Material didáctico de arte de primer grado para escuela primaria People's Education Edition
¿Cuánto sabes sobre el material didáctico de arte del PEP para primer grado de primaria? Es posible que muchas personas no lo tengan muy claro. A continuación se muestra un ejemplo de material didáctico de arte para el primer grado de la escuela primaria publicado por People's Education Press.
Tema: Comprensión de las herramientas artísticas
Lección 1
Objetivos de enseñanza:
1. Guiar a los estudiantes para que comprendan diversas herramientas y materiales artísticos.
2. Guíe a los estudiantes a utilizar diferentes herramientas y materiales artísticos para expresar con audacia y libertad sus diversas ideas.
3. Guiar a los estudiantes para que se interesen en las clases de arte mientras comprenden las herramientas y materiales artísticos.
La enseñanza es importante y difícil:
Guiar a los estudiantes para que tengan un fuerte interés en la creación artística a través de actividades.
Preparación antes de la clase:
(1) Los profesores preparan crayones, bolígrafos de agua, bolígrafos, pinceles, pinceles para óleo, pinturas de acuarela, plastilina, arcilla, tijeras, papel de dibujo, papel de arroz, etc. Herramientas de arte y pinturas.
(2) Los profesores preparan algunos materiales naturales y artificiales que se pueden utilizar para pintar, esculpir, calcar, hacer collage y tejer.
(3) Los profesores coleccionan obras de arte realizadas con diversas herramientas y materiales (pinturas chinas, acuarelas, grabados, esculturas, recortes de papel, bocetos, etc.)
Diseño de actividades docentes:
(1) Etapa de orientación:
Antes de la clase, el profesor hace una cartera casera con ropa vieja y coloca diversos materiales y herramientas de arte. Durante la clase, pida a los estudiantes que se acerquen y saquen una lotería: elijan algo y dejen que otros digan qué es. ¿Para qué se utiliza? Para despertar la curiosidad de los estudiantes y estimular su interés por aprender.
Después de sacar todos los materiales, el maestro seleccionó algunos materiales de uso común para operar y demostrar en el acto. También se muestran obras de arte hechas de diferentes materiales, lo que permite a los estudiantes mirarlas, tocarlas y compararlas, y comprender el rendimiento y las características de diferentes materiales y sus diferentes efectos de rendimiento.
(2) Etapa de desarrollo
Se anima a los estudiantes a aprender a crear utilizando herramientas y materiales que les interesen, para experimentar el rendimiento de las herramientas y materiales.
En el proceso de creación, intente animar a los estudiantes a expresarse con audacia y libertad, para que puedan interesarse por las clases de arte.
(3) Limpieza y organización;
Después de completar la tarea, se debe instar a los estudiantes a empacar herramientas y materiales, ordenar el escritorio y mantener el ambiente del aula higiénico y ordenado.
Desarrollo después de clase:
Busque diversos materiales naturales y artificiales dentro o alrededor de su casa que puedan usarse para pintar, pegar, frotar, hacer collage y tejer para realizar experimentos. creaciones de arte.
Tema: Todos pueden hacerlo
Lección 2
Objetivos de enseñanza:
(1) Guiar a los estudiantes en el uso de piedras, arena, Tapas de botellas, frascos o algunos artículos deportivos se organizan colectivamente en gráficos tridimensionales.
(2) Inspire a los estudiantes a utilizar diversos materiales para expresar las formas de objetos concretos y abstractos. Experimente la belleza de los materiales.
(3) Enfatizar el espíritu de unidad colectiva y cooperación en el proceso de creación de acuerdos.
La enseñanza es importante y difícil:
El ambiente de enseñanza debe ser cálido y ordenado.
Preparación antes de la clase:
Los profesores y los estudiantes recogen juntos materiales de arreglo como latas de Coca-Cola, arena, piedras, tapas de botellas y artículos deportivos.
Proceso de la actividad docente:
(1) Etapa de comunicación:
Profesores y alumnos*** comunican entre sí los elementos elaborados y los materiales que traen. se pueden organizar en Qué temas y formas.
(2) Etapa de pensamiento y discusión:
Muestre los elementos que ha preparado en grupos, guíe a los estudiantes a pensar en la discusión, lleve a cabo la imaginación activa, cómo utilizar los materiales en mano y colóquelos en grupos. Cree una forma tridimensional novedosa.
Aprecia las obras de artistas famosos proporcionadas por los profesores y las obras de arte de instalación del grupo de arte de la escuela.
