¿Cuáles son las obras clásicas de Hitchcock?

Las siguientes diez obras clásicas de Hitchcock son:

1. Butterfly Dream (1940)

"Butterfly Dream" es una película de suspenso de Selznick producida por International Pictures. , dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Laurence Olivier y Joan Fontaine. La película está adaptada de la novela de suspenso de Daphne Du Maurier "Rebecca". Cuenta la historia de una joven que se casa con un miembro de una familia adinerada y descubre que el fantasma de la ex esposa de su marido, Rebecca, se cierne sobre el cuerpo de Becca; y se revela un caso de asesinato. El 28 de marzo de 1940 se estrenó la película en Estados Unidos. En 1941, la película ganó el decimotercer Premio de la Academia a la Mejor Película y Mejor Fotografía.

"Butterfly Dream" es una película literaria psicológica muy inteligente que utiliza técnicas de suspenso. También es una de las obras representativas más típicas y destacadas del cine de Hitchcock. La película tiene una atmósfera extraña y está llena de suspenso. La oscura y deprimente Manderley Manor, los edificios desiertos y la ama de llaves fantasmal de la película se han convertido en escenas clásicas de la historia del cine.

2. Doctor Edward (1945)

"Doctor Edward" es una de las primeras películas de suspenso y en blanco y negro de Hollywood estrenada en 1945. Fue dirigida por Hitchcock y dirigida. de Ingrid y protagonizada por Bergman y Gregory Peck. La película cuenta una emocionante historia sobre el análisis psicológico cuando una psiquiatra se enamora de un apuesto paciente con trastorno mental que se hace pasar por el "Dr. Edward". La película fue una de las primeras películas con un tema psicoanalítico en la historia del cine y ganó la 18ª edición de los Premios de la Academia a la Mejor Película Dramática y la Mejor Banda Sonora Original.

"Doctor Edward" es la primera película de Hitchcock después de la Segunda Guerra Mundial y una de las primeras películas de la historia del cine que presenta el psicoanálisis. La película utiliza métodos y técnicas clásicos de análisis y tratamiento psicológico (como el psicoanálisis, etc.) en muchos lugares, lo que permite al público seguir los cambios en el desarrollo psicológico del protagonista. La trama es extraña y llena de suspenso. Pieza de análisis.

3. Beauty Trap (1946)

"Beauty Trap" es una película romántica producida por RKO Pictures, dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Gary Grant, Ingrid Bergman y otros papeles protagónicos. La película cuenta la historia de Leah y el agente estadounidense Dipper, quienes se enamoraron; sin embargo, Leah se casó con Sebastian debido a su trabajo y estuvo en peligro después de que su identidad fuera expuesta; El 6 de septiembre de 1946 se estrenó la película en Estados Unidos.

"Beauty Trap" se basa en el conflicto entre el amor y los intereses nacionales, y toma la forma de suspenso y emoción. Las dos características se complementan y pueden considerarse una de las obras maestras que mejor encarna el estilo de Hitchcock. . Las pistas de la película son muy concisas, todo el suspense gira en torno a la llave y la botella de vino que contiene uranio, y la trama del amor es igualmente sencilla: dos hombres se enamoran de la misma mujer. El director Hitchcock utilizó muy pocas escenas para lograr excelentes efectos en pantalla. La escena del robo de vino en la bodega y la escena que avanza gradualmente desde el panorama hasta el primer plano de la llave en la mano de Leah son las más comentadas por el público.

4. Extraños en un tren (1951)

“Extraños en un tren” está dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Farley Granger, Se estrenó la película de suspenso protagonizada por Robert Walker y Ruth Roman. en los Estados Unidos el 30 de junio de 1951. La película cuenta la historia de Anthony proponiendo un plan de asesinato a sueldo a la estrella del tenis Kayhen. Después de ser rechazado por la otra parte, Anthony lanzó una serie de locas acciones de venganza.

