Resumen de la enseñanza del arte

Resumen de Enseñanza de Arte 1

Durante este semestre, me desempeñé como profesora de arte de cuarto grado. Disfruté la cosecha y la alegría en el trabajo, y también descubrí algunos problemas existentes en el trabajo. Resumo el trabajo de enseñanza de arte en este semestre de la siguiente manera:

1. Implementación del plan de enseñanza

En la enseñanza, seguimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, implementamos concienzudamente la política educativa del partido, y adherirse a la educación ideológica y la educación de habilidades, promover vigorosamente la educación de calidad, completar la labor educativa y docente de este período a tiempo y con calidad, trabajar concienzudamente, amar la escuela como el hogar, dar el ejemplo a los estudiantes, enseñar con palabras y hechos.

2. Labor docente

En la labor educativa y docente, desarrollo planes didácticos prácticos basados ​​en la situación real del centro y las características de edad del alumnado. Al mismo tiempo, tomó en serio cada lección en el aula e impartió el conocimiento que aprendió a los estudiantes con todo su corazón, de modo que los estudiantes aprendieron ciertos conocimientos básicos, dominaron las habilidades y técnicas básicas del arte y también aprendieron a juzgar. Belleza y crear belleza, mejorar la capacidad estética de los estudiantes. En la docencia, me enfoco en estimular el interés de los estudiantes por aprender arte. Creo que el interés es la motivación básica para aprender arte. Aprovecho al máximo el encanto único de la enseñanza del arte para que el contenido del curso, el formato y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender. Al mismo tiempo, el contenido del curso de arte está estrechamente vinculado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer sus vidas, para que puedan apreciar el encanto único del arte en la vida real.

Con el fin de que los estudiantes puedan formar una alfabetización artística básica. En la enseñanza de arte, también me concentro en enfrentar a todos los estudiantes, enfocándome en el desarrollo de los estudiantes, cultivando el espíritu humanista y la capacidad estética de los estudiantes, y sentando una buena base para promover la formación de la sólida personalidad de los estudiantes y promover su desarrollo integral. Por lo tanto, elegí conocimientos y funciones artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico del curso. Al mismo tiempo, el nivel del contenido del plan de estudios debe adaptarse a estudiantes de diferentes cualidades, de modo que puedan darse cuenta gradualmente de las características del aprendizaje artístico durante el proceso de aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística y habilidades de aprendizaje básicas y sentar las bases para toda la vida. aprendiendo.

3. Resumen de la experiencia

1. Los docentes deben implementar concienzudamente el espíritu de este programa y manejar adecuadamente la relación entre educación ideológica y moral, educación estética, formación de capacidades y formación de base dual. En el proceso de enseñar los conceptos básicos duales y cultivar las capacidades, se debe fortalecer la educación ideológica y moral.

2. Es necesario implementar el principio heurístico y adoptar una variedad de formas de enseñanza para movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, de modo que puedan aprender de manera vívida y llevar a cabo con valentía la expresión y creación artística.

3. Deberíamos preocuparnos por la reforma y el desarrollo de la enseñanza del arte, llevar a cabo activamente experimentos de reforma docente y esforzarnos por mejorar la calidad de la enseñanza.

4. La evaluación del aprendizaje artístico de los estudiantes debe prestar la misma atención al desarrollo de actitudes y hábitos y al desarrollo de conocimientos y habilidades tanto como sea posible, y fomentar la innovación audaz y el desarrollo de la personalidad, es decir, centrándose en los resultados reales y prestando más atención al desarrollo futuro.

5. En la enseñanza del arte, debemos hacer todo lo posible para prestar atención a la conexión entre las materias. Por ejemplo, cuando hablamos de conceptos como puntos, líneas y superficies, podemos explicarlos junto con conceptos relacionados en matemáticas.

4. Calidad personal

Después de clases, participé seriamente en varios estudios de negocios en la escuela, me mejoré teóricamente, me perfeccioné y aprendí humildemente de otros profesores y de otros. Las fortalezas de los demás compensan las propias deficiencias, de modo que uno puede realizar mejor la labor educativa y docente. Resumen de enseñanza de arte 2

De acuerdo con la creencia de ser un maestro que satisface a los estudiantes, a los padres y a la escuela, cumplo con mi deber y me esfuerzo por completar cada tarea que me asigna la escuela.

Como docente, participo activamente en diversas formas de aprendizaje, regulo mis palabras y acciones con "ética docente" en todas partes, cumplo con las disciplinas y leyes, soy un modelo a seguir para los demás y enseño y educo a las personas. .

