Cómo estudiar historia del arte

Según diferentes conceptos académicos, la historia del arte chino se puede estudiar desde una perspectiva multidimensional, por lo que se formará una variedad de trabajos académicos sobre la historia del arte chino. Por ejemplo, podemos formar una historia de las categorías del arte chino observando las técnicas de creación de arte;

Podemos formar una historia de la estética del arte chino examinando las ideas artísticas, podemos examinar a los creadores de arte y su herencia, y formar una historia; historia de la estética del arte chino. Historia social del arte chino;

Podemos considerar el impacto de las ciencias naturales en el desarrollo del arte para formar una historia del arte, la ciencia y la tecnología chinos; también podemos referirnos a la cultura; teorías para formar un estudio cultural de la historia del arte chino. La cultura china tiene una larga historia, es extensa y profunda, y su influencia en el arte chino es particularmente profunda y es inseparable del desarrollo del arte chino. Este artículo toma este título como un intento de discutir las teorías de investigación cultural y los temas de investigación de la historia del arte chino. 1. La perspectiva de la investigación cultural de la historia del arte chino

(1) La relación entre arte y cultura

Cuando hablamos de la relación entre arte y cultura, podemos comenzar con el significado de cultura. La connotación de cultura es muy amplia. Muchos estudiosos de filosofía, sociología, historia, literatura, antropología, etc., tanto en el país como en el extranjero, en la antigüedad y en la época moderna, han tratado de dar una definición precisa de cultura desde la perspectiva de sus respectivas disciplinas. En Occidente, según las estadísticas de los famosos antropólogos culturales estadounidenses Kroeber y Clackhorn, existen hasta 164 definiciones de cultura. Los estudiosos chinos también tienen muchas definiciones de cultura. Los estudiosos occidentales generalmente creen que: "La cultura consiste en patrones de comportamiento explícitos e implícitos;

Este patrón de comportamiento se obtiene y transmite a través de símbolos; la cultura representa los logros significativos de los grupos humanos, incluidos sus plasmados en artefactos hechos por el hombre. La parte central de la cultura son los conceptos tradicionales (

adquiridos y seleccionados históricamente), especialmente los valores que aportan. Por un lado, los sistemas culturales pueden considerarse como productos activos; , es el determinante de futuras actividades” (Fu Keng. Cultura: El espejo de la humanidad: una guía para la teoría cultural occidental [M]. Shanghai: Shanghai People's Publishing House, 1990.12.). Esta definición señala que la esencia de la cultura reside en los patrones de comportamiento cultural, los símbolos y los conceptos tradicionales.

La definición de cultura de los estudiosos chinos parece ser más específica, vívida y fácil de entender. Por ejemplo, el profesor Chen Huawen cree: “La llamada cultura son las diversas relaciones entre el hombre y la naturaleza, el hombre y la sociedad, y el hombre y el hombre, creadas por el hombre en el proceso de existencia para mantener la supervivencia ordenada y el desarrollo sostenible. of man. Resultados tangibles e intangibles” (Chen Huawen. Nueva edición de Introducción a la Cultura [M]. Beijing: Capital University of Economics and Business Press, 2009.12.). El profesor Zhang Dainian cree: “La llamada cultura incluye filosofía, religión, ciencia, tecnología, literatura, arte, psicología social, costumbres populares, etc. Entre ellas, se puede dividir en tres niveles: la psicología social y las costumbres populares. el nivel más bajo; la filosofía La religión pertenece al nivel más alto; la ciencia, la tecnología, la literatura y el arte pertenecen al nivel intermedio" (Zhang Dainian. Un breve análisis del cuerpo cultural y su uso [A]. Zhang Dainian. Cultura y filosofía [C]. Beijing: Education Science Press, 1988 81-82). Para resumir el concepto de los eruditos chinos, la cultura se refiere a las costumbres, las costumbres tradicionales, la literatura y el arte, el pensamiento conductual, los valores y otras ideologías de un país o nación. Tiene tanto apariencia material como connotación espiritual: incluye aproximadamente la cultura material. sistema Hay cuatro aspectos: cultura, cultura conductual y cultura psicológica, la cultura incluye naturalmente la literatura y el arte.

