Póster de película legendaria de 1900: ¿Cuál es el color del amor? ¿El amor es azul o rojo?
Para 1900, el mar es la tierra para él, la tierra es el mar para él y el barco es su hogar, el doble destino del cuerpo y del alma.
Este cartel muestra a 1900 de pie en la "tierra" y caminando lentamente hacia su "casa".
Está en la vasta tierra, solo buscando el pedazo de tierra que le pertenece. Puede mostrar su mentalidad indiferente. Y su vida final también terminó en este barco, por lo que surgió otro significado de este cartel. Gradualmente entra al final de su vida en la tierra de su corazón, y su vida aparentemente ordinaria se siente llena de fantasía~
Personalmente, me gusta mucho esta película y la he visto muchas veces, especialmente la que trata sobre tocar el piano. Partes que me impiden verlo una y otra vez.
Las opiniones anteriores son sólo opiniones personales. Espero que puedan ayudarte y espero que las adoptes~
¿Cuál es el color del amor? ¿El amor es azul o rojo? El amor suele ser de color rojo: manzanas rojas, rosas rojas y corazones rojos. Sorprendentemente, puedes ver el color azul en casi todos los carteles de películas o romances que hayas visto.
"El pianista en el mar"
Versión china de 1900 del legendario cartel
Azul
Aplicación:
Azul El color es el color del mar, y el cartel de la película adopta el estilo pictórico de Margaret, mostrando la espalda aislada de 1900, la soledad y frialdad del barco y la luna, así como el mar y la noche silenciosos y vacíos.
El famoso director italiano Giuseppe Tornatore ha estado explorando la innovación en su ciudad natal de Sicilia durante más de 30 años y es conocido como "el maestro que devolvió los aplausos al cine italiano". Como parte de su trilogía temporal y espacial, "La Leyenda de 1900" es tan importante como "Cinema Paradiso" y "La Leyenda de Sicilia" en los corazones de los cinéfilos chinos.
La película cuenta la historia de un talentoso pianista llamado 1900, que vivió en un barco desde su nacimiento hasta su muerte.
Preferiría estar solo toda la vida que dejarse llevar por la marea. No puede seguir abandonando el barco. Después de todo, el barco es su "cuna".
Glimpse of Love:
El momento más conmovedor de la película proviene de ver a una joven a través del ojo de buey en 1900, desarrollar sentimientos por ella e improvisar una canción "Playing Love". ", tan suave y delicado como un susurro, se convierte en el movimiento conmovedor de toda la película. Incluso si se enamorara de la chica a primera vista, no podría tomar la decisión de bajarse del barco y tener relaciones sexuales porque sabía que demasiadas opciones lo dejarían perdido y solo podía ocultar sus sentimientos en esta canción. .
El núcleo espiritual de la película es la inocencia y la libertad: 1900 no se deja conmover por el mundo secular, porque la música es el amor de su vida mientras pueda estar siempre inmerso en la música, no lo hace. tener que bajar del barco. Esta película está dedicada a aquellos que siempre anhelan la sencillez y se mantienen alejados del bullicio.
Cruce de la puerta azul
Cartel japonés de la puerta azul
Aplicación del azul:
"Azul" se refiere a Zhang Shihao El destino forjado con Meng Kerou por su primer contacto en la piscina; la puerta simboliza la puerta del crecimiento y la salida de la juventud y la confusión. La "puerta azul" separa la frontera entre los jóvenes de 17 años y los adultos, y los adolescentes dudan en abrirla.
Siempre hay algunas películas que recuerdan a la gente su juventud. "Blue Door" es una de esas películas. Es casi indiscutible como el pionero de las películas juveniles taiwanesas en el nuevo siglo, lo que provocó una locura por las películas juveniles taiwanesas en ese momento.
La historia cuenta la historia del amor y el crecimiento ignorantes entre los estudiantes de secundaria Meng Kerou, Lin Yuezhen y Zhang Shihao. La imagen es limpia y fresca, y el tratamiento realista es ligero, lo que permite al público encontrar su propia sombra en la película.
Al final de la película, a diferencia del sensacionalismo de otras películas juveniles, la tragedia juvenil de Meng Kerou no se ha resuelto al final. El "Soy una niña y amo a los niños" en su corazón todavía está pegado en la pared, y es posible que la puerta azul nunca se abra.
Amor juvenil:
Al final de "Blue Door", Meng Kerou le dijo a Zhang Shihao: "El tipo de adultos que seremos será lo que dejemos atrás". /p>
Si te gusta este tipo de amor, tienes las siguientes opciones:
Señorita, por favor llámame tu nombre, hola China.
Nuestra hermana pequeña
Póster versión japonesa de "Haijie Diary"
Aplicaciones del azul:
Por un lado, el azul. Las coordenadas de Kamakura en el diario de Haijie están marcadas. Haijie es de color azul claro, incluido el mar azul claro y la brisa marina azul. Por otro lado, el azul es limpio, brillante, fresco y natural, lo que hace que el funeral originalmente pesado de la película sea un poco menos triste.