Como profesora de arte, uso mi tiempo libre para realizar mis propios estudios de negocios para mejorar mi conocimiento profesional, mi capacidad de apreciación y mi capacidad creativa. Lea periódicos y revistas, aprenda teorías educativas, comprenda las tendencias educativas, comprenda la información educativa y resuma experiencias. Mirando hacia atrás en el trabajo en esta etapa, aunque hubo altibajos y mucho esfuerzo, es gratificante que los estudiantes hayan logrado ciertos avances en el pensamiento y el aprendizaje.

1. Enseñanza en el aula:

El aula es el lugar principal de enseñanza y aprendizaje.

Estudio detenidamente los materiales didácticos, diseño planes de lecciones y utilizo diversos métodos de enseñanza adecuados para la psicología de los estudiantes para llevar a cabo actividades docentes, de modo que se mejoren las habilidades de observación, pensamiento y apreciación de los estudiantes. Manifestaciones específicas:

1. Optimizar la docencia en el aula teniendo como línea principal el interés. Por ejemplo: utilizo el método de infección musical, el método de inducción de historias, el método de visualización de imágenes, el método de demostración intuitiva y otros métodos para llevar a cabo actividades de enseñanza para estimular plenamente el interés activo y duradero de los estudiantes en el aprendizaje.

2. Utilizar los medios de comunicación como intermediarios para fortalecer la enseñanza en el aula. Siguiendo el ritmo de los tiempos, aprovecho al máximo el papel de los medios de enseñanza modernos en la enseñanza de arte en las aulas, de modo que los estudiantes en las clases de arte estén interesados ​​en aprender, piensen activamente y se mejore la calidad de la enseñanza.

3. Profundizar en la enseñanza en el aula teniendo como finalidad la evaluación. Utilice varios formularios para evaluar las tareas. Por ejemplo, utilizo la forma de hablar y escribir sobre pinturas en la enseñanza en el aula para tender un puente entre las clases de arte y otras materias, enriquecer los materiales didácticos y utilizar pinturas, palabras y textos como base para estimular el gusto estético de los estudiantes y ajustarlos. su mentalidad pictórica, desarrolla el pensamiento creativo de los estudiantes y les permite formar la fuerza impulsora interna para amar la pintura. Fortalecer la comunicación con los estudiantes y promover el desarrollo estudiantil. Para permitir que los nuevos estudiantes se adapten al nuevo entorno lo antes posible, comprendan a los nuevos maestros y entren en el estado de aprendizaje lo antes posible, es muy necesario fortalecer la comunicación y la comunicación con los estudiantes, comprender los pensamientos internos de los estudiantes, y proporcionar orientación oportuna.

4. Utilizar la reflexión como medio para promover el crecimiento personal. Este semestre escribí artículos cuidadosamente, reflexioné sobre ellos y promoví mi propio crecimiento en la docencia.

2. Cultivo de las especialidades y perseverancia.

Además de tomarme en serio las 12 lecciones en casa a la semana, también comencé a impartir clases de interés artístico. La carga de trabajo que implica la tutoría de intereses extracurriculares y el cultivo de las especialidades de los estudiantes no tiene fin. Bien lo decía un educador, si no les das nada a los alumnos, no intentes sacarles nada. Para activar el pensamiento de los estudiantes y mejorar su nivel creativo, siempre soy una persona reflexiva, me preocupo por las cosas que me rodean, presto atención a los libros que me rodean y dejo que los estudiantes usen cosas que se pueden ver en todas partes de la vida para crear. o boceto. Además, también completó activamente varias tareas obligatorias dentro de la escuela, unió a sus colegas e hizo todo lo posible para ayudarlos a resolver algunos problemas en la producción de material didáctico.

"Sólo aquellos que no temen al trabajo duro pueden alcanzar la cima de sus ideales". En el futuro, tomaré esto como punto de partida, trabajaré duro, seré de mente abierta y estudioso, y bienvenido un mañana más brillante. Resumen de Enseñanza de Arte 3

En el año escolar 20XX--20XX, bajo el acuerdo de trabajo de la escuela, me desempeñé como profesor de las Clases 3 y 5 y profesor profesional de arte de esta clase. Durante el año pasado, con el cuidado y apoyo de los líderes escolares y la total cooperación de los seis maestros, cumplimos con nuestros deberes y logramos las metas establecidas para la clase de arte. La situación laboral se informa de la siguiente manera:

1. La situación del examen de ingreso a la universidad de la clase 5 de la escuela secundaria de este año

Hay 62 *** personas en la clase, 39 estudiantes de arte. , 38 especialidades y ambos exámenes de ingreso a la universidad 30 personas en línea. Hay 23 estudiantes de música, 23 son admitidos a la especialidad, 18 son admitidos al examen de ingreso a la universidad y 48 son admitidos al programa de pregrado. El puntaje más alto para la carrera de bellas artes fue de 239 puntos; el puntaje más alto para la carrera de música fue de 145 puntos; el puntaje más alto para la carrera de cultura fue de 439 puntos;

2. Algunas de mis prácticas

1. Centrarse en pensar primero cuando los estudiantes eligen una especialización, deben tener metas, ambiciones, ninguna carga ideológica y estar preparados para trabajar duro; .

2. Observar estrictamente la disciplina; supervisar estrictamente la asistencia de los estudiantes y el comportamiento diario en el estudio, exigir estrictamente la cantidad de tarea e implementar las medidas de castigo correspondientes. De acuerdo con la situación de los estudiantes de arte en nuestra escuela, se debe dar prioridad a la gestión en comparación con el asesoramiento y la gestión profesional de los candidatos. Excepto por unos pocos estudiantes que aprendieron temprano o que aman el arte, la mayoría de ellos eligen el camino del arte como último recurso. Para empezar, no tengo mucho interés, pero si te relajas un poco, te esforzarás más. Si hay lagunas en la gestión, los estudiantes las aprovecharán. Las consecuencias se pueden imaginar. Por lo tanto, debemos gestionar estrictamente y no dejar de lado las pequeñas cosas. Sólo cuando las gestionamos sin problemas podremos implementar la enseñanza sin problemas y completar las tareas docentes.

3. Desarrollar planes y métodos de enseñanza profesionales;

A. Fortalecer la formación básica, especialmente la sistemática, y no ser parciales ni adivinar las preguntas;

B, fortalecer la enseñanza de conocimientos teóricos, permitir a los estudiantes dominar los conocimientos teóricos y guiar la práctica es una forma eficaz de mejorar su nivel rápidamente.

C. Enseñar a los estudiantes a dominar los métodos de aprendizaje y aprender a apreciarlos es una forma eficaz; forma de mejorar su nivel (análisis de buenos trabajos, una combinación de copiar y dibujar)

D. Capacitación para aumentar la profundidad de los estudiantes (la profundidad de las tareas a largo plazo); La capacitación en habilidades para tomar exámenes es la clave para el desempeño normal y la mejora en los exámenes. Garantía efectiva (un mes antes del examen, aumenta la dificultad de la capacitación, acelera la pantalla, cambia constantemente los métodos de examen y los tipos de preguntas y estabiliza la calidad con la cantidad).

F. Fortalecer la capacitación de la capacidad de reinvención de los estudiantes y organizar simulaciones en la sala de exámenes simulados (a través de exámenes simulados por tiempo limitado y análisis de exámenes simulados para fortalecer el conocimiento teórico de los estudiantes en la recreación y el uso). las mismas preguntas del examen dos o tres veces para mejorar la capacidad estética de los estudiantes);

G, preste atención a la vida diaria y observe las cosas que le rodean

H. Recopila y organiza la universidad; preguntas del examen de ingreso en varias provincias y fortalecer la referencia de la experiencia en exámenes.

3. Mis defectos

1. La mayoría de los estudiantes eligen carreras de arte cuando no tienen éxito en el examen de ingreso a la universidad. Aprenden carreras tarde, por lo que el trabajo de movilización no se hace bien.

2. En el proceso de gestión, no perseveramos y flexibilizamos los requisitos para los estudiantes. Algunos estudiantes salieron a estudiar a la mitad, lo que resultó en que 6 carreras no cumplieron con el plazo.

3. Debido a que los estudiantes comienzan en diferentes momentos, la enseñanza jerárquica distrae mucho tiempo y energía. Los estudiantes tienen muchos problemas menores en el aprendizaje y no son corregidos y supervisados ​​a tiempo.