El significado del arte también es una cuestión difícil de explicar con exactitud. Los círculos académicos occidentales creen: "La palabra arte significa 'habilidades artificiales' en contraposición a 'creación natural', y el contenido incluye aproximadamente varias obras de arte hechas a mano, así como literatura, teatro, música e incluso ropa, cultivos, boxeo, medicina. También se incluyen habilidades y otras habilidades” (Encyclopedia of China·Art Volume (Introducción general al arte) [C]. Beijing: Encyclopedia of China Press, 1991.1.). Al consultar los antiguos clásicos chinos, no hay ningún registro de la palabra "arte" en ellos, sólo descripciones de habilidades relevantes, como "La forma de tallar" y "Seis artes".

Después del siglo XX, con el desarrollo de la práctica artística, la gente intentó observar y comprender el arte desde diferentes perspectivas y llegó a diferentes conclusiones: en primer lugar, centrándose en los resultados de las actividades artísticas, pensando que el arte es una obra de arte; centrándose en El proceso de las actividades artísticas considera que el arte es la actividad de autoexpresión, actividad creativa o imitación de la realidad del artista. En tercer lugar, desde la perspectiva espiritual, el arte se considera un campo de cultura o una forma de valor cultural (Xingxing). ). Metodología de la historia del arte e investigación empírica [M]. Beijing: China Social Sciences Press, 2009.

Después de analizar las connotaciones anteriores de cultura y arte, podemos sacar las siguientes conclusiones: La cultura contiene el arte, que es el suelo para la producción y el desarrollo del arte es uno de los componentes y formas de expresión; Los atributos duales de la cultura material y la cultura psicológica son a la vez cultura concreta y cultura abstracta, que son la esencia de la cultura.

(2) Ideas de investigación cultural de la historia del arte chino

Debido a que el contenido de la cultura es amplio y lo abarca todo, uno puede imaginar lo emocionante que es estudiarlo. La disciplina que realiza el estudio general de la cultura se denomina estudios culturales y toma como objeto de investigación la cultura creada por el ser humano y sus leyes de desarrollo. En Occidente, el término "estudios culturales" se remonta a la primera mitad del siglo XIX. El erudito alemán Levi Pighen propuso por primera vez el nombre de esta nueva disciplina en 1838. Proviene de la antropología y ha pasado por el proceso evolutivo de la antropología cultural (también conocida como antropología social y etnología) y los estudios culturales. Después del siglo XX, los círculos académicos chinos introdujeron los estudios culturales y llevaron a cabo trabajos de investigación simultáneamente con los círculos académicos occidentales. Especialmente después de la década de 1980, los estudios culturales han florecido en mi país y hasta ahora han formado un sistema teórico relativamente completo de la disciplina. Podemos aprovechar las formas culturales, las escuelas de investigación cultural, las características culturales, los sistemas culturales y otros resultados de investigación de los estudios culturales para realizar investigaciones sobre la historia del arte chino.

1. Comparar el arte según las formas culturales

Las actividades sociales de los seres humanos en el proceso de supervivencia y desarrollo son bastante ricas y complejas, por lo que las expresiones culturales creadas por los seres humanos son diversas. Respecto a las formas culturales, actualmente existen muchas teorías en los círculos culturales. Entre ellos, hay dos puntos de vista, que creen que la cultura se puede dividir en dos formas: cultura material y cultura espiritual; hay tres puntos de vista, que creen que la cultura incluye tres formas de cultura material, cultura institucional y cultura espiritual; cultura; hay cuatro puntos de vista, es decir, la cultura se divide en cultura material y cultura espiritual, cultura institucional, cultura conductual y cultura espiritual. Incluso hay seis subsistemas, que dividen la cultura en subsistemas como material, relaciones sociales, espíritu, arte, símbolos lingüísticos, costumbres y hábitos.

