200 palabras sobre la historia de Chopin

1. Información sobre Chopin

F.F. Chopin (F.F. Chopin, 1810-1849), compositor y pianista polaco del siglo XIX.

En 1810, Frederic Chopin nació en Jezowa Wola, un suburbio de Varsovia, la capital de Polonia. Ese mismo año, su familia se mudó a Varsovia. En 1816, Chopin estudió piano con el famoso profesor de piano Sr. Wojciech. En 1817, Chopin compuso su primera obra, la Polonesa en si mayor y sol menor.

En 1818, en un concierto benéfico celebrado en el palacio de la familia Radziwi, Chopin hizo su primera aparición en el escenario, interpretando obras de Adalbert Gyrowetz, y a partir de entonces entró en el salón de la aristocracia polaca. .

En 1822, Chopin estudió con el educador musical y compositor Józef Elsner, y un año después interpretó públicamente las obras del compositor alemán Ferdinand Ries. Después de graduarse de la escuela secundaria en 1826, Chopin continuó estudiando piano y composición con Joseph Elsner en el Conservatorio de Varsovia.

Después de 1829, Chopin realizó numerosas giras por Europa como compositor y pianista, realizando numerosos conciertos. En 1830, debido al levantamiento polaco, Chopin abandonó su Polonia natal y se mudó a París, Francia, donde comenzó a ganarse la vida tocando, enseñando y componiendo música. En 1837, Chopin rechazó el puesto y el título de "Primer Pianista de Su Majestad el Emperador Ruso".

En 1848, Chopin dio su último concierto en París y fue invitado a visitar Inglaterra y Escocia. El 17 de octubre de 1849, Chopin murió de tuberculosis en su casa de París. (1) Lectura ampliada de 200 palabras sobre la historia de Chopin

Chopin es uno de los compositores de piano más influyentes y populares de la historia y una de las figuras más importantes de la historia de la música polaca. Una figura representativa del siglo. musica romantica. Sus obras se basan en canciones y danzas populares polacas y están profundamente influenciadas por Bach. La mayoría de sus obras son música para piano, y es conocido como el "poeta de piano romántico".

El 4 de febrero de 1838, Heinrich Heine publicó un artículo en el "Music Chronicle" de París, calificando a Chopin, que estaba entrando en su apogeo creativo, de "poeta musical". Este es probablemente el origen del actual título de Chopin de "Piano Poeta". Heine es definitivamente un maestro en la creación de palabras. También acuñó el término "Lisztomanía" en 1844.

Chopin se centra principalmente en la música para piano, con diversos géneros, rico contenido, emociones simples, técnicas concisas y temas estrechamente relacionados con la vida, la historia y la poesía patriótica del pueblo polaco. Las melodías son apasionadas y desenfrenadas. , las armonías son ricas y coloridas, y la estructura es flexible y cómoda. Como pianista famoso, las habilidades para tocar de Chopin son exquisitas, sus técnicas son delicadas, su sonido es magnífico, es rico y su uso del pedal del piano es único.

Las obras de Chopin son exquisitas pero no pretenciosas, líricas pero no sentimentales, tristes pero no aullantes, y elegantes pero no eróticas. Cualquiera que entienda a Chopin puede sentir que la textura de su música es rica, compleja y cristalina. La tristeza gris oscuro contrasta con el fondo azul real. Incluso si las lágrimas llenan mis ojos, las lágrimas no caerán.

Obras representativas: Vals: “Vals en re bemol mayor”, “Vals en la bemol mayor”, “Vals en sol bemol mayor”, “Vals en do sostenido menor” Sonata para piano: “Sonata para piano”; No. 3" ", "Sonata para piano n.° 1", "Sonata para piano n.° 1 en do menor"; Nocturnos: "Nocturno en la bemol mayor", "Nocturno en mi bemol mayor", "Nocturno en fa sostenido mayor" ; estudios: "Nocturno en do menor" "Estudio revolucionario", "Estudio de despedida en mi mayor", etc.

