiang" en "imagen" significa "un reino lleno de fantasía en la concepción artística". Volvemos de nuevo a la poesía: "Risas". Cuando volvimos a leer el poema con atención, descubrimos que el poema se volvía más hermoso: el reflejo del agua, el suave canto del viento, las huellas de las nubes y las suaves olas de las olas. Al practicar poesía en la primera mitad del semestre, también abrimos la puerta a nuestra propia imaginación. Ya sabes, en la creación de poesía la imaginación es una parte indispensable y es muy importante. Por lo tanto, la respuesta evasiva de nuestro equipo es: el "xiang" en "imágenes" significa "imaginación". El significado de "imagen" debería ser: la imaginación en la poesía llena de concepción artística. Los poetas sólo pueden escribir buenos poemas si tienen cierta concepción artística y cierta imaginación. ¡Lo anterior es el material educativo completado por nuestro grupo! Una breve discusión sobre "La poesía es el pensamiento de la música". La poesía contiene el significado de "canción". Si no hay poesía, entonces la música será incomprensible. Los poemas pierden su vitalidad, al igual que las personas pierden la vida. La musicalidad puede realzar el brillo de un poema, hacerlo fresco y llamativo, y permitir a los lectores acceder a él rápidamente. La poesía es un pensamiento musical, y hay música en el poema, que es hermosa y agradable. La poesía puede abrir el corazón y componer todo tipo de pensamientos internos, y uno puede expresar lo que piensa libremente. La poesía es el estado más elevado. La música de la poesía tiene un sentido del ritmo. En la poesía se pueden encontrar todo tipo de sabores, como el dulce, el amargo, el picante y el salado, si lees un poema con atención y con un corazón hermoso. Descubre que no es aburrido, también contiene vitalidad y la música también penetra en el hermoso corazón de la poesía. La "música" es relajada y alegre. Solo porque la poesía tiene música, la poesía que originalmente era impopular se ha vuelto popular gradualmente. Muchos escritores han comenzado a escribir poesía que solían ser artículos largos que se pueden escribir en unas pocas oraciones. concepción artística. ¿Por qué la música siempre contiene sentimiento poético? ¿Hacer que suene poético? ¿Por qué los poemas siempre contienen el sabor de la música? Hace que la gente lea y se vuelva loca con la música del poema, y disfrute de la vitalidad y superioridad que le aporta la música del poema. Cuando se trata de música, es imposible escribir un artículo largo sobre qué es la música, pero la poesía es parte de la música. Sólo una persona que entiende la música puede entender el significado que contiene la poesía. Mientras hay música, la poesía puede cobrar vida, saltar y balancearse con el ritmo. La poesía es rica y colorida. Puedes imaginar muchas cosas en la poesía y puedes darte cuenta de lo que es la vida y el verdadero significado de la felicidad. Además, la música puede ayudar a las personas a escapar de situaciones aburridas y a escapar del diablo oscuro. hermoso mundo de futuro y luz, mostrando una vez más una mirada feliz en su rostro que ha vuelto a ver la luz. ¿Cómo piensa un poeta? Cuando un poeta ve algo, lo compara con otro objeto. La imaginación del poeta es muy rica y tiene un "pensamiento de genio". Los poemas organizados por el poeta son muy hermosos, lo que también demuestra que el pensamiento del poeta es muy bueno. Los poemas escritos por el poeta son muy concisos, lo que también demuestra que el pensamiento del poeta es abierto. Cuando los poetas ven una luna brillante, la comparan con un gran plato de jade. Cuando los poetas ven una luna menguante, la comparan con un barco o una hoz según sus diferentes formas... En resumen, los poetas tienen la mente abierta y tienen. una mente abierta. No es una mente cerrada. Además, un poeta calificado debe conservar un corazón infantil, que está estrechamente relacionado con su imaginación. Una breve discusión sobre el lenguaje de la poesía. La poesía es rica en ritmo, lo que lleva a las personas a un paraíso imaginario. Utilice su inocencia infantil para expresar su interés. Escriba poemas en papel y deje que la gente comparta su interés infantil. Lo más importante de la poesía es su lenguaje. No creas que el lenguaje de la poesía es el mismo que el lenguaje ordinario. La poesía debe ser concisa. La poesía es una forma de expresión que ha sido comprimida por la gente, lo que facilita que la gente comprenda el corazón del autor. Dado que el lenguaje de la poesía es refinado, ¡hablemos de la diferencia entre el lenguaje poético y el lenguaje ordinario! El lenguaje ordinario es un poco prolijo en comparación con el lenguaje de la poesía. El lenguaje ordinario puede tener estas palabras repetidas en la expresión, o puede aparecer en el lenguaje hablado, lo que hace que el lector parezca molesto y pierda el tiempo.