Utilizando los conceptos académicos anteriores para comparar el arte, también se puede dividir en arte material, arte institucional, arte escénico y arte espiritual. Nuestra investigación sobre la historia del arte chino puede llevarse a cabo siguiendo esta línea de pensamiento y realizar investigaciones sobre formas artísticas de conceptos culturales. Entre ellos, el arte material, como el arte de jardines y el arte institucional, como la música elegante bajo el antiguo sistema musical y ritual, como el arte funerario y el arte espiritual, como el arte literario y el arte de la corte; , etc. Las últimas tres de estas cuatro formas de arte equivalen a lo que hoy se llama "arte inmaterial". Podemos discutir nuevas formas artísticas en torno a conceptos culturales.

2. Examinar el arte desde la perspectiva de los estudios culturales

En el siglo XX, la forma de pensar de las personas sobre la observación del mundo ha experimentado enormes cambios con el avance de la ciencia y la tecnología. Cuando Einstein observó fenómenos físicos, descubrió que en un mundo donde todo se mueve, cualquier inferencia y predicción concluyentes deben basarse en la posición relativa del observador. Influenciada por la teoría de la relatividad de Einstein, la afirmación aparentemente paradójica de que "lo único constante es el cambio" se convirtió en la forma de pensar representativa en Occidente en el siglo XX. Proporciona más posibilidades para que las personas observen el mundo. En consecuencia, el estudio de los estudios culturales occidentales ha surgido desde muchos ángulos diferentes, formando diferentes escuelas de investigación académica. Entre ellas, las escuelas académicas representativas incluyen la escuela evolutiva, la escuela de comunicación, la escuela histórica, la escuela sociológica, la escuela estructuralista, la escuela funcional, la escuela psicológica, la escuela neoevolutiva, etc. (Wang Yude. Estudios culturales [M]. Kunming: Universidad de Yunnan Prensa, 2006 ．37． Estas escuelas tienen sus propias características en los estudios culturales, pero también son controvertidas.

La escuela evolucionista en estudios culturales es una escuela influyente. Toma la evolución cultural como concepto de investigación y cree que el proceso de evolución cultural es continuo, acumulativo, diseminado y progresivo. La primera escuela evolucionista de la segunda mitad del siglo XIX se centró en estudiar diferentes fenómenos culturales de diferentes naciones y en estudiar la identidad de las naciones. La famosa antropóloga estadounidense Leslie Alvin White, figura representativa de la nueva escuela evolucionista del siglo XX, concede gran importancia al papel de la ciencia y la tecnología en la promoción de la cultura. El antropólogo cultural estadounidense Julian Steward propuso el concepto de "evolución multilínea". Se centra en el estudio de la relación entre cultura y medio ambiente y propone los conceptos de "variación cultural" y "ecología cultural" (ibid.). La importancia esclarecedora de los resultados de la investigación de la Escuela de Evolución Cultural para el estudio de la historia del arte chino es que nos recuerdan la importancia de la investigación en ciencia y tecnología del arte y pueden llevar a cabo temas de investigación como la variación de las formas artísticas y la protección del arte. ecología.

La escuela de comunicación es también una escuela de investigación cultural con amplia influencia. Su influencia involucra a Alemania, Austria, Reino Unido, Estados Unidos y otros países. El antropólogo alemán Friedrich Ratzel es uno de sus representantes. Fue el primero en proponer el concepto de "espacio vital" y creía que el entorno geográfico tiene un gran impacto en la cultura humana. En sus obras, se centró en la investigación de los orígenes culturales y creía que la migración étnica contribuía al fenómeno de la difusión cultural. Frobenius llamó entonces a las culturas con características similares en el mundo "círculos culturales" basándose en su distribución geográfica, y llevó a cabo inspecciones in situ de cada círculo cultural (ibid.). También merecen nuestra atención los conceptos de investigación de la escuela de comunicación cultural, es decir, la realización de investigaciones de geografía cultural sobre el arte. Hoy en día, nos hemos dado cuenta de que diferentes entornos geográficos pueden producir diferentes características del arte.

Los resultados de la investigación de otras escuelas de estudios culturales también serán más o menos inspiradores para el estudio del arte chino, por lo que no los enumeraré todos aquí.

