Tutorial de ilustración de cómics: cómo aprender a dibujar cómics

Tutorial de ilustración animada

El tutorial de ilustración animada es el siguiente:

El primero son habilidades básicas sólidas. Comience con los conceptos básicos del arte y encuentre algunos dibujos lineales simples. Copie, mejore la sensación de pintar, acumule materiales de referencia y desarrolle buenos hábitos de pintura.

Luego, después de dominar el dibujo lineal, aprenda a dibujar, desde geometría hasta yeso, avatares y materiales, paso a paso, y domine los conocimientos y habilidades relevantes del dibujo.

El siguiente paso es poder combinar colores. El color es muy importante para las ilustraciones y animaciones. Las ilustraciones y animaciones atractivas deben tener colores exquisitos. De hecho, con la base de dibujo anterior, si deseas mejorar tus habilidades de ilustración y combinación de colores, puedes ver más ilustraciones y animaciones para mejorar tu sentido del color.

Lo último y más importante es la estructura, incluida la coherencia de los movimientos y expresiones de los personajes de animación. Además del diseño estándar, también debe ser lo más realista posible. Por lo tanto, los estudiantes que quieran aprender ilustración animada deben dominar las hermosas proporciones corporales y la estructura muscular. Este es un paso clave para sentar las bases de nuestro futuro. creación de personajes.

Después de dominar las habilidades anteriores, aún necesitas continuar aprendiendo, especialmente la integración de personajes, entorno y psicología. De esta manera, tu nivel mejorará gradualmente y podrás crear trabajos satisfactorios. Proceso de producción de ilustraciones de cómics

Métodos/pasos del proceso de producción de ilustraciones de cómics

1.

La premisa de la animación son los cómics. Primero debes tener una historia cómica antes de poder hacer una animación. Entonces la premisa es dibujar primero y dibujar tu propia historia cómica en papel. -frame comic. A medida que poco a poco te vuelvas más competente, podrás dibujar el boceto de fondo que deseas convertir en un anime.

2. Dibujar personajes de cómic.

Los personajes y el fondo de la animación están separados. Los personajes deben tener sus propias características. Cada cuadro debe ser muy detallado. Por ejemplo, si la protagonista es una chica hermosa, sus rasgos faciales y su cabello deben ser claros. dibujados, así como los patrones de ropa y similares, todos estos deben estudiarse y dibujarse cuidadosamente.

3. Coloración por ordenador.

Después de dibujar el fondo y los personajes del anime, es hora de colorear estos dibujos. Este ya no es un anime en blanco y negro, sino un mundo colorido. Las animaciones son todas conmovedoras y coloridas. Es necesario modificarlo y colorearlo en la computadora, lo cual también es un requisito previo.

4.

El guión significa anotaciones al lado de la escena, por ejemplo, es un día soleado y la expresión del protagonista es sonriente o triste. Esto es muy importante. , para que luego sea más fácil empezar.

Cómo aprender a dibujar cómics

Pregunta 1: ¿Cómo aprender a dibujar cómics bien? El aprendizaje de cómics debe hacerse paso a paso. Yo también estoy aprendiendo cómics. El siguiente es mi propio resumen. >

Si es el primer paso del autoestudio, debes comprar un libro de texto de cómics, que está disponible en la mayoría de las librerías y no es caro. Sólo cuesta 20 yuanes.

No te preocupes. impaciente después de comprar el libro. Debes estudiar poco a poco. Primero, comprar todos los cómics. Necesitas bolígrafos, borradores y cosas por el estilo. Luego empieza a aprender a dibujar. Es muy importante aprender los rasgos faciales uno por uno. Primero debes aprender la forma de la cara.

Luego comienza a dibujar los ojos y la nariz, la boca, las orejas y similares.

Se necesita mucho tiempo. Es hora de aprender los ojos porque las características de los personajes se reflejan en los ojos.

Te sugiero que aprendas a dibujar niñas primero porque los niños son mejores que las niñas. Debes saber que las niñas pueden ser pintadas fácilmente. niños una vez que se hayan reconciliado.

Después de aprender la parte de la cabeza, debes comenzar a aprender a dibujar las líneas del cuerpo. Al principio, primero debes aprender a ponerte firme en una postura más digna. No necesitas aprender disfraces de acción muy complicados, puedes crear algunos tú mismo.

Cuando casi hayas terminado con el cuerpo, tendrás que comprar el segundo libro.

