¿Cuál es el concepto de diseño gráfico moderno?
El diseño gráfico, también conocido como diseño de comunicación visual, utiliza lo "visual" como forma de comunicación y expresión, creando y combinando símbolos, imágenes y texto de diversas formas. Crea una representación visual que transmite una imagen. idea o mensaje. Los diseñadores gráficos pueden utilizar habilidades profesionales en tipografía, artes visuales, diseño de páginas, software de computadora, etc. para lograr el propósito del plan creativo. El diseño gráfico generalmente puede referirse al proceso de elaboración (diseño), así como al producto final terminado.
Los usos comunes del diseño gráfico incluyen logotipos (marcas registradas y branding), publicaciones (revistas, periódicos y libros), publicidad impresa, carteles, vallas publicitarias, elementos gráficos de sitios web, logotipos y empaques de productos. Por ejemplo, el empaque del producto puede incluir un logotipo u otra obra de arte, texto organizado y elementos de diseño puro, como imágenes, formas, tamaños y colores consistentes. La composición es una de las características más importantes del diseño gráfico, especialmente cuando el producto utiliza materiales preexistentes o una fusión de múltiples elementos.
Interpretación del significado
El diseño es una actividad artística creativa basada en un entorno comercial que es llevada a cabo intencionalmente por diseñadores individuales o grupos de diseño que es diferente del arte. trabajo o profesión. , es una actividad de modelismo con funciones estéticas, utilitarias y conmemorativas. El diseño se basa en las empresas y el público, y les sirve, generando así valor comercial y valor artístico, que se diferencia del ámbito de la apreciación individual o grupal parcial del arte.
El diseño gráfico es el arte de la comunicación, la estilización y la resolución de problemas a través de palabras e imágenes. Debido a la superposición de conocimientos y habilidades, el diseño gráfico a menudo se confunde con la comunicación visual o el diseño de comunicación. El diseño gráfico produce ideas e información visuales mediante el uso de muchos métodos diferentes para crear y combinar texto, símbolos e imágenes. Los diseñadores gráficos pueden utilizar técnicas de diseño y disposición de fuentes para lograr el efecto deseado del diseño del producto.
Origen de la palabra
El término diseño gráfico proviene del inglés "graphic". Antes de la formación del diseño gráfico moderno, este término generalmente se refería a diversas formas de arte gráfico formadas por impresión. Por lo tanto, en ese momento, la palabra se usaba junto con "arte" y se denominaba colectivamente "diseño gráfico". El término "plano" en aquella época significaba no sólo que la obra era bidimensional y plana, sino también que se producía en masa y, por tanto, se distinguía de una sola obra de arte. La palabra diseño se deriva de la traducción china de la palabra "diseño" en japonés. Al traducir la palabra "diseño" al japonés, además de la palabra "diseño", también se utilizan palabras compuestas por caracteres chinos como "intención artesanal", "patrón", "composición", "forma", etc. "diseño". Entonces, para entender qué es "diseño", primero podemos explicar estas palabras: El diseño en inglés se deriva del latín de-sinare, que significa "marcar". En el siglo XVI, la palabra italiana disegno comenzó a tener el significado actual de diseño. Posteriormente, por intermediación del francés, fue citada en inglés y pasó a ser el diseño actual en inglés.
Especialmente en los cursos de Historia del Arte Occidental y la Real Academia de Educación Artística, desde el Renacimiento, la herencia de habilidades profesionales en arquitectura se ha ido formando lentamente, combinada con habilidades profesionales en pintura y escultura. colectivamente se llaman artes plásticas, y colectivamente se les llama diseño. Desde esta perspectiva, nos resulta más fácil comprender la definición y explicación de “el diseño es una actividad modeladora o actividad constructiva con funciones estéticas, utilitarias y conmemorativas”. Sin embargo, no importa cómo se distinga, ya sea arte puro, artesanía, arquitectura o diseño, debe cumplir con las condiciones de "tener experiencia estética, función utilizable y función conmemorativa".
Elementos Básicos
En los últimos años, además de brindar a las personas un disfrute visual de la belleza, el diseño gráfico es más importante para transmitir un mensaje y un concepto a la mayoría de los consumidores. , En el diseño gráfico no sólo debemos prestar atención a la belleza visual de la superficie, sino también considerar la transmisión de información. El diseño gráfico se compone principalmente de los siguientes elementos básicos:
Creatividad: Es. El primer aspecto del diseño gráfico, sin buena creatividad, no habrá buenas obras. Se deben considerar las tres condiciones de audiencia, medios de comunicación y antecedentes culturales.