3. Examinar el arte según las características culturales

Si examinamos el arte basándose en el estudio de las características culturales, aún obtendremos mucha inspiración. Según la teoría cultural, la cultura encarna la unidad de la naturaleza y la sobrenaturalidad, la unidad de la individualidad y la supraindividualidad, la unidad de la universalidad y la nacionalidad, la unidad de la clase y la época, la unidad de la acumulación y la variabilidad (Chen Huawen) ．Introducción a Cultura [M]. Beijing: Universidad Capital de Economía y Prensa Empresarial, 2009.12.

La naturalidad de la cultura se refleja en el hecho de que la creación cultural humana toma la naturaleza como su objeto, y el mecanismo operativo del ecosistema natural restringirá la creación cultural. Como sujetos culturales, las personas también tienen atributos naturales. La naturaleza sobrenatural de la cultura se refleja en el hecho de que no es sólo el proceso por el cual el hombre transforma la naturaleza externa, sino también el proceso por el cual el hombre se transforma a sí mismo. La forma en que se transmite la cultura depende del comportamiento aprendido. En comparación con la investigación actual en historia del arte, es necesario desarrollar investigaciones sobre las limitaciones de la creación artística por parte de los ecosistemas naturales, investigaciones sobre la transformación humana en el proceso de creación de arte y investigaciones sobre la herencia de variedades artísticas. El pensamiento dialéctico reflejado en los estudios culturales, como el de sujeto y objeto, autonomía y personalidad, merece nuestra seria consideración.

En el estudio de las características culturales, la universalidad y nacionalidad (regionalidad) de la cultura es otra cuestión importante a la que presta atención la comunidad académica. La universalidad de la cultura significa que la cultura atiende las necesidades básicas de los seres humanos para la supervivencia, la producción y la vida, y tiene las características de servir a las organizaciones sociales. La nacionalidad de la cultura se refiere a las diferencias étnicas y regionales reflejadas en la cultura misma. La historia actual de las categorías del arte chino presta más atención a la investigación universal del arte, como la función social del arte, las técnicas artísticas, la estética artística, etc., mientras que la investigación sobre las características nacionales y regionales del arte chino es relativamente débil. Nuestro país es un país con un vasto territorio y numerosos grupos étnicos. Los estilos artísticos únicos en diversas regiones y grupos étnicos han contribuido a la riqueza y variedad del arte chino. Los intercambios artísticos entre diversos grupos étnicos a lo largo de la historia han impulsado el desarrollo del arte de nuestro país. Fortalecer la investigación sobre las características del arte de diversos grupos étnicos y regiones de mi país ayudará a comprender las características generales del arte chino.

4. Observar el arte según el sistema cultural

La cultura es un enorme sistema de conocimiento. Los diversos componentes de la cultura se combinan en un todo orgánico según ciertos órdenes y leyes. En el proceso de desarrollo, varios componentes de la cultura se comunican y aprenden unos de otros, lo que hace que los estudios culturales presenten un escenario colorido y próspero.

En la actualidad, los temas populares en el estudio de la relación entre cultura y sociedad incluyen grupos sociales y multiculturalismo, socialización de la herencia cultural, formas sociales y modelos culturales, cambios sociales y cambios culturales. La investigación cultural y económica llevada a cabo en los círculos académicos actuales intenta explorar la vida económica existente en la sociedad cultural humana desde una perspectiva multidimensional, como la integración de la economía y la cultura en el contexto de la globalización, y el desequilibrio de las relaciones económicas y culturales. desarrollo. El estudio de la cultura y la ciencia y la tecnología cree que la cultura y la ciencia y la tecnología son dos materias complementarias en el proceso de la historia humana. Muchas cosas en el mundo tienen contenido social y cultural y contenido de ciencias naturales, formando así la investigación sobre la cultura del bronce y la cerámica. cultura, cultura del té, etc. tema. Los temas relacionados con la investigación sobre cultura y folclore incluyen el mecanismo de herencia de la cultura, la naturaleza oral de la cultura y el estudio de la cultura local, etc. Los temas de investigación realizados en el estudio de la relación entre cultura y lengua incluyen principalmente lengua y pensamiento, dialectos en la cultura, lengua y comunicación cultural. Dado que el cuerpo principal de la cultura son los seres humanos, quienes crean y heredan la cultura, el estudio de la cultura y la vida ha atraído gradualmente la atención de los estudiosos. Los temas de investigación sobre cultura y vida incluyen principalmente fenómenos de la vida bajo la influencia de la cultura tradicional china, el espíritu humanista en la cultura tradicional china y el espíritu humanista en la construcción de la nueva cultura china moderna.