Son cómics de bocetos. dibujar cómics y bocetos Hay una gran diferencia. No es tan estricto como dibujar, pero puede mostrar todas las características de los personajes. Para aprender a dibujar cómics, no es necesario aprender a dibujar. poco a poco.

Espera hasta que sientas que estás más familiarizado con el dibujo, debes dejar de copiar a ciegas. Puedes encontrar algunas fotos y convertirlas en bocetos y versiones de cómic para ponerte a prueba.

Y una vez llegado a este punto, tendrás que aprender movimientos complejos

Por lo general, colorear no se enseña en los libros. Puedes acudir a un profesor especializado para aprender a colorear.

Esta es sólo mi opinión personal, espero que te pueda ayudar

Recuerda que es importante elegir libros para el autoestudio

Pregunta 2: Cómo aprender a ¿Dibujar cómics sin fundamento? Antes que nada, debemos dejarlo claro: en los cómics, la historia siempre es más grande que la imagen. Si miras el trabajo de Osamu Tezuka o Akira Toriyama, encontrarás que no son muy buenos dibujos para los estándares actuales.

Sin embargo, las imágenes son importantes. Cabe destacar que nunca se deben aprender las técnicas mencionadas en libros y publicaciones periódicas del mercado. Sólo unos pocos de ellos son realmente útiles.

Luego está el estilo. El estilo no se puede aprender, sólo se puede cultivar. Necesitas un estilo propio y el requisito previo para adquirirlo es: no aprender técnicas de cómic.

Luego, tienes que dibujar muchos guiones gráficos. Incluso si aún no sabes dibujar, cuenta una historia usando las marcas que puedas hacer. Debes poder contar historias.

Entonces date un periodo de tiempo, creo que al menos dos años, donde no deberías tener ninguna obra terminada, pero deberías seguir pintando. No te apresures a pintar: tu primer trabajo dejará una impresión decisiva en el lector, así que espera hasta que seas lo suficientemente bueno.

Cuando descubras que puedes contar historias fácilmente con imágenes, podrás aprender algunas técnicas. Pero hay muy poco que aprender. Algunos dibujantes no usan bolígrafos G y otros no usan puntos siempre que puedas contar la historia con claridad.

Obras recomendadas: “Infinite Residents”, “Cat Shit No. 1”, “Roman Baths”, “Mediocrity”, “Drifting Classroom” y el famoso “Firebird”.

Si estás impaciente, simplemente navega. Después de navegar, creo que tu comprensión de los cómics cambiará.

El punto más importante: nada está arreglado. ¡Todo sirve para lo que quieres expresar!

Pregunta 3: Cómo aprender rápidamente a dibujar cómics depende de si tienes una base en pintura, como por ejemplo si has aprendido a dibujar, pintar al óleo, acuarela, etc.

Entiendo que muchos principiantes quieren dominar rápidamente las habilidades cómicas, para poder presumir ante los amigos que los rodean o ganarse el interés de sus novias. Pero, de hecho, sin una base, la posibilidad de aprender cómics rápidamente es muy baja. Debes leer muchos cómics, libros instructivos y practicar constantemente tus habilidades de dibujo para poder dibujar bien. Creo que lleva alrededor de un año pasar de un nivel principiante sin base a un nivel de posgrado (si puedes persistir en practicar tus habilidades de pintura todos los días sin rendirte).

Y graduarse como principiante no significa que seas bueno pintando, solo significa que estás "bien y puedes ver".

Esto lo dibujé el año pasado cuando recién estaba aprendiendo cómics. Se puede decir que es un desastre.

Esto es lo que dibujé este año. Se puede decir que es un nivel de "graduación de principiantes", como máximo, es "bien, pasable".

Así que cuando dibujes cómics, no te arriesgues y pienses: “Me llevará 3 meses dibujar cómics profesionales”.

Si los cómics fueran tan fáciles de aprender, todo el mundo lo haría. poder aprender cómics. Todos son dibujantes.