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"Nocturne" de Chopin

Pensamientos después de escucharlo: Nocturne es un género de piano solo inventado por el propio Chopin que tiene las características de diluir la paz, el silencio y las ondas, suaves y ocasionales. . Con un poco de contemplación. La interpretación de Rubinstein persigue naturalmente una especie de integridad y unidad con un buen control del ritmo. Olvidas cuándo comienza la música y, sin darte cuenta, la música termina silenciosamente antes de que tu intoxicación desaparezca. Está tan lleno de expectativas, pero reacio a dejarlas ir.

El nocturno tiene la velocidad libre única de Chopin, acentos irregulares, un fortissimo asombroso, un diminuendo deprimente, un pianissimo, etc. Suena irregular, pero persigue la música hasta lograr una especie de plenitud y armonía con buen control. El oyente olvida cuando comienza la música, y cuando aparece el pianissimo, piensa que la música está por terminar, y la intoxicación está por desaparecer, y el acento vuelve a saltar sin darse cuenta. Este nocturno hace que la gente esté llena de expectativas y sea reacia a irse. Aprecie con atención la atmósfera de melancolía, contemplación y permanencia en la música, así como las emociones ricas y sutiles como excitación, suspiros, excitación e inquietud que contiene. Tiene las características de diluir la paz, el silencio y las olas, y ocasionalmente revela un poco de meditación en la dulzura. El estado de ánimo de la noche es muy diferente.

Mira el estilo musical de este período desde la perspectiva de los nocturnos. La escuela de música romántica es un nuevo género que surgió después de que la escuela de música clásica de Viena surgiera a principios del siglo XIX. Chopin perteneció a la escuela romántica de música. Las creaciones de los artistas durante este período se caracterizaron por su admiración por las emociones subjetivas, el amor por la naturaleza y las fantasías sobre el futuro. Durante este período, las formas de expresión artística también sufrieron nuevos cambios en comparación con las anteriores, y surgió la formación y desarrollo del pensamiento y el estilo románticos.

La música romántica y la música clásica heredan de los compositores de música clásica, y también tienen nuevas exploraciones sobre esta base. Las obras están llenas de fantasía y hay muchas obras que describen la naturaleza, porque la naturaleza es muy tranquila, sin contradicciones y es un estado ideal. Concede gran importancia al teatro, estudia la música y la literatura nacional y folclórica y extrae nutrientes de ellas. Las obras tienen características nacionales. En cuanto a forma artística y técnicas de expresión, es heredado de la escuela de música clásica, pero el contenido es muy diferente, y también se utilizan mucho técnicas exageradas. La música romántica, con su estilo único, fuerte, libre y desenfrenado, contrasta fuertemente con el estilo riguroso, elegante y digno de la música clásica. El período de la música romántica fue también el período más fructífero en la historia del desarrollo de la música europea. Enriqueció y desarrolló enormemente la excelente tradición de la música clásica e introdujo muchas innovaciones audaces de este período que la gente todavía ama y ama profundamente. bienvenido.

La música puede enriquecer nuestra vida y enriquecer nuestras emociones. Escuchar los nocturnos de Chopin trae paz y tranquilidad a la mente.

3. Una historia civilizada y amigable de 200 palabras

En aquella época, cuando se tocaba el piano, las luces del teatro a menudo se apagaban y estaba oscuro de modo que el El público podía escuchar atentamente. Liszt se sentó frente al piano y, cuando se apagaron las luces, le pidió en voz baja a Chopin que tocara para él. El público quedó cautivado por la hermosa interpretación del piano. Después de la actuación, se encendieron las luces. La gente estaba feliz por el surgimiento de esta nueva estrella en la interpretación de piano y admiraba profundamente a Liszt por recomendar a la nueva estrella. Fue la magnanimidad y la actitud generosa de Liszt hacia los demás lo que hizo que Chopin se destacara. Imagínese si Liszt estuviera celoso de los talentos y reprimiera a Chopin porque temía que el talento de Chopin lo superara, entonces hoy no podríamos escuchar la famosa "Fantasía". .

4. Introducción a Chopin

Chopin (1810-1849), el mayor compositor y pianista de Polonia. Entre sus obras representativas se incluyen "Veinticuatro Preludios" y "Sonata en si bemol menor".

