Red de conocimiento del abogados - Bufete de abogados - Historia de KenzoUna breve historia de desarrollo exitoso En 1939, KENZO nació en una familia de clase media en Hikiji, Prefectura de Hyogo, al sur de Japón. Cuando era joven, vino solo a Tokio para estudiar en la única escuela de moda de Japón porque no estaba satisfecho con las limitaciones de los hábitos tradicionales y el ámbito de aprendizaje definido por sus padres. En aquella época, había muy pocos hombres cosiendo en Japón y KENZO era el único chico en la escuela de moda. Quizás sea este carácter rebelde que se atreve a desafiar la tradición lo que se ha convertido en la "motivación" para que KENZO continúe explorando y desarrollándose en la industria de la confección. En 1964, el gobierno japonés adquirió un terreno y construyó un estadio en preparación para los Juegos Olímpicos de Tokio. Con la tasa de reasentamiento de 350.000 yenes compró un billete de barco a Marsella y dio el primer paso hacia el mundo. Antes de esto, KENZO había acumulado una considerable experiencia en diseño y operación en China. En 1960, ganó el "Premio de Diseño de Moda de Japón" y durante mucho tiempo diseñó ropa femenina para grandes almacenes. Del 65438 al 0965, KENZO inició su largo viaje de fantasía hacia el oeste. A lo largo del camino, los buques de carga cargan y descargan mercancías en muchos puertos de todo el mundo. Durante el atraque, KENZO pudo entrar en contacto con los principales grupos étnicos, diferentes culturas y diferentes estilos del mundo, lo que le abrió los ojos. El fuerte exotismo de la ropa de KENZO proviene de esa experiencia. Originalmente trajo consigo cinco maletas, llenas de obras de las que estuvo orgulloso a lo largo de los años. Originalmente quería usar estas cosas para lucirse en París, pero a través de este viaje, volvió a examinar estas obras y desechó resueltamente todos sus trabajos de diseño en los puertos a lo largo del camino. Era invierno cuando KENZO llegó a Marsella y lo pasó muy mal sin francés ni dinero. Luego me fui a París y alquilé una casa tan pequeña como un baño. En los días más difíciles, para ganarse la vida, incluso se ganaba la vida cortando perros ajenos. A pesar de ello, KENZO nunca ha dejado de dedicarse a la moda. Siguió enviando sus trabajos a varias revistas de moda y empresas de ropa, y finalmente KENZO vendió más de una docena de trabajos a través de ELLE. Desde entonces, la carrera de diseño de KENZO en Francia ha mejorado. En abril de 1970, KENZO abrió su primera tienda en GALERIE VIVIENNE, junto a la Plaza de la Victoria de Notre Dame de París. Este es un nuevo paso en su vida. Utilizando las habilidades de pintura que aprendió en su trabajo a tiempo parcial, pasó tres meses pintando "Jungle Dream" de su pintor postimpresionista favorito Rousseau en las paredes, escalones y techos, y llamó a la tienda "Japan Jungle". Posteriormente, también nombró su marca JUNGLE JAP como "Japanese Jungle" y JUNGLE KENZO como "KENZO in the Jungle". Sus anuncios también están ambientados en la jungla, y su "complejo de jungla" es omnipresente en su vida y diseño. En agosto de 1970, KENZO organizó el primer pequeño desfile de moda en un callejón cercano a su tienda. Aunque el lugar era sencillo, con sólo 20 visitantes, aun así atrajo al editor en jefe de "ELLE" para que viniera a verlo y recibió un gran reconocimiento de su parte. En noviembre, el trabajo de KENZO apareció en la portada de ELLE. Desde entonces, sus ilustraciones de moda se publican periódicamente en revistas de moda y su ropa se ha vuelto popular. Desde entonces, KENZO ha iniciado su propia carrera en la moda. En 1971, su moda con la marca "Japanese Jungle" se vendió en los Estados Unidos como el último producto de moda de París. El sabor único y el estilo de diseño único de la marca son refrescantes, causan sensación en los Estados Unidos y son ampliamente aceptados por los consumidores estadounidenses interesados en cosas nuevas. A principios de la década de 1970, bajo el impacto de conceptos y valores culturales contra tradicionales, las tiendas de moda de alta gama que atendían a mujeres cerraron al atardecer. Las minifaldas y los pantalones acampanados se hicieron populares. En este momento, KENZO tiene colores brillantes y vivos, fuertes contrastes, patrones florales ricos y omnipresentes, métodos de combinación muy imaginativos, una experiencia de uso cómoda y libre, conceptos de diseño internacional sin restricciones geográficas y un ambiente relajado y agradable en las obras. abrió los ojos del mundo y permitió a KENZO crecer y desarrollarse a una velocidad asombrosa. La marca de prêt-à-porter de KENZO se ha hecho rápidamente famosa en el ámbito internacional. París, Milán y Tokio se han convertido sucesivamente en escenarios para mostrar su talento y sus meticulosas creaciones. KENZO expresa sus ideas creativas con una voz asiática. Su extraordinario talento le ha valido la reputación de ser el diseñador número uno de Asia. En 1995, Takada Kenzo vendió la empresa al grupo LVMH (grupo mundial de artículos de lujo) y se dedicó al diseño, haciendo que sus prendas de vestir fueran más destacadas.
