Extractos de citas clásicas del director de Hong Kong Lau Wai-keung

Lau Wai-keung, famoso director de cine de Hong Kong, China. Las obras representativas incluyen "Wind and Cloud", "Infernal Affairs", "Young and Dangerous", "Scar City", "Initial D", "Daisy", etc. Ha ganado premios como los Hong Kong Film Awards y los Taiwan Film Golden Horse Awards al mejor director.

Citas clásicas de Liu Weiqiang:

De un director de nivel medio a un director famoso, es como librar una guerra. No puedes parar y debes tener espíritu de lucha. Como un atleta, si corres primero, tendrás que volver a correr primero. El éxito no depende de la suerte.

Soy director comercial. La taquilla es muy importante para nosotros y ganar premios es secundario. Desde el primer día que me convertí en director, me dije claramente que hago películas para el público. Si no hay taquilla, nadie nos pedirá que hagamos películas. En ese momento, ahí es donde radica mi presión.

Hacer películas es como la vida, no creo que haya ningún problema. La vida tiene sus altibajos, y es imposible que cada película sea positiva. Quizás los bajos sean una oportunidad para que reflexionemos sobre nosotros mismos y reflexionemos sobre cómo debemos hacer cosas profundas.

Cada vez que hago una película tengo un gusto diferente. Creo que deberíamos filmar más cosas para que el público esté feliz si florecen cien flores. Si solo te concentras en un tema, el público se aburrirá. Es bueno que los gustos del público hayan cambiado. Nos presiona para hacer películas muy diferentes.

La vida es así, hay sufrimiento, felicidad y esperanza.

Ser director puede ser fácil, pero es muy difícil ser director y actor al mismo tiempo. Tienes que controlar a los actores que tienes al lado. escena sobre ti mismo sólo porque eres el director.

Sé cortés con los demás, pero no demasiado. Como cineasta, debes respetar las reglas y no ser demasiado presuntuoso.

Mucha gente dirá, ¿por qué debería ayudarte? Me sorprende que digan esto. Ahora que tengo la capacidad, puedo ayudar si puedo. Un día, cuando ya no tenga la capacidad, es posible que se den la vuelta y me ayuden. Esto es algo muy simple, ¿por qué tiene que ser tan complicado?

Ya no tengo amor entre marido y mujer, padre e hijo, y padre e hija. En cuanto a la amistad, en la sociedad actual es muy difícil. No es que no haya amistad, es que hay muy poca. ¿Qué recompensa obtengo? ¿Dinero o no? Así se vende la amistad hoy en día.

Yo uso El director de cine, conocido como el director fantasma de Hong Kong, nació en Hong Kong y su hogar ancestral es Shaoxing, Zhejiang. Es un director muy conocido en Hong Kong. director Wang Tianlin. Wang Jing escribió su primer guión cinematográfico, "Ghost Horse Madness", en 1977. En los diez años siguientes, escribió más de 40 guiones de películas. En 1981 dirigió por primera vez la película "Mil reyes luchan contra mil tiranos". Entre las películas que ha escrito, dirigido y producido se encuentran “La Chica”, “El Mejor Malo Amigo”, “Las Supremas”, “El Dios de los Jugadores”, etc. En 1997, se asoció con Wen Jun y otros para establecer Best Partner Film Company. Las obras representativas de los últimos años incluyen "The Gambler vs. Las Vegas", "The King of Kings 2000", "Future Cop", "The God of Wealth Inn" y "Ouchi Agent Rei Ling Dog".

Citas clásicas de Wang Jing:

Mi conclusión es muy clara, es decir, no estaré indefenso. Para sobrevivir en este mundo, debes tener buen ojo.

El papel de un crítico de cine es principalmente alentar a los cineastas de buena fe. Pero ahora la mayoría de ellos están sensacionalistas y magnificándose. De hecho, la crítica cinematográfica debería ser también crítica literaria. La crítica literaria no pretende matar escritores, sino llevar la literatura por el camino correcto.

