Imágenes simples de ilustraciones creativas en blanco y negro: intercambio de experiencias sobre cómo aprender tutoriales de ilustración sin fundamento

Tutorial de Ilustración ¿Cuál es el concepto de ilustración? ¡Gracias!

La imagen es una ilustración dibujada por _Brown Sucking_

1. ¿Qué es una ilustración?

En nuestra vida diaria, las personas a menudo interactúan entre sí. Necesitas expresar tus pensamientos para que la otra persona lo sepa, o decirles a otros lo que tienes en mente. En este momento, además de utilizar "lenguaje" o "escritura" para expresarse, existe otra forma de utilizar "imágenes".

Pura "imagen" es expresar tus propios sentimientos en la imagen utilizando el estilo y las técnicas de la pintura. A menudo vemos este tipo de obras en varios lugares. En cuanto a "ilustraciones", en pocas palabras, se refieren a las imágenes insertadas entre el texto en periódicos, revistas, publicaciones diversas o libros ilustrados para niños que habitualmente leemos. En conjunto se denominan "ilustraciones".

Ilustración, en latín, originalmente significa “iluminación”. Como su nombre lo indica, se utilizó originalmente para aumentar el interés del texto en la publicación, de modo que el texto pueda ser más vívido y vívido en los corazones de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el papel de "iluminar el texto" como complemento. No sólo puede resaltar la idea del tema, sino también realzar el atractivo del arte.

Para expresarlo a mi manera, la ilustración es la experiencia visual más importante en nuestro período de ignorancia. "El Romance de los Tres Reinos" en la estantería del villano y escondido debajo del escritorio para echar un vistazo a las hermosas ilustraciones de Huang Rong en las novelas de Jin Yong son un recuerdo compartido imborrable.

Las ilustraciones son imágenes una a una cuando leemos el libro ilustrado "Jimmy". La trama de toda la historia se puede conectar a través de imágenes una por una. Incluso los niños analfabetos pueden adivinar lo que expresa el contenido de la historia a través de imágenes y contar historias a través de imágenes.

Las ilustraciones son las imágenes de fondo cuando vemos estaciones de televisión que informan sobre las condiciones climáticas y son una forma de explicación intuitiva de los cambios climáticos.

Las ilustraciones se encuentran en los suplementos de los periódicos y muchas veces se pueden ver algunas imágenes interesantes que resultan más atractivas que los artículos.

Las ilustraciones son diversas escenas y personajes que se muestran en el juego.

La ilustración es un carácter de línea en un disco CD muy vendido.

La ilustración es

2. Visión de la ilustración

Se puede decir que el desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Lo que a usted y a mí nos pueden parecer ilustraciones ordinarias y sencillas, resultan tener grandes connotaciones. Quizás pienses que estoy exagerando, déjame ponerte algunos ejemplos:

Murales y tallas en piedra: En la antigüedad, los humanos sabíamos utilizar la forma de “pintura” para hacernos entender con imágenes como como líneas y colores. Según los arqueólogos, las primeras pinturas humanas se encontraron en las "pinturas rupestres de Lascaux", en el sur de Francia, hace unos 20.000 años. Esta es la pintura más antigua realizada por humanos modernos. En términos de transmisión de información, esta pintura rupestre puede ser la ilustración más antigua del mundo.

Ukiyo-e japonés: El Ukiyo-e es un tipo de grabado popular que surgió en el periodo Edo de Japón, aunque tiene un alto estilo artístico, los japoneses de aquella época lo consideraban como un folleto o cartel. y no lo utilizó como impresión. Se le prestó atención, y desde finales del período Edo hasta el período Meiji (la segunda mitad del siglo XIX), un gran número de personas lo difundieron en el extranjero. Pintores impresionistas como Monet, Van Gogh y Renoir fueron influenciados por el Ukiyo-e japonés. La colección personal de Van Gogh incluye una gran cantidad de pinturas ukiyo-e de la escuela japonesa Utagawa. Se puede decir que "Cielo azul" y "Girasoles dorados" de Van Gogh están basados ​​en pinturas ukiyo-e japonesas.

El encanto de Ukiyo-e ciertamente radica en su alto valor artístico, y debido a que era una pintura popular en ese momento, los temas se tomaron principalmente de los hábitos de vida y escenas cotidianas de las personas, junto con colores únicos y creatividad, cada pintura Todas las pinturas tienen un estilo nacional japonés distintivo y también reflejan el trasfondo cultural japonés de esa época.

