Siempre en camino a la búsqueda - Comenta sobre "1973 Pinball" de Haruki Murakami

Introducción

Cada año, cuando se anuncia el Premio Nobel de Literatura, la gente piensa en Haruki Murakami, quien siempre se arrepiente de haberse perdido el premio. Hablando de él, debemos mencionar la "Trilogía juvenil" que juega un papel importante en las obras de Haruki Murakami: "Escucha el canto del viento", "Pinball en 1973" y "Las aventuras de las ovejas", entre las cuales "Pinball". " en 1973 sirvió como vínculo entre el pasado y el futuro. A partir de entonces, Haruki Murakami comenzó su búsqueda y exploración de "yo". La fuga y la búsqueda han comenzado a convertirse en los temas más comunes en las obras de Haruki Murakami, pero en este libro no hay crecimiento, sólo queda el "yo" y sólo queda un vacío sin fin.

Editorial: Shanghai Translation Publishing House

Título original: 1973 のピンボール

Traductor: Lin Shaohua

Época de publicación: (agosto 1, 2008)

ISBN: 9787532745975

Precio base de la mejor versión del libro en papel: Amazon (RMB: 17,30)

Precio del libro de la mejor versión electrónica: Ninguno

Breve introducción al contenido:

El protagonista de "Pinball en 1973" abrió una agencia de traducción después de graduarse de la universidad. Su vida fue tranquila pero confusa, y los recuerdos de la misma. A menudo me viene a la mente el pasado. En este momento, un par de gemelas se mudan a la casa del protagonista. En su compañía, el protagonista sigue pensando en el pasado, en su primera novia, en la máquina de pinball con la que estaba obsesionado en la universidad, y comienza a perseguir el pasado y su vida. amigo "Rata" "Pero cayó en una profunda confusión, sin propósito ni ideales, y finalmente decidió escapar de la ciudad. Parecen estar buscando todo el tiempo, pero nunca encuentran lo que realmente quieren.

Dos líneas principales, dos personas confundidas

"Pinball en 1973", como segunda parte de la "Trilogía juvenil" de Haruki Murakami, continúa la primera La configuración de los personajes en "Hear the Wind" Sing" incluyen a un "I" y un "Rat" confundidos, y al dueño de un bar de jazz, "Jie", que no conoce la historia del pasado. En este libro, Haruki Murakami utiliza dos líneas principales en su narrativa, a saber, "Yo", que abrió una agencia de traducción con sus amigos, y "Rata", que abandonó la universidad en 1970. Las dos líneas principales se cruzan y son las historias de dos personas. , pero el autor también mencionó que "esta es a la vez "mi" historia y la historia de la persona llamada "Rata". Ese otoño, "vivimos" en dos lugares separados por 700 kilómetros. Esto tiene que hacer que la gente piense profundamente". Los dos personajes tienen experiencias diferentes e historias diferentes, pero tienen la misma esencia. Tal vez no haya un "yo" y ningún "yo" rata ni siquiera tenga nombre ni apellido. No aparecerá en boca de otros personajes del libro, como si el autor acabara de escribir una encarnación del vacío y la soledad, es decir, "nosotros".

La historia tiene lugar después de que "yo" y mi antiguo amigo Rat se separaran. "Yo" abrí una agencia de traducción con mis amigos. Rat abandonó la universidad y nunca mencionó el motivo de su abandono. No tiene carrera ni ideales. Toda su vida consiste en beber en bares propiedad de destacados chinos. Ambos tenían problemas amorosos. "Mi" vida fue inexplicablemente interrumpida por dos gemelas, y finalmente se separaron fácilmente. Rat conoció a su novia porque compró una impresora y, como la relación se desvaneció, decidió dejarla. esta chica. La intersección entre estas dos personas solo podemos saber por el artículo que vinieron de jugar al pinball juntos en Jay's Jazz Bar en 1970. Ambos son jugadores locos de pinball y están comprometidos a anotar seis cifras. Las dos líneas principales comienzan con el conocimiento de nuevos personajes, y ambas terminan con los personajes despidiéndose y marchándose, dejándolos solo a ellos dos, haciéndose eco del viejo tema de Haruki Murakami de sentirse perdido.

El trasfondo es el llamativo Japón de los años 80, pero hoy podemos aceptar las emociones y resonancias del protagonista sin barreras. No importa la época o el país, la búsqueda y el yo son temas eternos. No sólo los personajes del libro están confundidos, sino también nosotros detrás del libro.

(Cuando salía con una rata, una foto de pinball en 1973, la imagen proviene de Internet)

Japón y pinball en 1973

Literati It Es difícil escribir un artículo sin romper con el trasfondo de la época. "Pinball en 1973" se publicó en 1980 y los antecedentes del libro se sitúan en 1973, unos treinta años después de la guerra en Japón, durante el período del llamado "milagro económico de posguerra de Japón".