Si las personas escuchan poesía, poco a poco comprenderán los pensamientos del autor y también podrán sumergirse en la escena, haciéndoles sentir que todavía tienen más que decir. Ya hemos entendido la diferencia entre el lenguaje poético y el lenguaje ordinario, por lo que también debemos entender si es bueno utilizar técnicas retóricas en la poesía. Cuando todos escuchan técnicas retóricas, están familiarizados con ellas. Esto es algo que la gente suele ver en los artículos y puede usarse apropiadamente. Sin embargo, ¿has oído que las técnicas retóricas también se utilizan en la poesía? Quizás te sientas un poco escéptico, pero puedo decirte que en el poema se utilizan técnicas retóricas. Usarlo en poesía puede darle vida al poema, entonces, ¿no se resaltará el centro del poema? Escribir poesía también puede reflejar los pensamientos del autor. Eso es prácticamente todo lo que sabes, voy a hablar del último punto. Ya que antes hablamos sobre el uso de técnicas retóricas, ¿podemos usar demasiadas técnicas retóricas? Esta pregunta no puede responderse aquí en un tono absoluto. Para responder a esta pregunta, primero debemos dividir la respuesta en dos ideas. El primero es malo, porque si se usan demasiadas técnicas retóricas en un poema, se agregarán técnicas retóricas en lugares donde no se pueden usar, lo que hará que la lectura sea muy incorrecta y el significado cambiará en consecuencia. El segundo es posible. Porque entre los poemas, cada poema está escrito por un poeta. Por supuesto, cada poeta tiene pensamientos diferentes, por lo que los poemas que escribe también son diferentes y sus estilos también son diferentes. En otras palabras, cada escritor puede utilizar recursos retóricos donde quiera. El uso de demasiados recursos retóricos está determinado por el contenido que desea el autor. De hecho, ambas opciones son posibles, sólo depende de tu perspectiva de pensamiento. Los contenidos que implica el lenguaje de la poesía son muy amplios, siempre y cuando puedas indagar y descubrirlos. Esto es algo que haremos en el futuro. ¿Cómo se expresa el ritmo del poema? Cuando abordamos este tema por primera vez, todavía estábamos preocupados, ¿cómo se expresa el ritmo del poema? Pero, de hecho, esta pregunta no es difícil. Al azar hojeé uno de los poemas en el lector de poesía y de repente me di cuenta. El título de este poema es "Sayang Nala". El autor del poema es un poeta contemporáneo muy famoso, el Sr. Xu Zhimo. Los poemas escritos por el Sr. Xu Zhimo son muy expresivos y están bien expresados. Se puede decir que hay pinturas dentro de poemas y poemas dentro de pinturas. "Saya Nala" fue regalada a una niña japonesa por el Sr. Xu Zhimo. Creo que como se la regaló a una niña, debería escribirse más bellamente y las oraciones del poema deberían ser más suaves, para que la niña se sienta especial después. Al leerlo, se siente cómoda y tiene buenos sentimientos por este poema, por lo que el poema que el Sr. Xu Zhimo le dio a la niña puede considerarse un éxito. Para mostrar gentileza, primero se debe controlar el ritmo. Primero, creo que el ritmo de la oración debe ser lento y no tener un sentido del ritmo demasiado fuerte; de lo contrario, siempre hará que la gente se sienta muy fuerte y poderosa al leerla, lo que no reflejará la gentileza femenina única de la niña. palabras en la oración El color emocional no debe ser demasiado fuerte, las oraciones deben escribirse ligeramente redondeadas, dando a las personas una sensación suave al leer, el ritmo debe ser pequeño y el volumen debe ser lo más ligero posible, para expresar una sentimiento muy suave. El ritmo de este poema también es diferente. Al principio, las dos primeras frases del autor parecen particularmente suaves, y el volumen también es muy ligero, lo que resalta la belleza inherente a la gentileza de la niña. Sí, tal como dijo el Sr. Xu Zhimo en su poema, la ternura de la reina es como la timidez de un loto acuático que no puede soportar la brisa fresca. El volumen de la siguiente frase se amplificó y el tono y el ritmo se