Información sobre el "Cielo Volador" de las Grutas de Mogao

Flying Sky

Volar en Dunhuang es la tarjeta de presentación de Dunhuang Mogao Grottoes y un símbolo del arte de Dunhuang Siempre que veas el hermoso vuelo. La gente pensará en el arte de las Grutas de Dunhuang Mogao. Casi todas las 492 cuevas de las Grutas de Dunhuang Mogao están pintadas con apsaras voladoras. Según el Sr. Chang Shuhong, estaba en Dunhuang Feitian. En el prefacio del gran álbum de arte se encuentran "más de 4.500 objetos en total". Se puede decir que su número es el de las grutas conservadas más completas entre las grutas y templos budistas del mundo y de China. El origen del nombre Dunhuang Tianfei y las características de la época se resumen a continuación: 1. El nombre de Dunhuang Tianfei proviene del budismo. Los dioses que se han transformado en la tierra pura del cielo se llaman "cielos", como "Brahma". ", "cielo del mérito" y "cielo del talento", "treinta y tres días", etc. El "Sutra Jin Guangming" de la dinastía Tang decía: "Los dioses extranjeros también son dioses". En el budismo, los dioses que vuelan en el cielo se llaman voladores. Tianfei aparece a menudo en los murales de las cuevas budistas. En el taoísmo, las figuras mitológicas que han ascendido al cielo se llaman "inmortales", como los "inmortales con cabeza de dragón", los "inmortales celestiales" y los "inmortales descalzos que pueden volar en el aire" se denominan inmortales voladores. El volumen 622 de "Peace Magnolia" de la dinastía Song cita una cita de "Immortal Products": "Volar en las nubes es una deidad, y creo que los dioses también vuelan en las nubes. Los inmortales voladores a menudo están pintados en las tumbas". murales, que simbolizan que el alma del dueño de la tumba puede ascender al cielo. Después de la introducción del budismo en China, se comunicó y se integró con el taoísmo chino. Durante las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte, poco después de la expansión del budismo, los dioses voladores de los murales también eran llamados inmortales voladores, que era la distinción entre inmortales voladores e inmortales voladores. Con el mayor desarrollo del budismo en China, las imágenes artísticas de los dioses voladores del budismo y el taoísmo se integran, pero de nombre, solo consideran volar en el aire como volar. Dunhuang Feitian es el dios volador pintado en las Grutas de Dunhuang y más tarde se convirtió en un término especial para el arte mural de Dunhuang.

Dunhuang Tianfei no es un dios en términos de origen y función. Es una combinación de sequedad y tirantez. Ganlupo es la transliteración del sánscrito indio, traducido literalmente como el Dios de la canción. Kinnara es la transliteración del antiguo sánscrito indio, traducido literalmente como el dios de la música, porque está lleno de fragancia. Gandiva y Kinnara eran dioses del entretenimiento y la danza en la antigua mitología y el brahmanismo indios. Mitos y leyendas cuentan que eran una pareja amorosa, buenos para cantar y bailar, inseparables y armoniosos. Más tarde, fueron absorbidos por el budismo y se convirtieron en dos dioses entre los ocho dioses de Tianlong. Lin Hui, de la dinastía Tang, explicó: "El verdadero Dharma se llamaba Kinnara en la antigüedad. Tiene una voz suave y puede cantar y bailar. Los hombres tienen cabeza de caballo y pueden cantar; las mujeres están erguidas y pueden bailar. La próxima vez, mi hija se casará con la madrina ". Con el desarrollo de la teoría budista, la estética artística y la creación artística, Ganlupo y Kinnara evolucionaron gradualmente del rostro feroz de Matou Renfeng a un rostro hermoso y una hermosa figura bailando en el cielo. Danza, vuela. Las funciones originales de Ganlupo y Kinnara entre los dioses budistas son diferentes. La misión del Dios del Maná y Baole es esparcir incienso en el mundo terrestre puro del budismo, ofrecer flores, tesoros y cánticos al Buda, vivir entre flores y volar en el palacio celestial. La tarea de Kinnara-Shen Song es tocar música y bailar para los Budas, Bodhisattvas, dioses y cielos en el mundo budista de la Tierra Pura, vivir en los palacios celestiales, no volar en las nubes, y luego hacerlo. La niña burro también puede tocar instrumentos musicales, cantar y bailar; Kinnara también sale corriendo del palacio celestial y vuela hacia el cielo. Ganlupo y Kinnara, independientemente del género, se fusionaron en uno y se convirtieron en Feitian Dunhuang en generaciones posteriores. Durante la dinastía Wei occidental, había cantos y bailes feitianos en las grutas de Mogao. Después de la dinastía Sui, Ganlupo y Kinnara se fusionaron en uno y ya no pudieron distinguirse. Es solo