Nunca pensé que las películas eróticas puedan demostrar la calidad de un director. De hecho, las películas que hago siempre han tratado de elogiar a las mujeres. Tengo que hacer que las mujeres no se sonrojen ni se sientan disgustadas después de verlas. Esta es la conclusión a la que siempre me he adherido.

El mundo del cine es realmente bueno cuando todos son buenos. Si una familia es la única o una o dos películas que venden dinero, el mundo del cine no mejorará. Debe ser próspero en su conjunto y el de todos. La taquilla es buena. De esta manera, sólo en una situación mutuamente estimulante el mundo del cine puede alcanzar un gran éxito.

El mercado cinematográfico no se construye sobre la calidad de la película, sino sobre la sociedad y la economía. Cuando la sociedad y la economía se desarrollen hasta cierto punto, habrá una enorme demanda de películas, y así es como se establece el mercado cinematográfico. No es que 10 directores hicieran 10 películas muy buenas y el mercado cinematográfico se expandiera de repente.

Un director debería buscar algunos críticos de cine respetables y absorber sus opiniones en lugar de enojarse ante algunas críticas aburridas.

No imitaré deliberadamente a los demás. Cada uno tiene diferentes orígenes culturales y diferentes condiciones, por lo que imitarlos no es una decisión inteligente. Un director que no cambia con los tiempos no es un director inteligente. ¿Por qué no hacer cambios?

Cambiar el foco al continente no es algo que quiero, pero todos lo quieren, todos los directores lo quieren. Quien no lo quiera es un tonto. Cualquiera que conozca el mercado puede lograr ciertos logros en un mercado maduro.

Creo que lo más importante es ser diferente. Si todo el mundo es escotado, tú deberías ser escotado, si todo el mundo lleva falda corta, tú deberías llevar falda corta, si todo el mundo es gracioso, entonces tú eres gracioso, entonces estás condenado. Debes dejar que todos recuerden que eres diferente a los demás, sólo así tendrás la oportunidad de volverte popular.

Puedo seguir haciendo películas durante 32 años y las películas se hacen cada vez más grandes, lo que demuestra mi fuerza. Esos tontos a los que les encanta hablar pueden dejarles decir lo que quieran. Hace tiempo que estoy acostumbrado.

El cine es el octavo arte, pero no es mi arte. Mi arte puede ser la música y la pintura, pero no es el cine. Las películas son lo que uso como alimento, entonces, ¿cómo pueden considerarse arte? Mis películas siempre han tenido fines comerciales. Mis películas solo tienen buena taquilla y generan dinero. El arte y el comercio están en conflicto.

La sensualidad no significa usar menos ropa. La sensualidad es un sentimiento y una actitud.

Tengo mi propia forma de ver a los actores. Además de ser guapo y bello, una persona debe tener un temperamento que los demás no tienen, para convertirse en una estrella.

Debes tener algunos talentos únicos. Puedes ver más claro y más lejos que otros. Cuanto mayores sean tus posibilidades de éxito, no niego que la visión es única. otros.

Los cineastas somos nómadas. Iremos donde haya agua y hierba; iremos donde haya más público.

Personalmente, no rechazo las películas de arte y también me gustan muchas películas de maestros del arte. Sin embargo, existe una división del trabajo en el mercado y estoy destinado a ocupar una posición de negocios. y ganar dinero. No hablaré grandes palabras, pero ten tus propios principios. Disfruto de esta condición de trabajo.

Siempre he sentido que no hay malos actores, sólo malos directores.

El juego es un estado de ánimo más que un comportamiento, y lo que fotografío es también un estado de ánimo más que un comportamiento.

Tengo que escribir chistes sobre eventos recientes todos los días. ¿Cómo no puedo inspirarme? Cada vez que tengo éxito, resumiré por qué lo logro. Lo más importante para un director es hacer feliz al público. , no él mismo.

No puedo engañar a Feng Xiaogang con palabras, solo puedo usar movimientos y atmósfera generales.