Colección de pinturas de Feng Zikai: el Sr. Feng Zikai, quien una vez fue comentado como "el artista más parecido a un artista en China", ha conmocionado al mundo con su encanto artístico único desde que creó "Zikai Comics". en la década de 1930. Los corazones de millones de lectores. El Sr. Zikai estudió en Japón y le apasionaba el Ukiyo-e, donde aprendió muchas técnicas de pintura.

Sus cómics son buenos para capturar todos los aspectos del mundo humano, especialmente los niños. La mayoría de ellos utilizan a los hermanos de la familia Feng como modelos, lo cual es reconfortante de leer. Muchos de sus cómics utilizan la concepción artística de poemas y prosa antiguos. Los lectores leyeron. La pintura también recibió referencias a la literatura clásica. Zhu Ziqing una vez la llamó un "pequeño poema con un núcleo", mientras que Yu Pingbo creía que los "cómics de Zikai" son como "trozos de flores caídas, todos los cuales contienen el sentimiento del mundo". ".

El Sr. Feng Zikai publicó sus ilustraciones poéticas en publicaciones conocidas (como "Literary Weekly") en ese momento. Su actuación puede considerarse como la primera persona en el arte de la ilustración china y la más elogiada. Es la "Colección de pinturas de enfermería" que pintó para el Maestro Hongyi. Ahora, aunque han pasado más de 70 años, todavía se puede comprar la "Colección de pintura de enfermería" del Sr. Feng Zikai y colecciones de ensayos en varias librerías. Se puede decir que el espíritu del Sr. Feng Zikai, al igual que sus pinturas, es verdaderamente "perdurable". Fuerte".

Las ilustraciones han experimentado el desarrollo de periódicos de pizarra, impresiones y formatos de carteles después de la liberación, así como la referencia a estilos populares internacionales después de la década de 1980 con la popularización de la tecnología informática a mediados y finales. En la década de 1990, se utilizaron más computadoras. Están surgiendo diseñadores de ilustraciones emergentes, y la mayoría de las ilustraciones de las principales revistas populares nacionales ahora son productos digitales.

Pingfan y Shufen: una pareja que se unió gracias a las ilustraciones, finalmente se embarcaron en el camino que deben tomar en la vida, y también encontraron sus propias metas de vida y su pasión por la vida gracias a las ilustraciones. Juntos han creado innumerables obras de ilustración populares, y su combinación de ilustraciones incluso se llama en broma "Ping Fen Autumn Colors" en Internet. La atmósfera, la composición, las luces y sombras y las habilidades de dibujo creadas en sus obras ordinarias hacen que la gente admire y admire su seriedad en sus obras, su manejo de cada pequeño detalle de los cuadros y su pasión y esfuerzo en la pintura. Al igual que su nombre: "Ordinario", lo que persigue no es fama y fortuna, aplausos y atención, sino la exigencia constante de la perfección de sus obras, que no se vea afectada por juicios externos (compañeros, lectores) ni rumores. su pasión y esfuerzo en sus dibujos. El otro dibujó un cartel de escaparate para el cómic "Tokyo Love Story" del famoso dibujante japonés Shibamon Fumi. El nombre "Chen Shufen" comenzó a atraer la atención en la industria de la animación y los cómics de Taiwán y posteriormente se publicó en "New Era of Cohabitation". " y " "El viento soar miles de millas" llevaron su popularidad a otro pico.

En Japón, Taiwán, Hong Kong e incluso en toda China, las ilustraciones de Pingfan y Shufen representan un alto nivel y también son típicas del arte de la ilustración oriental. Bajo su influencia, cada vez más jóvenes utilizan los ordenadores como herramienta para crear ilustraciones y abrir su propio cielo.

