Contenido del curso de fotografía

¿Cuál es el contenido de un curso de formación en fotografía aérea con drones?

No conozco el contenido de formación de otras escuelas de todos modos, el contenido del curso de formación de Xianglong Airlines incluye principalmente el. siguientes siete puntos:

1. Comprender los conocimientos de seguridad de vuelo de drones multirrotor;

2. Dominar los parámetros relevantes de la fotografía aérea

3; Dominar los principios de la fotografía aérea. Teorías básicas, como métodos y técnicas de encuadre y composición.

4. Comprender y dominar las habilidades de uso de drones multirrotor en fotografía aérea. 5. Comprender cómo utilizar el software de posprocesamiento;

6. Dominar y aplicar métodos creativos de fotografía aérea;

7. Dominar las operaciones básicas de vuelo y las técnicas de fotografía aérea.

2. ¿Cuáles son los contenidos de la carrera universitaria de fotografía?

Composición fotográfica e iluminación fotográfica. Historia de la fotografía ~~~~ Los cursos de cada escuela son diferentes. La clave está en la dirección principal de desarrollo de la escuela.

¿Cuáles son los contenidos de los tres departamentos de fotografía?

Cada uno no sé qué estudiar durante el semestre y cómo organizarlo. Cada escuela es diferente. Pero los cursos principales incluyenBoceto, color, perspectiva, composición de planos, composición de color, conceptos básicos de fotografía, composición de fotografía, fotografía de luz, historia de la fotografía china y extranjera, estética de la fotografía, fotografía en blanco y negro, blanco y negro. cuarto oscuro en color, conceptos básicos de informática, tecnología de grabación y procesamiento de imágenes digitales, fotografía de retratos, fotografía de paisajes, fotografía comercial, fotografía documental, fotografía de noticias, fotografía conceptual, investigación social y pasantías, etc.

IV.¿Cuáles son los cursos de la carrera de fotografía de la Universidad de Comunicación de China?

Además de los cursos públicos básicos, los principales cursos que ofrece esta carrera son: Introducción al Arte, Estética cinematográfica y televisiva, fundamentos de la pintura y composición gráfica, diseño de animación tridimensional, ciencia del color, tecnología fotográfica, composición fotográfica, tecnología y arte de la iluminación, lenguaje audiovisual, apreciación de la calidad cinematográfica y televisiva, arte fotográfico cinematográfico y televisivo, creación documental, edición televisiva, creación fotográfica, producción de programas digitales, edición de arte, dirección de arte, etc.

Especialidad en Fotografía (Dirección de Fotografía Fotográfica)

Además de los cursos públicos básicos, los principales cursos que ofrece esta especialidad son: Introducción al Arte, Ciencia del Color, Tecnología de la Fotografía, Cámara y Cuarto Oscuro. Los cursos incluyen fotografía de retrato, fotografía de paisaje, fotografía de noticias, iluminación y luz fotográfica, composición fotográfica, producción fotográfica, análisis de trabajos de cine y televisión y producción digital, 3D por computadora y diseño gráfico.

Especialidad en Arte de Iluminación

Además de los cursos públicos básicos, los principales cursos que ofrece esta carrera son: Introducción al Arte, Lenguaje Audiovisual, Fundamentos de la Pintura, Colorología del Cine y Televisión, Fotografía Tecnología, composición fotográfica, tecnología de iluminación de cine y televisión, arte de iluminación de cine y televisión, iluminación de estudio, técnicas de iluminación y arte de iluminación de cine y televisión, creación de iluminación de dramas de cine y televisión, etc.

Cinco puntos clave del conocimiento del curso de fotografía

1. En comparación con las cámaras con telémetro, ¿cuáles son las ventajas y desventajas de las 135 cámaras réflex de lente única?

Ventajas en comparación con los telémetros: 1. Al encuadrar, la luz del sujeto se enfoca a través de la lente, se refleja en el espejo inclinado hacia el enfoque y luego pasa a través del "prisma de techo" con una cresta en arriba "(Nota) Reflexión, el fotógrafo puede observar la escena a través del ocular del visor, y la imagen es la misma arriba, abajo, izquierda y derecha que la escena, por lo que es muy conveniente ver la vista y ajustar la enfocar. 2. La cámara réflex de lente única se puede reemplazar libremente con varios lentes gran angular, de distancia focal media, teleobjetivo o zoom. También puede instalar una lente para primeros planos, agregar un anillo de extensión o un fuelle telescópico a la lente según sea necesario. . En resumen, la cámara puede fotografiar cualquier escena que pueda verse claramente a través del visor. Desventajas: después de agregar la cámara reflectora y el pentaprisma, el fuselaje se vuelve más alto y grueso y el peso aumenta.

