¿Hay artistas folclóricos en Xiamen?

Arte Popular de Xiamen

La cultura de Xiamen comenzó con el "Transporte de Ropa al Sur" en la Dinastía Jin Occidental, y eso ha sido hace más de 1.700 años. Se puede decir que tiene una larga historia y es colorido. En lo que respecta al arte popular, tiene ciertas limitaciones. La mayor parte se funde y transforma utilizando dialectos locales, costumbres populares y normas morales. En cuanto al arte popular de Xiamen, aquí sólo presentamos el arte escénico del canto. Su característica más importante es que se canta en el dialecto de Xiamen, es decir, el dialecto del sur de Fujian.

--Nanqu:

Nanqu, también conocido como "Nanyin", "Nanyue", "Nanguan" y "Xianguan", tiene una larga historia. Según la leyenda, "Nanqu" era un tipo de música traída por los hermanos de Wang Shenzhi, el rey de Fujian, a Fujian al final de la dinastía Tang. También se dice que fue traída por Han Xie cuando entró en Fujian. al final de la dinastía Tang. Durante el período Kangxi de la dinastía Qing, Wu Shaofang vino al palacio para tocar Nanqu. "Las cuerdas oficiales sonaban al unísono, el tono era armonioso, melodioso y refrescante, refrescando el corazón y los pulmones". Shaofang tiene la reputación de "un invitado puro en la corte imperial". Nanqu se llama "Yuqian Qingqu". En el pasado, al realizar Nanqu, uno tenía que sostener un paraguas colorido porque fue entregado por el emperador Kangxi como señal de honor. Nanqu también es popular en los países del sudeste asiático y en la provincia de Taiwán. Dondequiera que se domine el dialecto del sur de Fujian, también se conoce como "la canción internacional de Fujian".

Como género musical antiguo, Nanqu está relacionado con la música de las dinastías Tang, Yuan, Ming y otras dinastías Ming. Ha sido influenciado además por la Ópera Yuan, la Ópera Kun, la Ópera Geyang, la Ópera Budista y locales. óperas enriquecer y desarrollar. Por ejemplo, la pipa, uno de los principales instrumentos musicales de Nanqu, se llama Nanpa y se toca con el Qin tocando horizontalmente. Esta postura de tocar el Qin sólo se puede ver en pinturas antiguas y en estatuillas de cerámica Tang desenterradas. Nanqu también conserva los nombres de antiguas canciones Tang y Song como "Han Gong Qiu" y "Santai Ling". El "abrazo horizontal" de Nanpa y el "abrazo vertical" de "Pipa Xing" de Bai Juyi "todavía sostienen la pipa". y medio cubriendo el rostro". El marcado contraste muestra su antigüedad.

Nanqu se compone de tres partes: "dedo", "pu" y "qu". "Zhi", también llamada "Zhi Tao", es una suite musical compuesta por varias canciones con cierto contenido dramático. Cada sección es una canción completa. Aunque "Zhitao" tiene letra, hay pocas letras cantadas y la mayoría de ellas se completan con instrumentos musicales.

"Pu", música instrumental, no tiene letra y está diseñada para interpretación instrumental. Entre los más famosos se encuentran los trece conjuntos llamados "Trece melodías de Nanpu", que tratan aproximadamente sobre el paisaje de las cuatro estaciones, flores, pájaros, insectos y caballos al galope. Los más famosos son "Paisaje de las cuatro estaciones" y "Plum". Ejercicio Blossom", "Ocho caballos" y "Ocho caballos". "Cientos de pájaros volverán" y otros conjuntos.

"Qu" se refiere a Sanqu, que tiene letra y se usa para cantar. Como Sanqu es breve y fácil de entender, es bueno para expresar emociones. En el pasado, después del trabajo y las comidas, la gente se reunía en pequeños grupos para entretenerse jugando y cantando. Era toda una "canción transmitida de familia en familia".

--Jin Ge:

Jin Ge es una especie de música rap folk del sur de Fujian. Cuando Zheng Chenggong ahuyentó a los holandeses, fue introducido en Taiwán y las islas Nanyang, donde echó raíces y floreció. Gracias a los esfuerzos de los compatriotas taiwaneses, Jinge también se ha convertido en Gezaixi en Taiwán.