4. No se dedica suficiente tiempo de estudio a la formación orientada a exámenes.

5. Hay muy pocas tareas de corta duración para el entrenamiento del color y la procrastinación de los estudiantes hace que la percepción del color sea aburrida. Resumen de Enseñanza de Arte 4

Este semestre me desempeñé como tarea docente de arte para el tercer grado. Durante estos seis meses, continué aprendiendo nuevos conceptos educativos, participé activamente en las actividades de enseñanza e investigación de la escuela y estuve. comprometido a utilizar métodos de enseñanza que gusten a los estudiantes, penetrar en la educación moral, la educación intelectual y la educación estética, y utilizar la inteligencia para promover habilidades. A lo largo de un semestre de estudio, los estudiantes han aprendido inicialmente a observar, aprender a modelar, descubrir la belleza, crear belleza, expresar la belleza y mejorar su calidad estética en la vida real. El trabajo realizado durante el semestre se resume a continuación:

1. , Desarrollar planes de enseñanza prácticos

Al comienzo del año escolar, bajo el liderazgo y guía de los líderes escolares, con base en la situación real de nuestra escuela, desarrollamos planes de enseñanza factibles y Desarrollamos aprendizaje práctico para nosotros mismos, aceptando la implementación del nuevo plan de concepto educativo.

2. Utilizar activamente los recursos de la red para enriquecerme

Para aprender nuevas ideas, aceptar nuevos conceptos y cambiar mis propios métodos de enseñanza, además de familiarizarme con la "Primaria School Art Syllabus", también aprovecho la red de banda ancha en casa para buscar nuevos métodos de enseñanza y nuevos temas de enseñanza e investigación en varias regiones desde Internet, para que no solo puedas tener nuevos métodos de enseñanza, sino también nuevos teóricos. reservas de conocimiento.

3. Los estudiantes son el foco principal, y el aula gira en torno a los estudiantes.

La enseñanza en las clases de arte se basa en el conocimiento existente de los estudiantes y en la preparación de las lecciones inteligentemente diseñadas. Y de acuerdo con las diferentes características de cada clase, los estudiantes de cada clase están capacitados para continuar desarrollando sus fortalezas y compensar las diferentes deficiencias de conocimientos. Antes de la clase, aprendí de antemano la información recopilada por los estudiantes. Con base en los diferentes materiales recopilados en cada clase, comprendí los objetivos de conocimiento del aula. Los puntos de conocimiento importantes y difíciles varían de una clase a otra. la situación, enseñó a los estudiantes de acuerdo con su aptitud, y diseñó diferentes introducciones e ideas en la enseñanza de cada clase, explicar y analizar en base a los materiales traídos por los estudiantes en cada clase. Después de un semestre de enseñanza, los estudiantes han mejorado mucho en términos de apreciación, desempeño y producción. Pueden usar colores con audacia y crear formas vívidas e inteligentes, completando así con éxito los objetivos de enseñanza de este semestre.

IV.Las principales medidas y logros docentes adoptados este semestre

El primero es el cambio en el comportamiento docente, que ya no enseña simplemente técnicas de pintura, sino que cultiva principalmente la capacidad de aprendizaje de los estudiantes. capacidad de innovación, La capacidad de observar y describir cosas. Preparar y asistir a las clases con atención. Hacer un buen trabajo en diversas actividades preparatorias antes de clase, ampliar las ideas de enseñanza y enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y diferencias individuales.

En segundo lugar, la evaluación de los estudiantes ha cambiado. Los trabajos de los estudiantes ya no se evalúan simplemente como: excelente, calificado o no calificado.

En cambio, primero evaluamos las partes excelentes del trabajo en función de los trabajos específicos de los estudiantes, es decir, afirmamos las partes exitosas de los trabajos de los estudiantes, mejoramos la confianza en sí mismos y el orgullo de los estudiantes, y luego los guiamos para que revisen el deficiencias en los trabajos, prestando atención a la retención y desarrollo de la personalidad del estudiante.

Movilizar el interés de los estudiantes por aprender. A través de la autoevaluación y la evaluación mutua de las tareas de los estudiantes, organizamos exhibiciones y evaluaciones de trabajos dentro de la clase, entre clases y dentro de la escuela para mejorar el sentido de competencia y honor, aprender unos de otros y aumentar el interés en aprender.

En resumen, las tareas docentes de este semestre se han completado con éxito, pero si analizamos el trabajo de los últimos seis meses, también hay deficiencias, por ejemplo, la orientación insuficiente de los profesores para los estudiantes con bajo rendimiento. en las tareas de pintura de algunos estudiantes siendo insatisfactorias. La calidad de los miembros del equipo extracurricular de arte también es desigual. Por lo tanto, las tareas docentes del próximo año siguen siendo muy arduas para mí. Todavía necesito seguir aprendiendo, enriqueciéndome y mejorando, y trabajar duro y activamente para prepararme para el trabajo del próximo año. . Resumen de enseñanza de arte 5

Mirando hacia atrás en el trabajo de enseñanza de arte que hice este semestre, básicamente completé la tarea con relativa fluidez.