Libro ilustrado de Jimmy: “A veces/me gusta mirar/tiempo/un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo un segundo por segundo/ Segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo por segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo y segundo a segundo respectivamente y no me importa y no hay nada que pueda hacer” ("1_2_3_Wooden Man")

Frente a tales palabras, ya no puedo decir todo tipo de palabras "filosóficas" sin sentido. En el Año Nuevo de 2002, no sé si fue una coincidencia o no, Liaoning Education Press y Sanlian Bookstore lanzaron las obras de Jimmy con gran fanfarria casi al mismo tiempo. En el continente, acaba de estallar una tormenta sobre Jimmy. Hoy en día, las obras de Jimmy están en todas partes, desde cuadernos y cuadernos hasta teléfonos móviles, camisetas e incluso películas. Jimmy se ha convertido en el tema más de moda entre los jóvenes trabajadores administrativos. Toda popularidad tiene sus razones y las obras de Jimmy no son una excepción. Algunos de sus elementos se han arraigado profundamente en nuestras vidas como causas populares. Muchos lectores han expresado sus sentimientos sobre los libros ilustrados de Jimmy. Desde el punto de vista fundamental de los libros ilustrados, las imágenes son ilustraciones una por una. Siento que Jimmy cuenta historias a través de ilustraciones y te cuenta historias conmovedoras una por una.

Ilustraciones de BENJAMIN: Representante de los ilustradores originales nacionales, sus obras y estilo han sido elogiados unánimemente por la industria, calificándolo de "vanguardista". BENJAMIN es un chico grande con experiencia en diseño de moda. Más tarde dejó su trabajo bien remunerado en una empresa de publicidad para dedicarse por completo a la creación de cómics. Sus obras de cómic se han publicado en revistas de cómics de todo el país.

Sus obras integran tecnología informática y técnicas del cómic, y son muy contagiosas. Hay muchas emociones escondidas en las pinturas de BENJAMIN. En los colores blanco y negro, deambulando entre líneas intrincadas. Sus obras son buenas para utilizar la atmósfera del color para expresar emociones y son inequívocas en la representación detallada. Este tipo de técnica de expresión tosca y fina es rara entre la generación más joven de pintores domésticos. También escribía a menudo comentarios y textos críticos sobre su vida y su arte de ilustración. Su estilo de escritura era nítido y hermoso, lo que complementaba sus pinturas.

3. Técnicas de ilustración

Ya sea con pincel tradicional o con ordenador, el dibujo de ilustración es un proceso creativo relativamente independiente con un fuerte vínculo emocional personal. Hay muchos tipos de trabajos de ilustración, como trabajos infantiles, ropa, libros, suplementos de periódicos, publicidad y juegos de computadora. Los diferentes tipos de trabajos requieren diferentes tipos de ilustradores, y los estilos y habilidades requeridos también son diferentes. Incluso en el caso de ilustraciones de revistas profesionales, el estilo preferido por cada editor puede no ser el mismo. Por eso, las ilustraciones actuales se comercializan cada vez más y los requisitos son cada vez mayores, avanzando hacia un nivel profesional. A diferencia de antes, es posible expresar los pensamientos en un momento determinado.

A la hora de dibujar ilustraciones, lo mejor es practicar primero las habilidades básicas, como dibujar y dibujar. Dibujar es entrenar la comprensión de la luz, la sombra y la composición.

Dibujar consiste en entrenar la memoria, utilizando trazos simples para dibujar rápidamente imágenes y sentimientos, haciendo que las manos y el cerebro sean más flexibles. Luego puedes intentar pintar con diferentes pinturas, como acuarelas, óleos, lápices de colores, pasteles, etc., para encontrar el método de coloración que más te convenga.

Por supuesto, ahora también puedes utilizar el dibujo por ordenador, como Illustrator, Photoshop, Painter y otros programas de dibujo. En pocas palabras, Illustrator es un software de dibujo basado en vectores, Photoshop es un software de dibujo basado en matrices de puntos y Painter puede imitar trazos dibujados a mano.

La expresión creativa de las ilustraciones puede ser concreta o abstracta, y el grado de libertad creativa es extremadamente alto. Cuando la fotografía no puede capturar imágenes físicas, es el mejor momento para utilizar ilustraciones para la expresión. Las ilustraciones se pueden dividir en ilustraciones de libros, ilustraciones publicitarias e ilustraciones científicas según sus usos.

Las siguientes dos ilustraciones son participaciones del autor en el concurso de diseño de ilustraciones de propuestas "Un cierto rincón de la ciudad". El software utilizado es Photoshop y Painter. Para ampliar las imágenes, visite la "Galería de fotos". columna en el sitio web de Centerman.