Soy dos personas dentro y fuera de la obra. Aunque conozco todo tipo de juegos de azar, no suelo jugar, sé que una vez que caigo en ellos, nunca saldré.

Hacer películas eróticas es una demanda del mercado y no significa que haya un problema de personalidad.

Algunas personas dicen que soy pésimo filmando, pero nunca le diré eso a la gente. Dijiste que está bien si no alcanzas el nivel. ¿Por qué usas palabras tan insultantes? Entonces, las personas que hablan así son malas personas.

Muchos cineastas no entienden el cine de entretenimiento y no les queda más remedio que esconderse detrás del cine artístico. Pueden hacer diez películas de arte y usar la palabra arte para ocultar su vergüenza. Si hacen una película de entretenimiento, se convertirán en un apestoso de taquilla. No tienen el coraje de desafiar al mercado.

El humor en las películas y en la vida son dos cosas diferentes. Desafortunadamente, no se puede tener lo mejor de ambos mundos. A menudo las personas que son muy divertidas en las películas son aburridas en la vida, lo cual no es divertido. Y lo que hace reír a todo el mundo no es necesariamente el humor, puede resultar divertido. Fue una risa calculada con precisión. El humor en la vida no está preestablecido sino improvisado.

Creo que lo más importante que actuar es el respeto a las personas. Sé lo que quiero antes de entrar al set. Simplemente diles a los actores lo que quieres y luego, como si estuvieras revisando un artículo, elimina las partes que no quieres y todos serán muy eficientes.

No seré un director que trate a los actores como esculturas de muñecos de arcilla. No son títeres. Pueden encontrar la forma más adecuada. Lo que tengo que hacer es darles una plataforma para actuar. un poco en momentos críticos Dirección, eso es todo.

Me fijo en los actores principalmente por su carácter y temperamento.

La razón por la que algunos actores se convierten en meteoritos o nunca llegan a ser populares no es por sus habilidades de actuación, sino por su carácter. No hay ninguna razón necesaria para que el público mire a nadie. Entonces, si alguien es demasiado arrogante, será un idiota. Sin ti, todos podemos vivir la misma vida, pero lamentablemente mucha gente no lo cree así.

Mi padre me dio un modelo para hacerme saber qué probabilidades hay de salir lastimado en esta industria. Es como si tuvieras un mapa de ruta, puedes evitar todos los arrecifes y tener una ruta segura.

Todas las personas que son divertidas en las películas son aburridas en la vida. Chaplin, Stephen Chow y él se ajustan a este teorema.

No mentiré a los demás, pero nadie puede mentirme a mí. No solo miro las campanas y los silbatos que hay delante del set, siempre miro detrás. Vivo sólo la verdad, por eso la gente como yo no puede ser muy feliz. Sólo aquellos que se mienten a sí mismos tendrán la oportunidad de ser felices. Extractos de citas clásicas del famoso director de cine de Hong Kong Johnnie To

Johnnie To, un famoso director y productor de cine de Hong Kong, tiene más de 25 años de experiencia en cine y televisión. Ha producido y dirigido. Más de 50 películas y es la persona más activa en Hong Kong en la actualidad. Es uno de los directores más influyentes y ha ganado tres veces los premios Hong Kong Film Awards y el Taiwan Golden Horse Awards al mejor director. Nominaciones a Mejor Director en los Premios de la Academia y la mayor cantidad de victorias como Mejor Director en los Premios Golden Horse También se ha exhibido en festivales de cine extranjeros muchas veces. La imagen de la Vía Láctea que creó junto con Wei Jiahui, Yau Tat-chi y otros marcó el comienzo de una nueva era en las películas de Hong Kong. Su estilo era excéntrico y único, convirtiéndose en un punto brillante en el mercado cinematográfico de Hong Kong después del nuevo siglo y estableciéndose. una reputación en los corazones de los fanáticos del cine. Buena reputación. También es uno de los principales directores que crearon películas de policías y gánsteres que hicieron época en Hong Kong. Sus obras clásicas incluyen: "Dark War", "Gunfire", "Dark Flower", "Underworld", "pTU", "Judo". Lista de tigres dragón" y "Tiempo completo". "El asesino", "Hombre y mujer flacos", "Un hombre y una viuda", "Hombre y mujer solteros", "Amor a gran altura 2", "Detective ciego", " Guerra contra las drogas", etc.