Como nuevo maestro, he disfrutado la alegría de cosechar en el trabajo y también he descubierto algunos problemas existentes en el trabajo. Me gustaría hacer un resumen aquí para seleccionar los mejores y eliminar los peores, aprender de los puntos fuertes de cada uno y compensar las deficiencias, para que el nivel de enseñanza pueda mejorarse el próximo año.

Al inicio del semestre, junto con los profesores del grupo de docencia e investigación, estudiamos detenidamente el plan de trabajo de la escuela y el plan de trabajo del gabinete docente, y aclaramos los objetivos y tareas del semestre. Trabajo combinado con la situación actual y características del trabajo del grupo de docencia e investigación, de acuerdo con el segundo período de reforma curricular. Con el fin de cumplir con los requisitos y el espíritu de la enseñanza del arte, se ha formulado un plan de enseñanza cuidadoso y detallado ante el. inicio de la nueva clase este semestre. En la enseñanza, cumplimos concienzudamente los requisitos del plan de estudios, implementamos concienzudamente la política educativa del Partido, nos adherimos a la educación ideológica y la educación de habilidades, promovimos vigorosamente la educación de calidad y completamos el trabajo de educación y enseñanza de este semestre a tiempo y con calidad.

Prepare las lecciones con cuidado, escriba planes de lecciones y trabaje duro para enseñar bien cada lección. La escuela organiza relativamente pocas clases de arte (una clase por semana). Esta es una lección muy importante para los estudiantes; es una lección difícil para los profesores. Por lo tanto, es muy importante que profesores y estudiantes tomen bien cada clase. Además de preparar lecciones y redactar planes de lecciones, también necesito consultar diversos materiales, buscar buenos materiales didácticos y cursos de enseñanza en línea y combinarlos con el trabajo que estoy realizando para mi uso. De acuerdo con los requerimientos laborales de la escuela, aprovechando las características de la asignatura y mis propias condiciones, lancé un curso de expansión de dibujos animados para el grado preparatorio y animé a los estudiantes a participar en el concurso de dibujos animados "Copa Dragón". y los resultados de la actividad fueron gratificantes. Las habilidades de dibujos animados de muchos estudiantes mejoraron enormemente.

Me dedico a mi trabajo y lo hago bien con los pies en la tierra. Estudie cuidadosamente los estándares del plan de estudios de arte, domine las características de los materiales didácticos y haga un buen uso de los materiales didácticos. De acuerdo con la situación real de la escuela y de los estudiantes, se hicieron complementos y ajustes apropiados al contenido demasiado simple y complicado de los libros de texto de arte (como pinturas de ejemplo y pinturas escalonadas). En la enseñanza de las clases de arte, debemos estar enfocados, tener puntos clave y dificultades, y prestar atención al ajuste del contenido de las clases de arte. Implementar el principio de integrar la teoría con la práctica, y la selección del contenido didáctico presta atención a la conexión con la realidad de la vida de los estudiantes. Preste atención a las características psicológicas y fisiológicas adecuadas para los estudiantes y preste atención al aprendizaje gradual e interesante. En la enseñanza se debe prestar atención a reflejar las características nacionales, llevar plenamente a la práctica las excelentes tradiciones artísticas de nuestra nación y nuestro pueblo y mejorar el sentimiento de orgullo nacional de los estudiantes. Preste atención a la enseñanza de habilidades artísticas básicas, fortalezca la guía de demostración sobre el terreno en el aula y utilice tecnología de la información y demostraciones multimedia para permitir que los estudiantes aprendan gradualmente métodos básicos de expresión artística. Preste atención a la guía del proceso de las tareas de clase de los estudiantes y haga pleno uso de varios canales para brindar orientación específica para cualquier dificultad que encuentren los estudiantes en la práctica de habilidades. Se brindará una afirmación oportuna de las tareas excelentes y las tareas originales; La enseñanza del arte cultiva el interés y los pasatiempos de los estudiantes en el arte; aprende conocimientos y habilidades artísticas básicas, cultiva el gusto estético saludable, la capacidad estética preliminar y el buen sentimiento moral de los estudiantes; mejora la capacidad de observación, la capacidad de imaginación y la capacidad de pensamiento de imágenes y la capacidad creativa de los estudiantes. .