Compañero de la música durante toda su vida, Chopin nació en una familia de profesores en Zelazowa Wola, cerca de Varsovia. Su padre era un francés que vivía en Polonia y su madre era polaca.

Chopin era un gran aficionado a la música polaca desde niño. Comenzó a aprender piano en 1816. Compuso su primera obra, Polonesa (en sol menor), cuando tenía 7 años, y comenzó a actuar. en el escenario cuando tenía 8 años. Comenzó a componer música en 1820. Fue también en este año cuando el cantante Catalani quedó conmovido por la actuación de Chopin y le regaló un reloj de bolsillo. Cuando tenía 15 años, Chopin tocó para el zar Alejandro I, quien le regaló un anillo de diamantes.

Entró en el Conservatorio de Música de Varsovia a los 18 años y aprendió a hacer sal con Joseph Elsner. La música folclórica polaca, las líneas del bel canto de la ópera italiana y el estilo de Hummel influyeron en él. Desde 1828 ha dado conciertos en Berlín, Viena, Munich, París y otros lugares. En 1829 compuso el Concierto para piano en fa menor (a menudo llamado Segundo Concierto, aunque en realidad fue escrito antes de que el Concierto para piano en mi menor fuera publicado como Primer Concierto). Ese mismo año ofreció dos conciertos en Viena y visitó Dresde y Praga. Después de regresar a casa, le confesó su amor a la cantante Konstancia Gradkovska.

Chopin abandonó Polonia en 1830 y se instaló en París en 1831, donde comenzó a enseñar y a realizar conciertos. Conoció a Liszt, Mendelssohn, Berlioz y Bellini, y en 1837 empezó a salir con la escritora George Sand. Su compromiso secreto con Maria Vodzinska acababa de ser anulado. Desde el invierno de 1838 a 1839 vivió con George Sand en la isla de Mallorca, pero el duro clima y las sencillas condiciones de vida afectaron su salud, y su tuberculosis siguió empeorando desde entonces.

Chopin todavía vivió con George Sand en una villa de París de 1840 a 1847. Bajo el esmerado cuidado de George Sand, que era seis años mayor que él, su talento musical floreció. Durante este período, se crearon muchas obras destacadas, entre ellas "Veinticuatro Preludios", "Sonata en si bemol menor" y "Sonata en si menor", "Fantasía en fa menor", etc. Pero poco después, su relación se rompió y la inspiración y la salud de Chopin comenzaron a decaer.

Principales obras y estilos Las principales obras de Chopin incluyen: (1) Piano y Orquesta: 2 Conciertos, "Smooth Andante and Polonesa", "Polish Song Fantasy", "Rondo by Korakwiak" y Variaciones sobre un tema de "Give Me Your Hand" (2) Solos de piano: 4 baladas, 3 danzas escocesas, 27 estudios, 3 improvisaciones, 51 mazurcas, 19 nocturnos, 12 polonesas, 25 preludios, 4 scherzos, 3 sonatas, 17 valses, barcarola, canción de cuna, Fantasía en fa, Fantasía improvisada (3) Música de cámara: Trío con piano, Sonata para violonchelo, "Introducción y polonesa" para violonchelo y piano. Los principales representantes de las canciones son: 17 canciones polacas.

Chopin dedicó toda su vida a la música, y la mayoría de sus obras son piezas para piano. Sus obras para piano combinan un profundo patriotismo con una técnica perfecta. Este estilo creativo ha llevado el arte del piano a un nuevo nivel. Se caracteriza por un delicado tono de piano y la aplicación de decoración melódica para enriquecer la textura armónica. Dominaba la técnica metafórica de referirse a lo cercano y lo lejano, y el reino armonioso que abrió superó con creces los límites tradicionales de la época.

Chopin también utilizó los géneros musicales nacionales polacos como un importante medio de creación y expresión. Su estructura es rigurosa y concisa, pero también desarrolla y amplía en gran medida las reglas de la forma musical tradicional; la melodía es de altibajos, profunda y conmovedora, la armonía es rica y clara; Chopin se convirtió en uno de los poetas musicales más grandes del mundo con su extraordinaria imaginación y magníficas habilidades. Su inspiración musical no sólo provino de su propia experiencia personal, sino también de la trágica experiencia de Polonia.