fortalecieron, pero el tono seguía siendo muy tranquilo y parecía bastante solemne. Destaca que la sinceridad solemne hacia la niña proviene del corazón y también espera sinceramente que la niña se cuide y tenga una vida segura. En las dos últimas frases, el tono se vuelve más suave y el volumen se vuelve más ligero, y también hay en ellas un pensamiento profundo sobre el autor. Muestra que el autor está pensando en la niña cuando le expresa su respeto, siempre se preocupa por ella y le desea sinceramente que tenga buen camino en el camino de la vida. En este poema, se puede decir que el ritmo tiene giros y vueltas. Desde la ternura al principio hasta la solemnidad posterior, y luego hasta la tristeza en la ternura final, refleja plenamente todos los cambios en los pensamientos y sentimientos del autor durante todo el proceso de escritura de este poema, así como su verdadera psicología. Nuestro más sentido pésame y bendiciones para la niña. Finalmente, lo que quiero decir es que la poesía es maravillosa y también es un lugar donde se ejerce la belleza de la creación. Cualquier ritmo, tono, volumen y tono puede cambiar el contenido de un poema. La poesía es realmente muy hermosa. Nadamos en el mundo de la poesía y usemos nuestra rica imaginación. Hablemos del tono del poema. El poema que buscamos es "Canción del mar" escrito por el escritor contemporáneo Liu Raomin. El poema se divide en tres secciones, cada una con un tono diferente.
El primer párrafo es "Agua de Mar": Agua de mar, agua de mar, te pregunto: ¿Por qué estás tan azul? El agua de mar sonrió y respondió: Tengo el cielo en mis brazos. Agua de mar, agua de mar, te pregunto: ¿Por qué estás tan salada? El agua del mar sonrió y respondió: porque el pescador sudaba. Este párrafo está escrito en un tono enérgico y melodioso, que describe completamente las características del agua de mar. Es muy vívido, fácil de entender y tiene un tono claro que hace que la gente sienta que rima muy bien. escrito. El segundo párrafo dice "El mar se ha dormido": El viento ha dejado de hacer ruido y las olas han dejado de reír. Ya entrada la noche, el mar se durmió. Ella sostiene la luna brillante y lleva las estrellas en su espalda. Ese suave sonido de marea era el sonido de sus ronquidos mientras dormía. Este párrafo está muy bellamente escrito, con un tono directo y muy lírico. Describe completamente la escena pacífica, tranquila y pacífica del mar en medio de la noche. Está muy bellamente escrito, es muy pacífico y le da a la gente una sensación. de armonía Está muy bellamente escrito. El tercer párrafo escribe "El viento en el mar": El viento en el mar es la diosa de las flores Cuando ella viene, florecen miles de olas... El viento en el mar es la pianista. miles de canciones... El viento en el mar es el hombre fuerte, ella despide miles de velas de pesca tan pronto como llega... El viento en el mar es como un león, y cuando ruge, agita las olas. Este párrafo es muy espectacular, el tono es deprimido y muy heroico. Describe completamente las características de la brisa del mar y escribe La magnífica escena de la brisa del mar atravesando el mar es inmersiva. Este poema tiene un tono claro, los tres tonos, y está muy bien escrito. Además de este poema, también encontramos muchos poemas de tonos claros, como "Tú, gota de agua en las olas", "Oda al río Amarillo", "Canción del río Yangtze", "Camel", "Estrella ", "Going Home", "Eating Fruit" y "Old Crow", "Mute Mute", etc. Creemos que estos poemas tienen un gran valor de investigación y pueden analizarse más a fondo en forma de artículos. ¿Por qué "pintar + hablar = poesía"? Porque la poesía es indispensable tanto en la pintura como en el habla. La pintura ejercita nuestra imaginación, mientras que el habla ejercita nuestra capacidad de expresión. En un buen poema, la imaginación y la capacidad de expresión son indispensables. alas de imaginación, entonces este poema definitivamente se volverá seco y de mal gusto, no importa cuán buena sea tu capacidad de expresión, será inútil. Y un poema es inútil si no se puede expresar con claridad. Incluso si tienes una imaginación más rica, es inútil si la gente no puede entender tu poema. Por tanto, un buen poema debe ser imaginativo y expresivo. Además, creo que solo la capacidad de expresión y la imaginación no son suficientes. Solo estas dos habilidades solo pueden llamarse artículo, y un poema verdaderamente bueno también debe tener sentido del ritmo y la rima, así como el