2. ¿Cuáles son las desventajas de las cámaras automáticas en comparación con las cámaras manuales? Enumere dos situaciones en las que las cámaras manuales son adecuadas.

Los parámetros de las cámaras automáticas están determinados por la propia cámara y en ocasiones no pueden expresar con precisión la intención del fotógrafo. 2 ocasiones: rastros de estrellas fugaces y fotografía deportiva.

3. Al seleccionar y comprar una cámara digital, ¿qué indicadores de rendimiento afectan el efecto de las obras fotografiadas?

Píxeles, apertura, tiempo de obturación máximo (mínimo), ISO máximo (mínimo), tipo de sensor, área.

4. ¿Cuáles son las estructuras principales de una cámara digital?

Lente: Su función principal es hacer converger la luz hacia el CCD (Dispositivo de Carga Acoplada);

CCD: Su función es convertir señales ópticas en señales eléctricas;

p > ADC (convertidor analógico a digital): convierte señales eléctricas analógicas en señales digitales;

DSP (procesador de señales digitales): convierte señales digitales en imágenes

compresión de codificación JPEG; Convertidor: Convierte la imagen obtenida a formato JPEG;

Almacenamiento: Puede ser una tarjeta o un disquete, puede ser activo o fijo, usado para guardar imágenes;

LCD ( pantalla de cristal líquido): Utilice la pantalla LCD para ver la escena o ver las imágenes capturadas.

Puerto: El puerto de conexión puede conectar la cámara a un televisor, PC u otros dispositivos.

Batería o fuente de alimentación regulada: Proporciona energía para la cámara digital.

Flash: La función es exactamente la misma que la del flash de una cámara normal

5. ¿Cuáles son las principales estructuras de las cámaras tradicionales y qué partes de las cámaras digitales han sufrido cambios importantes? ?

Lente, obturador, sistema de telémetro, dispositivo de bobinado de película, visor, cámara oscura y cuerpo. Las cámaras digitales han cambiado principalmente la forma en que se almacenan las fotografías, por lo que no existe un dispositivo de bobinado de películas.

6. ¿Cuáles son las características de los sistemas de fotografía digital?

Características: La característica principal de las cámaras digitales es que pueden producir imágenes directamente al disparar, sin necesidad de medios intermedios o procesamiento intermedio como la película. Las fotos se pueden ver inmediatamente después de tomarlas a través del monitor LCD incorporado de la cámara o una pantalla de computadora conectada. Debido a que no se necesita película y no existe un engorroso proceso de revelado químico como el cuarto oscuro o la ampliación del color, la fotografía digital es más respetuosa con el medio ambiente que la fotografía con película tradicional y las imágenes digitales capturadas se pueden copiar y transmitir.

7. ¿Cuáles son las características de un objetivo zoom?

La distancia focal es variable.

8. ¿Cuáles son el significado y las características de imagen de una lente estándar?

Una lente estándar generalmente se refiere a una lente que cumple con el ángulo visual monocular del ojo humano. Este número está entre 40~60 mm, siendo 50 mm el más común. La característica es que se ajusta a la perspectiva del ojo humano.

9. ¿Cuál es la relación entre la longitud de la distancia focal y la ampliación de la imagen y el ángulo de visión?

La longitud de la distancia focal es proporcional al tamaño de la imagen. Cuanto mayor sea la distancia focal, más grande será la imagen, y cuanto más corta sea la distancia focal, más pequeña será la imagen. La distancia focal de la lente es inversamente proporcional al ángulo de visión. Cuanto mayor es la distancia focal, menor es el ángulo de visión y cuanto más corta es la distancia focal, mayor es el ángulo de visión.

10. ¿Cuál es el calibre efectivo?

El calibre efectivo también se denomina “calibre” y “calibre máximo”. Se refiere a la relación entre el diámetro del haz de la lente frontal (que también puede considerarse como el diámetro de la lente) y la distancia focal cuando cada lente se abre a su máxima apertura. Indica la capacidad de absorción de luz de la lente en su apertura máxima. Por ejemplo, si la distancia focal de una lente es 4 y el diámetro del haz de la lente frontal es 1, esto significa que la distancia focal es 4 veces más larga que el diámetro del haz. Generalmente se denomina coeficiente f, y f representa el. longitud focal.

11. ¿Qué factores están relacionados con una exposición precisa?