Además de enseñar, también presto atención a mi propio desarrollo y progreso. Participar activamente en conferencias, evaluaciones de clases y actividades de enseñanza e investigación del distrito dentro y fuera de la escuela. Aprendí experiencia docente de profesores veteranos y leí muchos libros sobre la enseñanza de teoría fuera de clase. Resumen de enseñanza de arte 6

Yang Yunzhen, sucursal de Changshan, escuela Zhouyongfu, distrito de Jiangyang, ciudad de Luzhou Durante el último semestre, he estado involucrado en el trabajo de enseñanza de arte y he completado las tareas de enseñanza con relativa fluidez. Por supuesto, disfruté la alegría de cosechar en el trabajo y también descubrí algunos problemas existentes en el trabajo. Usaré lo que gane en mi trabajo durante el próximo año escolar y pensaré seriamente y encontraré soluciones a los problemas que encuentre.

A continuación resumo el trabajo artístico de primer grado de este semestre de la siguiente manera:

1. Experiencia y práctica básicas:

1. Los niños de primer grado acaban de ingresar a la escuela primaria desde el jardín de infantes. y tener malos hábitos. Pierde fácilmente la concentración, etc. Por tanto, la actitud docente de los profesores y la filosofía de la enseñanza juegan un papel decisivo. Si puede comenzar en un ambiente relajado y armonioso, los niños naturalmente abandonarán su miedo a las clases de arte, estimulando así su amor por las clases de arte.

2. Estudiar detenidamente los materiales didácticos, comprender las ideas y conceptos básicos de los materiales didácticos, cada oración y cada palabra, comprender la estructura, los puntos clave y las dificultades de los materiales didácticos, dominar la lógica del conocimiento. , y poder utilizarlo libremente, saber qué información se debe complementar y cómo enseñar bien.

3. Comprender la calidad de los conocimientos y habilidades principales de los estudiantes, sus intereses, necesidades, métodos y hábitos, qué dificultades pueden tener para aprender nuevos conocimientos y tomar las medidas preventivas correspondientes.

4. Considere los métodos de enseñanza y resuelva cómo impartir los materiales didácticos dominados a los estudiantes, incluyendo cómo organizar los materiales didácticos y cómo organizar las actividades para cada clase. Organice bien la enseñanza en el aula, preste atención a todos los estudiantes, preste atención a la retroalimentación de la información, movilice la atención intencional de los estudiantes para mantener una estabilidad relativa y, al mismo tiempo, estimule las emociones especiales de los estudiantes hacia el arte, hágalos sentir felices y cree un buen salón de clases. El ambiente es conciso y claro, superando el problema de la repetición. Las preguntas de la clase están abiertas a todos los estudiantes y se presta atención a despertar el interés de los estudiantes en aprender arte.

2. Cuestiones principales:

1. Las tareas de los estudiantes deben corregirse de manera seria y oportuna, y las calificaciones deben ser realistas para las tareas que son superficiales o no cumplen con los requisitos. requisitos, debe volver a dibujarse o corregirse, y debe prestarse atención a la retroalimentación de la información de enseñanza, dejar que los estudiantes dominen la pintura correcta y guiar pacientemente a los estudiantes para ayudarlos a superar las dificultades y completar las tareas de aprendizaje.

2. En el proceso de enseñanza, no basta con enseñar a los estudiantes, sino también enseñarles vivos e infiltrar la educación ideológica y moral para cultivar el desarrollo integral de los estudiantes. esperanzas educativas. Poner a los estudiantes en primer lugar, enriquecerse constantemente, trabajar duro para estudiar los materiales didácticos y mejorar sus propios estándares de enseñanza puede realmente implementar una educación de calidad.

3. Direcciones para esfuerzos futuros:

1. Estudiar el nuevo programa de estudios y captar la dirección de los cambios en la enseñanza. Sensibilizar y dejar claro que las materias de arte en las escuelas primarias son una parte importante para la implementación integral de una educación de calidad.

2. Prepárate cuidadosamente y haz tus deberes antes de clase.

3. Utilizar diferentes medios para estimular el interés de los estudiantes por aprender arte.

4. Llevar a cabo actividades extracurriculares de grupos de interés artístico, desarrollar las fortalezas de los estudiantes y exhibir regularmente el excelente trabajo de los estudiantes.

Un pedazo de belleza primaveral, un pedazo de cosecha de otoño En el camino de enseñar y educar a la gente, pagué con sudor y lágrimas, pero lo que obtuve fue satisfacción y emociones pesadas. Utilizo mi corazón para enseñar a mis alumnos y uso mi afecto para cultivarlos. No me arrepiento de mi corazón ni de mi carrera. Permítanme convertir el deseo de toda mi vida de educar en un fuego de amor por los estudiantes y dedicar mi amor más preciado a los niños. Creo que los capullos que brotan hoy seguramente se convertirán en hermosas flores mañana. Resumen de enseñanza de arte 7

Debido a las necesidades laborales reales de la escuela este semestre, asumí el trabajo de enseñanza de arte de la clase de cuarto grado (2). Este semestre está llegando a su fin. En este semestre, he obtenido tanto logros como alegría en la enseñanza, así como arrepentimientos y errores. A continuación, resumiré el trabajo docente de arte de este semestre.

