Solicitando el texto completo de "Do Japanese Understand Jazz", escrito por Haruki Murakami.
Cuando el jazz ECM se haga popular en China, me imagino que habrá mucha pequeña burguesía en la ciudad. He leído "Jazz Portraits" de Haruki Murakami, pero no "Klein Blue". Cuando vi a Miles Davis rodeado de azul en la portada, no me atreví a levantarlo. Al menos Miles Davis no es del color azul, y Jazz no es del todo elegante en el bar o paseando melancólico por las calles de los enamorados.
Duke Ellington, un gran compositor del mundo del jazz que hizo famoso al "Cotton Club" en el extranjero, y el líder de la banda que a menudo se peleaba con él y hacía que otros lo acompañaran durante toda su vida cuando era muy mayor. alguien le preguntó sobre el jazz, respondió con una sola palabra: sueño. La imaginación de la burguesía emergente es muy limitada y sus asociaciones musicales no traspasarán los límites marcados por Haruki Murakami. Este japonés, que hizo que el temperamento del jazz fuera amable y considerado, sólo tiene una contribución a la música: creó un nuevo género para el jazz: el "Soft Jazz". Los conocimientos y el cultivo de la pequeña burguesía sirven para hacer que las cosas sedimentadas floten a la superficie, y luego empiecen a ser encantadoras, líricas y sensibles.
Shanghai ha sido nombrada por los transeúntes culturales de todo el país como una ciudad de la pequeña burguesía. Una especie de pasión y tensión internas se han convertido en una intoxicación fugaz. La cultura al estilo de Shanghai siempre ha sido beber solo tres puntos, y siete puntos posan y miran los mismos ojos acariciantes. El estilo de vida sofisticado y moderno de Zhang Ailing tiene una apariencia sobrenatural en los cuadernos de moda de la pequeña burguesía. Este tipo de desperdicio cultural es una perversión de la búsqueda de detalles. Preste atención a la actitud de vida de la pequeña burguesía y podrá encontrar la sensibilidad y la publicidad de esos detalles. Las cosas con detalles pueden fácilmente llevar a ilusiones cuando la pequeña burguesía nunca se toma en serio. No les importarán las cosas triviales. La ostentación y el éxtasis de la vida les hacen empezar a imaginar la vida. Aunque esta vida es hermosa para los poros, se ha reducido a un trozo de piel y unos huesos elegantes. La función del jazz es naturalmente embriagadora, pero una vez que toca el alma, este efecto puede entenderse como un moderado viaje en el tiempo.
El templo del jazz para la pequeña burguesía suele terminar con Miles Davis, y fue Miles Davis antes de Fusion. Chet Baker, Ben Webster, Lester Young, Ella Fitzgerald, la mitad de ECM y Billie Holliday, quien utiliza su dolorosa historia como fuente de compasión. No les importa la opresión y el alivio del jazz negro en los primeros años, porque para ellos el sufrimiento es una cuestión de varias generaciones del último siglo, no prestan atención a los ideales de rehabilitación de drogas del gigante John Coltrane, porque esos; Los músicos adictos a las frases musicales son su vida adicta a la moda; no entenderán el coraje que necesitó Miles Davis para ascender y caer en la vida, porque soportar la tortura no tiene nada que ver con buscar la felicidad y el romance. Por eso los hipsters prefieren llamar blues a la hermana del jazz, el blues, e incluso confunden el jazz con el blues. Estado de ánimo azul, la base del coqueteo avanzado y del autocoqueteo.
Chet Baker, la persona más vulnerable del mundo del jazz, es el amante público de la pequeña burguesía, pero su elección final en la vida es vertical. La decadente noche de Baker en Estocolmo no tiene la limpia parábola de la vida. la pequeña burguesía, el triste espejo de sus últimos años nunca ha iluminado claramente al propio Baker; el jazz bossa nova es la música de baile de fiesta de la pequeña burguesía, Stan Getz y sus amigos brasileños y su esposa simplemente capturaron la belleza del momento, y esta belleza originalmente pertenecía a Las sanas y soleadas playas de Inpama; las canciones de amor de la bella negra Billie Holliday son la materia prima para que la pequeña burguesía sensacionalice en el aire. Sin embargo, como mujer, Billie ha experimentado la crueldad y la infidelidad, y. como artista, resiste el insulto de la burguesía extranjera. Pero este tipo de vida jazzística, que se volvió intensa en pausada y pobre en brillante, fue borrada sin dolor, y fue borrada con un lamentable sentido de superioridad.
Sé que a la pequeña burguesía le gustaría más Bill Evans que (o realmente le gusta) Thelonion Monk. No les gusta la extraña belleza de Monk. Les gusta la provocación que hace que los huesos queden crujientes y suaves. Pueden escuchar el significado provocativo de la improvisación del jazz y pueden escuchar el juego de atracción mutua entre hombres y mujeres. El elemento de entretenimiento del jazz proveniente del barrio rojo es sólo una parte interesante. En los primeros días del jazz negro, los apodos "Duke" y "Count" eran populares, y no existía ningún deseo tabú para los poderosos. también tuvieron gastos extravagantes, también devolvieron la extensión de la vida a una evasión en la vida.
