¿Cómo cantar bien en KTV?
En una canción, la música y la letra son un todo artístico estrechamente vinculado. La letra y las canciones son igualmente importantes, independientemente de su importancia. La comprensión de la canción es completamente intuitiva y atrae al cantante porque la comprensión de la canción precede a la comprensión de la letra general. Antes de cantar otra canción, puedes leer la letra en silencio de principio a fin y darte cuenta de que tanto el letrista como el compositor han leído atentamente para saber la concepción artística que la otra parte quiere expresar. Debes prestar igual atención a las letras y a las canciones, entender el contenido de las canciones, poner en ellas tus verdaderos sentimientos y cantar con el corazón.
2. Modelo de Canto
Recuerda el contenido de la letra, la melodía de la canción y sus cambios. La intro y el interludio de la canción no se pueden cantar, la melodía de la canción. no puede subir ni bajar, y el sentido del lenguaje de la letra, el contraste de timbre, el cambio de humor e incluso la posición de la salida de aire. En resumen, la imitación es el primer paso para triunfar como cantante. Cuanto más fuerte sea tu habilidad para imitar, más popular serás en el karaoke.
No cantes en un solo estilo, practica canciones de diferentes estilos. Escuche, después de obtener cierta experiencia inicial en canto, vocalización y respiración, y después de alcanzar la madurez, además de su propia experiencia de práctica, y luego optimizar su propio estilo, su nivel de canto mejorará enormemente.
3. Cómo cantar con acentos
¿Cómo hacer que una canción sea vivaz? Hay muchos detalles y el dominio de los acentos es crucial. Al cantar el acento, suele ir acompañado de un "deslizamiento hacia arriba", que se ajusta según la duración de la nota. A veces, dos o tres palabras se completan con un sonido, es decir, si se canta la primera palabra, las palabras conectadas se "traerán" en los sonidos restantes. Por ejemplo, en la canción "La luna representa mi corazón", la "Q" de la frase "Me preguntaste cuánto te amo" fue cantada por "tú", y la "Q" se convirtió en acento, acento y deslizamiento. .
Cuarto, el ritmo
Tu ritmo es un gran problema. Mucha gente tiene mal ritmo, no porque el ritmo sea malo, sino porque no escuchan la música y solo leen los subtítulos, porque hay recordatorios en la pantalla de dónde se debe cantar la letra, lo que da pereza a la gente. De hecho, los subtítulos de algunas canciones, incluidos los cantantes originales, en ocasiones tienen errores entre el ritmo y los subtítulos. Por lo tanto, si quieres cantar con precisión la melodía de una canción, no debes leer los subtítulos. Úselo solo para leer la letra. No importa dónde cantes, deja que la música prevalezca. Intente utilizar acentos o batería y percusión en la música como referencia. Por supuesto, es mejor si puedes recordar la letra.
Verb (abreviatura de verbo) vibrato
El vibrato es una habilidad de canto que casi todo cantante debe dominar, al igual que el "vibrato" de la voz humana. En sostenido, si no frotas las cuerdas, el efecto será seco. El hermoso vibrato proviene de la alternancia de los agudos originales y un tono que es 1/4 o 1/2 más bajo que los agudos originales. Al cantar, el uso de muchos vibratos no es sólo una manifestación de las habilidades para el canto, sino también un arma para expresar emociones y conmover las fibras del corazón. Entonces, ¿cómo practicar el vibrato? De hecho, para nosotros es muy sencillo practicar el vibrato. Esta es una forma muy eficaz de aprender los sonidos de los mosquitos.
6. Falsetto
La voz falsa es lo que solemos llamar falsete, que se refiere al sonido producido por la vibración local de las cuerdas vocales. Suena más alto y flotante que el sonido producido por la vibración general de las cuerdas vocales. El tono es brillante y transparente, utilizado a menudo cuando se excede el límite del propio tono. Pero ahora cada vez más canciones tienen requisitos especiales para el canto en falsete, por lo que el canto en falsete se ha convertido en una actuación de KTV.