que al escribir artículos en el círculo de música y danza, para distinguirlos de los músicos, la madrina que tocaba música en los primeros días de Tianting se llamaba músico Tiangong, y el músico Tianfei que luego integró música y danza se llamaba Tianfei. músico. En términos de imagen artística, Dunhuang Princess no es una imagen cultural y artística, sino una síntesis de múltiples culturas. Aunque la ciudad natal de Tianfei está en la India, Tianfei en Dunhuang se nutrió de la cultura india, la cultura occidental y la cultura de las llanuras centrales. Es una apsara voladora con características culturales chinas. Es un intercambio a largo plazo entre los seres celestiales budistas indios y los seres emplumados taoístas chinos. Vuela hacia el cielo en las regiones occidentales y en las llanuras centrales. Era un cielo sin plumas, sin redondez, sin luz, cinco colores y sin nubes. Se basaba principalmente en vestidos y cintas ondeantes para volar. Se puede decir que Dunhuang Feitian es la creación más talentosa de un artista chino y un milagro en la historia del arte mundial.

2. Características de la era de Feitian En los murales de Dunhuang, la creación de Feitian y Huaiku apareció al mismo tiempo a partir de los Dieciséis Reinos, pasó por diez dinastías y duró más de mil años hasta. El fin de la dinastía Yuan Con el desarrollo de las Grutas de Dunhuang, se construyen y desaparecen. En esta larga historia de más de mil años, debido a situaciones históricas como el reemplazo de dinastías, la transferencia del poder político, el desarrollo y prosperidad de la economía y los frecuentes intercambios de las culturas china y occidental, la imagen artística, La postura, la concepción artística, el estilo y el gusto de Tianfei han cambiado constantemente.

Diferentes épocas y diferentes artistas nos han dejado Tianfei con diferentes estilos y características. Durante más de mil años, Dunhuang Tianfei ha formado una historia única de evolución y desarrollo. Su historia de evolución es generalmente consistente con toda la historia del desarrollo del arte de Dunhuang y se divide en cuatro etapas. 1. Período ascendente. Desde el Liang del Norte de los Dieciséis Reinos hasta el Wei del Norte (366-535 d.C.), transcurrieron unos 170 años. Durante este período, la huida en Dunhuang estuvo profundamente influenciada por la huida en la India y las regiones occidentales. En términos generales, fue la huida en las regiones occidentales. Sin embargo, las características de vuelo de las dos dinastías durante este período también fueron ligeramente diferentes. Cuando hacía frío en el norte de las Grutas de Mogao, a menudo se pintaba Feitian en la parte superior de la cueva en la decoración del cajón en la parte superior de la cueva, y en el borde superior de la parte superior del nicho, la cabeza del. Se pintó el cuerpo principal del cuadro del mechero Bunsen. Sus características modeladoras y artísticas son: cabeza redonda, rostro ovalado, nariz recta y ojos grandes, boca grande y orejas grandes, aretes, cabeza redonda, zarcillos o corona india de cinco tesoros, baja estatura, parte superior del cuerpo semidesnuda, falda larga envuelta. alrededor de la cintura y los hombros. Debido a la decoloración causada por la técnica de teñido del halo, se convirtió en una nariz blanca y ojos blancos, volando en cuevas como Qiuci en la Región Occidental. Cuando se construyeron por primera vez las Grutas de Mogao, los pintores del área de Dunhuang no estaban familiarizados con los temas budistas y el arte extranjero. Estaban en la etapa de imitación, y sus pinturas eran atrevidas y audaces, pareciendo toscas y simples. Solo existen tres Grutas de Beiliang en las Grutas de Mogao. El tipo de cielo volador más genial en el norte es el desastre natural volador sobre la figura principal en la pintura del microrrelato en la pared norte de la Cueva 275. Tiene una cabeza redonda y lleva una corona india de cinco tesoros o un moño en Su cabeza, semidesnuda y en forma de U, los pies están inclinados hacia arriba, o las manos separadas o cerradas, y la postura de vuelo es en el aire, pero esta postura de vuelo es muy incómoda y se siente como una caída. El cuerpo en forma de U también parece recto y duro, aún no redondo, sino ligeramente curvado, con huellas de la postura voladora de las esculturas de piedra indias (ver imagen en la página 15). Se ha ampliado el alcance de las pinturas de las concubinas de la dinastía Wei del Norte en las Grutas de Mogao. No sólo están pintados en techos de cuevas, pinturas de cuentos y nichos, sino que también están pintados en pinturas narrativas y en el interior y exterior de los nichos. Con respecto a la