espacio entre oraciones. Los saltos de línea apropiados son la mayor diferencia entre poesía y composición. Por lo tanto, "dibujar + hablar es igual a poesía", creo, sólo puede igualar a composición, mientras que "dibujar + hablar + ritmo + rima + saltos de línea apropiados son igual a poesía". (Nota: "pintar + decir" = el poema fue dicho por el poeta Liushahe) ¿Hay pintura en el poema? ¿Hay pinturas en el poema? ¡Este nuevo tema nos dejó perplejos de repente! Pero no nos rendimos. Dividimos nuestro trabajo y realizamos investigaciones desde todos los aspectos. Primero encontramos una canción llamada "Drinking Alone under the Moon" escrita por Li Bai. Li Bai estudió una amplia gama de temas en su niñez, además de los clásicos confucianos y las antiguas obras maestras literarias e históricas, también hojeó libros de cientos de escuelas de pensamiento. Tiene una imaginación de otro mundo; los poemas que escribe son como ver una película, con imágenes maravillosas que pasan por tus ojos. ¡Ahora apreciemos su "Bebiendo solo bajo la luna"! ! Una jarra de vino entre las flores, disfrutando hasta la primavera. Bebiendo solo sin ninguna cita a ciegas, deambulo a la luz de la luna. Al levantar una copa para invitar a la luna brillante, mis sombras danzantes se dispersan. Beben juntos como tres personas y tienen relaciones sexuales juntos cuando se despiertan. La luna no sabe beber y cuando está borracha se dispersa. Los discípulos de la sombra me siguen para luchar y viajaremos juntos sin piedad para siempre. Por un tiempo, acompañaré a la sombra de la luna e invitaré a las nubes y a la gente Han a encontrarse. La traducción del poema es: Puse una jarra de vino entre las flores, bebiendo solo sin nadie cerca de mí, así que tuve que levantar mi copa en alto e invitar a la luna brillante a que me llevara conmigo, y los "tres". " cantamos juntos. Aunque ni la luna ni la sombra entienden los asuntos del mundo humano, cantaré y bailaré con ellos por el momento. Nos divertiremos juntos cuando estemos despiertos. Cuando estemos borrachos, nos separaremos y nos reuniremos para visitar el País de las Maravillas. juntos. Este poema está bien escrito, es muy vívido y vívido. El poeta Li Bai utilizó su rica imaginación para hacer que la escena originalmente muy solitaria fuera muy interesante y agradable. El poema logra este efecto debido al papel que desempeña la pintura en el poema. Alguien dijo una vez que "pintar + hablar = poesía", pero yo pienso "pintar + imaginación = buena poesía" porque la pintura es el alma de un poema, la vida de un poema y la vitalidad de un poema. ¡Se puede decir que sin pintura no hay buena poesía! Así pues, podemos imaginarnos el estatus de la pintura en la poesía. ¿Por qué es necesario dividir los poemas en versos? Los poemas están divididos en líneas, lo que puede hacer que los poemas sean pegadizos, muy rimados y rítmicos. También puede aclarar el significado del poema y resaltar el centro. Además, algunos poemas omiten los signos de puntuación en los ramales.
Por ejemplo, el poema "Old Crow Dumbly Crying" rima y es muy rítmico. La última línea al final de cada oración rima con el pinyin "ao", lo que hace que su lectura sea pegadiza. líneas en lugar de signos de puntuación, es conciso y claro para que los lectores puedan entenderlo de un vistazo. Por supuesto, el poema más representativo es el poema "Alguien", que no solo utiliza retórica que rima en muchos lugares, sino que la mayor parte rima con "a" y "ao". Además, se utilizan patrones de oraciones repetidas al comienzo de cada párrafo para enfatizar la idea central. Además, el poema utiliza ramales en lugar de signos de puntuación en muchos lugares. ¿La poesía necesita rimar? El tema de nuestro grupo es: ¿Los poemas necesitan rimar? Después de discusión e investigación en nuestro grupo, creemos que la poesía sí necesita rimar, y esto es muy importante. A algunas personas les gusta la rima de la poesía, y cuando se trata de esta rima, proviene de la rima. La rima también puede facilitar que otros lo lean en voz alta. Por tanto, son tantos los beneficios de la rima en poesía que sería imposible que falten. Y la poesía tiene una larga historia de rimas. La rima ha sido popular en la poesía durante mucho tiempo, por ejemplo, "Pensamientos en una noche tranquila" del poeta de la dinastía Tang: Sospecho que hay una luz de luna brillante frente a la cama. hay escarcha en el suelo. Miro hacia la luna brillante. Baja la cabeza y extraño