¿Cuál es la conexión entre la caligrafía y el alma cultural tradicional del pueblo chino?
Hemos aprendido sobre las características de los caracteres chinos, la evolución de la caligrafía y la importante función de la escritura en los diez capítulos anteriores. Ahora podemos hablar sobre la relación entre el arte de la caligrafía y el alma cultural tradicional. del pueblo chino.
El alma cultural del pueblo chino se puede encontrar en las pinturas de las antiguas vasijas de cerámica expuestas en el Museo de Historia China, en los patrones faciales humanos de los trípodes de bronce de la dinastía Shang y en Las pinturas de la Ciudad Prohibida de Beijing se pueden encontrar en los tres palacios principales y también en las Grutas de Longmen en Henan, que están catalogadas como patrimonio cultural mundial. Los ladrillos Qin, los azulejos Han, los poemas Tang y las letras de canciones muestran el alma cultural única del pueblo chino.
La caligrafía es un arte de alto nivel con miles de años de historia en China. Por supuesto, puede mostrar mejor el alma cultural del pueblo chino. Esta psique cultural tiene sus raíces en el pensamiento filosófico antiguo. Se remonta a los filósofos anteriores a Qin, principalmente el confucianismo y el taoísmo. Los dos son relativos y complementarios, y se han convertido en factores importantes para promover e influir en la evolución y el desarrollo de los pensamientos estéticos de la caligrafía.
Confucio es como el fundador del confucianismo (551 a. C. - 479 a. C.). Su doctrina ha sido dominante en China durante unos dos mil años y es el pensamiento dominante de la antigua cultura social china. El confucianismo aboga por la benevolencia, la lealtad, el perdón y el justo medio. En cuanto a su visión de la vida, destaca el mundo, el espíritu emprendedor y el optimismo. En términos de perspectiva artística, afirma la belleza de la naturaleza, enfatiza la practicidad y el utilitarismo de la belleza y enfatiza la unidad de la belleza y la bondad. Cree que la literatura y el arte pueden cultivar emociones, brindar educación estética y mejorar la ética y los conceptos morales de las personas; , y permitirles entrar en un reino noble, promoviendo así el desarrollo armonioso de la sociedad.
El fundador del taoísmo fue Laozi, contemporáneo y mayor que Confucio. El centro de la teoría taoísta es el "Tao". Enfatiza que los pensamientos y comportamientos de las personas deben seguir la ley, es decir, seguir las leyes de la naturaleza. En términos de visión de la vida, el taoísmo habla de trascendencia, retirada y pasividad. En términos de perspectiva artística, enfatiza la inacción superutilitaria y el "regreso a la naturaleza", lo que significa que la belleza ideal es regresar a la naturaleza y buscar la esencia de la naturaleza y del ser humano. El taoísmo habla de romanticismo artístico y cree que la estética debe separarse de la practicidad y que las personas no deben buscar deliberadamente la belleza combinada con el utilitarismo y satisfacer el placer físico. La verdadera belleza debe ser un estado espiritual de conformidad con la naturaleza, sin estar limitado por el mundo exterior y entrar en libertad. Este tipo de estética artística es más profunda que el confucianismo, por lo que tendrá un mayor impacto en las generaciones posteriores.
En resumen, los diferentes conceptos estéticos de las dos empresas anteriores reflejados en la caligrafía y otras categorías de arte se expresan en tres aspectos, a saber: la simplicidad es belleza, el encanto es belleza y la neutralidad es belleza.
La simplicidad es la belleza. El confucianismo y el taoísmo tienen la misma visión, es decir, aunque las cosas en la naturaleza y el mundo son complejas, todas están compuestas de los materiales más simples y siguen las leyes de actuación más básicas.
El "Libro de los Cambios", uno de los clásicos confucianos, cree que hay dos tipos de energía en el universo, el Yin y el Yang, y ambas son muy simples. Los dos son a la vez contradictorios y unificados, y juntos pueden generar todas las cosas. Para las personas, la simplicidad es fácil de entender, la simplicidad es fácil de obedecer y las cosas del mundo pueden racionalizarse mediante la simplicidad y la simplicidad.
Otro clásico confuciano, "El Libro de los Ritos", dice que la mejor música debe ser simple y la mejor etiqueta debe ser simple ("La buena música debe ser fácil, los grandes rituales deben ser simples"); Ambos pueden maximizar las funciones estéticas y educativas.