imagen de Feitian en la dinastía Wei del Norte, algunas cuevas generalmente conservaron las características de Feitian en las regiones occidentales, pero algunas cuevas han sufrido cambios obvios y gradualmente se transformaron en chinas. El rostro de Tian Fei cambió de regordete a delgado, con cejas finas, nariz pequeña y rasgos faciales bien proporcionados. Tener la cabeza redonda, llevar cinco coronas con joyas o un moño. Las proporciones del cuerpo se volvieron gradualmente más delgadas y algunas piernas eran dos veces más largas que la cintura. También hay varias posturas de vuelo. Algunos nadan por el espacio, otros se elevan con los brazos y otros vuelan con las manos, audaces y generosos. El impulso es como nubes voladoras y grullas. Donde cae el cielo, caen flores fragantes, lo cual es bastante poético. Las apsaras voladoras de estilo Wei más al norte son las apsaras voladoras de dos cuerpos sobre la pintura de la historia "Benson, el rey de los pedos muertos" en la pared norte de la Cueva 254, y las apsaras voladoras de dos cuerpos sobre la imagen explicativa en la parte posterior de la Pared norte de la cueva 260. Las características más destacadas de estos cuatro cuerpos voladores son: cabezas redondas, coronas indias de cinco joyas y rostros esbeltos. Debido a la decoloración, la nariz es blanca, los ojos son blancos y la cara es pequeña. La parte superior del cuerpo está semidesnuda y las piernas son delgadas, formando una "U" con una amplia abertura. Las faldas revoloteaban, las toallas volaban, volaban por el aire y los azulejos del techo caían por todas partes. Aunque el cuerpo y las cintas de Tian Fei han cambiado de color, el halo y las líneas de la cinta de la falda son muy claros. El impulso de vuelo de Tian Fei es dinámico y poderoso, y su postura es libre y elegante. 2. El período de la innovación. Desde la dinastía Wei occidental hasta la dinastía Sui (535-618), pasaron unos 80 años. Durante este período, el Feitian de Dunhuang se encontraba en la etapa de intercambio, integración e innovación entre el budismo y el taoísmo, el Feitian de las Regiones Occidentales y el Feitian de las Llanuras Centrales. Fue un Feitian que integraba las culturas china y occidental. El Feitian de la dinastía Wei occidental en las Grutas de Mogao está pintado en la misma posición que el de la dinastía Wei del norte. Sólo durante la dinastía Wei occidental, había dos estilos diferentes de vuelo, uno volaba en las regiones occidentales y el otro volaba en las llanuras centrales. "La Colección Flying Birds de las Regiones Occidentales" hereda el estilo de modelado y pintura de la Colección Flying Birds de la Dinastía Wei del Norte. Los mayores cambios son: como ahijada del Dios de la Fragancia, flores esparcidas vuelan por el cielo y ella recoge varios instrumentos musicales para volar en el aire, Kinnara, el Dios de la Música y la Danza, sale de la valla del cielo; y vuela hacia el cielo. Los dos dioses se fusionaron en uno y se convirtieron en el posterior Feitian, también conocido como el Apsara Volador de las Flores y el Apsara de la Música de Geisha. Sus obras representativas incluyen la geisha voladora de cuatro cuerpos en la pared oeste de la Cueva 249 (ver imagen en la página 18). "Central Plains Flying Apsaras" es una nueva apsara voladora de las Grutas de Mogao con el estilo artístico de Central Plains que Wang Rong trajo de Luoyang cuando era gobernador de Guazhou. Este tipo de vuelo es una combinación de inmortales voladores taoístas chinos e inmortales voladores hindúes: los inmortales voladores taoístas chinos han perdido sus alas emplumadas, la parte superior de su cuerpo está desnuda, usan collares alrededor del cuello, faldas largas alrededor de la cintura y cintas de colores. sobre sus hombros, inmortales voladores indios En el budismo, se pierde la corona redonda con sello de luz, se recoge el cabello en un moño y se pone la corona del sacerdote taoísta. Se publicita la imagen del personaje, mostrando la forma de "huesos hermosos y elefante claro" de las Llanuras Centrales, con una figura esbelta, rostro delgado y cuello largo, frente ancha, puente de nariz recto, ojos hermosos y cejas finas. , una comisura de la boca hacia arriba y una leve sonrisa. El más representativo son los doce cuerpos voladores en el piso superior de la pared sur de la Cueva 282. Estas doce figuras voladoras, con moños dobles en la cabeza, la parte superior del cuerpo descubierta, faldas largas atadas a la cintura y cintas sobre los hombros, tienen figuras esbeltas y vuelan con el viento. Tocan tambores, badajos, flautas, flautas, cañas. , pipas, laúdes, cítaras y otros instrumentos musicales respectivamente.

