Leslie Cheung empujó a Chen Kaige, Zhang Yimou se quedó sin camisa para apoyar a Gong Li, ¿cuáles son las tristes historias pasadas de los directores chinos?
1. En el pasado, caminar por la salida oeste era un éxito de taquilla.
En un abrir y cerrar de ojos, los estudiantes de primer año que eran jóvenes e ignorantes en ese momento marcaron el comienzo de la temporada de graduación. . En el banquete de despedida, los estudiantes bebieron y charlaron alegremente alrededor del fuego, deseándose mutuamente un futuro brillante.
"Vamos todos, Nortel estará orgulloso de mí mañana". En tan solo una frase, describió una vida de lucha que siguió avanzando a lo largo de los años.
Pensé que era inseparable del Camino Antiguo de Changting y la despedida después de la graduación, pero resulta que solo una frase, "Ganador en la vida", abarca todo el significado de las bendiciones de graduación.
Los estudiantes del grado 78 regañaron a Fang Qiu y orientaron al país. Todos querían ser el líder en la línea de salida.
Con este ideal en mente, Zhang Yimou, que se especializó en fotografía, cambió de profesión y se convirtió en director. Quién sabe, en un sentido secular, la dirección siempre está más en línea con la definición de la gente de "ganar". la línea de salida" que el trabajo de cámara.
Eso era 1987. Muchos de los compañeros de clase de Zhang Yimou todavía trabajaban como camarógrafos con salarios exiguos. El comienzo de Zhang Yimou no era demasiado tarde.
Tras cambiar su carrera como director, Zhang Yimou dirigió su primera película "Red Sorghum". Antes de filmar esta película, Zhang Yimou fue a visitar a Mo Yan, el autor de la obra original. Inesperadamente, se rompió el pie en el camino y tuvo que ir a la casa de Mo Yan avergonzado con un zapato.
En ese momento, Mo Yan todavía estaba en una clase de lectura de artes militares y vivía en un edificio tubular en el complejo militar. Cuando Zhang Yimou llegó al complejo, olvidó el número de la casa de Mo Yan y solo pudo gritar el nombre de Mo Yan a todo pulmón.
Inesperadamente, este método fue bastante efectivo. Después de gritar un par de veces, Mo Yan salió.
Cuando vio a Zhang Yimou, que estaba bronceado y cojeando debido al rodaje, sintió que esta imagen realmente se parecía al capitán de producción de su aldea, e inmediatamente decidió darle "Red Sorghum" a Zhang Yimou para rodaje.
El apoyo del autor original le dio a Zhang Yimou un gran estímulo. Para hacer esta película, Zhang Yimou plantó un campo de sorgo y recicló ropa vieja de granjeros por todas partes, tratando de descubrir a los personajes de "Red Sorghum". "Sentimiento campesino.
Después de que comenzó oficialmente el rodaje de la película, debido a que había muchas escenas sin camisa en la película, el elenco masculino y el equipo del equipo desarrollaron el hábito de ir y venir.
Más tarde, cuando Zhang Yimou llevó a Jiang Wen y Gong Li a cenar a la casa de Mo Yan, un grupo de hombres adultos incluso llevaron a Mo Yan a tomarse una foto juntos sin camisa.
Unos años más tarde, cuando Mo Yan recordó ese año, lo que más le impresionó fue el detalle de Jiang Wen pateando accidentalmente un termo mientras comía.
En ese momento, Mo Yan bromeó diciendo que la película sería un éxito, pero quién sabía que la predicción se haría realidad.
"Red Sorghum" ganó el 38º Premio Oso de Oro del Festival Internacional de Cine de Berlín, el 8º Premio China Golden Rooster a la Mejor Película, el 11º Premio de Cine Popular Cien Flores a la Mejor Película, etc., esta serie de premios puso a Zhang Yimou firmemente en la línea de salida.
El buen viento me envía a las nubes azules con su poder. Después de que "Red Sorghum" se hiciera famoso de una sola vez, Zhang Yimou ha estado en camino de dirigir.
En 1992, se estrenó "La demanda de Qiu Ju" de Zhang Yimou. Al filmar esta película, Zhang Yimou adoptó audazmente un estilo documental.
Mientras "fotografiaba en secreto" a los transeúntes en la calle, desafortunadamente fotografié a un empleado que se escapó para comer malvaviscos durante el trabajo y fue perseguido y demandado durante varios años.
Para hacer la película más realista, Zhang Yimou también le pidió a Gong Li que fingiera ser una mujer embarazada y viajara por la aldea. Al final, ningún aldeano se dio cuenta de las habilidades de actuación de Gong Li.
Estas magníficas habilidades de actuación se reflejan en la película. Al final, la película ganó el Premio León de Oro del 49º Festival Internacional de Cine de Venecia a la Mejor Película y el 13º Premio Gallo de Oro de China a la Mejor Película. Recibió numerosos premios nacionales y extranjeros, desde entonces la reputación de Zhang Yimou se ha extendido por todo el círculo de directores.