El clásico taoísta "Laozi" dice: Tao produce cosas unificadas; las cosas unificadas se dividen en dos aspectos opuestos; luego nace una tercera cosa, hay tantas cosas diferentes; ("Tao produce uno, que produce dos, dos produce tres y tres produce todas las cosas"). "Laozi" también dijo que la voz más fuerte suena como si no hubiera sonido, y la imagen más grande parece como si no hubiera imagen. ("El gran sonido es fuerte, pero el elefante es invisible").
Está representado en muchos tipos de artes tradicionales chinas.
La técnica de interpretación de la ópera tradicional china (como la Ópera de Pekín) es muy sencilla: no hay escenografía en el escenario salvo una mesa y algunas sillas cuando es necesario, no hay muchos accesorios. Por lo tanto, el actor abre la puerta pero no ve la puerta, viaja en el auto pero no ve el auto, camina diez millas o cientos de millas en tres a cinco pasos, y seis o siete personas representan miles de tropas. Utilizan movimientos para movilizar la imaginación del público, llevándolo a imaginar que está balanceando un bote, o sentado en una silla de manos, o disparando una flecha al cielo y luego recogiendo un ganso salvaje.
Los actores actuaron de manera realista y el público disfrutó viéndolo. Hay una verdadera semejanza en la disimilitud, y la falsedad es verdadera. ¡Esto se llama arte auténtico!
También es un principio de la pintura china describir el mundo con pinceles y colores simples. Especialmente las pinturas a mano alzada, con pocos trazos y tinta, se utilizan para expresar el "significado" en el corazón del pintor, es decir, emociones, afectos, imágenes y conceptos. Lo que el pintor valora no es la forma, y no persigue imágenes realistas y precisas de las cosas, sino que enfatiza a Dios, es decir, el espíritu, las cosas en sus impresiones, las cosas que comprende, su forma de pensar; las cosas deben ser, o en otras palabras, utiliza sugerencias para expresarlas. Lo que la técnica quiere transmitir al espectador es la imagen de lo que el autor siente en su mente. Lo que deliberadamente mostró no fue su agudeza, fina observación e imitación, sino su gran imaginación, creatividad y ricos sentimientos por la belleza. Fuzzy suele ser más realista que realista, puede captar mejor la esencia de las cosas y es más contagioso.
El pintor que promovió con mayor eficacia el estilo simple de pintura fue Ni Zan en la dinastía Yuan. Sus pinturas de paisajes son extremadamente concisas, rara vez coloreadas y no incluyen figuras humanas. Afirmó: "Lo que yo llamo pintor es sólo una pincelada superficial, que no busca la semejanza en la forma, sino una forma de describir la atmósfera en mi corazón". Sus obras son escasas y elegantes, y combinan la simplicidad con la complejidad. atrapar y tener una gran influencia en las generaciones posteriores.
La idea de belleza es particularmente evidente en la poesía china antigua. La poesía lírica china es conocida por ser breve y concisa. A menudo es como la técnica de montaje de las películas, conectando imágenes dispersas y aparentemente no relacionadas para lograr efectos fuertes.
El rocío blanco crece en los escalones de jade e invade las medias durante mucho tiempo por la noche.
Pero bajo la cortina de cristal, mira exquisitamente la luna de otoño.
El poema anterior "Resentimiento en los escalones de jade" de Li Bai, un gran poeta de la dinastía Tang, utiliza 20 caracteres para describir el estado de una doncella de palacio que permanece despierta toda la noche. Menciono una sola palabra "resentimiento", pero es triste y conmovedora.
El camino hacia el este de mi ciudad natal es largo y mis mangas están llenas de lágrimas.
Nos reuniremos pronto sin lápiz ni papel, y confiaré en vosotros para enviar mensajes de paz.
Lo de arriba es el Qijue "Encuentro de enviados que ingresan a la capital" de Cen Shen, un famoso poeta de la dinastía Tang. Lamentó estar viviendo una vida militar en un área remota y estaba lleno de alegría. emocioné y derramé lágrimas al encontrarme con los enviados que llegaban a Beijing.