El arte es uno de los componentes de la cultura y está estrechamente relacionado con otros componentes de la cultura. Si llevamos a cabo investigaciones artísticas de acuerdo con el concepto de investigación de sistemas culturales, podemos abrir más campos y temas de investigación que actualmente se denominan interdisciplinarios en el mundo académico. Lo que se revelará ante nosotros es un vasto desierto académico.

2. Temas de investigación cultural en la historia del arte chino

Basado en las ideas de investigación cultural anteriores en la historia del arte chino, esta parte analiza posibles temas de investigación en la historia del arte chino.

(1) Investigación sobre materiales históricos del arte bajo el concepto de estudios culturales

La investigación histórica es un estudio microscópico de la historia del arte. Es el proyecto básico para el estudio de la historia del arte chino. y hay que hacer grandes esfuerzos para analizarlo exhaustivamente. Según los tipos, los materiales históricos del arte se pueden dividir en materiales históricos documentales, materiales históricos arqueológicos, materiales históricos de imágenes y materiales históricos orales. Los materiales históricos documentales se refieren a las obras de arte clásicas de las dinastías pasadas que se han conservado hasta el día de hoy, como "Le Zhi" en las Veinticuatro Historias, "Registros de pinturas famosas de las dinastías pasadas" de Zhang Yanyuan en el Dinastía Tang y "Un estudio del origen de Yan Yue" de Ling Tingkan en la dinastía Qing. Los materiales históricos arqueológicos se refieren a reliquias artísticas de dinastías pasadas desenterradas por la arqueología, como cerámica, bronces e instrumentos musicales. Los materiales históricos de imágenes se refieren a escenas artísticas, objetos artísticos, representaciones artísticas y retratos tallados y pintados en diversos medios, como pinturas rupestres, murales y pinturas en papel. Los materiales históricos orales son materiales proporcionados por las partes, testigos y oyentes grabados durante las excursiones de arte. En la categoría tradicional de historia del arte, debido al énfasis en el estudio de obras de arte y artistas, las tres primeras categorías de materiales históricos relacionados con la ontología del arte están relativamente completamente excavadas.

El valor académico de estudiar materiales históricos del arte basados ​​en conceptos culturales radica en primer lugar en el desarrollo de materiales no históricos del arte. Como se mencionó anteriormente, el desarrollo del arte está relacionado con diversas partes que componen la cultura. Estas pueden explicar específicamente las razones, motivaciones y condiciones para el surgimiento, desarrollo y difusión del arte, como las regulaciones y sistemas sociales, las costumbres populares, entorno geográfico, ciencia y tecnología, etc. Los materiales que el mundo del arte no consideraba materiales históricos del arte ahora se consideran materiales históricos del arte.

En segundo lugar, el estudio de los materiales históricos del arte bajo el concepto cultural puede promover el desarrollo de materiales históricos orales. En comparación con China, debido a la escasez de literatura artística clásica y materiales históricos (especialmente arte antiguo), los historiadores del arte extranjeros se han dado cuenta antes del estudio de materiales históricos orales. Especialmente desde finales del siglo XIX, los estudiosos europeos han investigado sucesivamente la cultura y el arte de los pueblos indígenas de Asia, África y América, y han propuesto métodos de investigación de materiales históricos orales en encuestas y entrevistas (Yu Renhao. Introducción a la musicología). [M]. Beijing: Sociedad de Editoriales de Música del Pueblo, 1997.266-268.).

