El magnífico capítulo del viaje de la música de fondo
"Viaje con música de fondo - Capítulo magnífico"
1. CARROS DE FUEGO
Una canción muy majestuosa y poderosa, todo el mundo debería ser muy familiar.
Evanghelos Odyssey Papathanassiou, cuyo nombre artístico es 'Vangelis', nació el 29 de marzo de 1943 en Volos, Grecia. Conocido por su trabajo en decenas de películas, incluida "Blade", quizás sea mejor conocido por el tema principal de la película de 1981 "Chariots of Fire", una canción conmovedora que le valió un Oscar. La trompeta inicial anuncia la llegada del clavicordio y la melodía del piano, y la dedicación al deporte y los ideales olímpicos representada en esta película atemporal es inolvidable.
2. Marcha de la Trompeta
Una de las canciones favoritas para los anuncios, es relativamente grandiosa. Un coche doméstico la utiliza como música de fondo.
3. Exodus
Esta canción ganó el 33º Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Dramática y es de la película "Exodus". Hay un sentimiento grandioso y trágico al usar este tipo de música al despedirse. Más tarde, fue reescrito por el compositor croata Tonci Huljic e interpretado por Maxim, y este es también el "Éxodo" que la mayoría de la gente escuchó.
4. Así habló Zaratustra
Una magnífica pieza que parece utilizada en el inicio de las películas de un famoso estudio cinematográfico.
No sé qué consideraciones especiales se tomaron al grabar esta canción. Parece que la música aparecerá después de 20 segundos, así que tengan paciencia.
El Poema Sinfónico, compuesto en 1896, se estrenó en Frankfurt, Alemania ese año. Es su poema sinfónico más famoso. Esta obra fue creada libremente a partir de la obra homónima de Nietzsche. Richard Strauss explicó: "Mi intención no es escribir música filosófica, ni pretendo utilizar la música para describir las grandes obras de Nietzsche. Mi idea es utilizar la música como un medio para expresar la idea del desarrollo humano. Desde los orígenes de el hombre, a través de las diversas etapas de desarrollo, religioso y científico, hasta la idea de Nietzsche del Superhombre "Zaratustra" (c. siglos VII al VI a.C., antiguo reformador religioso persa y fundador del zoroastrismo).
En el programa del estreno de esta obra, el propio Strauss escribió la descripción: "En el primer movimiento: Amanecer, los seres humanos sienten el poder de Dios, pero todavía lo añoran. Perdidos en Pasional (movimiento 2) e inquieto, recurre a la ciencia e intenta en vano responder a las preguntas de la vida en una fuga (movimiento 3). Luego comienza una dulce melodía de baile y se convierte en un hombre cuya alma alcanza el cielo mientras. el mundo se hunde profundamente debajo de él." Esta obra incluye ocho párrafos consecutivos después de la introducción "Amanecer", cada uno con un título de capítulo de la obra original de Nietzsche: 1. .Personas en el más allá, 2. Deseo, 3. Alegría y pasión. 4. Elegía, 5. Académica, 6. Rehabilitación, 7. Danza, 8. Canción del Sonámbulo. La selección aquí es un fragmento del primer movimiento
5. Daming Palace Ci - Obertura
La obertura inicial de la serie de televisión "Daming Palace Ci" es majestuosa. "Los doce emperadores de la dinastía Qing" de CCTV y algunos documentales suelen utilizar esta canción.
6. The Magnificent Seven (Los Siete Magníficos)
Todo el mundo conoce esta música de fondo favorita para las grandes entregas de premios. Compuesta por Bernstein.
7. Planeta Suite
Compuesta por Hotez. La Suite "Planeta" es una obra enorme. Toda la obra se divide en siete movimientos, que llevan el nombre de siete de los nueve planetas (excepto la Tierra y Plutón, que en aquella época no era conocido por la humanidad). El arreglo orquestal también es inusual. Es enorme y utiliza instrumentos de viento como flauta baja, oboe bajo, clarinete bajo, fagot, tuba tenor, etc., que rara vez se utilizan en el escenario, además de órgano de tubos y numerosos instrumentos de percusión. -Parte musical del último movimiento. Coro femenino (a veces sustituido por dos flautas solistas). La combinación de tantos instrumentos musicales produce ricos colores de sonido. Por ejemplo, en una pieza musical sobre el movimiento de Marte, la interpretación completa de la banda muestra el impulso del temblor de la tierra.