tu ciudad natal. Incluso los niños que acaban de ingresar al jardín de infantes definitivamente han visto este poema. Las palabras "luz", "escarcha" y "país" riman. Por tanto, la rima también se ha convertido en una característica de la poesía. Al igual que se cantan canciones, también se recitan poemas. En la recitación, la rima de la poesía también juega una cierta importancia. Porque la rima puede hacer que la poesía sea más coherente y se lea con mayor fluidez. En nuestra encuesta, el 80% de las personas estuvo de acuerdo con nuestra opinión de que la poesía debe rimar, pero también hay algunas personas que piensan que la poesía no tiene por qué rimar, porque piensan que la poesía sólo debe ser clásica. Prueba: "Impresión ÷ Pensamiento = Poesía" Cuando el poeta vio el paisaje o las cosas, después de pensar repetidamente, escribió un poema que durará para siempre. Por ejemplo, Du Mu, el autor de "Qingming", vio la ajetreada escena de personas barriendo tumbas y refugiándose de la lluvia cuando llegó el Festival de Qingming. Escribió la canción "Qingming" sobre lo que vio durante Qingming. La primera línea del poema: Llueve mucho durante el Festival Qingming. Fue Du Mu quien vio la escena de los transeúntes corriendo para evitar la lluvia. Esta impresión se convirtió en un dividendo indispensable al escribir poemas. El poeta Du Mu basándose en su impresión de lo que vio. Después de pensarlo, considerarlo y deliberarlo detenidamente, finalmente escribí "Llueve mucho durante el Festival Qingming". Este poema también expresa la escena de lluvia continua durante el Festival Qingming, que también se ha convertido en un divisor indispensable al escribir poemas. A través de la perfecta combinación de impresiones y pensamientos del poeta, escribió poemas que durarán para siempre. Otro ejemplo es que cuando Han Yu caminaba por la calle Chang'an en la dinastía Tang, se inspiró en el comienzo de la primavera. Pensó en su amigo Zhang Ji y le dio a Zhang Ji un poema que describía el hermoso paisaje de principios de la primavera como muestra. de amistad. También escribió este poema pensando después de tener una impresión. Esto también es una prueba de "impresión ÷ pensamiento = poesía". Cuando los poetas están en silencio, también observan las cosas que los rodean y escriben poemas en los que la gente no puede pensar. Por ejemplo, Du Fu estaba en su sala de estudio, mirando aturdido por la ventana, pensando en la felicidad que vendría después de la guerra. Du Fu escribió en el poema: "El barco está atracado en la puerta de Dongwu, que está a miles de kilómetros de distancia". En la superficie, se refiere al paisaje fuera de la ventana, pero en realidad tiene el efecto de implicar que la guerra. Se acabó. La poesía es una combinación de impresión y pensamiento. Sin impresión y pensamiento no habría poesía. (Nota: "Impresión ÷ pensamiento = impresión" fue dicho por el poeta Xin Di.) Una breve discusión sobre el significado de la poesía La poesía no es una prosa, la poesía se demuestra "pintar + hablar = poesía". La poesía debe dividirse en versos, la poesía debe tener rima, la poesía debe tener pinturas y la poesía debe tener un tono que fortalezca el tono del poema. La poesía tiene sentido del ritmo, lo que hace que sea mejor escucharla. La poesía también se puede probar mediante "impresión", porque "impresión ÷ pensamiento = poesía", la poesía sólo es posible escribir un buen poema gracias al pensamiento poético. Hay pensamientos musicales en el poema. De lo contrario, ¿por qué a la gente le gustaría tanto leer poesía? La poesía también tiene imágenes y la poesía también tiene lenguaje, que es como una conversación entre personas y se siente muy cordial. La poesía tiene pistas y metáforas, por lo que se puede comprender la verdad al leer poesía. A veces los poetas también tienen ilusiones. La gente escribe poesía con una actitud seria. Crean un "banco de imágenes" para enriquecer las palabras de la poesía. También relacionados con novelas y novelas, la prosa y otros estilos literarios diferentes tienen lugares diferentes. El llamado símbolo tiene naturalmente cierta representatividad, por lo que el significado de la poesía ocupa un lugar muy importante en la poesía.