Pregunta 4: ¿Cómo aprendo a dibujar cómics (también soy un amante de los cómics, también me encanta dibujar cómics y leer cómics, y estoy trabajando duro para mejorar)

Personalmente, creo que el primer paso para aprender cómics es determinar tu propia línea y estilo de cómic. El tipo de cómic que quieres dibujar es igual al tipo de trabajo que quieres escribir, como chicas, amor, adolescentes, pasión, comedia, quejas, razonamiento, suspenso, etc. (dependiendo del estilo de); La pintura cambia constantemente, los ejercicios de dibujo que se dominan varían de persona a persona y cada uno tiene sus propias características. Si no tienes una base de pintura, copiar las obras de tu dibujante favorito es una buena manera (debes dedicarte a aprender de la misma familia después de haber dominado un estilo de dibujos animados favorito (para lograr una similitud en la forma y). espíritu), debes estudiar otras buenas obras, tomar sus nutrientes, digerirlos, integrarlos (aprender de las fortalezas de los demás) y finalmente formar tu propio estilo (único). Al mismo tiempo, debes prestar atención a tus habilidades fuera de la pantalla, leer más, dominar todos los aspectos del conocimiento y fortalecer tu autocultivo (solo así podrás crear buenas obras. Los dibujantes también deben ser considerados medio literatos). o novelistas).

En lo que respecta a las habilidades de pintura, se recomienda comenzar desde lo básico, dibujar (habilidades básicas, líneas, sombras), deconstrucción (comprensión), color (incluyendo pintura en papel y coloración CG), bolígrafo. dibujar (familiaridad) tinta, mejorar el nivel de dibujo lineal) son la base. La combinación de varias técnicas de pintura hará que tus cómics sean únicos (quizás seas el próximo maestro, incluso si no eres un profesional, es beneficioso). Aprenda el contenido anterior usted mismo. Al mismo tiempo, se recomienda dibujar más materiales de la vida y observar los detalles de la vida (es por eso que los dibujantes suelen salir a recolectar materiales. Prestar más atención a los detalles hará que sus cómics sean reales y perceptibles (por supuesto, diferentes). los cómics tienen diferentes métodos de dibujo y el estilo realista es solo una de las opciones, puedes decidir según tus propios pasatiempos) (Hay una amplia variedad de cómics de autoaprendizaje relacionados en el mercado, ¡simplemente elige el que más te guste!)

Las herramientas de cómics son ricas y coloridas, y no solo se limitan a los conjuntos de cómics que compras, como los dibujantes de Niu 13, todos usan pinceles directamente para dibujar dibujos lineales, y algunos crean cómics directamente usando computadoras (el uso de computadoras y tabletas digitales han reducido en gran medida la carga de dibujar cómics, como pegar puntos y colorear, que se pueden hacer con computadoras, y no necesita ser tan engorroso como los métodos tradicionales) Software complejo y mejor como PS, pintor11, icstudio, painttool, opencanvas, etc. se utilizan ampliamente). Por supuesto, los bolígrafos de cómics básicos todavía se usan comúnmente (pero se recomienda encarecidamente comprar mejores bolígrafos de cómics, Japanese Master, Zebra, etc. son buenos, es necesario mejorar la calidad de los productos nacionales, es mejor no comprar productos de palo). ). El uso de bolígrafos manga requiere práctica. Tomemos como ejemplo la punta del bolígrafo G. No es fácil utilizarla bien. Los dibujantes populares como Oda y Kishimoto dibujan principalmente con puntas del bolígrafo G, y se envidian entre sí por su efecto. habilidades.) Sólo cuando uses bien el lápiz podrás dibujar líneas suaves. ¡No seas demasiado ambicioso y solapado! Hay una gran distancia entre el borrador a lápiz y el borrador de línea. En cuanto a los puntos, como se mencionó anteriormente, ¡generalmente se hace con una computadora! , pero es mejor conocer los pasos del proceso de pegado web manual (la función de pegado web del software también se refiere al proceso manual. Es muy importante comprender el raspado, el prensado, el apilamiento y varias salidas). ¡¡También necesitamos aprender a dibujar el manuscrito en color de la página de inicio del cómic!!

Los dibujantes son diferentes de los ilustradores (los buenos dibujantes también son buenos ilustradores). Los cómics tienen tramas y tramas. Escribir un guión es una gran tarea. Aunque puedes adaptar una novela existente, creo que sería más emocionante dibujar tu propio guión.

Un paso importante en los cómics es redactar y dibujar guiones gráficos. Hacer que cada imagen sea completa y coherente al mismo tiempo (lo cual es muy difícil. Al mismo tiempo, debes hacer que cada imagen que quieras dibujar aparezca solo en tu mente). ¡¡De esta manera puedes ser creativo en tu escritura!!