Pero el mito de Zhang Yimou continúa. En 2005, se estrenó "Riding Alone, Thousands of Miles", dirigida por Zhang Yimou.
La película ganó el Premio a la Mejor Película en los 12th China Film Awards, el Premio a la Mejor Película Asiática en los 26th Hong Kong Film Awards y otros premios Zhang Yimou también confió en esta obra maestra para volver a ser famoso. Se convirtió en un líder en la industria cinematográfica y se convirtió en un líder entre los directores de quinta generación.
2. El viaje de la fotografía y la pasión por la dirección, todo hecho realidad
Mientras Zhang Yimou trabajaba duro en el camino de la dirección, su compañero de clase Gu Changwei seguía trabajando duro como director. cámara.
El "Sorgo Rojo" que asombró al mundo fue completado por Gu Changwei como camarógrafo. Cada hermosa toma de la película está llena de la infinita nostalgia de este hombre del noroeste.
Hay que decir que “Red Sorghum” sigue siendo un clásico de la industria cinematográfica por su alto nivel fotográfico y maravillosos ángulos de cámara.
Desde una perspectiva secular, aunque las habilidades fotográficas de Gu Changwei son exquisitas, su popularidad y acumulación de riqueza son muy inferiores a las de Zhang Yimou.
Si se comparara la vida con una carrera, Gu Changwei ya estaría muy atrás al principio.
Afortunadamente, Gu Changwei siempre ha estado inmerso en la diversión de la fotografía. Cuando Chen Kaige, quien también es alumno de la promoción Nortel del 78, estaba filmando "Farewell My Concubine", Gu Changwei todavía no lo hacía. No dije nada y se convirtió en fotógrafa de Leslie Cheung en la película La hermosa apariencia se difundió al mundo a través de la lente de Gu Changwei.
Gu Changwei lleva décadas trabajando como fotógrafo.
En 2005, su antiguo compañero de clase Zhang Yimou ya se había hecho famoso en el círculo de directores, y Gu Changwei se embarcó en su carrera como director con su primer trabajo "Peacock".
Al filmar "Peacock", Gu Changwei seleccionó deliberadamente a los recién llegados para evitar que las estrellas dieran al público una impresión fija y diluyeran la película.
Los hechos han demostrado que la estrategia de casting y la transformación del director de Gu Changwei fueron muy exitosas. Una vez que la película fue transmitida, ganó el Oso de Plata del Premio del Jurado del 55º Festival de Cine de Berlín, y el propio Gu Changwei ganó el sexto. Premio al Mejor Director en los Chinese Film Media Awards 2016.
La doble cosecha de fama, riqueza y reputación también se refleja en la reputación del público. Después de ver la película, muchos espectadores expresaron que sintieron las intenciones del director y la profunda nostalgia pareció llevarlos consigo nuevamente. Allá por los años 1980.
3. Overlord es próspero, se causa un dolor infinito y risas y risas.
La década de 1980 fue una época en la que florecieron cientos de flores en la industria cinematográfica. Por ejemplo, Chen Kaige, que también es director de quinta generación, es testigo del desarrollo del cine en esa época.
Cuando Zhang Yimou se hizo famoso con "Red Sorghum", Chen Kaige también destacó con "The King of Children" en 1987.
Esta obra maestra, que se centra en películas serias, utiliza su perspectiva única para reflexionar sobre la nación y la naturaleza humana. Hasta el día de hoy, algunas personas todavía dicen que este es el trabajo cumbre subestimado de Chen Kaige.
Sin embargo, el trabajo cumbre verdaderamente indiscutible de Chen Kaige no es otro que "Adiós a mi concubina".
En ese momento, Leslie Cheung tuvo muchas apariciones en la Ópera de Pekín en la película. Para lucir el Cheng Dieyi más perfecto, Leslie Cheung no podía quitarse el maquillaje hasta 17 horas después de maquillarse. encendido.
La dedicada Leslie Cheung actuó en persona durante todo el período de filmación sin utilizar un sustituto. Incluso alejó al director cuando Chen Kaige estaba dando una conferencia porque estaba demasiado involucrado en la escena.
Los esfuerzos de Leslie Cheung no han sido en vano. El Cheng Dieyi que interpretó ha recibido numerosos elogios desde su debut, y la frase "Sólo un año, un mes, un día, una hora no es toda la vida. "La línea se ha convertido en un clásico eterno.
Cuando "Adiós a mi concubina" se estrenó en Estados Unidos, logró un éxito de 5,22 millones de dólares y ganó muchos premios importantes en la industria cinematográfica, incluida la Palma de Oro, el máximo galardón de la Festival de Cine de Cannes.
Chen Kaige se hizo famoso en una batalla y se convirtió en un director destacado a la par de Zhang Yimou.
