Habilidades y métodos de composición fotográfica infantil.
A la hora de fotografiar a niños, podemos utilizar diversos accesorios que se pueden utilizar para la fotografía de recién nacidos, como varios lavabos, cestas, cajas, formas de simulación, etc. A continuación se muestran las habilidades y métodos de composición para fotografía infantil que comparto. ¡Todos son bienvenidos a leer!
Composición 1. Posición del sujeto
La imagen centrada y simétrica tiene una fuerte sensación de estabilidad y produce un efecto extremadamente silencioso. Por lo tanto, el contenido de la imagen debe ser lo suficientemente interesante y los detalles deben ser llamativos.
Las fotos con personas en el centro presentan una fuerte belleza estática, pero las diferencias en los detalles romperán el estancamiento causado por la alta simetría y se convertirán en el foco de atención.
El personaje está ligeramente alejado del centro y la imagen parece relativamente estable.
Tener los personajes en un lado de la imagen aumentará la viveza de la misma. Ya sea que utilices la sección áurea o la tercera línea para la composición, debes tener en cuenta la proporción equilibrada de la imagen.
Las posiciones de los personajes y el primer plano resuenan de izquierda a derecha, de arriba a abajo, para lograr una sensación de calma y equilibrio.
Los personajes están cerca del límite y quedan en blanco en el otro lado. La imagen se siente armoniosa y tiene una cierta sensación de tensión. Cuanto más cerca esté el personaje del límite, mayor será la sensación de inestabilidad.
Composición 2. Puntos, líneas y planos
Las fotografías de recién nacidos rara vez utilizan escenas relativamente grandes, con personas ocupando el sujeto absoluto (posición, área), pero también debemos prestar atención a la presencia auxiliar, "no enfocada" en el imagen El punto que guía la línea de visión.
Sobre un fondo muy unificado (color, brillo) (que incluye atrezzo y vestuario), la cara del bebé se convierte en el foco visual absoluto.
Los dos botones de la ropa se han convertido en eficaces puntos de guía visual, ayudando a que nuestra vista salte repetidamente sobre los rasgos faciales del bebé, botones, gorros y otras partes, aumentando el tiempo de atención.
Los puntos de colores brillantes serán particularmente llamativos. Junto con el hábito visual de izquierda a derecha, una flor amarilla en el lado izquierdo de la imagen aparecerá particularmente prominente. En esta foto, parece un poco intrusivo.
El papel de las líneas en la imagen depende primero de su longitud y luego de su dirección. Las líneas horizontales dividen completamente la imagen, creando una sensación de distancia. Cuanto más cerca esté la línea horizontal del borde, más prominente será el contraste entre los dos lados y la sensación de tensión aumentará en consecuencia.
Al fotografiar una escena un poco más grande, asegúrese de considerar la posición del horizonte y la división proporcional resultante de la imagen. En términos generales, las líneas horizontales en las posiciones 1/3 y 3/5 aportarán una sensación de estabilidad y armonía a las personas.
Cuando las líneas horizontales y verticales se cruzan, cada línea en sí y el efecto integral después de la superposición deben considerarse por separado, y la ubicación de la intersección también debe manejarse bien. En comparación con la imagen de arriba, después de agregar una línea vertical, la imagen se siente más positiva y edificante.
Las barras le darán a la foto un efecto dinámico, vívido e inquietante.
Los accesorios cuadrados inclinados rompen la estabilidad del personaje en el medio, y toda la imagen muestra una tendencia de movimiento ascendente.
Una línea diagonal que desciende de izquierda a derecha es intuitivamente más tranquila que una línea diagonal que asciende de izquierda a derecha.
En comparación con las formas naturales, las formas geométricas son más llamativas. Cuanto más clara es la forma, más fácil es llamar la atención.
El círculo es la forma más llamativa. Un círculo cerrado puede fijar firmemente nuestra vista y crear una sensación de plenitud y estabilidad.
Cuando se recortan los bordes redondeados, se debilitará el fuerte dominio visual. En esta foto podemos sentir que el fondo (incluidos los accesorios circulares incompletos) tiende a tener una sensación unificada.
El triángulo es una forma muy ventajosa cuando se ubica en la parte inferior de la imagen y se "inclina" firmemente contra un borde de la imagen, parece muy seguro. De lo contrario, aumentará la sensación de seguridad. tensión.
Los vértices del triángulo (equilátero) tienen la función de indicar la dirección e inciden en la posible tendencia de movimiento de la imagen. Como también puedes ver en esta foto, el triángulo inclinado añade impulso e inestabilidad a la imagen.
Los rectángulos pueden formar un marco para enfatizar aún más los personajes. Los detalles del patrón son aún más llamativos en esta foto.
Como deformación del rectángulo, el rombo aumenta la inestabilidad de la imagen, mostrando una mayor sensación de espacio y tridimensionalidad, atrayendo efectivamente la atención.
Composición 3. Ángulo de visión
Cambiar la altura de disparo tendrá un impacto directo en el efecto de perspectiva de la imagen.
Los bebés pasan la mayor parte del tiempo tumbados en la cama después de nacer, y la gente suele observarlos a vista de pájaro. Por lo tanto, es muy necesario utilizar un ángulo horizontal al disparar, lo que puede proporcionar una sensación de frescura desconocida en la vida diaria.
Se puede observar que el ángulo horizontal queda completamente centrado en la cara del bebé, mientras que el ángulo cenital necesita incorporar más factores de fondo.
Tiro típico desde arriba, disparando hacia abajo desde un cierto ángulo y altura, para explicar más completamente los detalles de los personajes, el atrezzo y el entorno.
En comparación, se puede ver la correlación entre los cambios sutiles de altura y la presentación de la imagen.
Al disparar verticalmente desde arriba, las plantas, los accesorios y los personajes se aplanarán en el suelo, y los elementos gráficos y los detalles se resaltarán.
Dispara desde la cabeza hasta los pies, utilizando la poca profundidad de campo para crear cambios en la realidad y la realidad. La cabeza cerca del final de la lente se ve grande y muy linda.
Composición 4. Capa
El primer plano puede aumentar efectivamente las capas y la tridimensionalidad de la imagen.
Énfasis en la forma del primer plano.
Resalta el color del primer plano.
Utiliza el primer plano para crear alguna oclusión.
Formando un entorno envolvente, el primer plano y el fondo se unifican.
Cuando se toman fotografías en exteriores, el fondo a menudo puede reflejar más detalles, lo que aumenta la riqueza y durabilidad de la imagen.
Desenfoque más grande, menos detalles de fondo y más tono de color.
Desenfoque moderado, conservando detalles de fondo o formas locales más claros.
Desenfoque moderado, conservando detalles de fondo o formas locales más claros.
Enfatiza la atmósfera ambiental de la escena.
Composición 5. Método de procesamiento personalizado: rotar la imagen
A veces, los fotógrafos también rotan algunas fotos para cambiar el efecto de perspectiva normal, lo que parece interesante.
Eso es todo por el artículo de composición.