La diferencia entre Symfony dev y prod

Simfony es una sinfonía, prod no es una sinfonía.

Una sinfonía (no es lo mismo que sinfonía, sinfonía y sinfonía son diferentes pero se pueden usar indistintamente) es una pieza orquestal de gran escala que contiene múltiples movimientos, generalmente compuesta para una orquesta. Una sinfonía es una gran suite orquestal que evolucionó a partir de las oberturas de la ópera italiana. El nombre "sinfonía" proviene del griego y significa "sonar juntos". En la segunda mitad del siglo XVIII, se convirtió en una pieza orquestal independiente, que generalmente contiene cuatro movimientos (a veces titulada Introducción Adagio), aunque algunas pueden tener más o menos de cuatro movimientos. El género de cada movimiento es muy similar al de una sonata, excepto que la escala es mayor, el tema musical está muy desarrollado y el método de orquestación es más rico, lo que es adecuado para expresar contenidos más dramáticos. La orquesta sinfónica es una orquesta de gran escala en los tiempos modernos. Según su tamaño, se divide en orquestas de dos tubos, tres tubos y cuatro tubos, es decir, pequeñas, medianas y grandes. El número de personas oscila entre decenas y más de cien. Por lo general, consta de varios grupos de instrumentos, como instrumentos de cuerda, instrumentos de viento de madera, instrumentos de metal e instrumentos de percusión. A veces, los instrumentos se agregan o eliminan según las intenciones creativas y los requisitos específicos del compositor y director.

La orquesta sinfónica es una gran familia de música instrumental en el reino de la música. Generalmente se divide en cinco grupos instrumentales: grupo de cuerda, grupo de viento, grupo de metales, grupo de percusión y grupo de instrumentos de color. Los distintos instrumentos se presentan en grupos a continuación (son todos instrumentos desde los agudos hasta los graves):

Grupo de cuerdas: violín, viola, violonchelo, contrabajo.

Sección de instrumentos de viento: flautín, flauta travesera, oboe, corno inglés (alto oboe), clarinete, clarinete bajo, fagot (fagot).

Sección de metales: trompeta, corneta, trompa (trompa), trombón, tuba, bombardino.

Grupo de percusión: timbales, redoblante, redoblante, gong, platillo, pandereta, triángulo, castañuelas, etc.

Grupo de instrumentos musicales de colores: piano, arpa, xilófono, carillón de chapa de aluminio, celesta, campanas, etc.

Para algún repertorio especial (como sinfonías adaptadas de canciones populares chinas), también se añadirán otros instrumentos musicales, como suona, trompeta, erhu y otros instrumentos musicales nacionales.

Debido a que la orquesta sinfónica utiliza tantos instrumentos, tiene un poder expresivo muy rico. Las orquestas sinfónicas se dividen en diferentes organizaciones según las necesidades del estilo de trabajo. Como preparación de un solo tubo, preparación de doble tubo, preparación de tres tubos, preparación de cuatro tubos, etc. La práctica ha demostrado que el volumen de una flauta de metal (por ejemplo, una trompeta) equivale a 17 violines, 12 violas, 8 violonchelos o 6 contrabajos (contrabajo). Por lo tanto, por cada metal adicional, el número de miembros de cuerda en la orquesta ha aumentado en al menos 43.

Una sinfonía generalmente se divide en cuatro movimientos:

El primer movimiento: forma sonata, allegro

El segundo movimiento: trilogía compleja o variaciones, Platón lento

Tercer movimiento: Minueto o Scherzo, Moderado, Allegro

Cuarto movimiento: Forma Sonata o Rondo, Allegro

Composición austriaca en 1740 Meng En (1717--1750) ), por primera vez, añadió un movimiento de minueto (nota: una danza francesa de tres tiempos) (el tercer movimiento) entre el movimiento lento y el movimiento allegro. La forma de suite de cada movimiento evolucionó gradualmente hacia la forma fija del clásico. sinfonía. Por supuesto, a veces también se añade una introducción y un final. Los cuatro movimientos se presentan de la siguiente manera:

El primer movimiento: forma sonata (Nota: es una forma básica de las obras de música clásica, ya sea sonata, sinfónica, concierto o conjunto) Debe usarse en movimientos importantes)

Consta de tres partes:

La primera parte: (parte de presentación) tiene dos temas: el tema principal (primer tema), el subtema (segundo tema), Estos dos temas a menudo forman un fuerte contraste. Por ejemplo, el tema principal puede ser conflictivo y dramático, mientras que el subtema puede ser lírico o cantado. En algunas sonatas, estos dos temas se complementan y ambos se cantan.

La segunda parte: (la parte de desarrollo) consiste en dividir y modelar continuamente el tema de la parte de presentación, y compararlo y desarrollarlo en todos los aspectos de orquestación, ritmo, intensidad y tonalidad.

Tercera parte: (Recapitulación) Se reproducen los dos temas de la parte de presentación, y existe una estricta relación en clave. Por ejemplo, en la parte de presentación, el tema de la parte principal es la clave principal. (Do mayor), el tema de la parte menor es la tonalidad dominante (sol mayor), y en la parte de recapitulación, el tema de la parte menor también vuelve a la tonalidad principal (do mayor).

La forma sonata suele comenzar con una introducción o introducción y termina con una coda. Estas formas musicales suelen expresar grandes ideas y reflejar filosofías profundas. Por supuesto, también son muy líricas y descriptivas.

Segundo movimiento - Andante o Adagio. Lírico y conocido por cantar música.

El tercer movimiento - Minueto. Son ligeros, divertidos, elegantes y divertidos.

El cuarto movimiento - el final. Suele ser allegro, a menudo en forma rondó (A+B+A+C+A) o en forma rondó sonata. (La diferencia entre la forma llamada sonata rondó y la forma sonata es que el tema aparece dos veces en la parte de presentación, es decir, el tema - el subtítulo - el tema, y ​​luego la parte de desarrollo y la parte de recapitulación)

Acabamos de La forma fija mencionada solo fue relativamente fija durante el período sinfónico clásico. Pero también hay ejemplos especiales. Por ejemplo, Haydn escribió una sinfonía de seis movimientos. En cuanto al contraste entre movimientos rápidos y lentos, también habrá cambios. Escribió una "Sinfonía de despedida" que finalizó con Adagio. En cuanto al número de movimientos, los compositores tienen muchos cambios según las diferentes necesidades creativas. Algunos tienen tres movimientos, otros tienen dos movimientos. Por ejemplo, la conocida "Sinfonía Pastoral" de Beethoven tiene cinco movimientos y algunos la "Sinfonía n.° 14" de Shostakovich. Tiene once movimientos. Por tanto, la composición de movimientos de la sinfonía y el contraste entre movimientos rápidos y lentos no son estáticos.