"Extraños en un tren" es una de las obras más brutales y aterradoras de Alfred Hitchcock, que cuenta una historia de terror que podría suceder. Hay muchas escenas clásicas en la película, como la escena en la que un extraño estrangula hasta la muerte a la esposa de una estrella del tenis. La luz reflejada por las gafas se muestra al público. Esta es también una de las escenas de asesinato más emocionantes de la película. historia del cine.

5. La ventana indiscreta (1954)

"La ventana indiscreta" es una película dirigida por Alfred Hitchcock, protagonizada por James Stewart, Grace Kelly, una película de suspenso protagonizada por Thelma Ritter. La película cuenta la historia del fotoperiodista Jeffrey, quien, para matar el tiempo, espió a sus vecinos y se asomó a su vida cotidiana, y así descubrió un caso de asesinato de su esposa y desmembramiento de su cuerpo. El 1 de agosto de 1954 se estrenó la película en Estados Unidos.

La película contiene todas las técnicas y técnicas en las que Hitchcock es bueno, y también es la película en la que se expresa más vívidamente el tema del "voyeurismo".

La película no sólo permitió al público ver el lado oculto de la vida y la naturaleza humana, sino que también proporcionó un modelo a imitar para muchos directores de cine posteriores.

6. Asesinato telefónico (1955)

"Dialone Murder" está dirigida por Alfred Hitchcock y protagonizada por Grace Kelly y Ray Milland. Se estrenó el thriller que también protagonizó la película. en los Estados Unidos el 29 de mayo de 1954. La película está adaptada de la obra de teatro de Frederic Knott y cuenta la historia de Tony cuando descubre que su esposa Margot estaba teniendo una relación extramarital y decide matar a Margot usando una llamada telefónica como señal. En 1955, Alfred Hitchcock fue nominado al premio del Directors Guild of America al mejor director de cine por esta película.

"Phone Call to Murder" es una obra clásica y ha tenido un profundo impacto en el desarrollo de la tecnología cinematográfica 3D. La película se puede definir como un "cambio de sentido" de Hitchcock. En "Call to Murder", el diseño inteligente y la resolución del diseño y el contradiseño, las suposiciones y las contrasuposiciones son suficientes para hacer que esta película sea famosa en la historia.

7. Vertigo (1958)

"Vertigo" está dirigida por Alfred Hitchcock, protagonizada por James Stewart y Kim Novak. La película de suspenso protagonizada por la película se estrenó en Estados Unidos el 9 de mayo. , 1958. La película cuenta la historia del detective privado Scotty, a quien Gavin Aster le confía la tarea de rastrear a Mullen, lo que conduce a un caso de asesinato. En 2007, la película fue seleccionada como una de las "100 mejores películas del siglo" por el American Film Institute. En 2012, la revista británica "Sight and Sound" seleccionó las "Diez mejores películas de la historia del cine" y la película ocupó el primer lugar.

"Vertigo" no sólo es una excelente película de suspenso, sino que también alcanza la cima de las películas de Hitchcock en términos de diseño de trama y edición de cámara, y es considerada por los críticos como la mejor película.

8. North by Northwest (1959)

"North by Northwest" (Norte por Noroeste) fue producida por MGM y dirigida por Alfred Hitchcock. Una película de suspenso y suspenso dirigida por Cary Grant. , James Mason, Eva Marie Saint y otros. La película cuenta la historia de las aventuras de Roger Soho (interpretado por Cary Grant) y se estrenó en Estados Unidos en 1959. El nombre de la película proviene de "Hamlet", que es una metáfora de la realidad esquiva y es un juego de palabras con Northwest Airlines mencionada en la película.

Hitchcock tenía un agudo sentido del humor y siempre podía captar la atención del público por sorpresa. Con un fuerte estilo de miedo, suspenso y humor negro, la película demuestra el asombroso talento de Hitchcock y es también la más entretenida de las películas de Hitchcock.

9. Psycho (1960)

"Psycho" es un thriller producido por Universal Universe, dirigido por Alfred Hitchcock y protagonizado por Anthony Bo y protagonizado por Jean Kings y Janet Leigh. La película cuenta la historia de Marilyn siendo asesinada por un loco esquizofrénico en el baño. Después de eso, la hermana y el novio de Marilyn se unieron a la investigación policial y, bajo una investigación gradual, finalmente se reveló la verdad sobre el asesinato del loco. El 16 de junio de 1960 se estrenó la película en Estados Unidos.

