Rogando por la película de terror más aterradora
Top Diez Películas Clásicas de Terror:
"Psicosis" (1960)
La empleada Marion huyó en un coche con 40.000 fondos públicos, como un pájaro asustado. Nos registramos en el remoto Bates Hotel. La recibió el joven y elegante comerciante Norman. Lo único que la inquietó un poco fue la madre de Norman. Según Norman, padecía una enfermedad mental a causa de la muerte de su amante. Por la noche, Marion fue brutalmente asesinada con un cuchillo y Norman escondió el cuerpo. El detective Milton sigue a Marion, pero finalmente la loca lo mata. Las hermanas de Marion, Lyla y Sam, también vinieron al Bates Hotel, pero recibieron noticias impactantes sobre la madre de Norman...
Un clásico es un clásico después de todo. Esta película fue escrita por el maestro del suspense Hitchcock. Ocupa un lugar muy importante en la historia del cine y es conocida como la primera película de terror occidental moderna. La obra está llena de suspenso y la gente nunca pensará en la respuesta hasta el último momento. Lo interesante es que el propio Hitchcock estaba creando suspenso durante el rodaje de la película. Hizo que todo el personal de producción jurara mantener la trama y el final de la historia en estricta confidencialidad y nunca filtrar ningún detalle. Además, también contrató al actor para interpretarlo. Madre" de manera seria. , y anunció la lista de varios candidatos. De hecho, no había ninguna escena del papel de "madre" en el guión.
Cuando se estrenó, muchos espectadores se asustaron y se desmayaron en el acto, y algunos abandonaron el programa a mitad del programa porque no se atrevían a mirar hacia abajo. El horror de la obra en realidad proviene de los propios seres humanos, de la maldad de la naturaleza humana. El tipo de horror que proviene de lo más profundo del corazón no tiene comparación con otras películas. La escena del "asesinato en el baño" de la película dura 48 segundos y se compone de 78 tomas que cambian rápidamente. Aunque ni siquiera hay una escena sangrienta de un cuchillo perforando el cuerpo humano, su efecto horrible se debe al montaje, la programación de la escena y el ritmo. , El uso integral de técnicas de iluminación y sonido ha alcanzado un nivel incomparable.
"La noche de los muertos vivientes" (1968)
Johnny y Barbara fueron a un pequeño pueblo de Pensilvania para visitar la tumba de su padre, la radiación emitida por un satélite caído resucitó a los muertos , que se levantaron de sus tumbas en busca de personas vivas para alimentarse. Para escapar, los dos se escondieron en una casa de campo. Estaban asustados, porque afuera estaban esos fantasmas fríos y desalmados, balanceándose, acercándose paso a paso, tratando de matarlos. Y sólo un golpe en la cabeza puede eliminarlos por completo. Después de una noche de matanzas, sólo queda un superviviente en la casa...
Se puede decir que esta película es la obra maestra de todas las películas de zombies. . El fundador, su profunda influencia no se puede explicar en pocas palabras. Esta película de 90 minutos en blanco y negro de bajo presupuesto filmada en Pittsburgh es emocionante, inquietante y todavía se siente como una pesadilla ahora como entonces. La película solo costó 100.000 dólares estadounidenses. Debido a que el presupuesto era demasiado bajo, los productores tuvieron que utilizar algunos pequeños medios para compensar los defectos, como el uso de grillos para encubrir los problemas en la grabación. éxito y recaudó 50 millones de dólares en taquilla. En 1990, la nueva versión de "La noche del cadáver viviente" era mucho menos interesante que la original.
"La masacre de Taxas" (1974)
Selly y cuatro amigos fueron a visitar la tumba de su abuelo y recogieron a un autoestopista en el camino. Inesperadamente, este hombre de repente se volvió loco. , y Selly y su pandilla tuvieron que dejarlo y seguir caminando. Cuando llegaron a la antigua casa de Selly, donde esperaba el autoestopista, comenzó una masacre.
¿Es terror en las películas o terror en la realidad? Después de ver esta película, tendrás la respuesta. La película está adaptada de un maníaco asesino de los Estados Unidos llamado Art. Caso de asesinato en serie de Ken. Su trama se convirtió en la referencia de innumerables películas de asesinatos pervertidos en serie en el futuro. La técnica de la película es simple y parece un documental de bajo costo (piense en la "Bruja de Blair" de hoy), pero cada detalle es tan realista. Después de que el narrador narra los brutales asesinatos con voz fría, ¡cada pocos segundos, tomas horribles y sangrientas! parpadeará en la pantalla... El director de esta película, Tang Bo. Tobe Hooper desató su talento para el terror, incluido el título extenso, en una película que desde entonces se ha convertido en un clásico indiscutible.
Esta película fue calificada como una de las diez mejores películas de terror de la historia por la revista British Empire. Junto con Night of the Living Dead y The Exorcist, creó una nueva era del cine de terror moderno. Sin embargo, hay demasiada violencia y sangre en la película, lo que la ha hecho controvertida.
