El estilo de 22 diseñadores italianos
El diseño italiano es diferente del diseño americano y del diseño nórdico. En cada diseño, los diseñadores italianos no sólo se centran en seguir las tendencias y características nacionales, sino que también enfatizan el desarrollo de talentos personales. Sus diseños son una síntesis de artesanía tradicional, pensamiento moderno, talento personal, materiales naturales, artesanía moderna, nuevos materiales y más.
En comparación con los diseñadores de otros países, los diseñadores italianos están más inclinados a considerar el diseño moderno como un arte y una cultura. Los diseñadores italianos continúan innovando y comienzan a liderar nuevas tendencias de diseño en el mundo en la década de 1960. Desde el diseño radical y el antidiseño de los años 60 hasta el movimiento de diseño posmoderno de los años 80, los diseñadores italianos siempre han estado a la vanguardia del diseño mundial, y su creatividad en el campo del diseño ha deslumbrado a diseñadores de otros países.
Aquí tienes 22 diseñadores italianos. Espero que puedas aprender más sobre el estilo de diseño italiano.
1Miriam Mirri
Los trabajos de diseño de Miriam Mirri están llenos de creatividad e ingenio, y los colores utilizados en su apariencia infantil y encantadora son particularmente atrevidos. Miriam Mirri, nacida en Bolonia, Italia, en 1964, se graduó en el Departamento de Comunicación y Diseño de la Ecole Supérieure de Anatomy y la Université Professionale de Francia.
Después de graduarme, me mudé a Londres para trabajar como diseñador en el estudio de arquitectura de Nigel Coates. También trabajé durante muchos años como asistente de diseño para Stefano Giovannoni.
Me instalé en Milán en 1993. En el año 2000, comenzó su propio trabajo de diseño independiente y cooperó con muchas marcas. Algunos de sus trabajos de diseño también han aparecido en el Anuario de Diseño Internacional, y Miriam Mirri también está en el programa de diseño de su universidad alma mater.
Sitio web oficial del diseñador: ico estudió arquitectura durante cuatro años y luego fue a la Universidad de Nueva York para estudiar cine. De 2000 a 2003, se desempeñó como director artístico de Bisazza, una importante fuerza impulsora detrás del fabricante de mosaicos Bisazza. Innovó audazmente en el diseño de espacios interiores, introdujo Bisazza en el mercado internacional y reformuló la imagen de marca internacional de la empresa.
Fabio Novembre describe su trabajo como un estilo de diseño moderno y contemporáneo. La cultura del diseño perteneciente al contexto temporal y espacial contemporáneo se refleja plenamente en su diseño llamativo y encantador, mostrando su estilo propio innovador y actual.
Sitio web oficial del diseñador: agistretti.it
10 Stefano Giovannoni
Alesi, muy conocido entre los chinos, fue inaugurado en cooperación con el Museo del Palacio El "Qing Magis lanza Palace Series" (pequeñas y lindas muñecas de vajilla de la dinastía Qing), así como una serie de tronas Bombo y mesas y sillas de comedor que se ven comúnmente en las ventanas de la calle. Todo esto surge del ingenio del diseñador italiano Stefano Giovannoni.
Stefano Giovannoni nació en La Spezia, Italia, en 1954. Se graduó en el Departamento de Arquitectura en 1978 y enseñó en la universidad local de Florencia. En 1985, cofundó King Kong Studio con Guido Venturini ***, dedicándose a la arquitectura, el diseño de interiores, el diseño de productos y el diseño de muebles. En 1989, diseñó con éxito la popular serie del personaje de dibujos animados Girotondo para Alesi.
En contraste con las formas geométricas y los colores tranquilos y racionales, los diseños de Stefano Giovannoni son divertidos y coloridos. Pero sus obras no son sólo apariencias superficiales y divertidas, sino que están hábilmente integradas con esencias funcionales intuitivas y poderosas bajo la interesante decoración exterior. Muchas de sus obras han sido reconocidas con premios internacionales y están incluidas en las colecciones permanentes de museos de renombre internacional.
