La ayuda de la anatomía humana para la pintura en el arte
La característica del libro de Sarah "Anatomía humana para artistas" que supera trabajos similares anteriores sobre anatomía artística radica en su comprensión única del tema de la anatomía humana desde su historia hasta su estado actual. Estos conocimientos se reflejan principalmente en la reseña retrospectiva de la historia de esta disciplina titulada "El arte de la anatomía · Una breve historia" al comienzo del libro. A través de la "Breve Historia" resumida, la primera frase del libro expresa claramente el concepto del propio autor: "El estudio de la anatomía humana no se trata sólo de los nombres de las distintas partes y la comprensión de sus funciones, sino también de nosotros mismos. Una celebración de la existencia de entidades maravillosas en el mundo.” (p. 9) La idea básica a la que apela es que la anatomía no es sólo una materia sino un arte en sí mismo. En la ilustración de "Una breve historia", el autor nos ofrece muchas obras poco conocidas como "arte de la anatomía". Por ejemplo: Se selecciona "El esqueleto" (1747) de Bernard Siegfried Albinius. El comentario del autor es: "Este es el tipo de esqueleto vacío de un hombre en su jardín. Orgulloso, aquí se pavonea con arrogancia y actitud que desafía la vida. de su propia anatomía." "Mientras camina a través de las ramas pastorales en sombra, se siente como si tuviera carne y sangre "(Página 20) Respecto a la instalación de Anne Cutler "Approach" (1998, Figura 2), que utiliza proyección de material de vidrio. síntesis, el autor dijo que "encarna entidades e imágenes similares, carne y" La idea engañosa del alma "es" una de las formas invisibles o subconscientes de penetrar profundamente en el interior de nuestro cuerpo humano. y exhibición escultórica académicamente lograda escondida en el cuerpo humano"; se cree que está estrechamente relacionada con la expresión de la exquisita artesanía del fabricante. A diferencia de sus especímenes humanos grabados al ácido, “los objetos de vidrio soplado de Cutrelle son poéticos, no sólo en su concepto pero también en su tarea de imaginar nuestra experiencia del mundo, cuestionando más que ilustrando la materialidad del cuerpo humano. Esto es arte (Página 25) Sarah concluyó esta “Breve Historia” que “la creación de esto”. El tema bajo la dirección de artistas contemporáneos será tan diverso como otros períodos de la historia. Colorido El artista también interpreta una perspectiva y una opinión, utilizando habilidades, nuevas tecnologías y una imaginación constantemente innovadora para crear, usando una mano audaz y perspicaz, expresando. tanto suspiros como asombro ante la inevitable muerte del cuerpo humano. En esta situación, creamos cuerpos humanos que podemos comprender y, a veces, representar por nosotros mismos. (Página 27) Estos trabajos de anatomía humana recomendados por Sarah nos revelan el estructura extraordinaria del propio cuerpo humano, y también resaltarla. El cuerpo humano ocupa una posición duradera y preeminente en el mundo del arte occidental actual.
En segundo lugar, este libro "Anatomía humana para el arte" presta atención al uso de ilustraciones fotográficas y de pintura en las ilustraciones, y se esfuerza por hacer que las dos se complementen entre sí. Mediante el uso de fotografías de primer nivel, especialmente encargadas, de modelos masculinos y femeninos (Fig. 3, Fig. 4), combinadas con obras maestras de pinturas antiguas y modernas y las propias ilustraciones del autor, el libro nos muestra cómo ver a través de la estructura interna de el ser humano. Dibujar con precisión los músculos y huesos del cuerpo humano para reflejar su fuerza, equilibrio, postura y elegancia. El libro también inserta ocho exquisitos dibujos anatómicos superpuestos a las correspondientes fotografías del cuerpo humano en capítulos relevantes, mostrando la fascinante relación entre la apariencia del cuerpo humano y la estructura interna.
En tercer lugar, el libro explica los cursos de práctica de pintura sobre bocetos del cuerpo humano en seis secciones especiales bajo el nombre de "Clases de pintura". Este curso guía a los lectores a examinar el cuerpo humano con nuevos ojos y proporciona técnicas de pintura únicas e ideas muy imaginativas sobre cómo observar y dibujar el esqueleto, la cabeza, el tórax, la pelvis, las manos (Figura 5) y los pies humanos.
En cuarto lugar, el libro inserta el contenido único de "Apreciación de las obras excelentes" en los capítulos correspondientes. Desde "Cristo en la tumba" de Holbein hasta "La habitación del hotel" de Edward Hopper, el autor analiza diez obras maestras de artistas maestros para demostrar el nivel de conocimiento y comprensión de la anatomía de estos diferentes artistas a pesar de las limitaciones de los tiempos. Cada "Apreciación de Obras Excelentes" está especialmente equipada con fotografías de modelos en la misma postura que los personajes de las pinturas, para formar una comparación anatómica.
Al presentar el libro "Anatomía humana para el arte", el editor original señaló que "dominar el conocimiento anatómico es a menudo la clave para que los artistas comprendan e interpreten el cuerpo humano. Este libro de referencia moderno, altamente imaginativo, es adecuado para "Está destinado a artistas de todos los niveles para brindar orientación sobre sus técnicas de dibujo y pintura" enfatizando que es un "libro de referencia visualmente impresionante" y "ideal" para aquellos que desean tener un enfoque integral y contemporáneo para representar el arte. cuerpo humano. "Para quienes lo observan", es "una guía de referencia básica que les enseña cómo dibujar el cuerpo humano de una manera nueva".
¿Esto te ayuda?