Con el desarrollo de la investigación sobre el arte étnico y popular en mi país, especialmente en la investigación actual sobre la protección del patrimonio artístico inmaterial, la comunidad académica ha utilizado ampliamente los materiales históricos orales como cuarto tipo de materiales históricos del arte, como " Herencia y protección del patrimonio de la música folclórica en la provincia de Shanxi "El apéndice de este libro contiene materiales históricos orales detallados sobre la caída del loto de Taiyuan, el paraguas Linxian Yangko, el libro de tambores Xiangyuan, la música de tambores de Jiangzhou y las canciones populares de Hequ (Zhang Jiangang, Wang Liang, etc.) Herencia y protección del patrimonio de la música folclórica en la provincia de Shanxi [M Beijing: China Social Sciences Press, 2007. 221-262. Además, en el estudio de la historia del arte moderno, los materiales históricos orales siguen siendo una fuente de materiales históricos a los que la comunidad académica concede gran importancia. El artículo de Zhang Zhentao "Yang Yinliu y los cuatro grupos de conocimiento" rastrea la carrera artística y los logros artísticos del Sr. Yang Yinliu, un maestro de la historia de la música china en el siglo XX, a través de los materiales de historia oral de un gran número de entrevistados (Zhang Zhentao .Grupo Yang Yinliu y los cuatro grupos de conocimiento ［J］．Music Research, 2015, (06): 5．. El artículo de Li Shitao "La controversia sobre la estética china contemporánea desde la perspectiva de la historia oral: informe principal y análisis de datos del proyecto" Historia oral de la estética china contemporánea "" presenta el uso de métodos de investigación de historia oral en este proyecto para analizar las partes y los participantes en El debate sobre la estética china contemporánea El propósito de la investigación es realizar entrevistas y luego acumular una gran cantidad de materiales históricos preciosos para el estudio de la historia de la estética china contemporánea (Li Shitao. El debate sobre la estética china contemporánea desde la perspectiva de la historia oral. J]. Cientos de artistas, 2015, (04): 140.).

(2) Investigación sobre géneros artísticos bajo el concepto de estudios culturales

Examinando las categorías tradicionales de la investigación en historia del arte, según la forma materializada de creación y expresión artística, se puede dividido en arte musical, arte de la danza, arte dramático y de ópera, arte cinematográfico y televisivo, arte pictórico, arte escultórico, arte del diseño, arte arquitectónico y otras categorías. Cada categoría de arte se divide en varios géneros según las técnicas creativas. Por ejemplo, el arte pictórico se puede dividir en géneros como la pintura china, el grabado y la pintura al óleo, se puede dividir en géneros como canciones, óperas e instrumentos nacionales. música y música orquestal. La ventaja de este concepto de clasificación de géneros artísticos es que puede reflejar más claramente los atributos materiales del arte.

Si comparamos el arte con la teoría de las formas culturales, el arte se puede dividir a grandes rasgos en arte material, arte institucional, arte escénico y arte espiritual. Cada forma de arte se puede dividir en varios géneros artísticos. En cuanto a los géneros de arte material, los géneros artísticos actuales clasificados en diversas categorías de arte en la historia del arte generalmente entran en esta categoría, y la mayoría de ellos son visuales y audibles.

Hay muchos registros en los clásicos antiguos sobre el arte institucional, como las actividades musicales bajo el sistema de música ritual, el sistema de libros de música y otras regulaciones. El volumen 147 "Le Qi" del "Tongdian" de Duyou de la dinastía Tang registra registros relevantes de la música elegante de la corte de dinastías pasadas. Por ejemplo, el emperador Wu de la dinastía Liang dijo: "Todos los primeros eruditos confucianos creían que los templos ancestrales debían establecerse en los palacios. Según los funcionarios de Zhou: 'Toca la campana amarilla, canta la canción Dalu, baila en la puerta de las nubes para adorar. los dioses; tocar el Taihu, cantar la campana y bailar en el Xianchi para ofrecer sacrificios a los ancestros terrenales; tocar Yi Ze, cantar Xiaolu y bailar la gran urna, darse un festín con los ancestros; , cantar la campana y bailar las grandes artes marciales, disfrutar de los antepasados..." ([Dinastía Tang] Du You. Tongdian [M]. Beijing: Zhonghua Book Company, 1988. ) Resultados de la investigación de los eruditos modernos sobre arte institucional se incluye “Investigación sobre el sistema musical de la corte de la dinastía Song” de Kang Ruijun (Kang Ruijun. Investigación sobre el sistema musical de la corte de la dinastía Song [M]. Shanghai: Conservatorio de Prensa Musical de Shanghai, 2009.), Cheng Huihui , "Músicas y cultura musical urbana bajo el sistema Yueji" (Cheng Huihui. Músicas y cultura musical urbana bajo el sistema Yueji [J]. Musicología china, 2008, (02).), etc.