En ese momento, los japoneses estaban llenos de confianza en el futuro, pero Haruki Murakami tenía preocupaciones ocultas, y por eso creó esta obra, que describe un año 1973 confuso, solitario y dudoso. Y sus preocupaciones no son erróneas. Japón ha estado experimentando un período de crecimiento económico constante desde 1973. Era una "economía de burbuja" en 1986, y luego vino un período de depresión, mientras los japoneses todavía están inmersos en la confianza de una economía rápida. desarrollo. . Quizás ni siquiera Haruki Murakami esperaba esto del todo.

En la década de 1980 en Japón, cuando las salas de entretenimiento y los salones de pachinko eran populares en Japón, la gente estaba fascinada por este juego de apuestas disfrazado e invertía grandes sumas de dinero, tal como la "I" del artículo”, no vayas a la universidad y arrojes todo el dinero que ganes en tu trabajo de medio tiempo a la máquina de pinball. En este sentido, Murakami Haruki utilizó especialmente un gran extracto para escribir sobre la imagen del pinball, que no se trata solo de los cambios de los tiempos. Como mencionó en el artículo, "Además de reemplazar tu autoestima con valores numéricos, Con la máquina de pinball no se gana casi nada, pero se producen innumerables pérdidas. "¿Por qué es tan atractiva la máquina de pinball? Es inútil para el país y la gente, pero corroe los corazones de la gente, por lo que Haruki Murakami hizo un comentario burlón. En consecuencia, la máquina de pinball que fascinaba profundamente al protagonista terminó almacenada en una cámara frigorífica, como si estuviera almacenada. un cementerio. Haruki Murakami también citó la máquina de pinball: "Todo es áspero y sucio..." Quizás sea una metáfora de sus expectativas de una era mejor y su disgusto por la era decadente de aquella época.

Excelentes metáforas detalladas y personajes rotativos.

Haruki Murakami es mejor en metáforas detalladas. Desde los residentes quejosos de Venus y Marte, hasta las bolas de pinball significativas de la época, y las niñas gemelas sin nombre ni pasado, la vieja centralita que se celebró en un funeral, las máquinas de pinball guardadas en la cámara frigorífica y el repetido " Entrada" Todas las metáforas de "y salida" tienen significados burlones e irónicos, y cada detalle tiene metáforas ocultas y significados filosóficos. La gente no está dispuesta a mirar flores en la niebla, pero entiende que esta es la mejor manera de apreciarlo. así que lo reflexioné una y otra vez en mi mente.

La apariencia de los personajes de este libro también está escrita uno por uno, y luego el siguiente es una entrada y una salida. Este método de escritura nos permite centrarnos en los personajes mismos, porque el. Personajes en el escenario Tener una determinación única te permite comprender mejor el corazón, los pensamientos y los sentimientos de cada personaje. Haruki Murakami mencionó una vez que el estilo de escritura de este libro fue influenciado por el escritor estadounidense Raymond Chandler. En la rotación de escenas, los personajes cambian entre ellos. En este rápido cambio de escenas y personajes, nos trae una fuerte sensación de desgarro. duplicar los sentimientos que nos produce el trabajo: soledad y confusión, búsqueda y yo.

(Personas hipnotizadas por máquinas de pinball, imagen extraída de Internet)

Imaginación absurda mezclada con descripciones realistas

Las obras de Haruki Murakami son las más destacadas Sí, lo es Una imaginación ridícula que es elogiada por la gente. A menudo las descripciones realistas se mezclan con imágenes absurdas. Los habitantes de Venus y Saturno hablan de las escenas del planeta, y utilizan a los habitantes del planeta virtual para expresar su oscuro descontento. No tiene nombre, y sólo se distingue por la sudadera azul marino con los dos números "208" y; "209" impreso en el pecho. Las gemelas van y vienen de forma excéntrica; incluso celebran un funeral por la vieja centralita reemplazada. La conversación entre "I" y la máquina de pinball es como si la máquina de pinball fuera una persona viva. Estas tramas que oscilan entre la realidad y el absurdo siempre confunden a la gente. ¿Se trata de una novela realista o de fantasía?

Las obras de Haruki Murakami nunca serán fáciles de leer. La imaginación aparentemente absurda siempre implica algo. Leer sus obras también es descifrar. Es obviamente un lenguaje pacífico y simple, y el estado de ánimo es Pero siempre se hunde inconscientemente. . Cuando llego al final, todavía me siento inacabado: todavía quiero leer la historia del protagonista más adelante y, sin saberlo, coloco mis pensamientos y sentimientos en el protagonista. Quizás "yo" y la rata hayamos encontrado el sustento de la vida y nos hayamos librado del estado de confusión y soledad, tal como lo haremos nosotros en el futuro.

(Fotos de la vida de Haruki Murakami. La imagen proviene de Internet)

Conclusión

De "Me gusta escuchar a la gente hablar sobre lugares extraños, casi patológicamente" a "Las cosas deben tener entrada y salida, no hay otra opción" a "Todo parece no tener valor, significado ni dirección", siempre contando historias de búsqueda y escape. "Yo" y "Rata" están en extremos opuestos del mundo, "Yo" y "Naoko" están en extremos opuestos del mundo, "Yo" y pinball también están en extremos opuestos del mundo, junto con los separados, Hay muchas, muchas cosas más. Siempre parecemos estar buscando y siempre parecemos estar perdidos.