Sitio web oficial del diseñador: www.stefanogiovannoni.it
Piero Lissoni
Piero Lissoni es una figura destacada del diseño de muebles italiano contemporáneo. Sus obras combinan a menudo lo antiguo y lo nuevo, la naturaleza y la humanidad, la tecnología y la artesanía, como un sastre cosiendo el pasado y el presente del diseño italiano.
Los muebles de Piero Lissoni tienen líneas limpias y materiales dignos en tonos de gris, ocasionalmente condimentados con naranja. Piero Lissoni se graduó en el Departamento de Arquitectura del Politécnico de Milán. Él y su socia Nicoletta Canesi fundaron Lissoni Studio en 1986.
Sitio web oficial del estudio: www.lissoniaassociati.com
Paolo Lomasi
Después de graduarse en el Politecnico di Milano en 1966, comenzaron a colaborar en el Diseño de tres estudios en Milán grupo de personas. Jonathan De Paz, Donato De Urbino y Paolo Lomasi diseñaron el estudio, que trabaja en arquitectura, mobiliario, interiores y diseño de producto. Paolo Lomazzi recordó los primeros días de la creación: "En aquel momento, éramos jóvenes y llenos de energía, tratando de liberarnos de la tradición inherente."
Sillón diseñado para Zanotta en 1967 "Blow", como como sugiere el nombre, se convirtió en un éxito instantáneo. El uso de materiales de PVC, colores ricos y brillantes y precios asequibles se convirtieron rápidamente en indicadores populares. El exagerado guante de béisbol "Joe" de los años 70 fue un concepto de diseño con visión de futuro.
Desde entonces, también han participado en el diseño de otras grandes marcas de mobiliario, como ALESSI, Poltronova y otras marcas muy conocidas. En 1979 ganó el Premio a la Contribución "Compasso d'Oro". El estudio de diseño fundado por tres personas * * continúa practicando su intención de diseño original de "crear objetos bellos, felices y útiles" después de la muerte de Jonathan De Passe (1991).
Sitio web oficial del estudio: www.durbinolomazzi.it
Mario Bellini
Mario Bellini es un arquitecto, diseñador de muebles y diseñadores industriales italiano. Nacido en 1935, se doctoró en Arquitectura por el Politecnico di Milano en 1959. De 1955 a 1965 fue el diseñador italiano número uno en el mercado internacional. Creó en su propio lenguaje de diseño mecánico, que se convirtió en una tendencia en el diseño de posguerra. Fue responsable del diseño de equipos terminales de telecomunicaciones, impresoras electrónicas, máquinas de escribir, etc.
Su diseño se caracteriza por la creación de productos que combinan características arquitectónicas y antropomorfas. Por ejemplo, creó la computadora Divisummal, una computadora sin costuras, flexible y con teclado de goma que fue bien recibida en el mercado. Las obras de Bellini se inspiran en obras clásicas y se evalúan a partir de diversas consideraciones, como la comerciabilidad, la posibilidad de producción en masa y el margen de beneficio. Por ello, su trabajo no tiende a ser rígido, intentando crear un buen diseño italiano con igual significado técnico y cultural.
Sitio web oficial del diseñador: www.bellini.it
14 Marco Maran
Marco Maran (Marco Maran) nació en Tin, Italia, en 1963. Jena, Estudió arte y arquitectura en Siena y Florencia. Desde el principio, Marco Maran colaboró con éxito con numerosas empresas de diseño y entre 1994 y 1998 ganó varios premios de diseño para los mejores jóvenes diseñadores, especialmente por el diseño de muebles para reuniones de oficina.
Marco Maran, especializado en sillas individuales de plástico, diseña productos con usos flexibles y polivalentes y con un espíritu de diseño dinámico. Marco fue invitado por el fabricante italiano Parri para desempeñarse como director artístico de su empresa y creó con éxito muchas obras clásicas populares.
Sitio web oficial del diseñador: www.marandesign.it
15 Lucidi Pavel
Paul Lucidi, nacido en 1974, y Paul Lucidi, nacido en 1977 Conocí a Luca Pever mientras estudiaba en una escuela técnica en Milán.