Existen muchos géneros de arte escénico, como el arte funerario, el arte nupcial, el arte de la etiqueta, etc. Los resultados de investigación representativos incluyen "Interpretación de la pintura Han, música y danza desde la perspectiva de la cultura popular" de Li Rongyou (Li Rongyou. Interpretación de la pintura Han, música y danza desde la perspectiva de la cultura popular [J]. Huang Zhong, 2009, ( 04).), el autor lleva a cabo una investigación detallada de las costumbres populares sobre las imágenes de música y danza de las tumbas de piedra con retratos de la dinastía Han en Nanyang, provincia de Henan, basándose en conceptos de investigación cultural. Él cree que la gente de la dinastía Han consideraba la música y la danza de sacrificio. una forma de lograr el diálogo entre el cielo y el hombre, y los retratos en piedra de las tumbas están exactamente en línea con este concepto. El portador del comportamiento fue la razón por la cual las esculturas de piedra de la dinastía Han se usaron ampliamente en ese momento.

Nuestro país es un país multiétnico. A lo largo de la historia, diferentes culturas nacionales han cultivado artes nacionales únicas, lo que hace que el arte chino presente un paisaje magnífico. La diversidad del arte producido en el contexto del multiculturalismo de China hace que la historia del arte chino sea rica y colorida.

Los resultados de investigaciones que reflejan diversos conceptos artísticos en la historia del arte chino, como el "Manuscrito de la historia de la música china antigua" del Sr. Yang Yinliu, sitúan las canciones populares, el rap y las canciones y danzas populares. en una posición importante (Yang Yinliu Browse. Historia de la música china antigua [M]. Beijing: People's Music Publishing House, 1982.750. El "Atlas de la Historia del Arte Chino" editado por el profesor Bo Songnian (Bo Songnian. Atlas of Chinese Art History [C]. Shanghai: Shanghai Literature and Art Publishing House, 2005.) combina artes y oficios de la vida cotidiana, productos de arte popular social, etc. Todos seleccionados. En la actualidad, estos resultados de investigación son raros y es necesario desarrollar más los diversos temas de investigación artística en la historia del arte chino.

(4) La investigación de los fenómenos artísticos bajo el concepto de estudios culturales

La historia del arte es una ciencia, su importante tarea es comprender la conexión orgánica entre el pasado y la realidad, y aclarar el desarrollo de la sociedad humana Los estudiantes pueden obtener una comprensión más profunda de la naturaleza y las leyes de los fenómenos artísticos chinos y desarrollar una comprensión más profunda del arte en la vida real, y luego llevar a cabo creativamente actividades artísticas en el desarrollo social futuro. La diferencia más importante entre la historia del arte y la ciencia histórica del arte es que la investigación de esta última debe ser capaz de descubrir fenómenos artísticos y, sobre esta base, refinar la teoría regular del desarrollo artístico. El estudio de los fenómenos artísticos pertenece a la investigación macrohistórica. Si no se presta suficiente atención e investigación a los fenómenos artísticos y sus patrones de desarrollo en la historia del arte, esto afectará la naturaleza científica de la investigación sobre la historia del arte chino.