Factores objetivos: intensidad de la luz (luz artificial, natural), velocidad de la película, condiciones de revelado (fórmula, tiempo, temperatura), fallo de la ley de reciprocidad, precisión de apertura, obturador y sistema de medición de la película fotosensible (sensibilidad, sensibilidad del color y latitud, iluminación natural (estación, hora del día, clima, dirección, altitud, latitud, etc.) luz artificial (intensidad de la fuente de luz, cantidad, distancia entre la fuente de luz y el sujeto, ángulo de iluminación, características del espectro); , etc.); tema (reflectividad, color, distancia, entorno, etc.); herramientas de fotografía (apertura, velocidad de obturación, lente adicional, etc.

Factores subjetivos: intención creativa (mostrar aspectos destacados); reducir la exposición, expresar las partes oscuras - aumentar la exposición)

12. ¿Cuáles son las funciones del obturador y la apertura?

El obturador es un componente que controla la velocidad de la luz que ingresa a la cámara, lo que se conoce como velocidad de obturación. La apertura es el componente que controla la cantidad de luz que ingresa a la cámara y el valor de apertura es la cantidad de luz. Si la velocidad de obturación es lenta, entrará más luz en la cámara y la foto será brillante; de ​​lo contrario, será oscura. Cuanto mayor sea la apertura, más luz entrará en la cámara y la foto será brillante; de ​​lo contrario, la foto será oscura. Cuanto mayor sea la apertura, menor será la profundidad de campo y más borroso será el fondo. Cuanto menor sea la apertura, mayor será la profundidad de campo y más claro será el fondo. Se producirán diferentes efectos cuando la velocidad de obturación y la apertura cooperen entre sí.

Trece, ¿cuál es la función del obturador?

Ver doce.

14. ¿Cuáles son las funciones de la apertura?

Ver Doce

Quince, ¿cuándo se debe priorizar la velocidad de obturación? ¿Cuándo tiene prioridad el tamaño de apertura?

Cuando un parámetro tiene requisitos altos, utilice este parámetro primero.

Por ejemplo, al fotografiar objetos que se mueven a una determinada velocidad o se mueven a una velocidad rápida, por supuesto debes seleccionar la prioridad de obturación para evitar que el más mínimo movimiento de tus manos desenfoque la foto.

16. Al tomar fotografías de personas frente a ventanas en interiores en condiciones exteriores con mucha luz, ¿cómo operar la cámara automática para garantizar que las personas puedan exponerse con precisión?

Ahora mide en interiores y bloquea la exposición antes de disparar.

Diecisiete, cómo operar una cámara manual

Primero mide la luz, y luego ajusta el obturador, apertura, ISO, etc. según tus necesidades

Dieciocho, medir la luz ¿En qué circunstancias el medidor es preciso para medir la luz? ¿Cuándo tiende a desviarse la fotometría?

Es más preciso cuando la fuente de luz del lugar es única, pero la luz es compleja y propensa a desviarse.

19. ¿Cuáles son los factores que afectan la profundidad de campo?

Apertura, distancia focal, distancia del objeto

Veinte, ¿cómo obtener el efecto de mínima profundidad de campo?

Utiliza la apertura más pequeña y aumenta la distancia adecuadamente

Veintiuno, ¿cómo obtener un gran efecto de profundidad de campo?

Utiliza la apertura máxima y cierra la distancia adecuadamente.

Veintidós, ¿para qué sirven los polarizadores?

1. Mejora la sombra y el tono del cielo azul.

2. Mejora la claridad de la imagen, la textura y la saturación de color del área de destellos en la superficie de objetos no metálicos.

23. ¿Cuáles son las características luminosas del flash electrónico?

La intensidad luminosa es extremadamente alta, la duración luminosa es extremadamente corta, la temperatura de color luminosa es la misma que la de la luz solar y las propiedades luminiscentes son luminiscentes.

Veinticuatro, al fotografiar hombres adultos y mujeres jóvenes, ¿cuáles son las diferencias en la naturaleza de la luz y la dirección de la fuente de luz? A cada persona. ¿Qué impacto tiene la representación del emperador?

Los hombres adultos generalmente usan luz dura y luz lateral para expresar la fuerza masculina, mientras que las mujeres jóvenes generalmente usan luz suave y luz suave para expresar la feminidad femenina.

Veinticinco, desde la perspectiva de la distancia de disparo, ¿cuáles son los cinco tipos de obras fotográficas y cuáles son las características de cada una?

Fotografía macro, características: gran aumento, puede capturar claramente objetos que son invisibles a simple vista.

No recuerdo los cuatro restantes en este momento.

Veintiséis, ¿qué tipos de marcos de uso común se incluyen y cuáles son las diferencias en sus capacidades expresivas?

Formato APS, full frame, formato medio, gran formato. La principal diferencia es la sensibilidad a la luz, que aumenta con el tiempo.