Paul trabajó brevemente en el estudio de Piero Lissoni y luego trabajó con Mark Sadler durante muchos años. Los clientes de Case incluyen American Standard Europe y Salvatore Ferragamo. Durante este período aprendió muchos conceptos nuevos de diseño y supo mejorar las posibilidades de diseño y marketing.
Dejaron juntos Milán en 2006 y regresaron a su ciudad natal, Udine, para abrir LucidiPevere Studio, con sus obras repartidas por toda Europa. Los productos diseñados incluyen muebles, lámparas, vajillas, artículos de baño, etc.
Sitio web oficial del diseñador:/
16 Luca Nichetto
Luca Nichetto (Luca Nichetto), diseñador, nació en 1976 en Venecia, Italia. Estudió diseño industrial en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Venecia y comenzó su carrera de diseño en 1999 diseñando productos de vidrio para Salviati. Posteriormente, trabajó como consultor de investigación, desarrollo y diseño para el fabricante italiano de iluminación Foscarini.
En 2006 funda su propia empresa de diseño niche tto & partners, dedicándose al diseño industrial y servicios de consultoría en diseño. Luca Nichetto, ha ganado numerosos premios de diseño como EDIDA Diseñador del año, IF, etc. , también se desempeña como profesor en la universidad.
Luca Nichetto tiene un estilo único basado en el equilibrio entre forma y función. La tradición de la exquisita artesanía del vidrio en mi ciudad natal está profundamente arraigada en los diseños de Luca Nichetto. Al igual que la producción de los talleres de vidrio locales, se basa en la investigación y el desarrollo, la intuición y la experimentación continua. El concepto y el proceso de investigación también juegan un papel muy importante en el diseño de Luca Nichetto. El concepto de diseño único se interpretará de forma completa y precisa a través de la investigación, el desarrollo y la aplicación de materiales y procesos de producción para deducir la personalidad única y la connotación cultural del producto.
Sitio web oficial del diseñador: www.lucanichetto.com.
17 Harry Bertoia
El artista y diseñador de muebles italiano Harry Bertoia diseñó la mundialmente famosa y patentada Diamond Chair para Knorr-Bremse en 1952, a la edad de 37 años. Este es un ejemplo extremadamente bello de mueble con una apariencia fuerte y hermosa que fue un gran éxito cuando se lanzó. Con esta silla, Bertoia escribió una nota a pie de página en la historia del diseño moderno, introduciendo los hilos de alambre industriales en el mundo del diseño de muebles.
Todas las obras de Bertoia se caracterizan por un alto grado de elaboración artesanal. Un escultor imaginativo y diseñador creativo, el trabajo de Bertoia vincula exitosamente la relación entre forma y espacio.
Sitio web oficial del diseñador: www.harrybertoia.org.
18 Enzo Mari
Enzo Mari, diseñador italiano nacido en 1932, es uno de los diseñadores más respetados de la actualidad y una figura destacada en el mundo del diseño. Una importante figura de conciencia.
Enzo Mari se graduó en el Departamento de Literatura y Arte de la Accademia di Belle Arte di Brera y no ha recibido formación profesional en la tradición del diseño. A los veinticuatro años abrió un estudio en Milán y continuó sus investigaciones sobre psicología, diversos sistemas de percepción y métodos de diseño.
Los diseños de Enzo Mari nacen de su curiosidad por el arte y la vida, y todo merece la pena detenerse a pensar. El diseño no se trata de innovación, sino de creación para satisfacer las necesidades más fundamentales.
Enzo Mari dijo una vez que cada uno de sus productos tarda más de un año en elaborarse, y que constantemente reevaluará y criticará los resultados de una producción exitosa con una mirada reflexiva (a menudo duda de su éxito de ventas). productos, pero todavía hay muchas mejoras). La característica de Enzo Mari es ser realista. El diseño debe partir de la esencia del problema e insistir en diseñar productos bellos, prácticos y energéticamente eficientes.
19 Cini Boeri
Después de graduarse en el Politecnico di Milano, la talentosa Cini Boeri trabajó junto con el famoso arquitecto y diseñador Gio Ponti. El estilo de diseño simple, brillante, pesado y moderno le ha valido numerosos premios de diseño internacionales.