La teoría cultural puede convertirse en una poderosa herramienta para observar los fenómenos artísticos y resumir las leyes del desarrollo artístico. Podemos seguir pistas de investigación cultural para explorar los fenómenos artísticos y sus reglas de desarrollo, que serán la experiencia de los estudios culturales en la historia del arte chino. Resultados relacionados con investigaciones sobre fenómenos artísticos como el artículo de Si Binglin "Interpretación cultural del fenómeno de los antiguos monjes de piano chinos" (Si Binglin. Interpretación cultural de los fenómenos de los antiguos monjes de piano chinos [J]. Musicología china, 2010, (04) .) Se ha examinado cuidadosamente la prevalencia de la música Zen en la sociedad desde las dinastías Tang y Song en la antigua China, los "literatos" de los monjes y los logros artísticos de los monjes, y se cree que la interacción cultural e ideológica entre monjes y Los literatos dieron origen al grupo de los monjes arpa. Se formó el fenómeno de los monjes guqin, y los monjes qin hicieron que la cultura guqin y la cultura zen se fusionaran, inyectando nuevas ideas y estilos en el arte guqin. El propósito de la música guqin es la iluminación, la búsqueda de concepciones artísticas y sonidos extraños. Artículo de He Zhiling "Una mirada a la difusión de la cultura musical a partir de la relación entre el arpa y la religión" (He Zhiling. Una mirada a la difusión de la cultura musical a partir de la relación entre el arpa y la religión [J]. Musicología china, 2009, (01).) se basa en la teoría de la geografía cultural para aprender de la relación entre el arpa y el arpa. La relación con el budismo y el zoroastrismo se utiliza como punto de partida para examinar el desarrollo de este instrumento musical extranjero en mi país, y luego explorar las reglas de difusión e integración entre la cultura local y otras culturas.

En el estudio de la historia del arte chino, también hay maravillosos ejemplos de los resultados de la investigación sobre las leyes generales del desarrollo del arte. El Sr. Huang Xiangpeng, un famoso musicólogo chino, propuso las reglas de desarrollo y herencia de los tipos de música en la historia en el estudio de la historia de la música china. Esta regla se explica de la siguiente manera: en el proceso de desarrollo de la música china desde antes de la dinastía Qin hasta el siglo XX, debido a los grandes cambios en el entorno social, ocurrieron tres fallas en el estilo musical. La primera vez ocurrió entre el Período de los Reinos Combatientes y las Dinastías Qin y Han, la segunda entre finales de la Dinastía Tang y las Cinco Dinastías, y la tercera entre finales de la Dinastía Qing y el siglo XX. Las variedades musicales que han perdido su entorno ecológico durante fallas anteriores se perderán, pero sus genes tradicionales han contribuido al nacimiento de nuevas variedades artísticas. Mirando su esencia, variedades musicales perdidas han renacido a través de cambios en la forma, llevando la música tradicional de mi país a una etapa más avanzada de desarrollo (Huang Xiangpeng. La tradición es un río [M]. Beijing: People's Music Publishing House, 1990. 117 .).

Las reglas de desarrollo y herencia de los tipos de música mencionados anteriormente son el resultado de la macroinvestigación del Sr. Huang Xiangpeng sobre la historia de la música china basándose en la teoría cultural. Fortalecer la exploración de las leyes del desarrollo del arte en la investigación de la historia del arte es una tarea importante para la investigación de la historia del arte china en el nuevo siglo.

3. Conclusión

Arriba hemos discutido el desarrollo de los estudios culturales en la investigación de materiales históricos, géneros artísticos, investigación multiarte, fenómenos artísticos y leyes de desarrollo del arte en el arte chino. Historia. Viabilidad de la investigación y perspectivas de desarrollo. Por supuesto, también podemos realizar investigaciones sobre más temas como conceptos artísticos, herencia artística, psicología artística, ecología artística, etc. de acuerdo con conceptos culturales. Si la categoría actual de investigación en historia del arte puede permitirnos "saber qué es" para el arte de las dinastías pasadas, entonces llevar a cabo una investigación cultural sobre la historia del arte puede permitirnos "saber por qué es" para el arte de las dinastías pasadas. El valor de la investigación cultural de la historia del arte chino radica en el hecho de que abre el campo de investigación interdisciplinario de la historia del arte chino, favorece el fortalecimiento de la conexión orgánica entre la investigación microscópica y la investigación macroscópica en la historia del arte y favorece la exploración en profundidad. de la teoría del arte. Es propicio para promover el proceso científico de la teoría histórica del arte. Espero que la investigación sobre la historia del arte chino se desarrolle rápidamente por el camino de la herencia, la referencia y la innovación.