Historia de KenzoUna breve historia de desarrollo exitoso En 1939, KENZO nació en una familia de clase media en Hikiji, Prefectura de Hyogo, al sur de Japón. Cuando era joven, vino solo a Tokio para estudiar en la única escuela de moda de Japón porque no estaba satisfecho con las limitaciones de los hábitos tradicionales y el ámbito de aprendizaje definido por sus padres. En aquella época, había muy pocos hombres cosiendo en Japón y KENZO era el único chico en la escuela de moda. Quizás sea este carácter rebelde que se atreve a desafiar la tradición lo que se ha convertido en la "motivación" para que KENZO continúe explorando y desarrollándose en la industria de la confección. En 1964, el gobierno japonés adquirió un terreno y construyó un estadio en preparación para los Juegos Olímpicos de Tokio. Con la tasa de reasentamiento de 350.000 yenes compró un billete de barco a Marsella y dio el primer paso hacia el mundo. Antes de esto, KENZO había acumulado una considerable experiencia en diseño y operación en China. En 1960, ganó el "Premio de Diseño de Moda de Japón" y durante mucho tiempo diseñó ropa femenina para grandes almacenes. Del 65438 al 0965, KENZO inició su largo viaje de fantasía hacia el oeste. A lo largo del camino, los buques de carga cargan y descargan mercancías en muchos puertos de todo el mundo. Durante el atraque, KENZO pudo entrar en contacto con los principales grupos étnicos, diferentes culturas y diferentes estilos del mundo, lo que le abrió los ojos. El fuerte exotismo de la ropa de KENZO proviene de esa experiencia. Originalmente trajo consigo cinco maletas, llenas de obras de las que estuvo orgulloso a lo largo de los años. Originalmente quería usar estas cosas para lucirse en París, pero a través de este viaje, volvió a examinar estas obras y desechó resueltamente todos sus trabajos de diseño en los puertos a lo largo del camino. Era invierno cuando KENZO llegó a Marsella y lo pasó muy mal sin francés ni dinero. Luego me fui a París y alquilé una casa tan pequeña como un baño. En los días más difíciles, para ganarse la vida, incluso se ganaba la vida cortando perros ajenos. A pesar de ello, KENZO nunca ha dejado de dedicarse a la moda. Siguió enviando sus trabajos a varias revistas de moda y empresas de ropa, y finalmente KENZO vendió más de una docena de trabajos a través de ELLE. Desde entonces, la carrera de diseño de KENZO en Francia ha mejorado. En abril de 1970, KENZO abrió su primera tienda en GALERIE VIVIENNE, junto a la Plaza de la Victoria de Notre Dame de París. Este es un nuevo paso en su vida. Utilizando las habilidades de pintura que aprendió en su trabajo a tiempo parcial, pasó tres meses pintando "Jungle Dream" de su pintor postimpresionista favorito Rousseau en las paredes, escalones y techos, y llamó a la tienda "Japan Jungle". Posteriormente, también nombró su marca JUNGLE JAP como "Japanese Jungle" y JUNGLE KENZO como "KENZO in the Jungle". Sus anuncios también están ambientados en la jungla, y su "complejo de jungla" es omnipresente en su vida y diseño. En agosto de 1970, KENZO organizó el primer pequeño desfile de moda en un callejón cercano a su tienda. Aunque el lugar era sencillo, con sólo 20 visitantes, aun así atrajo al editor en jefe de "ELLE" para que viniera a verlo y recibió un gran reconocimiento de su parte. En noviembre, el trabajo de KENZO apareció en la portada de ELLE. Desde entonces, sus ilustraciones de moda se publican periódicamente en revistas de moda y su ropa se ha vuelto popular. Desde entonces, KENZO ha iniciado su propia carrera en la moda. En 1971, su moda con la marca "Japanese