¿Dónde se expresa el significado del poema? Entonces tenemos que comenzar demostrando que "impresión + pensamiento = poesía". La impresión es en realidad algo o algún entorno que el poeta vio accidentalmente en la vida, lo que desencadenó su imaginación personal al respecto. A partir de este tipo de cosas, puede pensar en algo relacionado. A ello comienza un mayor desarrollo del pensamiento y de la imaginación, y sólo después de todo esto se produce la transición del poema. Pero esto no es suficiente, si un poema no tiene un significado profundo, no puede hacer reflexionar a los lectores después de leerlo, entonces el sentimiento que genera el poema no existirá. ser añadido. La combinación de poesía y música es un alto nivel de poesía. Sólo cuando se combinan la poesía puede tener sentido del ritmo y hacer la poesía más bella. El significado de la poesía es la metáfora de la poesía, que es el punto más importante que hará que los lectores piensen profundamente. Sin ella, será como papel plano, sin una sensación de tridimensionalidad, parecerá aburrido y aburrido. Ha perdido el color de la poesía, por eso el significado de la poesía es muy importante. El significado es el alma hermosa de la poesía. ¿Por qué el poeta escribió así? Tan pronto como llegamos al tema "¿Por qué el poeta escribió así?", empezamos a preocuparnos, pero si lo pensamos detenidamente, en realidad no es demasiado difícil. Elegimos el poema "Canto para niños y niñas" como ejemplo. Sentimos que cuando He Qifang escribió este poema, reveló su anhelo infinito por la juventud moderna, el anhelo de su juventud, el anhelo de su vitalidad, el anhelo de sus vidas y el anhelo de todo lo relacionado con ellos. ¿Por qué el poeta escribió esto? El poeta elogió las esperanzas de los jóvenes y señaló que los jóvenes son la nueva fuerza de la patria. El crecimiento de los jóvenes requiere la atención de la patria y de aquellas cosas que pertenecen al futuro. ¿Por qué el poeta escribió esto? El poeta espera que los jóvenes puedan recordar firmemente la esperanza y la preocupación de su patria por ellos, estudiar mucho, trabajar duro y completar las misiones y tareas que les corresponden. ¿Por qué el poeta escribió esto? El poeta espera que los jóvenes sean felices sin importar cuándo y dónde estén, y que difundan la felicidad en todas direcciones, ya sea como una brisa o un rayo de sol. ¿Por qué el poeta escribió esto? El poeta imagina que se vuelve joven, ya no tan triste, llega a un mundo donde no hay dolor y está lleno de felicidad, y disfruta de la vida que viven esos jóvenes. ¿Por qué el poeta escribió esto? ¿esperanza? ¿Elogio? felicidad? ¿vitalidad? ¿Imaginación ficticia? No, la poesía sólo se completa con la inspiración del poeta en un momento. Aunque la forma se dispersa, el espíritu permanece. La razón por la que el poeta escribe de esta manera es simplemente para expresar una determinada idea. De hecho, es realmente difícil entender este alto nivel. La clave es mirar la inspiración del poeta. ¿Qué es la poesía? La poesía es producto de los sueños. Los ritmos que contiene son intrincados e impredecibles para los demás, pero a los ojos de quienes pueden descubrir la "belleza", la poesía es la luz de la vida. La poesía puede ser un refugio para aquellos que han sido heridos. Bajo el consuelo del nebuloso mundo de la poesía, el alma se purifica y se bautiza. La poesía es un destello de inspiración en la mente, la poesía es una gota de rocío entre el cielo y la tierra. La vida que amamos contiene la verdad en todas partes. El alma de la poesía es la verdad. Deja a un lado las cadenas de la pesadez y la depresión. las nubes del dolor, e interpretarlo seriamente... ...La soledad es poesía, la vida es poesía--"el dolor como las lilas" nos trae el disfrute de la belleza. Cierra los ojos, imagina y olvídate del mundo. La "poesía" saldrá del mundo en este momento y te acompañará. Deja de soñar despierto, el mundo te ha olvidado y la poesía te llevará de regreso a ese mundo. La poesía es como el jade roto que se filtra bajo la sombra de los árboles al anochecer, y es como las raras estrellas del cielo, que brillan solas. La poesía es un tesoro eterno por muchas vicisitudes de la vida que haya experimentado, cuántos mares y vallas de piedra haya experimentado, y si podemos conseguirla y la felicidad que nos puede dar, entonces la vida en nuestros ojos será tan pura como ¡Claro y hermoso como un huevo con cáscara! La poesía es el consuelo del idealismo y un punto luminoso único. La poesía existe en nuestra fe. La poesía también puede ser un legado del extremismo. Nos rodea como el aire, pero no podemos verlo ni tocarlo, pero algunas personas pueden sentirlo y sentirlo. Poeta de la ciudad