Chen Kaige corrió durante mucho tiempo en la competencia competitiva que fue de la mano de Zhang Yimou. Inesperadamente, en 2005, Chen Kaige, que había ido bien, encontró algunos problemas.
"The Promise" dirigida por Chen Kaige sufrió un desastre. El público se quejó de que era la peor película en la historia de Chen Kaige. El tranquilo y sereno director Chen Kaige estaba tan enojado que regañó al público por ello. la primera vez.
Aunque la reputación de "The Promise" no fue tan buena como se esperaba, impulsó a Chen Kaige a seguir avanzando.
En 2008, el cantante Chen Kai regresó con su nuevo y exitoso trabajo "Mei Lanfang". Esta obra maestra, interpretada por actores poderosos como Liming y Zhang Ziyi, ganó el 27º Premio Gallo de Oro del Cine Chino a la Mejor Película. La película, la nominación a la mejor película asiática en la 28ª edición de los premios de cine de Hong Kong y otros premios han devuelto a Chen Kaige a la cima del mundo del director.
La razón detrás de los frecuentes premios son los requisitos de casting casi exigentes del equipo de "Mei Lanfang".
El Sr. Mei Baojiu, descendiente de la Escuela Mei, revisó personalmente el casting de Mei Lanfang. Había cientos de candidatos masculinos, incluso Li Ming, que ganó el Premio al Mejor Actor, no tenía privilegios y tuvo que hacerlo. Pruébelo muchas veces.
El casting estricto es solo el comienzo. Sólo después de que los actores ingresaron al equipo apreciaron realmente el estilo meticuloso del director Chen Kaige.
En el primer día de rodaje, Wang Xueqi, quien interpretó el papel de Thirteen Yans, recibió 36 disparos porque no podía tener la sensación que Chen Kaige quería para los movimientos expresivos de las manos, también compré una; Protector de manos profesional para que mis manos luzcan más suaves.
Zhang Ziyi, quien interpreta a Meng Xiaodong, también está bajo los estrictos requisitos del director Chen Kaige. Para reflejar el encanto de El Emperador de Invierno, el equipo incluso consiguió un profesor de Ópera de Pekín para Zhang Ziyi, quien. Hizo que Zhang Ziyi aprendiera la ópera durante varios meses.
Incluso en la toma de la Ciudad Prohibida con el cielo azul en la película, Chen Kaige no fue descuidado en absoluto.
Para obtener los mejores resultados, Chen Kaige se puso en contacto con el departamento meteorológico durante más de dos meses y superó todas las dificultades para pasar la revisión y entrar al área no abierta de la Ciudad Prohibida. Deja una foto que es tan hermosa que puede ser tomas clásicas de salvapantallas.
4. Final
Cuando "Mei Lanfang" fue ampliamente elogiado, Zhang Yimou también dio un paso adelante ese mismo año y se convirtió en el director en jefe de la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Beijing. Juegos. A este estudiante de Nortel de 78 años le tomó 30 años alcanzar la cima del mundo de la dirección china.
En ese momento, aunque Chen Kaige no tenía el halo olímpico, aún podía dominar el mundo con sus obras maestras inmortales como "Adiós a mi concubina" y "Mei Lanfang".
Gu Changwei también corre hacia adelante. En 2008, se lanzó el nuevo trabajo de Gu Changwei, "El comienzo de la primavera".
Después de 30 años de altibajos, los tres estudiantes de Nortel han crecido juntos hasta convertirse en representantes de la quinta generación de directores, y nadie se ha quedado atrás.
Pero aún más brillante es el Nortel de nivel 78. Además de tres directores famosos, el Nortel de nivel 78 también tiene a Hu Mei, el director de "Dinastía Yongzheng", y Li Shaohong, el director de ". Daming Palace Ci", Wu Ziniu, director de "El granero del mundo", Tian Zhuangzhuang, director de "Primavera en una pequeña ciudad" y muchos otros directores destacados.
Esta es la quinta generación de directores en China. Son como un grupo de caballería literaria moldeada por la época, después de luchar durante diez años, soltaron las lanzas en sus manos y finalmente se convirtieron en estrellas. en el cielo, dejando tras de sí una estrella brillante.
Sin embargo, su llegada en este momento y en ese momento hizo que el mercado cinematográfico fuera aún más brillante y, gracias a ellos, las películas chinas entraron gradualmente en un apogeo en el que florecieron cien flores.
El reloj de arena del tiempo pasa silenciosamente. Los jóvenes que asistieron a la ceremonia de inauguración de Nortel se han convertido en el orgullo de los cineastas chinos después de 30 años de altibajos.
Cuando la multitud se sienta sola, los tres directores famosos que han perdido su aura pensarán en ese año, esa época, ese grupo de personas y el Nortel de nivel 78 esparcido en los viejos tiempos.