(3) Etapa de desarrollo:
Llevar los materiales al patio de juegos, todos participan, superponer las botellas y frascos o expandirlos, agregar arena y grava y organizarlos en un forma o patrón abstracto o concreto.
A través de la comunicación de grupo a grupo, podemos complementarnos, ampliar nuestras ideas, comprender las ventajas y desventajas de los arreglos diseñados por nuestro grupo y realizar modificaciones.
(4) Embalaje y organización:
Una vez finalizado el trabajo, se insta a los estudiantes a empacar sus herramientas y materiales y mantener el ambiente limpio e higiénico.
Desarrollo después de clase:
Utiliza los métodos de disposición que has aprendido y utiliza varios objetos para practicar la disposición y combinación de varias formas en casa después de clase.
Sé atrevido con tu imaginación a la hora de organizar. El contenido del modelado y el uso de materiales debería ser más rico y extenso.
Tema: Conectar líneas de colores con puntos de colores
Lección 3
Objetivos de enseñanza:
1. Guiar a los estudiantes para que utilicen diferentes puntos y Líneas, expresa libremente las imágenes en tu imaginación y experimenta la diversión de pintar y crear.
2.
Guíe a los estudiantes para que recombinen edificios, personajes, letras y diversos objetos naturales comunes en la vida en formas resumidas por puntos, líneas y superficies, y dibujelos en Lo no representacional. El efecto de imagen crea un rico espacio de imaginación.
La enseñanza es importante y difícil: cómo guiar a los estudiantes a utilizar puntos, líneas y superficies para pintar en la práctica.
Preparación docente:
(1) Qué deben utilizar profesores y alumnos en clase: crayones, bolígrafos y papel de colores.
(2) Imágenes de computadora relevantes y materiales de pintura china para que los estudiantes los aprecien. "Obras seleccionadas de Kandinsky".
Proceso de la actividad docente;
(1) Etapa de orientación:
1. Apreciar cada una de las “Obras Escogidas de Kandinsky”, materiales de imagen por ordenador y pintura china. materiales Una imagen compuesta de puntos y líneas. Guíe a los estudiantes para que rompan el modo de pensamiento convencional de descripción concreta, usen puntos y líneas para expresar libremente sus sentimientos sobre las cosas y sientan la alegría de pintar y crear.
2. A través de la apreciación, guiar a los estudiantes a comprender el grosor de las líneas, el tamaño de los puntos, los cambios de colores, el ritmo de las imágenes y su coordinación a través de la comparación y la discusión.
3. Muestre varios materiales comunes, pida a los estudiantes que digan sus nombres y comparen sus similitudes y diferencias (similitud: forma larga y delgada. diferencia: diferentes materiales, algunos son rectos, otros son curvos, otros son gruesos y algunos son delgados, y los colores son diferentes)
4. Convierte los materiales de hilo en materiales puntiagudos: el maestro arruga las tiras de papel en bolas y las corta en pequeños segmentos o fragmentos. Indique a los estudiantes que observen cómo han cambiado sus formas. Extensión: Luego coloque los materiales de puntos en materiales de líneas.
(2) Etapa de desarrollo:
1. Experiencia en el uso de diferentes bolígrafos para dibujar diferentes puntos y líneas
2. Usar líneas simples, colorear y cortar; y pegar y otras formas de expresar los sentimientos acerca de las cosas.
3. Anime a los estudiantes a elegir varios puntos, líneas y superficies para formar nuevas imágenes. Utilice las diversas herramientas a su disposición para intentar dibujar una o dos imágenes únicas.
Tema: Está lloviendo
Lección 4
Objetivos de enseñanza:
1. Usar un conjunto de líneas más direccionales para representar las gotas de lluvia.
2. Recordar las características de las personas y cosas bajo la lluvia y expresarlas.
Puntos importantes y difíciles en la enseñanza: sentir y utilizar diferentes herramientas y materiales para expresar el repiqueteo de la lluvia ligera.
Preparación antes de la clase:
(1) Los profesores deben asignar tareas con antelación y dejar que los estudiantes observen las características de las personas, los paisajes y los animales bajo la lluvia.
(2) Profesores y alumnos *** preparan ropa de lluvia para exhibir en el aula.
(3) La profesora recopila algunas fotografías y vídeos de escenas de lluvia.
Proceso de la actividad docente:
(1) Etapa de orientación:
El profesor guía a los estudiantes para recordar, discutir y comunicar las diferencias entre los objetos reales bajo la lluvia. y las habituales: bajo la lluvia, ¿cómo se ve la gente, cómo están los animales pequeños, ha habido algún cambio en los árboles, flores y plantas, qué pasará cuando un coche pase por una carretera inundada?
