<Qué mundo tan maravilloso>Cantante original y su presentación.
Louis Armstrong nació en los barrios marginales de Nueva Orleans. Su padre abandonó a su familia cuando él era muy pequeño y no sabía adónde ir. Sin embargo, la vida incómoda no afectó la búsqueda de la música del joven Armstrong. Creció en la base de la sociedad y una vez fue a un centro correccional juvenil. Afortunadamente, aprendió a tocar la corneta en el reformatorio y entró en contacto con la música. A los pocos años, Armstrong, de 18 años, ya estaba en Nueva Orleans. Se convirtió en el trompetista de la Orry Kid Ory Orchestra, el muñeco más popular de la época. En 1922, se unió a Oliver King Bridge y King Oliver Orchestra. Bajo la dirección y formación de su predecesor, Oliver, Armstrong progresó rápidamente y poco a poco se consolidó como un gran solista.
Ya en la década de 1920, Louis Armstrong era un trompetista famoso, pero lo que llamaba más la atención era su voz grave y rica al cantar. Después de varias bandas y álbumes de estudio, Louis Armstrong y su banda homónima, los Histompers, nacieron en 1927, entrando ese mismo año por primera vez en las listas de éxitos de ventas como cantante. Posteriormente, Louis Armstrong se unió a los escenarios, Broadway y la música cinematográfica, y lanzó una gira de larga duración por el Reino Unido, Europa y otras regiones. Se siguieron publicando sencillos y álbumes de éxito, e incluso durante la Segunda Guerra Mundial continuaron creando numerosos sencillos de éxito y especiales muy elogiados.
A lo largo de su vida, Louis Armstrong, como músico de jazz, no sólo tuvo bandas y discos pop de éxito, sino que también colaboró con Duke Ellington, Ella Fitzgerald, etc. Músicos famosos colaboran con los mejores cantantes y son muy respetados por la comunidad del jazz. Incluso su reconocible talento para el canto y su voz única no tienen paralelo en la industria de la música. Como resultado, se convirtió en una superestrella del pop. Aunque tiene muchas obras, sus logros y desempeño en la música no han disminuido en absoluto. Es constantemente apreciado y amado por las generaciones futuras, y se utiliza con frecuencia en anuncios, televisión y películas para crear una atmósfera romántica, relajada o cálida. se ha convertido en un Duplica el atractivo y la tensión de la trama.
El apodo Satchmo es en realidad la abreviatura de "bolsa" y "boca" de Satchel. Entonces, ¿por qué al trompetista Louis Armstrong lo llaman tío Shachimo? Debido a que Armstrong era hablador desde que era un niño, sus compañeros a menudo se burlaban de él con apodos exagerados. Como boca de puerta de "boca ancha", boca doble de "boca de ventosa", "boca de alforja", etc.
Un día, cuando ya era mayor, Armstrong vino a Inglaterra y aceptó una entrevista con una revista de música. Cuando lo conoció, el periodista lo llamó cariñosamente "¡Hola, Satchmo!". Armstrong pensó que era genial cuando escuchó la abreviatura, por lo que simplemente adoptó Satchmo como su apodo. Más tarde, "Satchmo" se convirtió en el título de su segunda autobiografía. , El tío Shachimo se ha convertido en la marca ortográfica de Louis Armstrong.
Louis Armstrong de Nueva Orleans no sólo es una leyenda en su vida, sino también el artista que ha hecho la mayor contribución al jazz en el último siglo. Las canciones clásicas cantadas también son ejemplos típicos del estilo musical sureño estadounidense y de la época dorada de la música swing.
El Manhattan Transit Choir, que ha ganado ocho premios Grammy, es conocido por sus hábiles interpretaciones corales y de ventriloquia. , dedicado a Armstrong, el estudiante de último año que durante mucho tiempo interpretó vívidamente Scat.
En la canción "Sugar", se puede escuchar el estilo pausado de Nueva Orleans, con cuatro personas cantando en un coro mixto, decorado con música sureña. "The Blues Are Brewin" es una maravillosa interpretación de Delta Blues, y el estilo de canto de la vieja escuela y las simulaciones retro de los intérpretes también son bastante interesantes.