Recomiende libros históricos sobre el origen, desarrollo y formación de varias escuelas de danza.
1. "Cultura y danza tradicionales chinas" por Jin Qiu/China Social Sciences Press/2006-9-1/39.0 Yuan
Este es un curso básico para estudiantes de danza en general. colegios y universidades y otros libros de texto de cursos de calidad profesional, que cubren una descripción general del desarrollo de la danza en varias dinastías y generaciones bajo el trasfondo de la cultura tradicional china, tienen una larga historia y son ricos en contenido.
2. "La cultura del Tai Chi y la cultura de la danza del este de Asia" por Xiang Kaiming/National Publishing House/2006-08-01/32.0
La cultura del "Tai Chi" como tradicional china Rama cultural "Yixue", con una forma de pensar y un sistema teórico únicos. A través del pensamiento "Tai Chi", "Yixue" integra los nuevos aspectos del "conocimiento general" o "ciencia" y "filosofía" con diversas disciplinas modernas. Eche un vistazo y explore la "cultura Tai Chi" desde las perspectivas del "folclore", la "visión del espíritu" y la "mecánica". Tiene una perspectiva ideológica y una forma de espíritu únicas, y esta perspectiva ideológica y forma de espíritu están estrechamente relacionadas con la. formación y desarrollo del arte de la danza del este de Asia Existe una conexión interna extremadamente profunda. A través de la cultura Tai Chi entendemos que el "encanto" y el proceso de formación del Tai Chi siempre han pasado por el pensamiento de la cultura tradicional china. Las teorías del yin y el yang y los Ocho Diagramas son uno de los conceptos ideológicos utilizados para establecer el sistema de cuerpo y ritmo clásico chino, especialmente Corea del Sur. Hasta ahora, la bandera coreana todavía utiliza el diagrama Yin Yang Tai Chi y los Ocho Diagramas. patrón. Ha habido muchos estudios y discusiones sobre los aspectos de "religión" y "literatura", incluidas las bellas artes y la música. Sin embargo, comprender la cultura del Tai Chi desde la perspectiva de la "danza" es sólo una breve discusión de un solo aspecto, y mucho menos de A. estudio sistemático y completo de la cultura de la danza del este de Asia
3, "Folk Dance-Folk Culture" Li Beida/2006-09-01/China Society Publishing House/13.0/Paperback
A La persona siempre está en el entorno de las costumbres populares desde el momento en que es concebida en el útero hasta el momento de su muerte, o incluso mucho después de su muerte. Las costumbres populares son como el aire que la gente no puede abandonar ni por un momento. las costumbres también son el vínculo para comunicar emociones y entre sí. El símbolo de identidad es el criterio para estandarizar el comportamiento, el pegamento que mantiene la unidad del grupo y una tradición cultural que se ha ido refinando y transmitiendo de generación en generación.
La cultura popular china es una tradición cultural que ha sido refinada y transmitida de generación en generación. Encarna el carácter nacional, el espíritu nacional y la verdad, la bondad y la belleza nacionales. Es un símbolo del reconocimiento mutuo de los chinos. nación y un vínculo de comunicación emocional entre los compatriotas de la patria. Hoy mostraremos las partes sobresalientes y los verdaderos significados de la cultura popular para incluir a las amplias masas del pueblo, incluidos los hermanos campesinos, que tienen un apego, un amor y un respeto más profundos. la tierra de China, los compatriotas de la patria y las excelentes tradiciones culturales y costumbres populares honestas. Este libro forma parte de la "Serie de cultura popular china" "Danza folclórica" que utiliza metodología científica y presenta en detalle las costumbres de la danza folclórica china. descripciones fáciles de entender y fáciles de entender >4. "Teoría y práctica de la danza de las artes marciales chinas" Li Beida/2004-09-01/Shanghai Music Publishing House/20.0/Paperback
Ambos. Las artes marciales chinas y la danza tradicional china se nutren profundamente de la cultura china. En el proceso de formación y desarrollo, hay división y unión. Estoy yo en ti y tú en mí. En la continua división y unión, la "forma". y el "significado" de los dos se integran entre sí. Este libro de texto parte de innumerables teorías y pasa por el análisis y la comparación de varios aspectos de las artes marciales y la danza con la esperanza de explorar la trayectoria de complementación y absorción mutua. adecuado para estudiantes dedicados a la educación y el espectáculo de danza.