Kore-eda Hirokazu es un destacado representante del cine independiente japonés de los años 90. Sus obras están llenas de atención social y humanística. "Sea Street Diary", dirigida por él, fue nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes y ganó el Premio al Mejor Director de la Academia de Cine de Japón.
La historia cuenta la historia de cuatro hermanas con personalidades muy diferentes que se unen para cuidarse unas a otras después de la muerte de su padre.
La bella concepción artística de "humedecer las cosas en silencio" ha sido interpretada sutilmente, y las cuatro hermanas han obtenido su propia salvación espiritual con el paso de las cuatro estaciones. Aunque las hermanas tienen sus propios intereses, el "hogar" es siempre el núcleo. Aunque el tema de la "muerte" está presente en todas partes, se trata de la apreciación de la vida y la belleza.
Sisterhood:
Los momentos conmovedores de toda la película provienen de su propio "despliegue de fuegos artificiales". El verdadero espectáculo de fuegos artificiales no logró reunir a las hermanas, por lo que después de regresar a casa por la noche, las cuatro hermanas encendieron fuegos artificiales en el patio, que hacía mucho calor.
Tu Nombre
Cartel japonés "Tu Nombre"
Aplicación del azul:
Existe una especie de azul llamado "Nuevo Mar" " Sinceramente azul". El halo y los puntos de luz de la película forman un halo azul violeta, que añade belleza a la película y se ha convertido en la técnica común de Shinkai para expresar la sensación de distancia y espacio.
Makoto Shinkai es el director de animación japonés más representativo después de Hayao Miyazaki. Es famoso por su estilo de pintura exquisito y meticuloso, y es bueno para representar el hermoso amor entre hombres y mujeres. "Tu nombre" del director conquistó Asia desde su estreno y se convirtió en la película japonesa más taquillera del mundo.
La película cuenta la historia de dos estudiantes de secundaria con vidas diferentes que se encuentran en un sueño y se buscan.
El amor en el tiempo y el espacio dual tiene profundidad y superficialidad, separación y búsqueda, lo que hace que salvar el mundo en segundo grado tenga un significado especial. El final es coherente con "todos los encuentros en el mundo son reencuentros después de una larga ausencia".
Amor de lejos:
La frase “No recuerdo tu nombre, pero aún recuerdo que me gustas” se ha convertido en la confesión más cariñosa. ¿Dijiste eso?
Si te gusta este tipo de amor, tienes las siguientes opciones:
La forma del agua
Póster "La historia del agua" versión estadounidense p>
Aplicación de azul:
Quizás para adaptarse a la imagen del "agua", la película está rodeada de azul, incluida la ropa de trabajo de los empleados, las tarjetas perforadas y los chicles en el suelo. , etc. El rojo también constituye otro sistema de color embellecido, que a menudo cambia según el estado de ánimo y la trama de la heroína.
El director mexicano Guillermo del Toro tiene una especial obsesión por los monstruos. Sus trabajos anteriores incluyen "The Devil's Claw", "Hellboy", "Labyrinth" y "Pacific Rim". "Water Story", filmada en Hollywood, ganó tres premios a Mejor Película, Mejor Director y Mejor Banda Sonora Original, y también ganó el Premio León de Oro en el Festival de Cine de Venecia.
La historia sigue a Alyssa, una humilde señora de la limpieza que se enamora de un pescador poco común y debe protegerlo de las autoridades.
Del Toro utilizó el trasfondo de la década de 1960 para rendir homenaje a una serie de películas antiguas de Hollywood que amaba. Basado en el amor de sirena, mostró el enfrentamiento entre poder y violencia, debilidad y bondad en un período específico, y promovió la igualdad, la libertad, la tolerancia y la bondad.
Amor Extraordinario:
La escena más memorable es la del pescador besando en el agua a la moribunda Alisa, regalándole branquias. Se besaron profundamente en el agua, conmovedores y cálidos.
Si te gusta este tipo de amor, tienes las siguientes opciones:
American Beauty
Blue Valentine
Blue Valentine Hong Kong Póster
Azul
Aplicación:
El azul pertenece al mar, con un significado profundo y áspero, y es una perfecta metáfora del matrimonio. La calma, el flujo y reflujo y las olas tormentosas del mar pueden verse como diferentes estados del matrimonio. Si el amor es un barco solitario, será vulnerable a las olas del matrimonio.
"Blue Valentine" dirigida por Derek Cianfrance es una película de amor con una temática especial. Utiliza un método narrativo de doble línea para yuxtaponer la felicidad pasada y el dolor presente para examinar los problemas matrimoniales.
Esto plantea una pregunta difícil: ¿todos los matrimonios románticos terminan en discordia?
La historia cuenta la historia de una pareja cuyo matrimonio se rompe. Querían reparar la relación, pero descubrieron que la brecha en el matrimonio había sido irreparable durante mucho tiempo.
