Enseñarte a tomar fotografías de viajes frescas y elegantes

Introducción: La fotografía japonesa se centra en fotografiar personas en su estado verdadero y natural, mostrando el lado único y realista del sujeto. Apreciar las obras fotográficas japonesas puede dar a las personas una sensación de inmersión. Es a la vez hermoso y real. Creo que esta es la característica más destacada de la fotografía japonesa, y es esto lo que toca mi corazón. Después de haber estado expuesto a muchas obras de este tipo, poco a poco fui formando mi propio estilo de fotografía. ? Enseñarle cómo tomar fotografías de viajes frescas y elegantes al estilo japonés

Las fotografías japonesas y los viajes son inseparables. Muchas fotografías japonesas se completan durante el viaje. La grabación es una forma común de fotografía de viajes japonesa, y el contenido grabado es cada detalle encontrado durante el viaje. La expresión emocional del sujeto durante el viaje es la máxima prioridad de la fotografía. Puede ser alegre y desenfrenada, o también puede ser un poco melancólica o una sorpresa inesperada. Junto con los hermosos paisajes durante el viaje, las costumbres y costumbres del destino de viaje se pueden presentar fielmente en las fotografías.

Utiliza luz suave y natural para crear una visión fresca.

Los retratos japoneses, especialmente las fotografías al aire libre, utilizan básicamente la luz natural a través de la aguda observación y comprensión de la luz por parte del fotógrafo, y el uso inteligente de la luz. La luz suave hace que las fotos sean reales, naturales, limpias y refrescantes. Sin embargo, como se trata de una sesión de viaje, muchos de los itinerarios se han organizado con antelación. Es inevitable que tengas que tomar fotografías al mediodía cuando el sol brilla directamente sobre tu cabeza. Incluso en los días de lluvia, debes levantar la cabeza. cámara para tomar fotografías. La fotografía de viajes hace que los fotógrafos sean muy pasivos a la hora de elegir el clima y los períodos de tiempo.

1. Elija la hora dorada para fotografiar

Si las condiciones lo permiten, ¿la hora dorada del día para fotografiar? La luz de la mañana o de la tarde es el mejor momento para fotografiar retratos. El tiempo de disparo será más relajado. Y lo que más me gusta es la luz de las cinco o seis de la tarde. Esta hora es similar a la de la madrugada. La luz es suave y cálida.

2. Utiliza el método de bloqueo de luz

Cuando el sol brilla sobre tu cabeza, puedes optar por disparar a la sombra de un árbol o debajo de los aleros, o utilizar algunas acciones para Evite o bloquee la luz fuerte. Además, ¿el elemento de protección solar indispensable para las niñas cuando viajan? Un sombrero también puede desempeñar un muy buen papel como protección contra la luz solar en esta época. Los sombreros de paja también son accesorios esenciales para fotografiar al estilo bosque.

3. Fotografiar la puesta de sol a contraluz

A menudo puedes encontrar puestas de sol encantadoras durante el viaje. Tomar fotografías a contraluz es una escena hermosa que no te puedes perder.

4. Días nublados y lluviosos con luz difusa

Por supuesto, si es un día nublado o lluvioso, la luz será luz difusa, la luz cambiará muy poco, y Todo el cielo será una caja de luz suave natural, puedes presionar el obturador en cualquier momento.

Consejos:

1. Utiliza una cámara de cine para disparar. Las cámaras de película tienen mejor latitud, mejores capacidades de grabación, rendimiento de color más realista y mejor tridimensionalidad y estratificación de imágenes que las cámaras digitales.

2. Presta atención a la composición de los retratos ambientales. Tome más fotografías de cuerpo completo, mezcle a los personajes con el entorno más amplio y registre el hermoso paisaje con características obvias del relieve durante el viaje.

3. Toma fotografías mientras juegas y toma más fotografías. No tomes fotografías sólo por hacerlo. Por supuesto, no puedes perderte la belleza durante el viaje. Al mismo tiempo, prepárate siempre para capturar las emociones naturales de la gente.

Deje que las escenas ordinarias se vuelvan suaves y conmovedoras bajo la lente.

La mayor preocupación al viajar y fotografiar es que haya demasiados turistas. No importa cuán hermosa sea la escena, parecerá caótica si hay mucha gente. Al disparar, trate de evitar a los turistas tanto como sea posible, vaya a áreas subdesarrolladas y escasamente pobladas y busque escenas adecuadas para tomar fotografías simples con una gran área de espacio en blanco.

1. Tome fotografías de cuerpo completo de escenas grandes en entornos abiertos, como playas, carreteras y grandes áreas de césped.