Acerca del autor Li Beida, miembro de la Asociación de Bailarines Chinos, Asociación de Bailarines de Beijing, Asociación de Bailarines de Minorías Étnicas Chinas, subsecretario general de la Asociación de Investigación de Danza Manchú China. , miembro de la Asociación de Artes Marciales Chinas, miembro de la Asociación de Investigación Baguazhang de Beijing, investigador de la Asociación de Investigación de Teoría e Historia de la Asociación de Artes Marciales Northern Lights. Graduado del Departamento de Danza de la Universidad Minzu de China, y estudió en la Escuela de Continuación. Educación del Conservatorio Central de Música y la Escuela de Graduados de la Academia de Artes de China. Ha publicado "Pasos hermosos", "Yangko en una ciudad hermosa", "Charla sobre" Espectáculos maravillosos "después de la cena" y artículos como "Conciencia". of Ball", "Hablando sobre costumbres y danzas populares", "Una breve discusión sobre las similitudes y diferencias entre Hebei Yangge y Manchu Tatar Yangge".
5. "Coreografía de danza" Jinqiu/2006-2-1/Higher Education Press/20.3/Paperback
Este libro es el "Décimo Plan Quinquenal" para la educación superior general. a nivel nacional Libro de texto. En comparación con libros similares, este libro combina plenamente las características de los objetos de entrenamiento y las necesidades de la coreografía, y es muy específico y práctico. Al mismo tiempo, este libro concede gran importancia a resumir la experiencia creativa de coreógrafos nacionales y extranjeros, reflejando las tendencias ideológicas actuales en la creación de danza y los últimos logros en técnicas coreográficas, para que los estudiantes puedan dominar sistemáticamente las bases teóricas y las técnicas de la danza. Coreógrafos con una visión amplia. Este libro puede ser utilizado por profesores y estudiantes de danza en colegios y universidades comunes, así como por entusiastas de la enseñanza y la danza social.
6. "Investigación e investigación sobre la situación actual de la educación en danzas étnicas chinas" Li Tinghai/2007-1-1/Minzu University of China/23.0/Paperback
La danza es una Disciplina que se centra en los movimientos del cuerpo humano. Un arte con un enfoque único, pero la danza no se limita de ninguna manera al movimiento humano en sí. Como cualquier arte, la danza es producto del comportamiento social humano y un comportamiento romántico de los pensamientos y emociones humanos en el mundo virtual. Diferentes nacionalidades, diferentes grupos de personas y diferentes épocas producirán danzas con diferentes emociones, diferentes formas y diferentes estéticas. Por supuesto, las danzas con diferentes características también reflejarán diferentes estéticas, diferentes psicologías culturales y diferentes trayectorias vitales y emocionales de diferentes épocas y diferentes naciones. Por tanto, el estudio de la danza folclórica no puede separarse de una época específica, una nación específica, un grupo específico de personas, actividades sociales específicas y un estado psicológico específico. Naturalmente, el estudio de la educación artística en danza folclórica no puede separarse de la sociedad cambiante y la cultura en desarrollo.
El principal valor de este estudio es que vincula estrechamente la investigación sobre la educación artística de la danza folclórica china con los cambios sociales y culturales, analiza la cultura de la danza folclórica y la educación de la danza folclórica desde una perspectiva social y cultural, y analiza a las necesidades sociales Analizar los objetivos de formación, las políticas de funcionamiento escolar y los métodos de educación de la danza folclórica desde la perspectiva de
La educación es un producto del desarrollo social, y también es una necesidad para el desarrollo social. La integración económica global y la gran abundancia de productos materiales humanos implican una enorme demanda de cultura y arte. ¿Cómo gestionar bien la educación superior en danza folclórica china? ¿Qué tipo de talentos debería cultivar la educación superior en danza folclórica china? ¿Qué tipo de pensamiento debería utilizarse para dirigir la enseñanza de la danza folclórica? Esta investigación del camarada Li Tinghai merece nuestra atención.