El diseño de doble línea intercalado libremente por el director en la estructura permite que los dos grupos de tiempo y espacio se hagan eco entre sí, creando un fuerte contraste entre la cruel y poética vida matrimonial y los cálidos recuerdos de amor, haciendo que las personas Siéntete arrepentido: el matrimonio es la tumba del amor.
Amor enredado:
El momento más inolvidable llega al final de la película. La espalda solitaria del héroe desapareció en la niebla, dejando a la heroína sosteniendo a su hijo y llorando sola.
Si te gusta este tipo de amor, tienes las siguientes opciones:
Rosas silvestres en París
Una escena a la orilla del mar
Cartel "El verano, mar tranquilo"
Azul
Aplicación:
Este título poético se asociará naturalmente con el color azul. Aunque la historia se desarrolla en un verano ruidoso, el azul del mar nos transmite una sensación de paz, reflexión, tristeza y belleza.
Takeshi Kitano no sólo es un destacado actor, sino también un famoso director internacional. Su estilo como director siempre ha estado en dos extremos: o violento y sangriento, o fresco y cálido, y ese verano, El mar tranquilo pertenecía a este último.
La historia cuenta la historia de un hijo sordomudo que aprende a surfear con su amante Mao, que también es sordomudo.
De hecho, casi no hay trama y muy poco diálogo. Todo está impulsado por imágenes y música. Se centra en la relación entre dos amantes sordomudos que no pueden hablar, comunicándose sólo con miradas y alguna que otra sonrisa. En este momento las palabras no importan, todo es silencio. Al final de la película, te das cuenta de que sabes todo sobre ellos.
Amor de pareja:
Cada vez que un hombre y una mujer se miran fijamente, es un momento conmovedor. Pero la parte más conmovedora se produce al final de la película, cuando su hijo pega la única foto de los dos en una tabla de surf y flota hasta las profundidades del mar, mientras suena la música "Silent Love", que es auto- evidente.
Si te gusta este tipo de amor, tienes las siguientes opciones:
Trilogía Roja, Blanca y Azul: Azul
Big Blue
Cartel francés con mar azul y cielo azul
Aplicación del azul:
El color del mar es profundo. Jacques amaba el mar más que nada. Comparado con enamorarse de alguien, ¿qué tipo de existencia son Dahai y él? Su amor por el mar es tan puro. Al mismo tiempo, "Blue" permitirá al público afrontarlo con más calma y valentía, sin tener miedo de su propio corazón.
Luc Besson es un director internacional y está considerado un pionero de los jóvenes directores franceses. "Mar azul y cielo azul" es su obra más famosa. Esta es una película sobre la naturaleza y fue nominada a muchos premios César.
La película cuenta la historia de Jacques, que ha vivido con el mar toda su vida, se vuelve dependiente del mar, anhela la vida libre de los delfines y, finalmente, abrazará el mar por el resto de su vida. .
Al igual que "Ese verano, el mar tranquilo", la película casi no tiene trama y el diálogo es breve y conciso, pero las imágenes son lo suficientemente hermosas como para crear una atmósfera encantadora, complementada con música encantadora. Destacando la conexión previa de Jacques con el mar, promoviendo su amor por el mar y sus profundidades.
Más allá del amor:
En la escena final, Jacques despliega su línea de buceo y alcanza al delfín. Desapareció con ellos. El director lo insinuó muchas veces en la película: Él es un delfín y los delfines son su familia.
El azul es un color popular en los carteles de películas. Debido a su suavidad, moderación y bajo contraste, desempeñará un papel autoritario y estable en el cartel. Es la combinación de colores perfecta para que un cartel pase de monótono a perfecto.
Volviendo a nuestra pregunta original, ¿el amor es "azul" o "rojo"?
La palabra inglesa "blue" también significa melancolía.
El amor también es melancolía: el amor se mezcla con la tristeza, y decir que el amor es "melancolía" puede ser la visión de una persona pesimista y herida. Pero el azul es de hecho un color de lealtad y confiabilidad, que simboliza el amor y la libertad, y cada detalle es muy suave.
Entonces, si en el amor hay rojo, también debe haber azul. Desde el amor a primera vista, el amor juvenil, el amor fraternal, el amor a distancia, el amor extraordinario, el amor entrelazado, el amor de compañerismo hasta el amor trascendente, lo importante puede no ser el color de su conclusión final, sino el proceso paso a paso: la libertad. No es demasiado tarde y el amor tampoco.
Lo anterior es la portada de nuestro nuevo programa de variedades visual para mayo/junio. Sinceramente te regalamos este póster con el azul como color principal y el rojo como adorno.
Productor: Wu Xiao, planificador y productor: Miss. D
Interacción de hoy: Después de leer nuestras recomendaciones, ¿qué película de amor azul te apetece más ver?
Nombra las 30 películas en esta imagen en orden de izquierda a derecha y de arriba a abajo. Gracias, vergonzoso, muchos no lo saben, cartel de película. ¿Hay ① 7 Titanic seguidos ② 7 vacaciones romanas seguidas? , ③1 Tess?