La poesía narrativa china también revela las características estéticas de la sencillez como belleza. Uno de los poemas más largos, "Canción del dolor eterno" de Bai Juyi de la dinastía Tang, cuenta la trágica historia de amor del emperador Xuanzong de la dinastía Tang y la concubina Yang Guifei. Yang era originalmente la concubina de un príncipe. Más tarde entró al palacio y fue profundamente favorecida por Xuanzong. Su hermano Yang Guozhong fue ascendido a un puesto oficial, formó una camarilla para beneficio personal y manipuló los asuntos gubernamentales. Pronto, un ejército lanzó una rebelión en nombre de una cruzada contra Yang Guozhong. Xuanzong huyó a otras provincias. En el camino, Yang Guozhong fue asesinado por soldados y su concubina fue ahorcada por eunucos. Este antiguo poema de siete caracteres de Bai Juyi teje la devoción del emperador por su amada concubina, así como los cambios repentinos posteriores, la muerte y el anhelo y el arrepentimiento de toda la vida. Las palabras de este poema son concisas y vívidas, y su imaginación es maravillosa y cambiante. Una historia con tales giros y vueltas sólo tiene 120 oraciones y 840 palabras. Estimula las asociaciones y la imaginación de los lectores, creando un efecto de regusto interminable.
En comparación, la poesía occidental es mucho más larga. El poema lírico británico "Auld Lang Syne" de R. Burns tiene 24 líneas y más de 140 palabras. La "Oda al viento del oeste" de P.B. Shelley consta de cinco grupos de 14 versos de poemas, con un número mucho mayor de frases y palabras. Los poemas narrativos occidentales son más largos. La "Ilíada" y la "Odisea" del antiguo poeta griego Homero tienen cada una 24 volúmenes, que detallan las causas y consecuencias de los eventos, describen el carácter y el destino de los personajes de manera elocuente y hacen todo lo posible por comprender los hechos. con el efecto trágico de la historia.
Esta distinción entre tradicional y simplificado se debe a las diferencias en las mentes culturales y las visiones literarias tradicionales de los orientales y occidentales. Los occidentales prestan atención a las diferencias entre cosas específicas, mientras que los estudios literarios se centran en la reproducción o imitación de cosas, enfatizan las historias únicas y extrañas y se esfuerzan por tener giros y vueltas, tensas y emocionantes. La cultura tradicional china presta atención a las personas mismas y a la conexión entre las personas y sus almas. La literatura china se centra en expresar los propios sentimientos del autor, permitiendo a los lectores tocar la fibra sensible a través de tramas y sugerencias simples. Aunque las palabras son extremadamente comunes y simples, los lectores pueden hacerlo. entiéndelos y siéntete inspirado ***Ming. Éste es el secreto de cómo un poema de sólo veinte palabras puede cantarse a través de los tiempos y recitarse con frecuencia.
Ahora hablemos de caligrafía. La caligrafía puede considerarse como la categoría de arte más simple y sencilla. Está compuesto íntegramente por un solo punto y línea negros; no imita la forma física, sino que sólo utiliza la combinación, distribución y cambio de las líneas. Utiliza técnicas artísticas simples, llanas, implícitas, sugerentes y simbólicas para realizar el punto. pintura vívida, con significado más allá de la forma, creando Hay todo tipo de encantos románticos.
Los comentaristas de la caligrafía china antigua han hecho todo lo posible para elogiar la función hermosa y lírica de las líneas de caligrafía simples y revelar la verdad detrás de ellas.
Zhong Yao, quien escribió a finales de la dinastía Han del Este, señaló en un artículo sobre caligrafía: "La escritura es un límite y la belleza es una persona". y el flujo de la escritura fluye. La belleza es causada por las personas, son los conceptos estéticos y la apariencia ideal de las personas.
Zhang Huaiguan de la dinastía Tang dijo en un artículo "Sobre los personajes": "Al escribir, el significado se puede comprender usando varias palabras; al escribir, una palabra puede revelar el corazón, que se puede decir ser una manera simple." - Expresar en palabras. Un significado requiere varias palabras u oraciones; en cuanto a la caligrafía, escribir una palabra puede revelar el alma del autor. Realmente tiene una verdad simple.
La naturaleza simple de la caligrafía la hace fácil y atractiva. No necesitas herramientas complicadas para practicar el arte de la caligrafía. Los cuatro tesoros del estudio son muy fáciles de obtener. Es más, los caracteres escritos en caligrafía son principalmente caracteres utilizados en la vida diaria, por lo que la gente puede entrar al palacio del arte dando un paso adelante respecto de la escritura diaria.