5. Mis sentimientos sobre la Serenata de Chopin. 200 palabras

[Composición "Nocturno olvidado de Chopin"] Abre la ventana y la luz del sol incide directamente sobre el mural de la pared, que son los Girasoles de Van Gogh, composición "Nocturno olvidado de Chopin". Ahora está vivo como el fuego y hay varias huellas de ratón claramente visibles en la capa de polvo del suelo.

Dormí mucho tiempo sin darme cuenta. Ni siquiera sabía que el frío invierno había pasado. Si el viento del este no hubiera hecho sonar el carillón que colgaba de la ventana, todavía lo haría. He estado dormido. Volví a mirar este mural... …

Hace mucho tiempo, yo era un zorro, vestido de terciopelo blanco, solo mis ojos y mi frente eran azules. Me llamaban Zorro Azul. No tengo el distanciamiento y el distanciamiento de un lobo. Odio a otros animales porque se conforman con el status quo todos los días. Entonces, siempre me he sentido solo. Cada noche de luna llena me siento en la cima de la montaña y miro el final del bosque. Hace unos años, una vieja cabra que pasaba por allí me dijo: Allí el amanecer es hermoso y hay muchos girasoles llenos de vida. Entonces, a menudo soñé con ese lugar y prometí ir allí y verlo.

No me gusta aullar. No es que mi voz sea triste, al contrario, es muy hermosa. Para la tribu de los zorros, soy una anomalía.

Escapé de innumerables armas de cazadores hasta que ella me arrinconó. Nunca pensé que había una especie de crueldad detrás de sus grandes ojos claros. Cuando me apuntó con el arma, salté resueltamente. acantilado...

Cuando desperté, ya era otoño. Afortunadamente, no estaba muerto, pero tenía un corte largo en la frente. La sangre se había solidificado y tenía el pelaje azul. su frente estaba teñida de rojo.

He olvidado por completo cómo escapé de la muerte y lo que pasó antes, pero cada noche de luna llena, todavía me siento en la cima de la montaña, mirando el final del bosque, sin saber lo que estoy esperando, y permanezco en silencio. ..

No sé cuántas primaveras pasaron, pero mucha gente vino al bosque. Me senté a lo lejos y los observé. De repente una niña se fijó en mí: Mira, qué zorrita más hermosa. El nocturno olvidado de Chopin. La chica que estaba a mi lado me miró: Hace unos años vi un pájaro con pelaje azul en la frente que era hermoso. Quería llevarlo a casa, pero resbaló y cayó por el acantilado. Oh, es una pena. Sí, sí. Los dos se rieron y se alejaron.

Por la tarde llegué de nuevo a la cima de la montaña y comencé a aullar, todavía no desolado, y el viento de la tarde sopló sobre mis hombros. Caminé por el sendero cubierto de hojas caídas, tratando de salir de este bosque antes de que llegara el invierno. No miré hacia atrás y no me sentí triste. Porque soy un zorro azul. Vivo siempre mi propia vida. Busco girasoles, un amor vigoroso por la vida.

Una nube bloqueó el sol e interrumpió mis pensamientos. Enciendo el CD. Lo olvidé cuando puse el disco y emitió un sonido rancio. Es "Nocturne" de Chopin, una melodía familiar que resuena en el cálido día de primavera. Solía ​​tocar esta pieza musical con mucho cuidado, sus dedos moviéndose vigorosamente junto con la alternancia de teclas blancas y negras. Sobre la mesa está la partitura musical que se compiló originalmente. Una ráfaga de viento entró en la casa, soplando por todo el suelo. Estaban tumbados en silencio sin ninguna protesta, y el sonido se detuvo de repente. La tranquilidad original se restableció y todo adquirió un nuevo significado. y las pinturas Los girasoles están floreciendo vigorosamente...

Último año de la escuela secundaria número uno en el condado de Yongqing, ciudad de Langfang: Xiaokou Chaifei