Pero tal vez porque la propia suite "Planet" y su orquesta son demasiado grandes, esta obra rara vez se interpreta en su totalidad. Por lo general, sólo se interpretan tres o cinco movimientos y, a veces, sólo se interpreta un movimiento solo.
En cuanto al significado de la suite "Planeta", la pieza no tiene nada que ver con la astronomía pura, sino que se basa simplemente en la astrología familiar a los antiguos Leeds, chinos, egipcios y persas. arriba. Respecto a este punto, Holst dijo a los periodistas cuando se interpretó toda la canción en 1920: La creación de estas canciones se inspiró en el significado astrológico de los planetas. No son el título musical ni tienen ninguna conexión con la antigua deidad mitológica del mismo nombre. Si se necesita alguna orientación musical, los subtítulos de cada pieza, especialmente en el sentido más amplio, bastarán para ilustrar la alegría litúrgica asociada a determinadas celebraciones. Por ejemplo, Saturno no sólo trae declive físico, también marca la realización de ideales, mientras que Mercurio es un símbolo del alma...
El primer movimiento Mars-War Messenger Holst está en Este movimiento se completó en agosto de 1914, en vísperas del estallido de la Primera Guerra Mundial. Por eso, algunas personas creen que la música del compositor era una profecía de la guerra inminente en ese momento. De hecho, la música de este movimiento, especialmente el brutal y apasionado ritmo creciente interpretado por los arcos de los instrumentos de percusión y de cuerda, sugiere que el ejército está marchando, dando a la gente una agresiva sensación de urgencia.
El segundo movimiento Venus - el Mensajero de la Paz contrasta fuertemente con la brutal música de guerra del movimiento anterior. Este movimiento es particularmente pacífico y tranquilo. Recuerda a la gente un paraíso sin relámpagos ni truenos, lejos del ajetreo y el bullicio de la guerra, y presenta un escenario pacífico y feliz en todas partes.
Tercer Movimiento Mercurio - Mensajero Volador Se dice que Mercurio no sólo es un símbolo del mensajero alado, sino también el santo patrón de los ladrones. Por tanto, la música de este movimiento es extremadamente inteligente y flexible, y es un Presto scherzo. La divertida melodía es una representación del mensajero, que está ocupado yendo de casa en casa, llevando el evangelio y la alegría a la gente. La melodía de la música tiene un estilo de canción folklórica, mostrando a personas cantando y bailando para celebrar la llegada del mensajero volador y el mensaje que trae.
El cuarto movimiento, Júpiter, el Mensajero de la Alegría, tiene una concepción más grandiosa y más larga que otros movimientos. Todo el movimiento se puede dividir en tres partes. La primera parte es extremadamente poderosa y las emociones alegres son como escenas, una tras otra, interminables. Este movimiento a menudo se toca solo y se ha convertido en una pieza popular de música popular. La primera parte del movimiento se divide en tres temas. El primer tema está en do mayor, Allegro, en 2/4, y el ambiente alegre es muy obvio; el segundo tema está lleno de vitalidad, entusiasmo e impulso; el tercer tema cambia a 3/4, como un folk; música de baile, el ambiente cálido. La segunda parte del movimiento es una majestuosa oda a la alegría, similar a la melodía de la escala oriental de cinco notas. Es íntima y conmovedora, sencilla y vívida, pero también solemne y majestuosa. La tercera parte del movimiento es una repetición de la primera parte.
Quinto Movimiento Saturno - El Mensajero Anciano El movimiento de Saturno es uno de los capítulos más emocionantes de la suite "Planeta", y también es un pasaje que a menudo se toca solo. El movimiento comienza con un ritmo fijo compuesto por dos notas adyacentes tocadas alternativamente por la flauta, el fagot y dos arpas. Simboliza el andar tambaleante, lento y monótono de los ancianos, y es un retrato del paso del tiempo y del declive físico. fortaleza. .