Según los registros históricos locales, Jin Ge se formó sobre la base de canciones y baladas populares regionales en el sur de Fujian durante las dinastías Song y Yuan. Absorbió los nutrientes de la ópera, la ópera sureña y las letras sureñas. y fue mezclado por artistas folclóricos. Se extiende en las vastas zonas rurales del sur de Fujian. En la vieja sociedad, las áreas rurales estaban deprimidas, los agricultores se mudaron a las ciudades y los Jin Ge también llegaban a las ciudades. Los artistas de Jin Ge vendían y cantaban en las calles como mendigos, por lo que algunas personas la llamaban una "canción de mendigo". Después de la liberación, Jin Ge también obtuvo una nueva vida.

El estilo de canto de Jinge se puede dividir a grandes rasgos en dos escuelas principales: Tang y Ting. El estilo Tang se extiende principalmente en las zonas rurales. Su estilo de canto es áspero y poderoso, sus melodías se basan en canciones populares y es bueno cantando "melodías diversas". . El estilo Ting es popular en las ciudades. Su estilo de canto es más elegante y delicado, con una enunciación clara. Adopta más melodías de Nanqu y utiliza instrumentos y técnicas de digitación más cercanas a las de Nanqu.

Las melodías de Jin Ge se pueden dividir aproximadamente en cuatro categorías. Un tipo se llama "Zan Nian Tsai" y "Miscellaneous Tune Tsai"; el otro tipo es "Four Tune Tsai" y "Five Tune Tsai", también llamado "Seven Tune Tsai", "Major Tune" o "Dantian Tune"; "Melodías de flores" y "Melodías varias"; una categoría es "Melodías de Shunyue". El formato de canto de Jin Ge es que una persona canta y recita, dos personas responden y tres o cuatro personas cantan y recitan sucesivamente. También hay bandas de canto propio que acompañan a Qin. En la ciudad de Zhangzhou se canta y baila mucho mientras se está de pie, mientras que muchas actuaciones en Xiamen implican cantar de pie y utilizar movimientos para expresar la actuación.

Los instrumentos musicales utilizados en Jinge incluyen Yueqin, Erxian, Dongxiao, Nansanxian, badajo, etc. Algunos también usan Pipa en lugar de Yueqin, Wuxiao para representar a Dongxiao y algunos también añaden suona. Cuando se canta en el área de Xiamen, se utilizan peces de madera en lugar de badajos.

--Dazuigu:

Es un arte popular local humorístico en el dialecto del sur de Fujian o Fujian y Taiwán. Es muy popular entre la gente y se conoce como "charla cruzada entre Fujian y Taiwán". ". decir.

Da Zui Gu, originalmente llamado "Da Zui Gu", todavía lo llaman así los taiwaneses. "Tocar" significa contradecir o contradecir; "Touchui" significa discutir o discutir; "Gu" significa contar una historia. El dialecto de Xiamen "cuenta historias antiguas", lo que significa contar historias. "Chuzuigu" significa dos personas bromeando entre sí en un ambiente relajado y contando una historia completa. Por lo tanto, algunas personas llaman a "Huzuigu" "Pazui Gu". La gente en el área de Zhangzhou llama a "Dazui Gu" "Dazui Song" debido al fuerte ritmo de su lenguaje conversacional. Después de la liberación, fueron llamados colectivamente "Dazuigu".

Dazuigu se desarrolló a partir de "Recitar cuatro frases" y existió alrededor de las dinastías Song y Yuan. Tiene sus similitudes y diferencias con la diafonía. La similitud es que ambas son artes del lenguaje. Las diferencias son: (1) Además del diálogo, la diafonía también incluye la diafonía de un solo discurso y de varios discursos, mientras que dazuixi solo tiene diálogo (2) el estilo de escritura de la diafonía es prosa, mientras que dazuigu siempre está en rima, lo cual es estrictamente; requiere oraciones Las oraciones riman (3) Crosstalk se basa en el lenguaje para formar "equipaje" y hacer reír a la gente. Dazuigu, por otro lado, se basa en un lenguaje ingenioso y rimas para atraer a los oyentes.