1. Finalización de la enseñanza

En la enseñanza, cumplo concienzudamente con los requisitos de los "Estándares del plan de estudios de arte", sigo los principios de la educación artística, me adhiero concienzudamente a la educación ideológica y la educación de habilidades. , y promover vigorosamente una educación de calidad. El plan de trabajo docente formulado a inicios del semestre se completó en tiempo y calidad. Sea concienzudo y concienzudo en el trabajo, dé el ejemplo a los estudiantes y enseñe con palabras y hechos.

2. Análisis de desempeño

1. Implementar concienzudamente el espíritu de este estándar de curso y manejar adecuadamente la relación entre la educación ideológica y moral, la educación estética, el cultivo de habilidades y la formación de base dual. En el proceso de enseñar los conceptos básicos duales y cultivar las capacidades, se debe fortalecer la educación ideológica y moral. Aprovechar al máximo la función de cultivo emocional de la enseñanza del arte, esforzarse por cultivar el gusto estético saludable de los estudiantes y mejorar la capacidad estética de los estudiantes.

2. Prestar atención a todos los estudiantes, centrarse en el desarrollo de los estudiantes y cultivar su espíritu humanista y su capacidad estética.

Con el fin de promover la formación de la sólida personalidad de los estudiantes y sentar una buena base para su desarrollo integral, seleccioné conocimientos y habilidades artísticas básicas que favorecen el desarrollo de los estudiantes, combinados con procesos y métodos, para formar el contenido básico de el curso. Al mismo tiempo, de acuerdo con la naturaleza jerárquica del contenido del curso, los estudiantes con diferentes cualidades se adaptan para permitirles comprender gradualmente las características del aprendizaje artístico durante el proceso de aprendizaje artístico, formar una alfabetización artística básica y habilidades de aprendizaje, y sentar las bases. para el aprendizaje permanente.

3. Centrarse en estimular el interés de los estudiantes por aprender arte. Aprovechar al máximo el encanto único de la enseñanza del arte, de modo que la presentación del contenido del curso y los métodos de enseñanza puedan estimular el interés de los estudiantes en aprender y transformar este interés en una actitud emocional duradera. Al mismo tiempo, el contenido del curso de arte está estrechamente vinculado con la experiencia de vida de los estudiantes, enfatizando el papel del conocimiento y las habilidades para ayudar a los estudiantes a embellecer sus vidas, para que puedan comprender el valor único del arte en la vida real.

4. Implementar el principio heurístico y adoptar una variedad de formas de enseñanza para movilizar completamente el entusiasmo por el aprendizaje de los estudiantes, permitirles aprender de manera vívida y animada y llevar a cabo con valentía la expresión y creación artística. Fortalecer las demostraciones y aprovechar al máximo los métodos de enseñanza, como la exhibición de imágenes, obras de arte, películas y videos, así como la tecnología educativa moderna para una enseñanza intuitiva.

5. Además de enseñar, también me mejoro teóricamente, me perfecciono y aprendo humildemente de otros profesores para aprender de las fortalezas de los demás y compensar mis propios defectos. De esta manera puedo realizar mejor la labor educativa y docente y adaptarme más rápidamente al modelo de enseñanza moderno. Además, me preocupo activamente por la reforma y el desarrollo de la enseñanza del arte, realizo activamente experimentos de reforma docente y me esfuerzo por mejorar la calidad de la enseñanza.

3. Experiencia laboral y lecciones

Nunca he estado en contacto con esta clase. Este semestre es mi primer contacto con ellos, por lo que tengo mucho conocimiento sobre sus preferencias. intereses, métodos de aprendizaje y La falta de comprensión suficiente de los hábitos de estudio me llevó a algunos errores en mi diseño y métodos de enseñanza.