Citas clásicas de Johnnie To:

Los directores continentales son muy buenos. Trabajan duro para expresar los problemas sociales o la mentalidad actual de la gente. Pero siempre siento que les falta algo de fantasía y piensan en cosas que la gente normal no se atrevería a pensar.

La hermandad es sólo un sueño. En realidad, los intereses deben ser lo primero. Quien tiene beneficios puede obtener más beneficios. Ésta es la realidad.

Para mí el cine es lo mismo que beber agua y comer, y ya no puedo vivir sin ellas.

El trabajo de una persona no puede separarse del lugar donde nació, y no existe una limitación deliberada sobre uno mismo. Pero se siente aquí. La inspiración aún no se ha agotado. Tal vez ya no la sienta en el futuro, pero si todavía quiero hacer una película, tengo que ir a varios lugares para buscarla.

Los festivales de cine deben ser muy importantes para los cineastas. Lo importante no son los premios, sino los intercambios. Hay muy pocas oportunidades para que cineastas de todo el mundo se reúnan, excepto algunos festivales de cine durante todo el año, los festivales de cine rara vez se parecen más a fiestas.

Tómate un descanso cuando se te acabe la inspiración. Sólo cuando estés en buenas condiciones podrás sentirte bien filmando. Estás muy cansado y no tienes ganas de hablar con la gente, entonces, ¿cómo puedes hacer una buena película?

Cuando hago una película, sólo espero que la vida de la película sea más larga, cincuenta años. o un año, la gente lo verá cien años después, sin importar la taquilla o los premios.

El arte, como los negocios, tiene secretos, y todo lo que te cuento es mentira. ¿Cuál es el punto si le mientes a todo el mundo y lo haces por fachada? Lo mantendré simple, solo soy un director.

Ser director no requiere que ganes popularidad. Los directores bebían y hablaban de películas entre ellos, pero en realidad todos eran muy egoístas y se guardaban sus propias ideas. ¿Por qué necesito comunicarme y compartir la creatividad de otras personas contigo? El cine es algo muy personal, ¿qué hay que estudiar?

Creo que los premios no son algo muy justo, excepto por el factor humano. Por dentro y por fuera, hay muchos otros factores a considerar. Verás, muchos artistas de Hong Kong han ganado el premio al Mejor Actor, pero sus habilidades de actuación son un desastre y no saben en qué están actuando. Todavía no sé por qué pudieron ganar el premio al Mejor Actor.

Solo cuando hablamos de amor en un ambiente igualitario y sencillo podemos ver lo más esencial del amor.

En un país saludable, la gente no tendrá mucho miedo, porque el gobierno tendrá sistemas para protegerte, y la mayoría de las cosas son justas, por lo que no hay necesidad de gastar dinero especial para protegerte.

En una sociedad verdaderamente pacífica y armoniosa, nadie piensa que el dinero sea muy importante en absoluto.

Mi sensación es que hay una falta de disciplina y respeto en la formación de crecimiento del pueblo chino. Creo que lo más importante para un país es la educación nacional. Lo primero en la educación nacional es enseñar a respetar a todos y a todo en este país.

Una persona que sabe que definitivamente morirá traicionará a todos para sobrevivir.

En la sociedad actual, la gente se separa con demasiada facilidad. Este no era el caso en la casa de mis padres. Con el tiempo, los jóvenes enfrentan demasiadas opciones y, poco a poco, el amor se vuelve menos valioso. Por supuesto, de lo que hablo en la película es de un amor muy precioso, pero creo que es difícil para la gente tener un amor eterno.

