Es un gran maestro de la fotografía de desnudos. Sus obras sexys valen decenas de millones. Es conocido como el Picasso de la fotografía.

Originalmente era un fotógrafo de arte del cuerpo humano. Las naturalezas muertas que fotografiaba eran tan vivas y hermosas como el cuerpo humano. Pasó su vida persiguiendo la brillantez de la fotografía e iluminando el camino de la fotografía moderna. es el fotógrafo estadounidense más famoso Edward, uno de los fotógrafos más creativos e influyentes.

Edward es un genio poco común en la historia de la fotografía. Ha pasado de la fotografía de arte corporal original a un maestro de la fotografía de naturaleza muerta. Dondequiera que vaya su lente, muestra una imagen sexy que hace que la gente... Atraído inconscientemente.

"Kelly's Nude"

"Green Pepper No. 30"

"Green Pepper No. 30" se vendió por 1,17 millones de dólares (por un valor de más de 800 El alto precio de diez mil)

Se dice que el espejo nace del corazón. La naturaleza muerta bajo su lente parece estar llena de vida, con una increíble sensación de inmensidad, mientras el público lo está. tan pequeño como un insecto.

"Hojas de repollo"

"Concha"

Los personajes que fotografió están llenos de sutiles curvas y degradados de color, al igual que los distintos bodegones con imágenes distorsionadas. Imágenes, formando una composición misteriosa y vital, que muestra un confort y una belleza impresionantes bajo la lente, embriagando a la gente.

"Nude.1927"

Edward nació en 1886 en una familia relativamente rica cerca de Chicago. Su primer contacto con la fotografía fue cuando su padre le envió una cámara Kodak.

Estaba muy emocionado después de conseguir la primera cámara de su vida y fue a Washington Park a tomar fotografías. Cuando se reveló la primera foto, estaba tan emocionado que tembló de emoción, sin embargo, unos días después, cuando se calmó, descubrió que la foto no era lo suficientemente perfecta.

A partir de entonces, se enamoró de la fotografía y no pudo evitarlo. Siguió puliendo sus habilidades fotográficas. La cámara Kodak original ya no podía satisfacer sus necesidades, pero su familia no era rica, por lo que. él todavía estaba en la escuela. Tomé la sorprendente decisión de caminar diez kilómetros hasta la escuela todos los días y usar el dinero que ahorré en el pasaje del auto para comprar una cámara.

Después de ahorrar finalmente 11 dólares estadounidenses, finalmente compró una cámara de segunda mano de gran formato de 5X7 pulgadas equipada con trípode y filtro. Más tarde, a Edward le encantó tanto la fotografía que dejó la escuela para ganarse la vida por su cuenta sin completar sus estudios. Encontró muchos trabajos pero nunca abandonó la práctica de la fotografía.

En 1908, Edward ingresó a la Universidad de Illinois para estudiar fotografía y completó el curso de un año en seis meses. Esta fue la única vez en su vida que recibió educación formal en fotografía.

Después de terminar la universidad, vino a Los Ángeles y se convirtió en fotógrafo de retratos, donde demostró plenamente su increíble talento fotográfico.

Después, Edward abrió un estudio de fotografía en el pequeño pueblo de Tropico, al que en broma llamó el "pequeño estudio". Su hermana le preguntó por qué quería estar en Tropico en lugar de una metrópolis cerca de Los Ángeles. y él respondió: "Quiero que otros sepan mi nombre. No importa dónde esté".

La fotografía con la que Edward entró en contacto por primera vez se llamaba "fotografía fotográfica" en su "pequeña". estudio" usó enfoque suave. Tomé muchos retratos hermosos usando esta técnica.

Pronto, estos hermosos y elegantes trabajos le valieron rápidamente reconocimiento, y sus fotografías fueron publicadas en revistas profesionales como "photo-Era" y "American Photography", e incluso comenzó a aparecer con frecuencia en la fotografía nacional. concursos y premios ganados.

Ante estos exitosos elogios, no se sentía satisfecho. Cada vez más obras estéticas le aburrían y cansaban. No le gustaba la imitación mecánica de la pintura y esperaba aprender de nuevos métodos de expresión artística. inspiración.

Con el paso del tiempo, empezó a explorar nuevos métodos de fotografía que le convenían a partir del arte tridimensional, y empezó a comprimir el espacio para enfatizar las formas geométricas abstractas y los detalles de las cosas.

Para mejorar mejor el arte de la fotografía, pronto vino a Nueva York, donde conoció al famoso fotógrafo estadounidense Alfred Stieglitz, Georgia O'Keeffe y otros artistas estadounidenses, quienes lo ayudaron enormemente. .

Más tarde, Edward dijo en su diario: "La reunión de dos horas se centró en el foco de mi vida". Edward también buscaría inspiración en las pinturas, y gradualmente fue teniendo claro su estilo único de fotografía. Ya no se apega a la búsqueda de la belleza, sino que trae directamente sentimientos espirituales a la creación.

En los más de diez años siguientes, creó sucesivamente obras clásicas como "Nautilus", "Repollo" y "Desnudo". Sus obras en blanco y negro son ricas en tono y profundas en concepción artística, y pueden considerarse como un modelo del arte visual del siglo XX.

Sus obras tienen una tranquilidad natural, como si el tiempo se hubiera detenido, congelado en un instante por la eternidad, evocando la admiración de la gente por lo primitivo. La sensación que se tiene al ver sus obras sólo se puede imaginar pero no se puede expresar con palabras. Es simplemente un respeto infinito por la vida y una profunda admiración por la naturaleza.

Los diez años comprendidos entre 1927 y 1936 fueron el período dorado de los logros artísticos de Edward. Dijo: "No busco específicamente temas inusuales, sino convertir temas ordinarios en obras inusuales".

Por ejemplo, el pimiento verde que fotografió parece un pimiento verde a primera vista, pero si miras de cerca, parece un cuerpo humano. Los árboles muertos que fotografió parecían tocones desnudos a primera vista, pero tras una inspección más cercana, parecían llamas que se elevaban hacia el cielo.

Los desnudos que fotografió parecen tener formas y líneas especiales a primera vista, pero tras una inspección más cercana, en realidad son las elegantes partes del cuerpo de las mujeres y el ritmo de todas las cosas.

Al fotografiar estos cuerpos humanos y naturalezas muertas, la actitud creativa de Edward será extremadamente seria y meticulosa. Incluso si es solo un pequeño melón y una fruta, puede tomar fotografías durante una semana.

Exquisita luz escultórica, fuerza y ​​belleza flexible son los rasgos más llamativos de sus obras. La luz y la sombra hacen que estas obras brillen como obras de arte, y en ellas hay un increíble poder espiritual interior.

El famoso fotógrafo Ansel Adams dijo una vez de Edward: "Edward es uno de los pocos artistas más creativos de los tiempos modernos. Reproduce el verdadero rostro de la naturaleza y expresa. Inspirado por el poder de la creación, representa la armonía y unidad más básicas del mundo con imágenes significativas."

En su concepto de fotografía, la fotografía no es sólo una técnica, sino que ha ascendido al reino del arte. de una categoría. Tuvo un profundo impacto en la fotografía moderna e incluso en el desarrollo de la fotografía contemporánea.

En la vida de Edward, sólo el arte de la fotografía era la luz más brillante. Pasó toda su vida persiguiendo esta luz, iluminando el camino de la fotografía.