Por lo tanto, dazuigu es "un arte popular local que utiliza el diálogo rimado como forma y utiliza dialectos o idiomas del sur de Fujian animados, animados y coloridos como un medio para lograr un determinado propósito. . "

--Ópera Gaojia:

La Ópera Gaojia es una de las cinco óperas locales más importantes de Fujian. Se originó en el campo alrededor de Quanzhou. Se dice que hace doscientos años, en los pueblos costeros de la prefectura de Quanzhou, un equipo de danza del león actuaba durante cada juego de bienvenida a los dioses. Los campesinos adoran a los héroes de Liangshan y, a menudo, se disfrazan de Song Jiang, Li Kui, Lin Chong, Lu Zhishen y otras figuras y desfilan en grupos. Cuando actuaban en las ferias de los templos, representaban historias de Water Margin basadas en artes marciales, por lo que la gente también la llamaba "Ópera Songjiang". Más tarde, absorbió el repertorio, las melodías y las técnicas de interpretación de la Ópera Liyuan, la Ópera de Marionetas y la Ópera Bag, y se convirtió en la "Ópera Hexing" interpretada por actores civiles y militares. A mediados de la dinastía Qing, fue influenciada por óperas como la ópera de Huizhou, la ópera de Jiangxi Yiyang y la ópera de Pekín, y gradualmente formó la "ópera Gaojia".

Las profesiones de la ópera Gaojia se dividen en cinco categorías: Sheng, Dan, Chou, Bei (Jing) y Zajiao. La música se compone principalmente de melodías sureñas, melodías de títeres y melodías folclóricas. La música instrumental solía ser suona, pero ahora es pipa.

--Ópera Xiang:

La Ópera Xiang se llama Ópera Gezi en Taiwán. La "Zan Nian Tune" del taiwanés Gezi y la "Za Sui Tune" de la ópera Xiang se derivan de la "Jin Ge Za Nian Tune". Las melodías de la Ópera Xiang provienen del folklore. En el pasado, se tocaban en las calles y en las casas de té. Las letras son el lenguaje de las masas y gradualmente se ha convertido en una ópera local.

Algunas melodías de la Ópera Xiang pueden expresar diferentes emociones como alegría, ira, tristeza y alegría con diferentes métodos de canto. Como el comúnmente utilizado "Qi Zi Tiao", "Zha Sui Tiao", etc. La longitud de la letra se puede utilizar de forma flexible. Por ejemplo, la melodía de "Chop Suey Boy" originalmente constaba de siete caracteres y una frase, pero puede comprimirse en tres caracteres o ampliarse a más de diez caracteres. Para resaltar la letra, los instrumentos sólo pasaron por la puerta. La música continúa enriqueciéndose absorbiendo nutrientes de otros tipos de ópera, tipos de música y canciones populares.

Al igual que otras óperas, los instrumentos musicales se dividen en óperas literarias y militares. Los instrumentos musicales utilizados en la ópera de artes marciales son similares a los de la ópera de Pekín, incluidos tong, tableros verticales, tambores planos, peces de madera, platillos pequeños, platillos grandes, gongs pequeños, campanas de cobre, así como pequeños llamados y lámparas de sauce. En los primeros días, los instrumentos musicales de Wenchang incluían principalmente flautas Kezixian, Daguangxian, Yueqin y Taiwán. Más tarde, se utilizaron erhu, Dongxiao, flauta madre de pato y suona. Además, también se utilizaron pipa, gran silbato e instrumentos occidentales. acompañamiento.

--Tongan Che Gu:

También se le llama "Nong Che Gu" o "Che Gu Nong", que se originó en las dinastías Song y Yuan y floreció en las dinastías Ming y Dinastías Qing. La forma, los accesorios y la música instrumental de la actuación son relativamente simples. Solo hay dos actores, Chegu Gong y Chegu Po. Se dice que solía haber una anciana que abría una tienda de tofu frente a Tong'an Xinwei. Molían tofu todas las noches y luego inventaban sus propias letras divertidas. al pueblo y fueron procesados ​​por artistas.

Durante la actuación, el baterista viste un sombrero de melón, una práctica chaqueta mandarina larga y sostiene una larga y especial vara de tabaco giratoria. La señora Che viste una rebeca roja y una falda de satén negra. En su mano derecha sostiene un abanico plegable y en su mano izquierda retuerce un pañuelo. Los dos hombres llevaban una canasta de bambú con la boca abierta hacia arriba y cubierta con tela de seda roja y grandes flores rojas. En el medio de la canasta estaban atadas dos finas cañas de bambú envueltas con papel de colores. El actor ató las cañas de bambú en ambos extremos. Colgando un cinturón rojo en el cuerpo, levanta el "tambor" decorado con una canasta y lo hace vibrar hacia arriba y hacia abajo. A menudo se da vuelta y realiza "tres pasos hacia adelante y tres hacia atrás".

Las letras humorísticas de los artistas, acompañadas por una banda compuesta por Kezixian, Daguangxian, suona, flauta, badajos, gongs y tambores, cantan y cantan, y algunos combinan canto y baile, lo que hace que el Chegu Nong sea innovador y popular entre las masas.