Sobre el autor Li Tinghai, de etnia coreana. Se graduó en el Departamento de Historia de la Universidad Minzu de China en 1986, con especialización en Historia, y ha permanecido en la escuela desde ese mismo año. De 1997 a 1999, estudió la maestría en "Especialidad en Gestión de la Educación Superior Nacional" en el trabajo en la Universidad Central Democrática. De abril de 1999 a abril de 2000, viajó a Japón para estudiar en el extranjero, en la Universidad Shotoku Gakuen de Gifu, donde estudió educación, educación comparada y otros cursos. Desde septiembre de 2001, ha estudiado un doctorado en etnología con el profesor Ha Jingxiong, un famoso educador étnico. Se graduó en julio de 2004 y se doctoró en derecho.
Participó en la organización de un subproyecto del proyecto nacional clave "Investigación sobre el desarrollo de la región occidental y la reforma educativa y el desarrollo de las minorías étnicas de China", financiado por el Fondo Nacional de Ciencias Sociales en la Educación Nacional. Ciencia "Décimo Plan Quinquenal" copatrocinó el "Décimo Plan Quinquenal" de la Universidad Nacional de China para las Nacionalidades "Proyecto de planificación de investigaciones científicas" Investigación sobre el impacto del entorno ecológico del noroeste y su cultura de vida tradicional en el longevidad de los grupos étnicos minoritarios en la región" y otros estudios.
Publicó varios artículos como "Educación étnica en diferentes contextos culturales: un estudio de caso de la educación "coreana y coreana" en Japón" y "Algunas reflexiones sobre la educación profesional en danza china en la etapa actual".
7. "La situación actual y las perspectivas de la educación para superdotados en danza" Tang Erhui/2004-09-01/Kaohsiung Fuwen Books Publishing House/120.00
8. Subtítulo: Serie de cultura estadounidense
Traductor: Tian Jingyao Autor: (EE. UU.) Walter Terry 15,60 yuanes/Librería Sanlian/mayo de 1989
El primer volumen de este libro habla sobre la danza de Estados Unidos. Overview, un volumen sobre la historia de la danza estadounidense desde la danza antigua hasta el siglo XIX, cuenta la historia de la reforma de la danza estadounidense. Introduce las aportaciones de nueve bailarines entre ellos Duncan; el segundo volumen narra la situación actual de la danza americana, introduciendo la danza moderna, la danza negra, el ballet regional, etc.
9. “Conceptos básicos de la danza japonesa” (Japón) Chiyo Hanagi/2002-12-1/Culture and Art Publishing House/90.0/Paperback/Guo Lianyou, etc.
Básicos introducción a la danza japonesa, movimientos básicos de la parte superior del cuerpo, movimientos básicos de la parte inferior del cuerpo, movimientos básicos, movimientos básicos de pequeños accesorios, recopilación de aplicaciones, recopilación de datos, etc.
Se trata de un trabajo de teoría de la danza que hereda y desarrolla la esencia de la danza tradicional japonesa, apuesta por la sistematización de la danza japonesa, y sobre esta base trasciende diversas escuelas. El libro tiene una gran influencia en Japón y hasta ahora se ha reimpreso 13 veces. En China, este libro se publica por primera vez. En el libro, el autor presenta el origen, la historia, la situación actual y las características de cada género de danza japonesa, y enseña los movimientos básicos de varias partes del cuerpo en la danza japonesa. Al mismo tiempo, también presenta cómo utilizar los pequeños. accesorios como abanicos y toallas, así como los movimientos de baile originales del propio Hanayanagi.
10. "Hablando de Danza - Ensayos sobre Investigación en Danza" Zihuajun/2006-12-1/Editorial Cultura y Arte/25.0/Paperback
Han pasado diez años desde que el Sr. Wu Xiaobang nos dejó Más de un año. Respecto a su investigación, sus discípulos directos y numerosos expertos y estudiosos del ámbito dancístico y cultural la han recordado y discutido desde diferentes perspectivas. Este libro se centra en la experiencia y el pensamiento en la investigación de pensamientos educativos para expresar la memoria y la gratitud del Sr. Wu Xiaobang, el pionero de la nueva danza moderna y contemporánea en China y un gran maestro de la generación.
11. “Música y danza chinas que influyeron en el mundo” Zihuajun/2003-01-01/Culture and Art Publishing House/16.0/Paperback
Este libro incluye: Dinastía Tang en Libros históricos japoneses Música y danza; una breve historia del intercambio y la difusión de la cultura de la música y la danza chino-china y Japón; una breve introducción a la difusión de la cultura de la danza china en la cultura de la danza y la música coreana; intercambio e influencia mutua de música y danza entre las antiguas regiones occidentales y las llanuras centrales, etc.