Sexto Movimiento Urano - El Mago Esta pieza musical es también un maravilloso pasaje de la suite "Planeta". Holst utiliza aquí técnicas de composición modernas como el cambio de tonalidad, el color de la orquestación y los cambios repentinos de intensidad, logrando así un efecto confuso y mágico.
Séptimo Movimiento Neptuno - El Místico El último movimiento de Neptuno no solo da a las personas una sensación de tranquilidad y gentileza, sino que también muestra la misteriosa y nebulosa escena espacial. En este tono se construye el primer tema del movimiento. Holst representó con éxito una escena confusa y mágica con un uso extensivo de celesta, arpa y violín.
8. Burana
También conocida como “La Canción de Boylen”, originalmente fue la primera parte de la obra escénica “La Trilogía del Triunfo” y fue compuesta en 1935- Fue Estrenada por primera vez en Frankfurt en 1936 y 1937, y posteriormente interpretada en solitario como cantata. Es la obra maestra más famosa de Orff.
La letra está extraída de una colección de poesía del siglo XIII encontrada en la Abadía de Benedicentbeuren en Baviera.
Está dividido en 25 movimientos, utilizando soprano, tenor, bajo, coro de niños, coro y orquesta (14 de los movimientos son piezas orquestales).
La letra está en latín, y su carácter es una canción estudiantil sobre la bebida, las mujeres y el amor. Se divide en tres partes: 1. Primavera, 2. Taberna, 3. Amor, y hay pantomima. movimientos durante la actuación, completo con escenas de arlequín y danza. La técnica de escritura de esta canción es sencilla, abandona el contrapunto, desarrollo del tema, variaciones, etc. de uso común, pero utiliza el mismo grado, octava y terceras partes para su interpretación, y los segmentos se repiten. efectos de sonido ahora se cita a menudo en obras de cine y televisión
Otro nombre es "Viento, lluvia, trueno y relámpago - Excalibur", que se dice que fue escrito por Karl Offee.
9. Lo que el viento se llevó
Este es el tema musical de la película ganadora del Oscar "Lo que el viento se llevó". Se suele utilizar como música de fondo en algún personaje o nostálgico. largometrajes. Compuesta por Max Steiner.
10. Canción Olímpica de Tambor y Corneta
Pieza clásica de Williams, comúnmente utilizada en juegos deportivos.
11. Tema musical de Star Wars
Compuesto por John Williams. Oye, oye, aquí viene el tema musical de "Star Wars" que hace que la sangre de los niños hierva y cree ensueños sin fin. Sin embargo, esta es una versión extra larga, así que escuche con paciencia. El tema musical real solo comienza oficialmente en 1 minuto y 20 segundos...
Dawn of Heroes
. Es una canción muy magnífica que apareció en la caricatura japonesa "Romance of the Three Kingdoms" y también apareció en la versión de 1995 de "The Legend of the Condor Heroes".
13. Marcha Radeski
"La Marcha Radeski", música orquestal, la obra maestra más famosa de Johann Strauss padre, es probablemente la pieza más popular del mundo. A menudo se utiliza como última pieza de conciertos orquestales populares. El famoso Concierto de Año Nuevo de Viena termina cada año con esta pieza y se ha convertido en una tradición. Pero esta pieza tiene un trasfondo poco conocido: esta pieza fue dedicada originalmente al general Radesky por Johann Strauss Sr., pero en realidad Radesky era un hombre fuerte que reprimió brutalmente a sus vecinos. Se puede decir que el levantamiento popular en China es un señor de la guerra reaccionario. . Más tarde, ni siquiera el propio Strauss y su hijo Johann Strauss Jr. quisieron volver a interpretar esta marcha. A pesar de ello, la "Marcha Radeski" ha conquistado a un gran número de espectadores con su melodía popular y su ritmo sonoro, y se ha convertido en la marcha de mayor circulación.
Se utilizó como música de fondo en la película japonesa "Battle Royale".
14. El tema musical de Dance with Wolf
El tema musical clásico de la película "Dance with Wolf". A los canales de películas les gusta utilizar esta música como música de fondo para los avances de los programas de películas. Música compuesta por Pete Buffett.