"Alien" (Alien) 1979
Una aterradora criatura alienígena nunca antes vista ataca una nave espacial humana que navega en el espacio. Esta criatura alienígena puede parasitar el cuerpo humano, crecer y reproducirse rápidamente, y la persona parasitada morirá pronto. Las criaturas se desarrollaron rápidamente, huyeron al fondo de la nave espacial y comenzaron a buscar frenéticamente comida. Los miembros de la nave espacial fueron asesinados uno tras otro, y la científica Wen Li lanzó una batalla inquebrantable con criaturas alienígenas...
Si alguna película marcó el comienzo de una nueva era de películas de terror, debe ser "Alien" . El primer episodio de "Alien" producido en 1979 abrió un nuevo modelo de cine de terror, combinando con éxito ciencia ficción y terror, y dándole una connotación profunda: el mundo de "Alien" está empapado de la revolución cultural estadounidense de los años 1970. Las características de agitación, impacto externo y presión propia hicieron que la gente en ese momento sintiera un pánico sin precedentes, como si hubiera criaturas alienígenas acechando en la oscuridad. La imagen alienígena diseñada por el diseñador de vestuario Giger y Carlo. Los efectos visuales creados por Rambaidi son fríos y aterradores. En esta atmósfera, la heroína Winry aporta la única calidez al público.
En 1997, la serie "Alien" produjo tres episodios en un solo episodio. Cada episodio seguía la trama del anterior, y la heroína siempre era Sigourney. Pfeiffer, es una lástima que el tercer episodio obviamente no sea tan bueno como los dos primeros, lo que lo convierte en un fracaso de la serie.
"Tiburón" (1975)
Una niña fue tragada por un tiburón devorador de hombres en la playa de la isla Amiti, un lugar turístico de verano para no afectar la temporada alta. Los ingresos del turismo, las autoridades hacen todo lo posible para ocultar la verdad y mantener los baños abiertos. El problema de los grandes tiburones blancos fue dejado de lado ante el dinero y los beneficios prácticos, hasta que otra víctima fue enterrada en el vientre del pez. El sheriff Brody recibió la orden de erradicar esta plaga, y el joven biólogo Matt Hooper y el experto en tiburones Quint también se unieron a su campamento. Todos pescaron un tiburón, pero no era un tiburón devorador de hombres. Después de una celebración a ciegas, se reabrió la playa. El Día Nacional, cuando un gran número de turistas acuden a la playa para bañarse, el gran tiburón blanco se ha acercado silenciosamente...
El gran director Stephen. La famosa obra de Spielberg es realmente extraordinaria. Costó 13 millones de dólares y fue la obra maestra de terror sobre desastres más vendida en la década de 1970. Con la ayuda de la película "Tiburón" se inició la "tercera moda" de las películas de catástrofes estadounidenses. Spielberg se basó en la técnica de Hitchcock. Aunque el gran tiburón blanco no apareció a la vista durante los casi 90 minutos que duró la película, creó y mantuvo un alto grado de tensión y suspenso que capturó los corazones de todos los espectadores. Acompañado de la tensa trama late hasta el último momento de la película.
La película combina hábilmente suspenso, horror, lucha política y el espíritu de la tenaz lucha de la humanidad contra los desastres. Su atmósfera única, su trama emocionante, sus excelentes efectos especiales y su profunda connotación ideológica son fascinantes.
"El resplandor" (1980)
Un hotel en las Montañas Rocosas quedó aislado del mundo exterior debido a las fuertes nevadas, y la familia Torrance tuvo que quedarse aquí. Su hijo Danny tiene superpoderes, lo que le permite ver cosas que otros no pueden ver: fantasmas en el hotel. El padre de Danny fue impulsado por el fantasma del hotel y poco a poco se volvió loco...
Esta película está dirigida por Stanley. Dirigida por Stanley Kubrick y basada en Stephen F. La película adaptada de la novela de terror más vendida de Stephen King es reconocida como la película de terror más artística. La colaboración de estos dos maestros por sí sola es suficiente para hacerla pasar a la historia. Ver esta película es como un viaje lleno de obstáculos y extraño al loco mundo interior de un novelista. La película no gana con escenas sangrientas, sino que profundiza en el horror que hay en lo más profundo del corazón. El silencio pesado y espeluznante que rodea el hotel hace que la gente se sienta confusa y confundida como si fuera claustrofobia. Los locos asesinatos del gentil escritor siguen siendo impactantes hasta el día de hoy.
Los rápidos movimientos de la cámara y las tomas desde múltiples ángulos representan la atmósfera inquietante y espeluznante del hotel desde el punto de vista de Danny, y el paisaje en sí crea una sensación de opresión. Al mismo tiempo, los fenómenos psíquicos de Danny se insertan de vez en cuando, lo que aumenta el efecto de confusión y temblor.
Alguien comentó en ese momento que esta película no trataba sólo de representar a un Jack loco, sino que todo el hotel y todas las descripciones eran una sátira del sistema social estadounidense. Kubrick no puso muchas esperanzas en esta película, pero fue un éxito inesperado. No es de extrañar, después de todo, que el colapso de ideas y familias sea lo más emocionante del mundo.