A diferencia de cuando yo era joven, Hong Kong ya no es una era de chicas de fábrica, chicos de garaje, reinas de las calles de los templos y gánsteres Tsz Wan Shan. Los trabajadores administrativos se han convertido en la clase dominante y la oficina. Es muy importante en sus vidas. Algunas partes de la película son también los campos de batalla y las escenas de amor de la vida. Filmar escenas con las que están familiarizados puede entusiasmar fácilmente a los jóvenes.

No hay nada que decir cuando la industria cinematográfica está en recesión. Esta es mi propia elección. Tomo fotografías; no importa lo jóvenes que sean, tomo fotografías. Seguí disparando. Por muy mala que fuera la situación, nunca dejé la industria cinematográfica. No quiero volver. Mi idea es que quiero poner toda mi vida en la película. No estoy dispuesto a ceder. Creo que las películas siempre existirán en el mundo chino.

Todo el mundo espera hacer algo que recordará siempre, pero puede que no se atreva a hacerlo. ¿Porque la gente siempre duda de si tengo la capacidad de ayudar a los demás?

Dado que la película es una descripción de la vida, quiero revelar los inevitables errores repetidos en la vida y el significado de la vida. Quizás por eso la gente dice que mis películas son tristes y grises.

La vida es simplemente un ciclo. Siempre cometemos errores dentro del mismo ámbito. Si cometemos más errores, no podremos salir. Es como enfermarse, cuidarse y luego esperar la próxima vez que se enferme y luego cuidarse. Pero llegará un momento en el que te enfermarás y no podrás mejorar. La gente debería vivir una vida maravillosa en lugar de una vida aburrida. Pero la emoción no es para siempre. Sin embargo, mientras elijas una experiencia tan maravillosa, tu vida no será en vano.

Nunca escribo un guión, siempre voy al escenario tan pronto como lo pienso, así que a veces filmo una película durante dos años. Este enfoque es muy romántico.

No iré a los Premios de la Academia a menos que algo cambie. Si me ven yendo a los Premios de la Academia, eso significa que no sólo han cambiado, sino que creo que su cambio es el correcto.

Los periodistas occidentales suelen hacer esta pregunta. En su opinión, los dos hombres de mi obra parecen estar practicando la homosexualidad. Este estilo debería deberse a que me gusta leer novelas de artes marciales desde que era niño. Me gustan Jin Yong y Gu Long, y también me gustan las películas de Chang Cheh. De esta manera, inevitablemente me afectaré.

Creo que una vez terminada una película, se acaba. Es muy difícil para mí hacer algo más para esta película. Creo que vender películas es asunto de otra persona. Quizás mi principio no sea necesariamente correcto, pero este soy yo y creo que tener la oportunidad de hacer una película es más importante que cualquier otra cosa.

Un día ves un trozo de papel flotando frente a ti y de repente te sientes inspirado. Después de eso, tendrás algunas ideas muy diferentes. Las películas están destinadas a expresar esta cosa tan humana. Inspirador No importa cuál sea el logro final, creo que primero debes estimularte.

Algunos directores solo hacen un tipo de película de principio a fin; pero también hay algunos directores que buscan constantemente innovación y avances durante el proceso de filmación, e incluso se transforman constantemente a medida que el tiempo y la experiencia de la vida cambian. , muy lógico.

La gente debería vivir una vida maravillosa en lugar de una vida aburrida. Pero la emoción no es para siempre. Sin embargo, mientras elijas una experiencia tan maravillosa, tu vida no será en vano. Extractos de citas clásicas del famoso director de cine de Hong Kong John Woo

John Woo (John Woo, 22 de septiembre de 1946) es un famoso director de cine, guionista, productor y actor de cine de Hong Kong. Líder de la industria en Asia y en toda la sociedad china. Originario de Pingnan, Guangxi, nació en Guangzhou el 22 de septiembre de 1946. En 1971, hizo una película con Chang Cheh, el director de cine de acción más famoso de la época, en Shaw Brothers Film Company.