Si quieres ser un excelente dibujante, ¿cómo puedes hacerlo sin dibujar decenas de miles de obras y sin importar si el dibujo es bueno o no? , requiere una búsqueda persistente, esfuerzos desdeñosos y una fe firme. Este es el requisito previo para convertirse en un caricaturista destacado. Dibujar cómics es un trabajo muy duro. Creo que todos ya han tomado una decisión y se han dado cuenta. Trabajemos juntos por la industria de la animación china y les traigamos trabajos buenos y emocionantes. ¡Vamos por China! ¡Vamos por el sueño!

(Opinión personal, ¡espero descartar la escoria y tomar la esencia! ¡Avancemos juntos! Recomiendo el cómic autodidacta "Dream Eater")< / p>

Pregunta 5: ¿Cómo puedo aprender rápidamente a dibujar cómics? Puedo decirte que los cómics no tienen trucos. Por supuesto, también hay algunos dibujantes que tienen mucho talento. desde el nacimiento, pero hay muy pocos. Incluso si tienes talento, se desperdiciará si no trabajas duro. Se recomienda comenzar copiando un carácter simple, como un personaje de la versión Q con 3 cabezas y 4 cuerpos. Recuerde, necesita líneas suaves y no confíe demasiado en su borrador.

Pregunta 6: Puedes leer dibujos de anime para aprender a dibujar; estos dos libros pueden ayudarte a aprender técnicas de manga desde un principiante hasta un experto competente. Esta es una imagen;

Pregunta 7: ¿Cómo aprender a dibujar cómics rápidamente? Primero, ¿tienes la base? Está bien si no la tienes.

Si la tienes Si quieres dibujar bien cómics, es mejor tener algunos conocimientos. Si no tienes los conceptos básicos del dibujo, se recomienda buscar algunos libros para copiar primero y luego la práctica diaria es esencial. Especialmente las expresiones faciales de los personajes. Si las expresiones faciales no se manejan bien, todo el personaje se verá desproporcionado.

Cuando comencé a dibujar anime, generalmente dibujaba con lápiz, luego usaba un bolígrafo negro para trazar el dibujo lineal y finalmente completaba el color. En este momento, sentí que me tomaría de 1 a 2 horas. hacer un dibujo si todo va bien se puede completar en una hora, pero si no lo sientes, ¡es normal cambiarlo por una tarde!

Pero porque siempre es demasiado fácil convertirse. Depende de la goma y no puedes concentrar tu energía, así que después de practicar por un tiempo. Poco a poco, tengo una cierta comprensión de la forma. Puedo usar un marcador para dibujar o un bolígrafo de agua para desafiarme a mí mismo y completar el dibujo. De una vez, aunque será difícil, todavía habrá pinturas que sean más agradables a la vista. Creo que habrá cada vez más pinturas de este tipo. Si puedes perseverar, descubrirás que eres más considerado contigo mismo. De hecho, la confianza es lo más importante al dibujar cómics. No seas demasiado tímido para escribir, ¿no están pasando por esta etapa también los dibujantes? p>

Usar este método, será más difícil durante el período de transición, pero la sensación de la mano mejorará mucho después, porque la dependencia del borrador para dibujar con lápiz ya no existe, y gradualmente empiezo a adaptarme. .

A menudo necesito recordarme que debo dibujar con audacia. ¿No es simplemente un dibujo incorrecto?

Poco a poco, descubrirás que has mejorado de nuevo. Esto es algo que puedes intentar. Echemos un vistazo a imágenes más complejas. Estas imágenes se pueden dibujar a tu gusto con un solo trazo con un bolígrafo de agua. Mirando el cuaderno que dibujo lentamente, recuerdo el proceso de práctica de abandonar los lápices. . Si cree que está un paso más cerca de convertirse en caricaturista, puede intentar enviar un manuscrito.