El techo gira y las nubes revolotean, provocando el cielo volador, ondeando con el viento. Somos ligeros como una golondrina, nos cuidamos unos a otros, libres y felices, viajamos por el espacio. .

La dinastía Zhou del Norte fue un régimen minoritario establecido por el pueblo Xianbei en el noroeste. Aunque su reinado fue breve (557-581), se construyeron muchas cuevas en las Grutas de Mogao. Los gobernantes del pueblo Xianbei creían en el budismo y estaban familiarizados con las regiones occidentales, por lo que los feitianos de las regiones occidentales aparecieron nuevamente en las Grutas de Mogao. Este nuevo tipo de hombre volador tiene el estilo de los Qiuci, Qizil y otros hombres voladores de las cavernas, con cara redonda, cuerpo fuerte, piernas cortas, cabeza redonda, corona estampada, parte superior del cuerpo desnuda, pecho y ombligo redondos, falda larga alrededor de la cintura. y pañuelo alrededor de los hombros. Lo más destacado es que la cara y el cuerpo están manchados de protuberancias y convexidades. Ahora, debido a la decoloración, aparecen cinco blancos: bordes blancos, nariz blanca, ojos blancos y mentón blanco. La postura de vuelo tiene forma de "U" abierta, el cuerpo es corto y fuerte, y los movimientos son simples y torpes, casi volviendo al estilo de pintura voladora característico del período Liang del Norte de las Grutas de Mogao. Pero la imagen es mucho más rica que la del período Beiliang y hay muchas geishas volando en el cielo. El Feitian de estilo Zhou más septentrional es el Feitian de las cuevas 290 y 428. Vuela en ambas cuevas. Tiene un cuerpo fuerte, una cara redonda, una cabeza redonda, una corona india en la cabeza, rasgos faciales blancos, la parte superior del cuerpo desnuda, una falda larga alrededor de la cintura y un pañuelo de charretera. Su cuerpo es grueso y desigual, y. ahora su ombligo redondo es más prominente debido a la decoloración y el agrandamiento de sus senos. La geisha Letianbi en la Cueva 428 tiene formas ricas y puede tocar la pipa, el grillo, la flauta y el tambor de cintura. Tiene una imagen vívida y una postura elegante. Especialmente en el lado oeste de la pared sur, todo el cuerpo está volando, con ambas manos clarinete y pies boca abajo para patear la corona de oro púrpura. El largo cinturón volaba debajo de él y el techo se caía por todas partes. Su postura de vuelo es como la de una golondrina que se lanza rápidamente (ver imágenes en las páginas 24, 25, 26 y 38). La dinastía Sui fue la época en la que las Grutas de Mogao tenían la mayor cantidad de pinturas voladoras. También fue la época en la que las Grutas de Mogao tenían la mayor cantidad de tipos de pinturas y los gestos más ricos. En las dinastías del Norte, además de la posición de las concubinas imperiales, estaban pintadas principalmente alrededor del cajón del techo de la cueva, alrededor del nivel superior del techo de la cueva y dentro y fuera del nicho en la pared oeste, principalmente en grupos. Los estilos de las concubinas imperiales de la dinastía Sui se pueden resumir en cuatro estilos diferentes. Las características regionales son diferentes. En las viviendas-cueva de la dinastía Sui, algunas eran de las regiones occidentales y otras de las llanuras centrales. Hoy en día, son una combinación de estilos chino y occidental.