En 1986 dirigió "A Better Tomorrow", que causó gran sensación y se convirtió en la película más taquillera del año. Ganó los premios a Mejor Película y Mejor Actor en la sexta edición de los Premios de Cine de Hong Kong, siendo pionero en la estética violenta de Wu. Entró en Hollywood en 1993 y se hizo famoso en la industria cinematográfica internacional con éxitos de taquilla comerciales como "Broken Arrow", "Face/Off" y "Mission: Impossible 2", estableciendo su estatus como director de primer nivel. Es la tercera estrella china que ingresa a Hollywood después de Bruce Lee y Jackie Chan. En 20xx, ganó el Lifetime Achievement Award en el 67º Festival de Cine de Venecia.

Citas clásicas de John Woo:

En la experiencia de la vida, habrá una lección del fracaso, así como la alegría del éxito.

El cine es la carrera de mi vida y mi ideal. Aunque hoy tengo éxito, también espero ayudar a otros a tener éxito o ver a otros triunfar.

Creo que todavía no podemos separar demasiado el arte y los negocios, y no deberíamos obsesionarnos demasiado con los negocios o el arte. Las películas también pueden ser tanto comerciales como artísticas. Debería ser más inclusivo.

Las películas no sólo deben centrarse en el mercado nacional, sino también en los mercados exteriores. Porque si podemos abrir mercados extranjeros, nuestra industria cinematográfica tendrá la motivación y la creatividad para mantenerlos y durará más.

El premio Lifetime Achievement Award es un estímulo para mí. Ganar este premio no significa que me retiraré. Ganar un premio me hará trabajar más duro y hacer más películas.

No podemos expresar decepción sólo porque cierto director tiene una película que no funciona satisfactoriamente. Yo también he hecho películas decepcionantes, así que si realmente quieres animar a algunos jóvenes, haz lo mejor que puedas para animarlos. Hazlo, no importa si los resultados son buenos o malos, siempre que tenga esta intención, si una película no funciona, si tres películas no funcionan, entonces la décima película funcionará, ¿verdad? tendrá éxito.

Una película es igual a una pintura. Una vez que un pintor termina una pintura, ya no pertenece al autor. De ahora en adelante debería pertenecer al público, a la gente que mira, y ellos pueden sentir lo que sea. pueden sentir.

Tengo un cambio cada década: los primeros diez años en los que me convertí en director fueron los años en los que hacía comedias; la segunda década fue el momento en que hacía "Un mañana mejor", que fueron; todo sobre héroes. La tercera década la pasé filmando algunas películas en Hollywood, lo cual fue una experiencia diferente. La cuarta década la pasé en China, lo que fue un nuevo comienzo en China continental.

Estética violenta es un título que se me ocurrió darme a algunos críticos. Creo que, por supuesto, fue cuando estaba filmando acción. Había algunas escenas que no pretendían embellecer la violencia deliberadamente, sino cuando yo. Estaba fotografiando, sentí que lo que fotografío es una emoción. Esta emoción puede ser muy profunda, puede ser muy estética, puede ser muy desenfrenada, así que la expresaré de una manera estética.

El núcleo de Hollywood es tomar las películas comerciales como la corriente principal y el amor del público como estándar, pero al mismo tiempo tiene tecnología de alta calidad. Agregue un tema humano a elementos visuales de alta calidad.

No importa si no puedes conseguir dinero para filmar. Así soy. Mucha gente piensa que tengo mucho dinero. En realidad, no gano mucho y no soy muy exigente. Simplemente tengo una vida digna.

Creo que cuando se hacen películas ahora, hay que hacer una película significativa, digo, no importa cuánto dinero ganes, es decir, siempre y cuando la película salga y creo que se pueda encontrar. un cierto significado, lo haré.

Creo que los agentes actuales no tienen razón. Sobreprotegen a los actores y los presentan como grandes estrellas a pesar de que sus actuaciones son promedio, lo que priva a muchos actores jóvenes y buenos de la oportunidad de actuar.