Si no tienes ninguna base, se recomienda buscar algunos libros para copiar primero y luego practicar de acuerdo con el método anterior

Pregunta 8: Cómo dibujar bien los cómics y cómo hacerlo. ¿Empezar a dibujar cómics? ¡Tres horas te enseñan a dibujar cómics! En solo tres horas, un novato se convierte en un experto. Liancheng Computer te enseña a dibujar cómics. ¡La experiencia del curso de animación te permite aprender los secretos del diseño de cómics internacionales! Liancheng Computer le enseña a dibujar cómics. Utilice el software de cómics icStudio más vendido del mundo, utilice las mismas especificaciones de enseñanza de animación que los dibujantes y conviértase en el ┌Centro de enseñanza de certificación calificado para pintores, original y más profesional, exclusivo de Liancheng Computer. ¡Solo está disponible en Liancheng Computer! Desde cómics de la versión Q, personajes de novelas románticas hasta configuraciones de personajes de videojuegos, ya sea que tengas una base de pintura o no, ¡puedes crear y expresarte fácilmente a tu gusto! Enseñanza del curso de animación por computadora de Liancheng: ¡pintor! Enseñanza de diferentes técnicas: métodos de pintura de diferentes gestos/El curso Liancheng Computer Comics explica los rasgos faciales de niños y niñas/expresiones exageradas/movimientos de manos y pies/arrugas de la ropa de una manera simple y fácil de entender. Maestros famosos le enseñarán. sus habilidades de toda la vida y nunca las guarde para usted. Painter producido por Corel es un conjunto de software de pintura que es muy adecuado para ilustraciones o diversas pinceladas naturales, como acuarela, pintura china, pintura al óleo, crayones, pasteles, gelatina, bolígrafo, bocetos. , rotulador, etc. Se pueden simular digitalmente más de 400 pinceladas. Painter es más poderoso que Photoshop para simular la textura del papel de dibujo, los trazos y los trazos. No es un efecto especial de imagen, pero simula la sensación de la pintura con pincel tradicional, incluso puede simular la combinación y el pincel en seco. Cabe decir que es el software emblemático de la industria de la ilustración. En términos generales, es mejor utilizar una tableta de dibujo (lápiz digital sensible a la presión) para producir trazos realistas. ¡Date prisa e inscríbete en línea en los cursos de animación y cómics por computadora de Liancheng y aprende cómics felizmente!

Pregunta 9: ¿Cómo aprender rápidamente a dibujar personajes de anime? Primero, dibuja, luego dibuja y luego dibuja sombras. No puedo publicar imágenes, puedes enseñarme. Enséñame a publicar imágenes y las adjuntaré.

Pregunta 10: Si no tienes conocimientos básicos y quieres aprender a dibujar cómics, ¿cuáles son los pasos? ?Déjame enseñarte el método que uso para aprender cómics por mi cuenta (no es sistemático ni formal, lo descubro todo yo mismo). Sale, me pregunto si puedes probarlo).

Encuentra una imagen. te gusta y "cópialo", pero el objetivo no es que se parezca sino que se vea diferente. ¡¡¡Pero es pintura básica. ¡Debes tener conocimientos teóricos (como las proporciones del cuerpo humano)! Las personas que dibujes serán muy diferentes de los dibujos originales, pero también te sorprenderá descubrir que los personajes que dibujes son tan buenos como los dibujos originales. Es hermoso~~~Sí, ¿puedes crearlos por tu cuenta? ¿En lugar de no poder dibujar nada sin alguien que lo copie?

La ventaja de este tipo de pintura es que no hay restricciones. No hay necesidad de comparar con nada, es muy libre de dibujar (esto. es muy importante). Sobre la base de comprender la estructura y dar rienda suelta a su imaginación, también puede decir que no está "copiando" en absoluto, sino que está utilizando la pintura "copiando" como trampolín para su propia originalidad. , dibujar cómics tiene que ser original Guan, por muy buena que sea la copia, no es tuya. Por supuesto, con un buen profesor y un buen libro de referencia se puede obtener el doble de resultado con la mitad de esfuerzo.

También sugiero que el cartel no pase demasiado tiempo dibujando, ya que no tiene miedo de vomitar. Si realmente quieres ser un dibujante, las habilidades de dibujo son un aspecto, la observación y la imaginación también lo son. Ah, indispensable, dedica parte de tu tiempo a escribir guiones y recopilar materiales, de forma intencionada y sin causar daño~~~

Además, cada vez que creas un personaje, será mejor que dibujes todos sus aspectos. También es muy útil. .

Otras dos humildes opiniones

1. El conocimiento teórico en los cómics es muy limitado y rígido. El punto clave es si se puede aplicar de forma infinita y más flexible (muy importante).

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2. Las habilidades no lo son todo. También es muy importante si la imaginación es salvaje y desenfrenada (muchos cómics se basan en la trama)

Lo anterior es una opinión puramente personal y una vez más lo declara. No es formal y sistemático. Los profesionales todavía quieren hablar de ello. Muestre misericordia