12. "Método de creación de danza" Takaya Eguchi/2005-7-1/Xueyuan Press/36.0/Paperback/Golden Autumn
En el siglo XXI, China ha entrado en la era de la La OMC y el arte de la danza también aceptarán nuevos desafíos. Con el rápido desarrollo de los tiempos, el arte de la danza también debe producir continuamente nuevos productos para ocupar el mercado del arte. ¿Cómo podemos seguir creando nuevas obras? En primer lugar, los bailarines deben tener una profunda visión de los tiempos y de la sociedad, seguir los tiempos y reflejar los tiempos. En segundo lugar, debes tener algunas habilidades que puedan reflejar la vida real. En el pasado, el mundo de la danza no investigaba lo suficiente sobre técnicas coreográficas y, aunque lo hiciera, no era lo suficientemente completo y profundo. Además, hay muy pocos libros sobre coreografía. Por tanto, estudiar coreografía, traducir e introducir técnicas coreográficas se ha convertido en un problema urgente a resolver.
El Sr. Eguchi Takaya se dedica a la investigación de la danza moderna y también es un maestro de la danza moderna japonesa. Sin embargo, su "Método de creación de danza" es un material didáctico práctico que se puede aplicar a la creación de varios estilos de danza o, en otras palabras, un libro de referencia orientador. Este libro puede convertirse en una herramienta imprescindible para coreógrafos, estudiantes de danza, investigadores de danza y entusiastas de la danza.
13. "La evolución de la cultura de la danza folclórica regional" Li Xuemei/2004-11-1/Culture and Art Publishing House/35.0/Paperback
Creemos que la investigación en este El libro ayudará a los estudiantes a comprender el entorno regional y social en el que se genera la danza folclórica y su influencia básica en la danza, captar con precisión la profunda connotación cultural de la danza, reproducir y reflejar la verdadera vitalidad y el encanto artístico de la danza, y desempeñar un papel decisivo en proteger la cultura de la danza tradicional. Al mismo tiempo, la investigación sobre este tema también enriquece el estudio de la geografía cultural.
Durante el proceso de investigación de cuatro años sobre este tema, los miembros del equipo de investigación discutieron activamente cómo superaron el duro entorno durante la recolección de folclore en Yushu, Qinghai, viajaron a través de montañas y ríos en la meseta, Busqué escrituras, visité personas, recopilé información y comprendí las danzas tibetanas. La esencia de la cultura y el estilo, experimentar el entorno de vida del pueblo tibetano y visitar la reunión de carreras de caballos nos dio una comprensión perceptiva clara de las características de la cultura tibetana. el entorno en el que fue creado, una comprensión esencial de la danza folclórica tibetana y una comprensión de las características ambientales que le dan a toda esta connotación cultural. Tener una experiencia profunda. Todo esto unifica nuestra comprensión del estilo característico de la danza folclórica tibetana y sus características ambientales, mejora y profundiza nuestra comprensión de la esencia de la danza tibetana y la comprensión de las raíces de la danza tradicional que nadie puede brindar excepto la experiencia personal. juega un papel indispensable en nuestra investigación sobre la danza tibetana. Un gran número de entrevistas sobre el terreno nos ayudaron y confirmaron nuestra investigación.
Este tema se basa principalmente en el estudio de la cultura de la danza folclórica, que involucra la danza clásica china, el ballet, la geografía cultural y otras artes de la danza relacionadas y otras disciplinas relacionadas. A lo largo del proceso de investigación, todos siempre han cooperado sinceramente y. discutido y discutido, investiga y estudia, mejora la comprensión y el nivel teórico, y aporta sabiduría para la finalización de este libro.
14, "La danza como arte: una introducción a la estética de la danza" Guo Yongjian/2006-06-01/Baihuazhou Literature and Art Publishing House/21.00/Paperback
15, "Bina Bao" Xu - Nueva estética de la danza teatral" Subtítulo: Pina Bausch-Tanzen gegen die Angst
Autor: You Heng. Schmidt / Jochen Schmidt
Traductor: Lin Qianwei / 96/07/01 / Yuanliu Publishing / 350,00
16, "Ensayos seleccionados sobre la danza de Hunan"