Los rostros son diferentes, con rostros redondos y delicados; hay figuras fuertes y esbeltas. Pero la mayoría de ellos tienen figuras esbeltas, proporciones moderadas, cinturas suaves y figuras elegantes. La ropa y los disfraces varían, algunos están semidesnudos, algunos están sostenidos por insignias; algunos usan faldas cortas sin mangas, algunos usan faldas largas de mangas anchas, algunos usan coronas, algunos se atan el cabello en moños y algunos parecen monjes calvos volando; . Hay diferentes posturas de vuelo, como volar hacia arriba, volar hacia abajo, volar con el viento, volar contra el viento, volar en solitario, volar en grupo, etc., pero la postura de vuelo ya no tiene forma de U y el cuerpo puede estirarse con relativa libertad. . En términos generales, Tianfei en la dinastía Sui se encontraba en un período de comunicación, integración, exploración e innovación. La tendencia general es desarrollarse en dirección a China, que sentó las bases para la completa sinización de las concubinas imperiales en la dinastía Tang.

El Feitian más estilo Sui es el Feitian de la Cueva 427 y la Cueva 404. La cueva 427 es una de las cuevas más grandes de la dinastía Sui. También es la cueva con más pinturas feitianas de la dinastía Sui. Hay un total de 108 cadáveres volando alrededor de la cueva a lo largo de las paredes del Tiangong. Este 108 es Feitian, lleva una corona, la parte superior del cuerpo semidesnuda, guirnaldas, brazaletes, una falda larga alrededor de la cintura y cintas alrededor de los hombros. La mayoría de los trajes son restos de los Feitian en las regiones occidentales. Aunque el tono de piel es más oscuro, la imagen sigue siendo muy clara. Algunos tenían las manos juntas, algunos sostenían flores de loto, algunos sostenían platos de flores, algunos agitaban las manos y esparcían flores, y algunos volaban alrededor de la cueva en una dirección con grillos, pipa, flauta, arpa y otros instrumentos musicales. . Tiene varias posturas, postura ligera, faldas largas ondeando, cintas de colores volando, rizándose con el viento. Volando, nubes que fluyen bailando, flores que caen girando, llenas de movimiento y vitalidad. La cueva 404 es una cueva de tamaño mediano de mediados y finales de la dinastía Sui. Las cuatro paredes de la cueva están pintadas a lo largo de las paredes del Tiangong, y las paredes vuelan alrededor de la cueva. Al igual que las concubinas en la Cueva 427, tienen diferentes posturas: algunas sostienen flores de loto, algunas sostienen bandejas de flores, algunas sostienen flores sueltas y algunas sostienen varios instrumentos musicales. Vuelan en una dirección contra el viento, con una postura ligera. y cuerpo gracioso. Pero las joyas y la ropa han cambiado mucho: no hay cabezas redondas ni coronas, algunas tienen moños de hadas en forma de melocotón, algunas tienen moños de hadas de doble anillo, algunas tienen moños de hadas, caras, cejas claras y figuras esbeltas. el vestido es ligero y suave, y la toalla tiene un ancho de banda largo. La ropa, la forma de la cara y la postura del cuerpo son como las de Feitian a principios de la dinastía Tang, que han sido chinaizadas con seguridad (ver imágenes en las páginas 52-60). 3. Apogeo. Desde principios de la dinastía Tang hasta finales de la dinastía Tang (618-970 d. C.), toda la dinastía Tang duró unos 300 años. Dunhuang Tianfei se desarrolló y creó sobre la base de su propia cultura y arte, absorbiendo continuamente elementos de la religión india Tianfei e integrando los logros de Tianfei de las regiones occidentales y las llanuras centrales.