Aunque la caligrafía es sencilla y fácil de realizar, no es fácil de lograr. La dificultad de dominar la caligrafía, en cuanto a técnicas específicas, se debe a que es sumamente compleja de comprender en su conjunto. Cada trazo debe construirse en caracteres, los caracteres deben organizarse en filas y las filas deben formar la obra completa. No es fácil manejar adecuadamente la relación entre el individuo y el todo. La dificultad de la caligrafía es como la de un acróbata montando un monociclo. Todo depende de la habilidad de la mente y el cuerpo y del sutil sexto sentido para lograr el equilibrio. Es fácil de aprender pero difícil de dominar. Esta es una de las razones por las que la caligrafía puede atraer a todos y convertirse en un arte apreciado tanto por personas refinadas como populares.
El Qi y la rima son hermosos El "Libro de los Cambios" dice: Cuando el Qi se condensa, todo se vuelve tangible ("La Esencia y el Qi son cosas"). Otra obra maestra taoísta, "Zhuangzi", dice: La supervivencia humana se debe a la acumulación de Qi. Cuando la energía se reúne, hay supervivencia; cuando la energía se dispersa, hay muerte. ("La vida de una persona depende de la acumulación de Qi. Si se acumula, dará lugar a la vida; si se dispersa, provocará la muerte").
En la caligrafía y la teoría antiguas, el Qi A menudo se refiere a la situación, el patrón de Qi, el hueso de Qi y el clima. Todas las obras tienen una actitud espiritual activa, que es un factor básico en la belleza de la caligrafía. El primer comentarista de caligrafía, Cai Yong de la dinastía Han del Este, escribió un artículo llamado "Nueve movimientos", que decía: "Cuando nacen el yin y el yang, emerge la situación". Los calígrafos posteriores también escribieron muchos artículos dedicados al movimiento de la caligrafía. , que es la esencia del Qi. Wang Xizhi dijo en un artículo dedicado a la caligrafía que la caligrafía "es tan poderosa que puede resultar encantadora".
La rima se diferencia del Qi, que originalmente hace referencia a un sonido armonioso y agradable. La rima se utiliza en caligrafía, lo que significa que los puntos, caracteres y líneas de la obra se combinan adecuadamente y se organizan de manera uniforme para formar un todo armonioso, hermoso, poderoso y rítmico.
La belleza de la caligrafía es la combinación de Qi y rima. Si el Qi se centra en la belleza física intuitiva, la rima se centra en la belleza interior de interés, emoción, estilo, estilo, etc. que contiene. Si Qi enfatiza la riqueza de los cambios formales, Yun enfatiza la profundidad y amplitud de su connotación espiritual. Si Qi encarna las magníficas habilidades y capacidades expresivas del autor, entonces la rima encarna su comprensión artística, imaginación y creatividad. Si Qi es lo que dijo Sun Guoting en "Shupu", "los pobres y anormales están al final del cabello", entonces la rima es lo que dijo en la siguiente oración, "el estado de ánimo está en el papel". El Qi y la rima son en realidad complementarios e inseparables. Son dos caras de la misma moneda. Aunque los patrones en el anverso y el reverso de la cursiva "Gao Shi Shi Banner" son diferentes, en realidad son la misma moneda.
Liu Xizai, crítico literario de la dinastía Qing, elogió mucho la belleza de la caligrafía. Dijo en su libro "Yi Gui·Shu Gui": "Alta rima y profunda emoción, fuerte calidad y majestuosidad, uno no puede hacer un libro sin el otro". Además, discutió la relación entre la caligrafía y el cultivo personal, en el sentido de que el encanto de la caligrafía debe ser la expresión del alma personal. De lo contrario, aunque la obra sobreviva a la turbiedad, no será más que un reflejo de otras.
Destacó que "la caligrafía debe basarse en la naturaleza" y creía que además de expresar emociones basadas en la naturaleza, es decir, imitar la belleza de todos los fenómenos, los calígrafos también deben perfeccionarse, eliminar la vulgaridad y purificar su propia personalidad y espíritu. para que puedan escribir obras ricas y encantadoras.
La neutralización es la belleza. La neutralización es una norma ética y moral propuesta por el confucianismo. El "Libro de los Ritos" dice: Zhong es la base del mundo y la armonía es el amo del mundo. Cuando se logre el equilibrio, el cielo y la tierra estarán en sus posiciones apropiadas y todas las cosas crecerán. El taoísmo también enfatiza que la armonía es el estado supremo y que la gente simplemente debe aceptar la naturaleza armoniosa de la naturaleza.