The Vanishing (1988)
Esta película holandesa era una obra subtitulada, cuyo horror hacía que el público contuviera la respiración y contemplara cada escena que aparecía en la pantalla. Una mujer fue secuestrada y, mientras la buscaba, su novio se dio cuenta de que se acercaba algún tipo de mal potencial... A muchos les gustó la atmósfera de terror única de la película. Cinco años después, se estrenó la versión americana. Muchos de los elementos terroríficos y finales sorprendentes de la versión original han quedado más o menos debilitados tras su traducción al inglés, ¡lo cual es una lástima!
Retrato de un asesino en serie: Henry" (Henry: Retrato de un asesino en serie Killer) 1990
Esta película creó al asesino más aterrador de la historia del cine. El director Mike Norton utilizó a Thomas. Francis en la novela de Harris "Dragón Rojo". Lahithe diseñó a Henry como prototipo. La película está llena de escenas sangrientas, especialmente la escena en la que el protagonista y su compañero Odis, que siempre sonríe y mata, matan brutalmente a una familia inocente, quedan profundamente grabados en la mente de todos los espectadores que han visto la película. El costo de esta película fue muy bajo, pero los resultados finales fueron extremadamente sobresalientes. El estilo documental tosco hace que la gente sienta que se trata de una historia real. Michael que interpreta al protagonista Henry. Rock contó una vez un incidente interesante de ese año: "En una proyección de prueba, llegué tarde por un tiempo. En ese momento, salió una señora con la cara rígida y nos topamos. Cuando ella me vio, estaba asustada: "Tienes que gritar". La película se completó en 1986, pero no se estrenó hasta 1990 debido a demasiados elementos extremos.
"El silencio de los corderos" (1991)
La agente en prácticas del FBI Clarice es asignada para investigar a un pervertido que se especializa en matar mujeres y pelarles la piel. Tuvo que recurrir a Likert, un asesino pervertido en prisión que también era psicoanalista. Clarice tenía un trastorno mental porque había presenciado la matanza de un cordero cuando era niña, pero utilizó un coraje y una sabiduría incomparables para matar al asesino de mujeres. En la fiesta de celebración recibió una llamada de Likert, que se había fugado de prisión: "¿Ha dejado de llorar el cordero?... ¡Cuídate!"
Esta película es un profundo reflejo del crimen Problema en la sociedad estadounidense desde la década de 1990. La obra clásica ha ganado cinco premios en la 64ª edición de los Premios de la Academia: Mejor Película, Mejor Actor y Actor, Mejor Director y Mejor Guión Adaptación. La taquilla recaudó 15 millones de dólares en su primera semana de estreno. Judy. Foster y Antonio. La destacada actuación de Hopkins también se ha convertido en una de las páginas más gloriosas de la historia del cine.
Además de crear una atmósfera aterradora, la propuesta social de la película también es muy interesante. Para atrapar a un asesino, la policía tuvo que pedir ayuda a otro asesino. Esto en sí mismo tiene un fuerte sentido de absurdo e ironía. El título de la película es aún más sugerente. Tenga en cuenta que su título en inglés utiliza la forma plural, es decir, corderos. La Biblia dice que todos los seres vivos son corderos y Dios es el pastor. La película utiliza esta alusión para decirle al público que el cordero no es sólo Clarice, sino también todas las personas que viven en la sociedad real, y detrás del silencio está la verdad diferente. ¡Terrores y crisis acechan a cada uno de nosotros!
Siete 1994
El experimentado detective veterano Somerset se jubilará en siete días. Ahora, el joven policía Mills es su último compañero. Se produjo un asesinato y el criminal dejó en escena palabras como "codicia" y "glotón". Estos son los "siete pecados capitales" mencionados en la Biblia. Todos los crímenes fueron cometidos por un hombre llamado Doe. Atrajo a Mills al desierto, pero Mills no esperaba encontrar la cabeza de su amada esposa en el paquete de correo. Se enfureció y disparó a Doe y finalmente completó los "siete delitos". "asesinato.
Los siete pecados originales de "gula", "codicia", "pereza", "lujuria", "orgullo", "celos" e "ira" recorren toda la película, pero el juez está a favor Un asesino pervertido que incluso se cortó los dedos sin dejar huellas dactilares.
La primera toma es de un día lluvioso y helado, y las impactantes escenas del crimen que siguen hacen que la gente sienta una sensación de miedo nihilista.
Esta excelente película de suspenso y suspenso también proporciona una descripción detallada de la psicología criminal, y el hecho de que los criminales maten a personas a través del juicio moral bíblico tiene más significado social. Un policía finalmente se convirtió en el ejecutor del plan del asesino. Esta es una sátira sobre la sociedad y la vida. ¿Es irresistible los siete principios de Dios en el vasto mundo? También simboliza el orden caótico de la vida en este mundo donde muchos pecados merecen castigo. . Tal como dijo Spencer al final de la película: "Hemingway dijo: El mundo es tan hermoso que vale la pena luchar por él. Sólo estoy de acuerdo con la segunda mitad".