A partir de los Dieciséis Reinos, a través de las dinastías Liang del Norte, Wei del Norte, Wei Occidental, Zhou del Norte y Sui, el intercambio, absorción e integración de Dunhuang Tianfei de China y países extranjeros, este y oeste, norte y sur, se completaron en Cien años, y el proceso de sinización se completó. En la dinastía Tang, Dunhuang Tianfei entró en un período de madurez y su imagen artística alcanzó la etapa más perfecta. Durante este período, el vuelo a Dunhuang no fue como el vuelo a la India y las regiones occidentales. Era completamente chino. La dinastía Tang fue la dinastía con el mayor número de pinturas de sutras a gran escala en las Grutas de Mogao. Casi todas las paredes de las grutas están ocupadas por pinturas de sutras a gran escala. El vuelo también está pintado principalmente en grandes clásicos. En cuanto al tema, por un lado, se utilizan cambios a gran escala para expresar escenas de los sermones de Buda, respaldadas por flores, canciones, danzas e himnos esparcidos, por otro lado, la alegría de los mundos celestiales como el "; Se expresan "Tierra Pura Occidental" y "Tierra Pura Oriental". Renovación masiva. Volando alrededor de la cabeza de Buda, o volando sobre el Paraíso, algunos aterrizaron lentamente sobre nubes de colores; otros se elevaron con la cabeza en alto, agitando los brazos, algunos sostenían flores y otros se elevaban hacia el cielo, flotando; a través del cielo. Las faldas ondeantes y las cintas danzantes son realmente como el poema de Li Bai, el gran poeta de la dinastía Tang, que alaba a las hadas: "Con hibiscos en la mano, eres demasiado tímida". La descripción poética de "ropa con bandas anchas flotando". al cielo". Los expertos en tumbas de la Academia de Dunhuang dividen el arte de las Grutas de Dunhuang de la dinastía Tang en cuatro etapas: la dinastía Tang temprana, la dinastía Tang próspera, la dinastía Tang media y la dinastía Tang tardía. Estas cuatro etapas se dividen en dos períodos: la próspera dinastía Tang es el período temprano, es decir, la dinastía Tang gobernó directamente el área de Dunhuang y la enterró (618-781 d.C.) la dinastía Tang media y tardía es el período posterior; , es decir, el pueblo Tufan ocupó el área de Dunhuang, Hexi. El enviado del ejército de Guiyi, Zhang Yichao, administró el área de Dunhuang (781-907 d.C.). El estilo artístico refleja mejor las formas políticas, económicas y sociales de la época. Feitian a principios de la dinastía Tang era agresivo, audaz, desenfrenado y extraño. La belleza siempre cambiante del vuelo. Esto es consistente con la política ilustrada, el fuerte poder nacional, la economía próspera, la rica cultura y el espíritu emprendedor de un país abierto a principios de la dinastía Tang. Las apsaras voladoras más distintivas de la dinastía Tang temprana son las apsaras voladoras dobles pintadas en la cueva 321 de la dinastía Tang temprana y las cuatro apsaras voladoras pintadas en la cueva 320 de la próspera dinastía Tang.

A ambos lados de la pared oeste de la Cueva No. 321 hay dos cadáveres voladores. Estos dos aviones volaron silenciosamente en el cielo, volando con mucha gracia. Aunque sus rostros y cuerpos se han oscurecido, sus cejas, posturas y las líneas de las cintas de sus vestidos son muy claras: son esbeltas, con la cabeza en alto, las piernas levantadas, las manos extendidas y los pañuelos estirados. el viento cae lentamente de arriba a abajo, como dos golondrinas volando en el aire, mostrando la belleza del vuelo elegante y ligero (ver páginas 66 y 67). Las cuatro pinturas voladoras de la Cueva 320 están en el dosel sobre la cabeza del. Buda Amitabha de Tierra Pura en el oeste del muro sur. Hay dos cadáveres a cada lado, de forma simétrica, persiguiéndose alrededor del dosel: uno al frente, esparciendo flores, y otro detrás, levantando los brazos para perseguirse. Llama primero y luego responde, mostrando una especie de fuerza espiritual y la belleza de volar que es a la vez agresivo, libre y relajado. Alrededor de Tianfei, flotan nubes de colores y caen flores fragantes. Esto no solo muestra la devoción de Tianfei por el Buda, sino que también muestra la libertad y la alegría del paraíso de Buda. Aunque el cuerpo de Tian Fei se ha vuelto negro y su rostro no está claro, su imagen general es clara, con una figura esbelta, un cuerpo ligero, proporciones corporales precisas, dibujos lineales suaves y poderosos y colores brillantes y ricos. Es una de las obras