B. Composición: La composición consiste en resolver la relación espacial entre gráficos, colores y texto, para que sea novedosa, razonable y unificada.
C. Color: Los buenos trabajos de diseño gráfico prestan atención a la armonía, el contraste, el equilibrio, el ritmo y el ritmo en el uso del color en la imagen.
Ya sean anuncios en periódicos, anuncios por correo o carteles publicitarios que vemos con frecuencia, todos estos elementos se componen de disposiciones, configuraciones y combinaciones inteligentes.
Concepto simple
El proceso en el que el diseñador utiliza algunos gráficos básicos para expresar el patrón en el plano de acuerdo con cierta creatividad. Es mediante el uso de puntos, líneas, superficies y colores para transmitir significado en la superficie.
Conceptos complejos
El diseño es una planificación con un propósito y el diseño gráfico es una de las formas que adoptarán estos planes. En el proceso de diseño gráfico necesitas utilizar elementos visuales para comunicar tus ideas. y planes, utilice texto y gráficos para transmitir información a la audiencia, de modo que la gente pueda entender sus ideas y planes a través de estos elementos visuales.
El diseño es una combinación de tecnología y arte, y es un producto de la sociedad comercial. En la sociedad comercial, se requiere un equilibrio entre el diseño artístico y los ideales creativos, la objetividad y la moderación, y la voz del autor. hablar por el cliente.
La clave del diseño es el descubrimiento, que sólo se puede lograr a través de sentimientos y experiencias continuas y profundas. Impresionar a los demás es un desafío para los diseñadores. El diseño debe conmover a la gente. Los detalles suficientes pueden conmover a la gente. La creatividad gráfica en sí misma puede conmover a la gente. Además, los diseñadores deben comprender que una actitud rigurosa en sí misma puede provocar vibraciones en el corazón de las personas.
Puede haber muchas formas diferentes de aprender diseño, porque esto está determinado por la estructura de conocimiento diversificada del diseño. No importa lo que hayas hecho antes, no importa cómo hayas sido, después de ingresar al campo del diseño, tu. Las experiencias previas te afectarán y enfrentarás desafíos y la posibilidad de ser eliminado, así como nunca se puede alcanzar la grandeza confiando en los deseos subjetivos de las personas.
La palabra diseño proviene del inglés "design", que incluye una amplia gama de ámbitos de diseño y categorías de edificios: industria, arte ambiental, decoración, exhibición, indumentaria, diseño gráfico, etc. El nombre de El diseño gráfico se usa generalmente en Es muy difícil de expresar, porque la intersección entre disciplinas es amplia y profunda. Algunas de ellas se llaman: diseño gráfico () diseño de comunicación visual, diseño de decoración, diseño de decoración arquitectónica. Tiene que ver con las características del diseño gráfico, porque el diseño es ubicuo, el diseño gráfico es ubicuo. Desde el punto de vista del alcance, todo lo que se utiliza para la impresión está relacionado con el diseño gráfico. Desde el punto de vista funcional, "el comportamiento de ajustar la visión a un". "En cierta medida a través de los seres humanos" se llama comunicación visual, es decir, utilizar la visión. El lenguaje se utiliza para transmitir información y expresar opiniones, mientras que el diseño decorativo o el diseño artístico decorativo se considera un nombre muy inexacto y unilateral.
Después de comprender el alcance y la connotación del diseño gráfico, echemos un vistazo a la clasificación del diseño gráfico, como el diseño de sistemas de imágenes, diseño de fuentes, diseño de encuadernación de libros, diseño de catálogos, diseño de empaques, carteles/It. Se puede decir que existen tantos diseños como necesidades de diseño de carteles.
Además, evidentemente existe el diseño comercial y el diseño artístico.
El diseño es una planificación con un propósito, y el diseño gráfico es una de las formas que adoptarán estos planes. En el diseño gráfico, es necesario utilizar elementos visuales para difundir sus ideas y planes, y utilizar palabras y gráficos para transmitir información. Dale a la audiencia, deja que la gente entienda tu visión y plan a través de estos elementos visuales, esta es la definición de nuestro diseño. El resultado final de supervivencia de una obra visual debe ser si tiene la energía para conmover a los demás y si puede transmitir con fluidez el mensaje que hay detrás de ella. De hecho, se parece más a las relaciones interpersonales, confiando en el encanto para conquistar el objeto. ¿El encanto para capturar los corazones de las personas? Ya sea amor a primera vista o cosas que surgen naturalmente, debes ser como un caballero gentil, un hijo descuidado y rebelde o un erudito riguroso.