El sentido de justicia y el espíritu caballeroso del pueblo chino son ciertamente diferentes a los de Occidente. Podemos sacrificarnos por el país, por un ideal, por amigos y por familia, y morir sin arrepentimientos. Pero no es así. Creen que un verdadero héroe quiere vivir y no morir. Primero debes sobrevivir a ti mismo antes de poder ayudar a los demás. Si te sacrificas para ayudar a los demás, no podrás ayudar a más personas en el futuro. .

En términos de naturaleza humana, China y Estados Unidos tienen muchas similitudes: tienen las mismas emociones, la misma búsqueda de la verdad, la bondad y la belleza, el mismo ideal de vida y el mismo sentido de la justicia. .

A medida que la sociedad se desarrolla cada vez más, muchas personas están cada vez más ansiosas por lograr un éxito rápido y beneficios instantáneos. Muchas personas tienen ahora este espíritu caballeroso, que no implica necesariamente el uso de cuchillos, pistolas o la fuerza.

Hay muchas personas de buen corazón en esta sociedad. Podemos ver demasiados ejemplos frente a grandes desastres como el terremoto de Wenchuan y los deslizamientos de tierra de Gansu. Entonces, este tipo de espíritu existe en esta sociedad. La cuestión es si podemos dejarnos llevar y confiar en los demás con tanta facilidad.

Espero que además de hacer mis propias películas, también pueda supervisar más películas y ayudar a algunos directores jóvenes y darles oportunidades. Al igual que en aquel entonces, había alguien filmándome. Para que las películas chinas se desarrollen bien, es necesario que sean más diversificadas. En lugar de que todos hagan películas de época, se debería permitir que los jóvenes prueben más cosas diferentes.

Los héroes trágicos de películas anteriores eran mi reflejo personal, o ciertos personajes eran lo que anhelaba. A medida que crezco, siento que muchas cosas no deberían prestar demasiada atención a los sentimientos personales. La sociedad es un todo y me preocupo más por los sentimientos de los demás. Ya no puedo quedarme en los sentimientos románticos de héroes individuales. Debo tener en cuenta las vidas y los sentimientos de la mayoría de las personas y el amor común de todos.

Creo que no deberíais preocuparos tanto por ser amigos, y no deberíais terminar todo sólo por un momento de enfado. Este mundo nunca será estable. Si todo el mundo se preocupa demasiado por los festivales triviales, la vida de la gente no será buena.

Hay dos cosas más importantes para un director: la primera es poder apreciar y valorar la contribución de todos; la segunda es estar agradecido, porque la contribución de todos hace que una película sea mejor, más sentida.

Presto atención al espíritu de las artes marciales y no me gustan los movimientos sofisticados. Quizás me llamen anticuado o conservador, pero no creo que una persona pueda dar unos cuantos círculos en el aire y aun así luchar. Tampoco creo que una persona pueda golpearlo de un lado a otro en lo alto de una caña de bambú. Me gusta verlo porque lo encuentro muy romántico. Si lo filmara, definitivamente no sería así.

Muchas películas de artes marciales en idioma chino son ahora éxitos de taquilla y éxito en todo el mundo. Pero las películas de artes marciales son sólo una parte de nosotros. Mucha gente en muchos países no sabe lo suficiente sobre nuestra cultura y nuestro espíritu.

En el pasado, mis películas trataban sobre héroes trágicos. Ahora que soy mayor, mi visión de la vida ha cambiado mucho y soy más optimista. Creo que lo que el público piensa, quiere hacer o actitudes no está tan alejado de los personajes de Los Tres Reinos.

Los estadounidenses no somos románticos en absoluto. Nosotros, los chinos, somos los más románticos, y nuestro romance es una especie de comportamiento y sentimientos, incluso hacia el país, los amigos y los amantes. Este tipo de sentimiento existe sin importar la época. estamos dentro.