representativas de Tianfei en la dinastía Tang (ver imágenes en las páginas 76 y 79). Feiyang, a finales de la dinastía Tang, no tenía el espíritu emprendedor ni el humor libre y tranquilo del diestro en términos de impulso y postura. En términos de modelado artístico, la ropa cambia de hermosa y rica a elegante y ligera, el cuerpo humano cambia de regordete y hermoso a delgado y simple, y la expresión cambia de emoción y alegría a calma y preocupación. Los más representativos de ellos son los varios cuerpos voladores pintados en la parte superior del gran Sutra del Nirvana en la pared oeste de la Cueva 158 durante la Dinastía Tang Media. Estos cuerpos voladores vuelan alrededor de la cubierta del árbol Bodhi en la parte superior del Sutra del Nirvana. Algunos sostienen platos de flores, otros sostienen quemadores de incienso, algunos tocan flautas Qiang y algunos agitan las manos y esparcen flores para brindar apoyo al Buda. . Sin embargo, parecía tranquilo y sin ningún sentimiento de alegría. Su expresión solemne revela una mirada triste, que refleja un estado religioso de "simpatía entre el cielo y el hombre". Al mismo tiempo, también refleja el declive del poder nacional a finales de la dinastía Tang, la ansiedad del pueblo chino y el estado de ánimo del pueblo que suplicaba regresar a la dinastía Tang cuando el pueblo Tubo gobernaba Dunhuang. En estos días tranquilos, se ubican en el lado norte de Baogai, con sus posturas y expresiones más vívidas. Su postura de vuelo es con la cabeza en alto, sosteniendo una guirnalda en ambas manos, las piernas levantadas hacia atrás, rodeando la cubierta del tesoro y cayendo suavemente de arriba a abajo. Hay una serpentina larga en su espalda y los colores flotan debajo. pecho. La ropa es fluida y elegante, el cuerpo está delineado sólo con líneas, los ojos son hermosos, la expresión es solemne y un poco preocupada. La postura de vuelo no es tan excitante y ligera como a principios de la dinastía Tang, y parece un poco pesada (ver imagen en la página 88). 4. Período de recesión.

Desde las Cinco Dinastías hasta la Dinastía Yuan, incluidas las Cinco Dinastías, la Dinastía Song, Xixia y la Dinastía Yuan (907-1368 d.C.), hace unos 460 años, la Concubina de Dunhuang de este período heredó el legado de la Dinastía Tang y las sentencias de prisión. no tuvo ninguna innovación dinámica y gradualmente se volvió formulada. No hubo innovación ni cambio en la dinastía Sui, y no hubo espíritu emprendedor en la dinastía Tang. Aunque el nivel artístico y las características de estilo de Tianfei son diferentes, cada generación no es tan buena como la anterior y la vida artística original mejora gradualmente. Los estilos de vuelo de estas cuatro dinastías se describen brevemente a continuación: Las Cinco Dinastías y la Dinastía Song del Norte fueron el período en el que el régimen de Cao y el ejército Hexi Guiyi gobernaron el área de Dunhuang. Los Tianfei en este período heredaron el legado de la dinastía Tang, pero no innovaron. La pérdida de los Tianfei mantuvo por completo el tono vivo y alegre de los Tianfei en la dinastía Tang. Sin embargo, el régimen de Cao Shi creía en el budismo y construyó y renovó una gran cantidad de grutas en las Grutas de Mogao y Yulin, estableció una academia de pintura, contrató a algunos pintores famosos en ese momento, heredó las características de estilo de la dinastía Tang y abandonó a Descargué algunos excelentes trabajos de vuelo. Las obras representativas incluyen Tianfei en la Cueva 16 de la Cueva Yulin y la Cueva 327 de las Grutas de Mogao. La Cueva No. 16 de la Cueva Yulin es una cueva de principios de las Cinco Dinastías. Aunque las apsaras voladoras pintadas en la cueva no son tan vivaces y hermosas como las de la dinastía Tang y tienen espíritu artesanal, son muy decorativas. Por ejemplo, esta cueva está bellamente pintada, con un guzheng y una apsara, ambos atados en moños, cejas pobladas, ojos grandes, nariz recta y labios pequeños, cara redonda, lóbulos de las orejas, parte superior del cuerpo semidesnuda, adornos en el pecho, brazaletes y brazaletes y falda larga, cinturilla, pies descalzos. Su característica más importante es que la bufanda voladora es tres veces más larga que el cuerpo, hay flores en relieve en el medio de la bufanda voladora y hay nubes de colores que fluyen debajo de la bufanda voladora. Los colores son como volar contra el viento. La imagen es simétrica e igual, lo cual es muy decorativo.