Jungle" se vendió en los Estados Unidos como el último producto de moda de París. El sabor único y el estilo de diseño único de la marca son refrescantes, causan sensación en los Estados Unidos y son ampliamente aceptados por los consumidores estadounidenses interesados en cosas nuevas. A principios de la década de 1970, bajo el impacto de conceptos y valores culturales contra tradicionales, las tiendas de moda de alta gama que atendían a mujeres cerraron al atardecer. Las minifaldas y los pantalones acampanados se hicieron populares. En este momento, KENZO tiene colores brillantes y vivos, fuertes contrastes, patrones florales ricos y omnipresentes, métodos de combinación muy imaginativos, una experiencia de uso cómoda y libre, conceptos de diseño internacional sin restricciones geográficas y un ambiente relajado y agradable en las obras. abrió los ojos del mundo y permitió a KENZO crecer y desarrollarse a una velocidad asombrosa. La marca de prêt-à-porter de KENZO se ha hecho rápidamente famosa en el ámbito internacional. París, Milán y Tokio se han convertido sucesivamente en escenarios para mostrar su talento y sus meticulosas creaciones. KENZO expresa sus ideas creativas con una voz asiática. Su extraordinario talento le ha valido la reputación de ser el diseñador número uno de Asia. En 1995, Takada Kenzo vendió la empresa al grupo LVMH (grupo mundial de artículos de lujo) y se dedicó al diseño, haciendo que sus prendas de vestir fueran más destacadas.
En 1999, ganó el Premio de Diseño "Era Pacífica" patrocinado por las Naciones Unidas y celebró la exposición de primavera y verano de 2000 con el tema "Era Pacífica". La fiesta New World America fue una sensación en la industria. El entrelazamiento de dos emociones completamente diferentes, la ciudad natal del colorista y París, es la fuente de inspiración de "Different Ordinary People" de Kenzo Takada. Siempre diseñó pensando en París, dejando ver de vez en cuando influencias orientales. Este estilo lo desarrolló al comienzo de su carrera. En 1970, la ropa expuesta en su primera tienda, Jungle Jap, era muy diferente a la ropa que usaba la gente en la calle. Amplió los puños, cambió la forma de los hombros y utilizó algodón; el concepto plano del diseño del kimono se puede ver en todas partes de sus diseños. Sin embargo, su estilo fue rápidamente adoptado y se convirtió en un artículo buscado. Los colores y patrones tipo caleidoscopio que diseñó son aún más impresionantes, y es conocido como el "Mago de los colores". El escenario de la moda mundial ha estado monopolizado durante mucho tiempo por europeos y estadounidenses. Érase una vez, varios diseñadores del país insular oriental de Japón estaban en el centro del escenario con un poco de misterio, un poco de imprevisibilidad y una pequeña sorpresa. El diseñador de prêt-à-porter Kenzō Takada es uno de los mejores. El éxito de este grupo de diseñadores asiáticos de cabello y ojos negros no solo ha traído un viento oriental fresco y profundo a las culturas europeas y americanas, sino que también ha dado un gran aliento y confianza a los colegas de la industria de la moda que trabajan en Oriente. abrió un camino desde el Este hacia la "prosperidad de la moda". Kenzō Takada es mundialmente famoso por su marca homónima "KENZO". Este artista humilde y divertido, de sonrisa luminosa y pelo de muñeca, también vivió días oscuros y difíciles de camino a París, pero sus obras nunca son tristes, como los cuadros de Renoir, sólo colores alegres e imaginación romántica. Por eso se le llama "el Renoir de la moda". /view/86413.htm? Fr=ala0_1_1 (ver Recursos).