Mis estándares de fotografía son: el entorno está completo, las personas y el paisaje están combinados, y si se eliminan las personas en la foto, aún puede ser una buena foto de paisaje.

2. En entornos complejos, como mercados, restaurantes, cafeterías, librerías, tiendas de comestibles, etc., utilice una lente de gran apertura para desenfocar el fondo, resaltar los personajes o tomar primeros planos de expresiones. .

La mayoría de estas fotos fueron tomadas en Taiwán. Antes de tomarlas, ya tenía una cierta impresión de algunos de los paisajes y de las imágenes frescas y cómodas que podría encontrar durante mi viaje a Taiwán cuando las tomé. Para las fotografías, elegí directamente aquellas con estilo taiwanés y adecuadas para tomar fotografías japonesas en escenas simples: carreteras, playas, hoteles especializados, tiendas de comestibles, calles de bocadillos, librerías, etc. La combinación de ropa también debe tener en cuenta el entorno de la escena. Los colores no necesitan ser demasiado brillantes y la imagen debe ser lo más simple y cómoda posible. Agregue algunos accesorios, como cámaras y sombreros para el sol, que a menudo se traen durante el viaje para crear una sensación de viaje.

La foto fue tomada al borde del muelle. Recuerdo que en ese momento el sol estaba bastante caliente y la modelo estaba apoyada contra la pared. En ese momento solo hizo falta una cálida sonrisa. presione el obturador.

Asistencia de posproducción para captar colores frescos y suaves

Los colores de las fotografías japonesas son realmente diversos, incluidos los colores oscuros y oscuros de Yoshihiko Ueda, así como de Renko Kawauchi y Shunsuke. Iwata. Este tipo de fresco y elegante. A la hora de disparar, depende de tu estilo personal. Pero el color de toda la imagen debe ser uniforme y la combinación de colores debe estar coordinada.

Personalmente prefiero colores frescos y elegantes. Para este tipo de color, tendré ciertos requisitos en la vestimenta de los personajes antes de disparar. Cuando ajuste las fotos más adelante, me centraré en el azul cielo y el verde hierba. para que la imagen sea clara y reduzca adecuadamente el tono y la saturación de la imagen para que la imagen general se vea suave y cómoda.

Película original

Película de efectos

Tomé esta foto porque me gusta el fondo y la cintura del barco. Creo que es muy interesante. del barco es de abajo hacia abajo. La extensión superior es el foco en el lado izquierdo de la imagen. El modelo está dispuesto en la esquina inferior derecha de la imagen para ser simétrico con la extensión de la cintura, lo que hace que la imagen sea más equilibrada. .

Este grupo también estaba al borde del muelle mientras estábamos sentados y descansando juntos, charlando entre nosotros, las modelos comenzaron a hacer expresiones divertidas para la cámara. grabarlos todos.

También en la playa, cambié el ángulo de disparo, de espaldas al mar. Aunque no pude tomar una foto del océano azul, sí pude registrar la forma en que la persona miraba el mar. el frente del modelo, que era real y hermoso.

Recuerdo que iba a llover cuando estábamos filmando y el cielo estaba cubierto de nubes oscuras, por lo que las condiciones climáticas parecían muy malas, pero afortunadamente estábamos filmando con película. Hacía tiempo, todavía estaba nublado y era exactamente. La excelente actuación de la película en un día nublado capturó este hermoso momento.

En ese momento, el modelo estaba parado en la cima de la ladera. Yo estaba debajo de la ladera, mirando hacia arriba para capturar los movimientos del modelo. La ventaja de mirar hacia arriba es que puede exagerar la relación de perspectiva. Realza la expresividad del sujeto en la imagen. Al tomar esta acción, a veces dejo que la modelo se mueva sola y elige tomar instantáneas, lo que requiere que el fotógrafo tenga suficiente paciencia. A veces, las buenas fotos tienen que esperar.

Esta foto fue tomada con una cámara de cine, utilizando película Fuji pro160NS. Esta película se caracteriza por un bajo contraste y un rendimiento de imagen más suave y natural. Esto no se puede utilizar mejor en la fotografía japonesa. La película original ya es excelente, pero el tono verde claro se ajustó ligeramente en una etapa posterior.

Shunsuke Iwata es uno de mis fotógrafos japoneses favoritos. En primer lugar, todas sus fotografías están tomadas con cámaras de película, principalmente Rollei 6008 y Pentax 67. Su fotografía parece muy simple, pero después de admirarla un poco más. veces, lo encuentro intrigante y revela una atmósfera de vida fuerte y cálida. El azul claro es simple y puro, y la imagen es suave y muestra escenas de la vida cotidiana de manera extremadamente hermosa.