Utilice una regadera para rociar agua sobre el paraguas abierto y guíe a los estudiantes para que escuchen el sonido de la lluvia y observen la apariencia del agua de lluvia que fluye por el paraguas; guíe a los estudiantes para que observen la apariencia de las gotas de lluvia en el agua; rocíe agua en la maceta y observe el cambio de color del suelo después de estar expuesto a la lluvia.
Anima a los estudiantes a hablar sobre las características distintivas de las escenas de lluvia que hayan observado. Los profesores muestran las imágenes y vídeos correspondientes en los momentos adecuados para inspirar a los estudiantes.
(2) Etapa de desarrollo:
Se recomienda que los estudiantes dibujen el tema a expresar en una posición destacada en la imagen, y el dibujo debe ser más grande, y luego agregar el antecedentes relacionados con el tema. Al agregar un fondo, el maestro demuestra cómo mostrar la relación de adelante hacia atrás de un objeto "bloqueando parte de él". Por ejemplo: un paraguas cubre parcialmente la cabeza de una persona.
Anima a los estudiantes a colorear las partes de la imagen que creen que son más satisfactorias o las partes que creen que son las más importantes. Anime a los estudiantes capaces a usar recortes de papel de colores, pinturas en papel de colores, etc. para expresar. la imagen.
Desarrollo después de clase:
Anime a los estudiantes a volver a casa e intentar dibujar la forma de gotas de lluvia con un bolígrafo de gel plateado sobre papel oscuro, o ensartar cuentas en hilos y atarlas a el borde de un paraguas. Sube, gira el paraguas y siente la lluvia.
Tema: Fuegos artificiales coloridos
Objetivos de enseñanza:
1. Guiar a los estudiantes para que experimenten los diferentes efectos de varios materiales.
2. Guíe a los alumnos para que intenten expresar fuegos artificiales con cables.
3. Guíe a los alumnos para que aprendan a utilizar tijeras y otras herramientas de forma segura.
Puntos clave y dificultades en la enseñanza:
1. Aplicación de puntos, líneas y superficies.
2. Intenta utilizar diferentes materiales para expresar los fuegos artificiales.
Lección 5
Preparación antes de clase: El profesor prepara un papel grande, bolígrafos acuarelables, pasteles al óleo, lápices de colores, acuarelas, etc. Los estudiantes preparan tareas, bolígrafos de acuarela, pasteles al óleo, etc.
Proceso de la actividad docente:
1. Etapa de orientación:
1. Guíe a los estudiantes para que recuerden dónde han visto fuegos artificiales y cómo eran.
2. Guíe a los estudiantes para que recuerden cómo se lanzan los fuegos artificiales al cielo y realicen fuegos artificiales con gestos. (Al mismo tiempo, guíe a los estudiantes para que descubran que después de que los fuegos artificiales se lanzan al cielo, irradian desde el centro hacia el exterior)
2. Etapa de dominio y creación
1; . Observe las fotografías de los fuegos artificiales en el libro y hable sobre ellas. ¿Cómo se ven?
2. Invite a varios estudiantes a dibujar fuegos artificiales en el papel grande que tienen frente a ellos con pasteles al óleo o bolígrafos de acuarela. Otros estudiantes usaron bolígrafos de acuarela o hilos de colores para crear fuegos artificiales en sus escritorios.
3.
Las formas de los fuegos artificiales son ricas y cambiantes, ¿cómo cambiarlas? La maestra recreó los fuegos artificiales dibujados por los estudiantes. Algunos se hicieron más gruesos, algunas líneas se alargaron y otras se curvaron. Las líneas se volvieron más densas y gruesas para formar superficies, lo que permitió a los estudiantes comprender el tamaño, la longitud y el grosor de los puntos. líneas, superficies, etc. pueden provocar diversos cambios en la forma de los fuegos artificiales.
4.
La maestra unió cinco o seis lápices de colores para crear fuegos artificiales, creando un efecto colorido. Anime a los estudiantes a pensar en cómo pueden expresar efectos especiales de pintura, como pintar sobre papel de colores, usar pasteles al óleo oscuros para rellenar el fondo y luego rayar con un objeto duro, etc.
5. Cada dos personas trabajan juntas para completar una obra. Se requiere que los fuegos artificiales sean únicos. Se pueden agregar personas y edificios para aumentar el ambiente festivo.
Una vez terminada la tarea, colóquela en la pared del aula para evaluarse y apreciarse mutuamente.
Reflexiones después de clase: Además de pintar, ¿qué métodos podemos utilizar para expresar los fuegos artificiales?