4. Dirección de los esfuerzos

A través del análisis anterior, en la enseñanza del arte en el próximo semestre, me acercaré a los estudiantes, los entenderé y diseñaré vínculos y Métodos de enseñanza basados ​​en los estudiantes. Métodos de enseñanza para mejorar la efectividad de la enseñanza. Resumen de Enseñanza de Arte 8

En un abrir y cerrar de ojos, este semestre llega a su fin. Mirando retrospectivamente el trabajo durante este período, fue a la vez ocupado y gratificante. Hay muchas cosas que vale la pena resumir y reflexionar. Ahora haré un resumen del trabajo de este semestre para promover la mejora. El resumen es el siguiente:

Este año soy el principal responsable de la enseñanza de arte de *** diez clases en los grados uno a tres. La situación de los estudiantes en cada clase también es diferente, esto requiere que los maestros planifiquen cuidadosamente su enseñanza, varíen de persona a persona y adopten formas de hacer que los estudiantes sean fáciles de aprender y estén ansiosos por aprender para estimular su curiosidad y lograr el doble de resultados. ¡Con la mitad de esfuerzo en enseñar resultados! De acuerdo con los requisitos de los "Nuevos Estándares Curriculares de Arte", se ha preparado un plan de enseñanza cuidadoso y detallado antes del inicio del nuevo curso de este semestre. De acuerdo con las normas de gestión del trabajo escolar, prepare las lecciones con cuidado, redacte planes de lecciones y esfuércese por enseñar bien cada lección. Es muy importante que profesores y estudiantes tomen bien cada clase. Además de preparar lecciones y redactar planes de lecciones, también necesito consultar diversos materiales, buscar buenos materiales didácticos y cursos de enseñanza en línea y combinarlos con el trabajo que estoy realizando para mi uso. Durante el proceso de enseñanza, la enseñanza se puede llevar a cabo según el plan de principio a fin. Llevar a cabo una evaluación estimulante del aprendizaje artístico es una forma eficaz de cultivar el interés de los estudiantes por aprender. En los últimos años, las clases que imparto se han adherido a evaluaciones alentadoras y han logrado resultados significativos en el cultivo de los hábitos de aprendizaje y la iniciativa de los estudiantes. Y participe en la investigación de temas, participe activamente en la enseñanza y la investigación de temas e insista en aprender y consultar con expertos. Siempre he sido concienzudo y dedicado a mi trabajo. Derramé mi entusiasmo en el podio de un metro, trabajé duro y trabajé duro para hacer bien mi trabajo. Tengo un fuerte sentido de organización, puedo cumplir con las disciplinas y leyes, cumplir con mi trabajo, cumplir estrictamente con las reglas y regulaciones de la escuela y participar seriamente en las reuniones regulares de la escuela en todo momento.

El siglo XXI es una sociedad en la que los conocimientos se actualizan constantemente. Los profesores no sólo necesitan dominar los conocimientos necesarios, sino que también deben poder utilizar métodos de enseñanza modernos para optimizar el proceso de enseñanza y mejorar el efecto de la enseñanza. . Por lo tanto, puedo usar mi computadora para crear material didáctico en mi vida diaria y usar métodos de enseñanza audiovisuales para crear situaciones de enseñanza y una atmósfera en clase para mejorar la experiencia artística de los estudiantes. Ampliar los horizontes artísticos de los estudiantes.

Analicé cuidadosamente las características de escritura y el sistema de los libros de texto de arte de la escuela primaria, comprendí el contenido de aprendizaje que se debe dominar en el arte de la escuela primaria y comprendí la calidad de los conocimientos y habilidades originales de los estudiantes, sus intereses y necesidades. , métodos y hábitos, qué dificultades puede haber para aprender nuevos conocimientos, y luego combinar la antigua práctica de la pintura y la artesanía con la vida real de los estudiantes. Cada vez que preparo una lección, preparo los materiales didácticos con cuidado y preparo a los estudiantes con atención. Divida a los estudiantes en varios grupos, intercale la clase con actividades de juego animadas y, a veces, utilice métodos situacionales para presentar la enseñanza, lo que aumenta el entusiasmo y el interés de los estudiantes en el aprendizaje del arte, lo que hace que mi clase de arte sea una clase popular para los estudiantes.

En términos generales, el trabajo de enseñanza de arte de este semestre se ha completado con éxito, pero aún existen deficiencias: en los métodos y métodos para inspirar y guiar la capacidad de innovación activa de los estudiantes, todavía hay deficiencias en el tratamiento individual. diferencias de manera diferente; Estrategias para afrontar las imperfecciones en la enseñanza en el aula y otras cuestiones. Estos serán contenidos importantes que trabajaré duro para explorar en el futuro. Por supuesto, las deficiencias en la enseñanza son inevitables. Lo importante es aprovechar las ventajas y corregir las deficiencias "El camino es largo y lo haré. explórelo de arriba a abajo". En el próximo semestre, ¡debemos continuar trabajando duro y esforzándonos por lograr resultados más sobresalientes!