El canto en falsa voz no es sólo una patente del canto bel canto y del canto étnico, sino que también es un método de canto cada vez más popular, y también se integran elementos de falsete en las canciones. "Never Forget" de Tong Ange y "A True Story" de Zhu Zheqin también son ejemplos clásicos. Puedes escucharlos.
Para producir un hermoso falsete, la clave es tener una posición vocal más alta y cantar más con la cavidad de la cabeza. Al utilizar el falsete al cantar, también debes prestar atención a la transición suave entre las voces verdaderas y falsas y evitar cambiar tu voz de vez en cuando.
7. Estado mental
Sí, un buen estado mental es muy importante a la hora de cantar en KTV. La fatiga, la distracción, el mal humor y otras condiciones adversas pueden provocar tensión en la garganta, tonos bajos, ritmo lento, etc. En resumen, sin un estado mental pleno y un fuerte deseo de expresar, es difícil activar todos tus órganos de canto, por lo que debes tener un estado de ánimo feliz y motivación al cantar, para que todo tu cuerpo y mente estén relajados, emocionados y lleno de energía. Canta con energía.
8.
Al cantar una canción, el sonido es el fondo, la técnica es el medio y la concepción artística es la cima.
¿Qué es? Es la combinación perfecta entre el contenido de la canción y la expresión emocional del cantante, que es como solemos llamarlo. Si quieres convertirte en Maiba, debes mejorar tu nivel y cantar con significado. La melodía, el ritmo y la letra de una canción son formas de expresar el estilo de la canción. Los métodos de respiración, vocalización y canto son sólo medios técnicos y factores externos al cantar canciones. Sólo la emoción es la esencia y el alma de la música, por eso debes poner tus emociones en el canto y cantar con el corazón, para que tu canto tenga vitalidad.
Desde el momento en que sostienes el micrófono en tu mano, tu mente entrará en escena de la canción. Mantenga los ojos firmes y tranquilos, respire profundamente y contenga la respiración. Toda mi energía está en la canción hasta que termina. Es común sentir nerviosismo al cantar, como dificultad para respirar, expresión rígida, incapacidad para seguir el ritmo, palabras y frases caídas, etc. Todas estas son manifestaciones de tu miedo interior. Debes aprender a ajustar tu psicología, eliminar los pensamientos que te distraen y evitar implicaciones psicológicas negativas. “Se acabó, está desafinado, está roto, va a tocar una nota alta.
¿Qué debo hacer si no puedo cantar? Definitivamente no puedo cantar..." Mi mente estaba llena de pensamientos egoístas y era tímido y temeroso. Era absolutamente imposible para mí cantar una buena canción, y mucho menos conmover a los demás.
Nerviosismo apropiado Es normal, la clave es poder controlar la tensión, lo que requiere coraje. El coraje proviene de la confianza en uno mismo, y la confianza en uno mismo proviene de la fuerza. No hay una sola voz en el mundo. Tu voz es única, así que muéstrala. hasta que comiencen los aplausos.
9. No exageres con el karaoke.
Demasiado karaoke causará un gran daño a tu voz. La ronquera y la dificultad en la vocalización se deben. al exceso de cuerdas vocales causado por la fatiga y la tensión de la garganta. Protege tus cuerdas vocales. Es mejor prevenir que curar. Bebe mucha agua tibia para mantener tus cuerdas vocales húmedas mientras cantas en el karaoke, pero ten cuidado de no beber agua helada ni bebidas como. cola y no beber alcohol. La congestión de las cuerdas vocales provocada por el cansancio al cantar puede provocar disfunción fisiológica de la garganta y provocar inflamación de la garganta.
10. cuatro dedos en la parte superior. Sostenga el micrófono en el medio. No agite las manos en el aire para evitar que otros disfruten de su hermosa expresión de canto. Usted está familiarizado con la canción que está a punto de cantar. No es necesario mirar la pantalla grande. Puedes mirar a otros compañeros y comunicarte con ellos con los ojos. También puedes interactuar con ellos mientras cantas hasta el clímax y subir y bajar con las manos de todos.