La Cueva 327 es una cueva en las Grutas de Mogao de finales de la Dinastía Song. La parte superior de la cueva estuvo cubierta de pinturas durante una semana, y algunas personas sostenían flores y tocaban música para hacer ofrendas al Buda. Los dos aviones que vuelan en el lado norte de la vertiente este tienen imágenes y posturas perfectas. Ambos llevaban moños, coronas de perlas en la cabeza, la parte superior del cuerpo desnuda, collares y joyas en los brazos, rostros regordetes y rasgos faciales delicados. Sosteniendo un plato de flores y una cresta danzante, floreció en forma de glifo en la pared del Palacio Celestial. Volaba contra el viento, su falda ondeaba, largas cintas volaban, volaban sobre el cuerpo, las flores caían. Volando debajo del cuerpo, y nubes de colores volaban. Aunque no tiene el impulso del vuelo de la dinastía Tang, su dinámica de vuelo también es muy vívida y se puede decir que es la obra representativa del vuelo de la dinastía Song (ver imagen en la página 95). Xixia es un régimen de clan minoritario establecido por personajes de Dangxiang en la región noroeste. El Feitian de las Grutas de Mogao durante la Dinastía Xia Occidental, algunas de las cuevas siguen el estilo de la Dinastía Song, y algunas de ellas tienen el estilo único de la Dinastía Xia Occidental. La característica más importante es que los personajes y costumbres populares de Xixia Dangxiang están integrados en la imagen de Tianfei. El rostro es alargado y redondo, con mejillas abultadas, ojos profundos y cuerpo fuerte. Estaba vestida de cuero, decorada con cuentas y muy mundana. Entre ellos, la figura representativa es el niño que voló en el hoyo 97. En los nichos budistas de la pared oeste de la cueva, cada niño está pintado con un niño volando en el cielo. La imagen, la postura y la vestimenta son las mismas: cabeza calva, trenzas a ambos lados, cara redonda con cejas finas, hacia arriba. Ojos, labios gruesos y mejillas abultadas, y piernas desnudas, llenas de músculos y físico fuerte. Los brazos están decorados con cuentas y pulseras budistas, la cintura está atada con pieles de animales y una faja abdominal y los pies son botas cortas. Uno sostiene un loto, el otro sostiene un disco, una pierna está doblada y la otra levantada, volando de arriba a abajo. Las serpentinas vuelan detrás de la espalda, pero el impulso del vuelo no es fuerte. Estos dos cuerpos voladores ya no son las expresiones sin ley de los primeros dioses de la música budista y los dioses Song, ni tienen el elegante encanto de volar en la dinastía Tang. Si limpias la correa de la toalla en tu brazo, habrá una nube colorida debajo, que se parece exactamente a un niño con ropa fragante. A juzgar por los personajes, el peinado y la vestimenta, todos reflejan las características y el estilo de vida del Partido Xixia (ver imágenes en las páginas 98-99). Durante la dinastía Yuan, los mongoles gobernaron el área de Dunhuang, y las Grutas de Mogao y Yulin rara vez construyeron o renovaron las grutas. El tantra fue popular en la dinastía Yuan y se dividió en tibetano y chino. No hay apsaras voladoras en el arte tántrico tibetano, y no hay muchas apsaras voladoras en el arte tántrico han. Las más representativas son las apsaras voladoras de cuatro cuerpos pintadas en las dos esquinas superiores de la "Transformación clásica de Avalokitesvara con los mil brazos y. Mil Ojos "en las paredes sur y norte de la tercera cueva. El cielo volador de dos cuerpos sobre la imagen de la "Transformación Clásica de Guanyin" en la pared norte es más perfecto. Los dos aviones vuelan simétricamente y sus imágenes, posturas y vestimenta son básicamente similares. Tienen un moño cónico y una corona de cuentas, una cara redonda, cejas largas y ojos hermosos, la parte superior del cuerpo semidesnuda, un colgante, un brazo decorado con joyas, una flor de loto en una mano y una rama de loto en la otra. Cayendo del cielo por nubes cirros amarillas. Los tirantes de la toalla de vestir son cortos. No existe una postura de vuelo budista, sino la de dos hadas taoístas volando en las nubes (ver imagen en la página 101). El Feitian de Dunhuang, que ha viajado a través de miles de años, muestra diferentes características de las épocas y estilos nacionales. Muchas imágenes hermosas, reinos alegres y vitalidad artística eterna todavía atraen a la gente hoy en día.

Como dijo el Sr. Duan Wenjie en el artículo "Volando sobre la Tierra", "No han muerto con el paso del tiempo, pero siguen vivos. En las nuevas canciones y bailes, murales y textos artesanales (marcas comerciales, anuncios) , la imagen de volar Están en todas partes. Hay que decir que han descendido del cielo al mundo y vivirán en los corazones de las personas para siempre, brindándoles constantemente iluminación y hermoso disfrute ".