En términos de creación literaria y artística, el significado general de la belleza de la neutralidad es ser moderado en la expresión de emociones y abordar la relación entre el afecto del artista y el objeto y la situación de una manera armoniosa y manera adecuada. Lo que persigue es la concepción artística formada por la combinación de sujeto y objeto en las obras de arte.
Fue Sun Guoting de la dinastía Tang quien propuso por primera vez la neutralidad como un concepto completo de la estética de la caligrafía y la consideró como el principio rector más elevado de la estética de la caligrafía. Cree que la belleza de la neutralidad es la armonía y la unidad entre los diversos componentes orgánicos de la caligrafía; es la afirmación de la armonía entre la belleza de las cosas reflejadas en la caligrafía y la belleza del lirismo; La creación de la caligrafía es la expresión de las emociones naturales de las personas, pero esta expresión debe ser moderada y razonable, ni irritante ni dura, armoniosa y apropiada, basada en el corazón del cielo y la tierra, para que la belleza de la naturaleza humana y la belleza de la naturaleza puede armonizarse y unificarse.
Más tarde, muchos calígrafos interpretaron la belleza de la neutralidad basándose en su propia comprensión y práctica. Lo que enfatizan es que aquellos libros que son obstinados e indulgentes, buscan la novedad y asumen riesgos, son a la vez emocionantes y feroces y pueden revelar sus emociones naturales, siempre que puedan controlar la indulgencia y convertir el peligro en seguridad, también tienen la Belleza de la neutralidad, o incluso más belleza neutralizante avanzada.
La página del álbum Running Script de Zheng Banqiao Wang Duo, a finales de la dinastía Ming y principios de la dinastía Qing, era un experto en crear una belleza tan neutral. Cuando escribió, intentó romper con sus predecesores y luchar por la novedad y la novedad. En particular, cuando escribía escritura cursiva, usaba sus trazos para generar impulso y estaba lleno de sorpresas. Cada palabra que escribía era como lo que decía: "levantando los pies, haciendo saltos mortales y cabalgando sobre las nubes y la niebla hacia el cielo". ." Luego usó magia para girarlos uno por uno. Captúrelo en la línea. Eche un vistazo a cómo su "Estandarte de poesía de Gao Shi" en la página anterior pasó por luchas y torceduras para crear un impulso caótico, destellante y volador, y finalmente logró un mayor nivel de belleza neutral.
La caligrafía de Yang Weizhen en la dinastía Yuan no estuvo sujeta a los grilletes de Zhao Mengfu, quien durante mucho tiempo había dominado el mundo de la caligrafía con su estilo pacífico, simple, nada emocionante, gentil y elegante, y escribió el estilo único. "Iron Cliff Style" (Tie Ya es su apodo). Eche un vistazo a su guión actual "Zhen Jing'an Jiyuan Shu". Los caracteres son grandes y pequeños, reales y vacíos, secos y húmedos, regulares y cursivos, y a menudo se mezclan con algunos caracteres antiguos. Son variados pero integrados. uno. Es un buen ejemplo del uso del principio de los opuestos y la complementariedad, el yin y el yang para lograr la belleza.
Las obras de Zheng Banqiao, uno de los Ocho Excéntricos de Yangzhou a mitad de la Dinastía Qing, son de otro estilo. Una vez sirvió como magistrado del condado en otra provincia debido a que ofendió a sus superiores, renunció y regresó a casa para ganarse la vida vendiendo caligrafía y pinturas. Su caligrafía es una mezcla de varias fuentes, y algunas personas bromearon diciendo que era como "pavimentar una calle con piedras al azar". Las páginas del álbum de Zheng Banqiao anteriores están mezcladas con escritura en ejecución, escritura oficial y escritura en cursiva. A veces escriben el estilo de escritura elegante y elegante de Wang Xizhi y Wang Xianzhi, a veces escriben las fuertes ondas de la estela de la dinastía Han y, a veces, usan. unos cuantos trazos cursivos salvajes. Es complejo pero no caótico, y cambia pero no abrupto. Cuanto más irregular es, más armonioso y maravilloso es, y la diversión es infinita. ¿No es este tipo de "calle empedrada" también un producto excelente, armonioso y unificado, que revela emociones naturales y tiene la belleza del equilibrio? Le gusta pintar bambú, piedra y orquídeas. Pintar orquídeas es como escribir, y escribir es como pintar orquídeas.