Veintisiete, ¿cuáles son las direcciones de tiro más utilizadas y cuáles son sus características de rendimiento?

Luz frontal, retroiluminación, luz lateral, retroiluminación lateral. Características ligeramente

Veintiocho, ¿cómo obtener una luz suave en el estudio?

Utilice equipos de iluminación suave, como sombrillas y cajas de luz suaves.

Veintinueve,

No es fácil publicar imágenes

Treinta, en términos generales, ¿cuáles son los requisitos para una foto calificada? Cuáles son los requisitos de la foto?

Lo primero: enfoque claro, exposición precisa y tonos reales. Lo último: basado en lo primero, preste más atención a la expresión del contenido, la composición exquisita y las emociones del fotógrafo.

¡Lo limpio! ¡Por fin terminado! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Liz, vas contra todo pronóstico. Esta es la primera vez que respondo tantas preguntas y mis manos están casi congeladas.

Seis Estudios de Fotografía, ¿cuáles son los cursos de fotografía?

Este es el curso que encontré Dongshi Tuoying,...

Curso Básico: Bellas Artes ( Boceto, composición, color, perspectiva, estructura esquelética y muscular)

Maquillaje y estilismo: Cursos de maquillaje y estilismo impartidos por estilistas, cursos de arte impartidos por profesores de la Academia de Bellas Artes.

Los cursos básicos de iluminación incluyen: técnicas de iluminación de fotografía comercial, uso integral de la iluminación (una sola luz hasta múltiples luces).

Conferencias impartidas por expertos externos en tecnología de cámaras digitales, conferencias impartidas por expertos externos en fotografía publicitaria y tecnología de equipos de iluminación.

Los cursos avanzados incluyen: cursos de contratos comerciales, firma de contratos de fotografía comercial y habilidades de negociación. , planificación de fotografía de moda, gestión del color, tecnología de impresión avanzada, cursos avanzados de posproducción digital de moda comercial, estructura de precios de fotografía comercial.

Primero: En el curso avanzado, redacción de contratos para fotografía comercial de moda (contrato de modelo, contrato de revista, contrato comercial, contrato de empleado, contrato de imprenta, etc.), curso de planificación empresarial (planificación de publicidad comercial, planificación de revistas). , etc.) Planificación creativa personal), estos cursos altamente profesionales son cursos básicos y clave únicos para Dongshi Tuoying e incluso para todo el sistema de fotografía de moda chino.

Segundo: ¡La Escuela de Fotografía de Moda Dongshi Tuoying es la única escuela en la industria que “utiliza modelos profesionales para fotografías reales”! ¡Existe una diferencia esencial entre estos estudiantes y los estudiantes que generalmente usan modelos no profesionales para practicar tiro! Y estarás en un punto de partida más alto. El proceso de fotografía y creación de Dongshi para estudiantes sigue estrictamente los estándares de la industria de la fotografía de moda y sigue estrictamente el proceso de producción comercial profesional, incluida la selección del tema de la sesión, la formulación del plan, la selección del modelo, la selección del estilista y la planificación de los accesorios para publicar. -producción, edición, diseño e impresión en la imprenta.

Siete Cursos de Fotografía ¿Qué es la fotografía humanística?

Las humanidades se refieren a diversos fenómenos culturales de la sociedad humana. Como sugiere el nombre, la fotografía humanista es una fotografía que toma como tema a personas o actividades humanas. Actualmente, este término suele utilizarse en actividades de fotografía artística. La fotografía humanista obviamente se refiere a obras que pueden reflejar el contenido avanzado, excelente y saludable de la cultura humana. Estas obras pueden tocar lo más profundo del corazón de los lectores, permitiéndoles resonar con los autores en emociones como el amor, el cuidado y la reverencia.

Cuáles son los componentes principales del plan de estudios de las ocho carreras de fotografía

Tipos de cámaras

Clasificación de cámaras

Cámara; Funciones de automatización;

Uso, mantenimiento y compra de la cámara

Trípode;

Disparador

Parasol;

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Lente de primer plano y cavidad de cuero

Filtro.

Flash y fotómetro

Qué cursos se toman en las nueve carreras de fotografía

(1) Dirección de fotografía: "Conceptos básicos de la fotografía", "Cuarto oscuro", “Composición Fotográfica”, “Modelado de Luz”, “Fotografía Temática”, “Fotografía Comercial”, “Diseño Gráfico”.

(2) Dirección de la cámara: "Iluminación de TV", "Cámara de TV", "Edición de TV", "Música y sonido de TV", "Edición no lineal", "Creación de funciones de TV", "TV "creación" publicitaria.