Posdata: Al mirar revistas de moda y publicaciones populares, lo que más aparece frente a nosotros son ilustraciones extravagantes y llenas de sabor extranjero, así que tengo muchas ganas de escribir sobre el arte de la ilustración, y también Quiero escribir sobre Illustrator de alcance local.

Los ejemplos de este artículo son solo la punta del iceberg entre muchos ilustradores. También se enumeran en el orden de aparición de los ilustradores que dejaron una impresión en la mente del autor. Definitivamente son solo ejemplos. Después de leer sus ilustraciones, ya no las comparo con la visualización y el entretenimiento ordinarios. Aplique lo que ha aprendido. La próxima vez que los lectores vean páginas de estilo ilustrado en otras revistas, pensarán que se trata de una ilustración y que es una creación que expresa una determinada idea. Esto hará realidad la esperanza del autor al escribir este artículo.

Además, si puedes ser como el autor, al leer sus ilustraciones, no sólo sabrás la verdad de que hay algo más allá del cielo, sino que también estarás dispuesto a comprender y descubrir su estilo de pintura y propósito junto con pintores u obras similares, como Cai Zhizhong y los actuales Zhu Deyong, Jimmy y McDull, Thomas_arwick y Jeffrey_alvimari, etc. Entonces has aprendido un nuevo arte, que es la "ilustración".

La imagen es una ilustración dibujada por _Brown_. ¿Qué curso de ilustración online es más fiable?

Una plataforma de cursos online para aprender a dibujar

1. Net:

Yangke.com es un sitio web gratuito de aprendizaje de pintura en línea. Contiene varios tutoriales de aprendizaje de pintura. Cada video tutorial dura aproximadamente 5 minutos y está especialmente diseñado para amigos autodidactas que aprenden a pintar en su propia casa. Si es así, puedes aprender tutoriales de pintura gratuitos en Yangke.com.

2. Clase de luz:

La clase de luz es una plataforma profesional de aprendizaje de pintura en línea en China, que cubre ilustraciones pintadas a mano, pinturas animadas, pintura gruesa japonesa, pinturas originales de juegos y estilo antiguo. ilustraciones, creación de cómics y cómics. ¡Hay todo tipo de recursos de aprendizaje, como guiones gráficos y una gran cantidad de materiales de pintura gratuitos, que pueden resolver muchas necesidades en una sola parada!

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Yi Hui Companion es un Este modelo está especialmente desarrollado para abordar los puntos débiles que encuentran los profesionales del arte, los estudiantes de arte y los entusiastas de la pintura en el trabajo y el estudio. Se centra en un modelo virtual tridimensional que puede ser. gira y manipula libremente, y está equipado con una serie de funciones de pintura y modelado 3D comúnmente utilizadas en software auxiliar.

4. Tushou:

Estilo blanco y negro, simple y fácil de usar, centrado en la imaginación, interesante comunidad de graffiti. Los vídeos se pueden generar automáticamente durante el proceso de pintura y se puede ver la reproducción. Hay cursos abiertos gratuitos para aprender y la plataforma también admite una serie de funciones que son particularmente útiles en la pintura, como el ajuste de perspectiva y la superposición simulada de luces y sombras.

5. Art Society:

Esta es una popular plataforma de servicios y software de aprendizaje de pintura digital que promueve principalmente ilustraciones de cómics, diseños de pinturas originales, pintura a mano bidimensional y estilos antiguos. ilustraciones, etc. Los profesores y gurús suelen compartir cómo dibujar. Compartiendo experiencias en tutoriales de ilustración de autoaprendizaje sin fundamento

No seas demasiado ambicioso al principio, primero copia los trabajos más simples dibujados por tus ilustradores favoritos y luego descubre poco a poco las deficiencias y aprende lo básico. conocimientos de pintura como dibujar (la relación entre el blanco y negro y la luz y la sombra grises), dibujar (la proporción y la dinámica de la estructura corporal de personajes y animales). Finalmente, desde un punto de vista macro: lo más importante es la perseverancia. Si no tiene una base de pintura, comience copiando. Copiar es la mejor manera de comenzar. Cuanto más copie, más comprenderá algo y encontrará progreso. Use una computadora para dibujar al principio, primero practique un poco de dibujo a mano y luego use la tableta para dibujar. No use el mouse, podrá dominar rápidamente las funciones de uso de la tableta.