Se le da bien utilizar la psicología para descubrir las necesidades fundamentales de las personas y combinarla con el diseño industrial para hacer la vida más fácil y satisfactoria. Le gusta experimentar con diferentes materiales. Los muebles y la iluminación que diseña intentan utilizar diferentes combinaciones de materiales, como combinaciones irregulares de espuma, para presentar diferentes experiencias sensoriales. Además de diseño, enseña en prestigiosas escuelas de todo el mundo, incluida la Escuela de Arquitectura del Sur de California, la Universidad de Berkeley, el Instituto Politécnico de São Paulo en Brasil y la Escuela de Arquitectura de Río de Janeiro. Es una de las diseñadoras más importantes de la historia del diseño italiano.
20 Carlo Alessi
Carlo Alessi nació en Italia. Estudió diseño industrial. Después de graduarse, se unió al taller de hierro de su padre y presentó muchos utensilios de cocina clásicos, como el Otagonale. hervidor Otago y la combinación de té y café más vendida Bombé. En 1980, Carlo Alessi se hizo cargo de la empresa y empezó a invitar a conocidos diseñadores externos para diseñar herramientas transversales, como Alessandro Mendini, Ettore Soutza Si, Richard Saper, Achille Castiglioni, etc.
Los más famosos son el hervidor de agua caliente con dos silbatos diseñado por Richard Tharp y el hervidor con un simpático pájaro azul sobre el pico diseñado por Michael Graves. Carlo Alesi estuvo a cargo de Alesi hasta su muerte en 2009.
Sitio web oficial de Alessi: www.alessi.com
21Angelo Mangiarotti
Angelo Mangiarotti: "La felicidad surge de la actitud correcta hacia las cosas".
Nació en Italia y tuvo una importante influencia en la arquitectura. Después de estudiar arquitectura en Milán, Angelo Mangiarotti viajó a los Estados Unidos para una estancia de investigación de dos años y conoció a Frank Lloyd Wright y Walter Groh, quienes tuvieron una profunda influencia en él, Ludwig Mies van der Rohe y Konrad Wachsmann.
Después de regresar a Italia, estableció estudios de arquitectura en Milán y Tokio y completó muchos proyectos de infraestructura para instituciones públicas, proyectos residenciales comerciales o privados y esculturas. Además, fue prolífico en muebles y diseño industrial. Le gusta experimentar con diferentes materiales como vidrio, plástico, metal, cerámica y cristal. Sus piezas están imbuidas del romance y la sensibilidad italianos, como jarrones de vidrio tallado y pantallas de lámparas de vidrio orgánico soplado a mano.
Sitio web oficial del diseñador: www.studiomangiarotti.com.
22 Andries Van Onck
Andries Van Onck, nacido en Holanda, se especializó en diseño industrial en Alemania. Después de graduarse, se instaló en Italia y estableció un estudio. Sus trabajos de diseño abarcan una amplia gama de campos, incluidos equipos de comunicación, equipos electrónicos, menaje de cocina, vajillas, muebles, bienes de consumo, herramientas mecánicas, farolas, motocicletas, etc.
Los objetos diseñados por Andries Van Onck destacan la funcionalidad y la practicidad, como escaleras plegables y cajas de almacenamiento con poleas. Muchos de ellos se encuentran en museos de diseño de varios países. Andries Van Onck también se ha comprometido con la investigación académica, ha publicado muchos libros y ha dirigido sitios web que analizan la teoría y la aplicación del diseño industrial.
Sitio web oficial del diseñador: www.andriesvanonck.com.
Colección de diseñadores de otros países (haga clic en el enlace a continuación):
18 diseñadores industriales japoneses
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Recopilando estilos de diseñadores de más países
"Design Maniac": Italia promueve un estilo de diseño atrevido y atrevido.
Final ↑ わる
Artículo original de Wakatani Design, no lo reimprima sin permiso.
(La introducción del diseñador proviene del sitio web oficial de Design A-Z: .tw/)
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