La decadencia es un paisaje de vida muy importante, y su resultado final es perjudicial. Sólo la pseudopequeña burguesía no colocará su destino en una salida desesperada y dejará que el viento frío se lleve su orgullo y su pérdida. Vale la pena distinguir la cultura de la soledad del siglo XX. Cualquier cosa que se utilice para apreciar puede llamarse artística. Su llamada decadencia toca la piel pero no los huesos ni siquiera el alma. El disco más valioso de Miles Davis es "Bitchs Brew" y varios shows en vivo después de él, pero a los ojos de la pequeña burguesía, Davis estaba obsesionado con el rock. Este es ciertamente el caso de la fusión, el free jazz, la Second Community de Chicago y el loft jazz. Definitivamente más desviado.
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El reino alemán es visto como un reino oscuro y caótico. mundo, Cecil Taylor es, en el mejor de los casos, un perro odiado que salta sobre el piano. Así, la pequeña burguesía se dice a sí misma que la historia del jazz se ha adelgazado, tanto que puede volverse transparente para su enamoramiento nocturno.
La pequeña burguesía considerará parciales las cosas intensas y las evitará. De hecho, son las más parciales y su sabor es insoportablemente dulce. El daño de la pequeña burguesía puede ser mayor para ellos mismos, porque mezclan el colorido mundo en un solo color, llamémoslo azul por el momento. La gente ignorante pensará que son tan imaginativos y capaces de mirar hacia arriba. Después de todo, el cielo puro también es azul. Probablemente nadie pensará que la pequeña burguesía son vasallos populares totalitarios que utilizan la lógica del disfrute primero para alcanzar el nivel espiritual. ante los pobres.
La pequeña burguesía también tiene élites, pero estas élites en el mapa ficticio del jazz no distinguieron la diferencia entre cultura de nicho y cultura tacaña cuando se encierran. La esencia de la cultura tacaña es respirar sólo con un sentido de superioridad. El jazz es una música y una cultura muy complejas, pero si tiene un sentido de superioridad, se impone. La parte charlatana del jazz está definitivamente relacionada con el temperamento del intérprete, y su autenticidad y franqueza también son obvias. El jazz que entiende la burguesía está obviamente divorciado de la autenticidad y la franqueza. Si algo que se experimenta con el corazón se saborea con la boca, el sabor cambiará mucho de todos modos.
Antes de que los blancos se unieran, el jazz surgió con ritmos apasionados. Esta música fue adaptada por la elegancia blanca occidental para parecerse a una tarde al estilo Debussy. El origen de esta confrontación entre suavidad y falta de suavidad. en emociones monótonas.
El estado de ánimo del jazz cambia constantemente debido a sus factores de improvisación, por lo que la vitalidad del jazz puede extenderse a China continental cien años después. La cultura siempre ha estado en confrontación y habrá elementos nuevos. En los últimos cien años, el propio jazz ha ido anexando personas o absorbiendo a otras. Sin querer exagerar demasiado, la revolución del ruido del jazz debería atribuirse a una especie de cultura de resistencia, que no valora a las personas que están alejadas de la vida misma.
Mientras que los jazzistas de edad avanzada del Peace Hotel se han convertido en una escena en Shanghai e incluso en China, los jazzmen de mediana edad o jóvenes jazzistas vinculados a la vida nocturna de Shanghai también han surgido silenciosamente. Si los gustos de los jazzistas mayores están en consonancia con la popularidad del swing de su juventud, los jazzistas de mediana edad o jóvenes no están a la altura de los tiempos, aunque estar al día no es algo bueno. No hay nada nuevo en la sensación de decadencia de la pequeña burguesía. Uno puede imaginarse cuán conservadores serán cuando envejezcan. La anciana banda de jazz se topó con la escena del jazz radical actual y se fue en cinco minutos, mientras que la pequeña burguesía se sentó y aguantó el impacto del ritmo en nombre del amor al jazz.
Las cosas falsas siempre expresan actitudes externamente más que internamente. Quizás algunas opiniones sean demasiado parciales, pero hoy en día, cada vez que alguien habla de jazz y café, la gente piensa que debe haber otro incidente de violación lírica allí.
Cuando el alemán Manfred Eicher lanzó la marca ECM, quería explorar un ambiente fresco que armonizara el yin y el yang en el mundo ruidoso. Sin embargo, algunas meditaciones orientalistas fueron desangradas por la pequeña burguesía, abandonándolas. melodía pálida. Es terrible poner todos los bellos envoltorios en cosas vulgares y atribuirlo a tu estado de ánimo sin importar lo que escuches. Nadie se opone a utilizar el jazz como acompañamiento durante un determinado período de la vida, y nadie se opone a la elección de apreciar el jazz. Sin embargo, etiquetar aleatoriamente al jazz como una música que acompaña a otros a cambiar su destino es un poco cliché y una ilusión. .
Siempre ha habido sublimación con degradación, catarsis con represión y belleza con fealdad. Cuando la música jazz es tranquila y emocionante por un tiempo, nace una extraña mezcla. El jazz y el rock han desempeñado papeles iguales y diferentes en la cultura popular del siglo XX. La diferencia entre ellos es que el rock es popular, mientras que el jazz potencia su popularización a través de la no popularización. La pequeña burguesía se ha aprovechado de esto.