"Psicosis" es una película de terror de éxito sin precedentes, y muchas de sus escenas se han convertido en clásicos de la historia del cine. Lo más memorable de "Psicosis" es la clásica escena del asesinato en el baño. Esta escena no sólo se convirtió en una de las más aterradoras de la historia del cine, sino que también se incluyó en los libros de texto de las escuelas de cine como un ejemplo clásico.

10. Los pájaros (1963)

"The Birds" es un largometraje estrenado por Universal Home Video, dirigido por Alfred Hitchcock, protagonizado por Bea Hedlund, Suzanne Pretchett y Jessica Tandy. La película cuenta la historia de Milani, una dama de la sociedad de clase alta de San Francisco, y Mitch, un abogado, que se enamoran a primera vista en una tienda de pájaros. Cuando la madre de Mitch malinterpreta su amor, las gaviotas y los gorriones siguen volando. cerca de la casa de Mitch y atacar a los humanos. Incluso provocó un incendio en una gasolinera. La historia de Milani protegiendo valientemente a su hermana pequeña de una bandada de pájaros y finalmente ganándose el amor de la madre de Mickey se estrenó en Estados Unidos el 28 de marzo de 1963.

"Los pájaros" ocupa un lugar muy especial entre las obras de Hitchcock. Si no fuera por la maravillosa manera de crear una atmósfera tensa en la película, sería difícil ver que se trata de una obra de Hitchcock. . Los asesinatos y crímenes habituales en las obras de Hitchcock no aparecen en la película. La extraña trama no deja pistas para el público ávido de respuestas.

Alfred Hitchcock (13 de agosto de 1899 - 29 de abril de 1980), nacido en Londres, Inglaterra, director, guionista, productor, actor, tiene doble ciudadanía británica y estadounidense. Sus películas son una unidad contradictoria de vida y muerte, crimen y castigo, razón y locura, inocencia y tentación, represión y resistencia, por lo que también se le conoce como el "Freud de la industria cinematográfica". ¡En su carrera como director, dirigió más de 50 películas!

Citas clásicas de Hitchcock

1. "Los actores son todos ganado. Corrección, no estoy diciendo que todos sean ganado, sino que deben ser considerados como ganado".

2. Un actor no entendió el contenido del guión y preguntó: "¿Cuál es mi motivación para interpretar este papel?". Hitchcock dijo: "La motivación es que te pagaré".

3. "No soy tan serio como Disney. Destrozan a todos los actores con los que no están satisfechos y los repintan".

4. "Ver mis películas puede reducir la cantidad de pensamientos pecaminosos. en la mente de la audiencia". . Si no tienes ningún pensamiento pecaminoso, ver mi película te dará algunos".

5. "Mi película no puede ser demasiado larga, de lo contrario la audiencia Me preocuparé por perderme la trama clave".

6. "Ver películas sobre asesinatos no es tan bueno como ver televisión sobre asesinatos, porque tienes que sentarte en casa a mirar televisión, y el asesinato es algo familiar. ."

7. "El arte cinematográfico. Esa es la parte interesante de la vida."

8. "Creo que la película que fracasó se ha convertido en un clásico y muy rentable."

9. "El público puede predecirlo. El terror no da miedo, ni tampoco lo completamente inesperado".

10. Un periodista le preguntó a Hitchcock a qué edad dejaría de hacer películas y se dedicaría a otras. pasatiempos. La respuesta es: "Me gusta la literatura, pero no puedo escribir; me gusta el arte, pero no puedo pintar. Sólo puedo ser director, nada más".

11. filme "Titanic" "", habrá un primer plano del remache al principio, y luego la cámara retrocederá hasta que todo el Titanic aparezca a la vista."

12. "Algunas personas dicen que las películas son parte de la vida y mi película es parte del pastel."